Contributos didático-pedagógicos do software smartmusic no ensino do clarinete

Mestrado em Ensino da Música.

Um olhar sobre a música produzida na ESML para clarinete solo e clarinete e eletrónica

O presente Projeto Artístico propõe como principal objetivo a divulgação de obras para clarinete solo e para clarinete e eletrónica produzidas no seio das classes de clarinete e composição da Escola Superior de Música de Lisboa. A preparação e montagem da obra de Edward Luiz Ayres d’Abreu, aqui realizada em estreia absoluta, pretende manter viva a continuidade de produção artística desta instituição a todos os níveis, neste caso, entre dois estudantes. Neste relatório estão registados os benefícios alcançados com o trabalho de pesquisa relacionado com os aspectos biográficos dos compositores, o contexto da criação das obras, assim como a análise e apuramento de questões interpretativas pouco utilizadas na música convencional como por exemplo, as técnicas clarinetísticas contemporâneas (glissando, frulato, vibrato, som e voz, multifónicos, micro-tons), a prática de música com eletrónica, ou a experiência inovadora da recriação musical em palco de uma partitura gráfica.

Aportaciones e influencia francesa de Antonio Romero en la enseñanza del clarinete.

Resumen en inglés

Clarinete. Secuenciación de contenidos y unidades didácticas para escuelas de música II : niveles V, VI, VII, VIII, IX (7,8,9,10,11 años).

Resumen tomado de la publicación

Metodología del clarinete : programación de estudios, ejercicios, escalas y métodos en nuestro sistema educativo.

Conocer propuestas metodológicas surgidas a lo largo de la historia que amplíen las posibilidades de la enseñanza del clarinete y ponerlas en práctica con los alumnos más adecuados en distintos niveles.. bMetodología de trabajo comparada y descriptiva con un enfoque performativo. La investigación se basa en el estudio personal de un repertorio de libros sobre el sistema de estudio del clarinete publicados por varias editoriales. Los pasos a seguir han sido: observación visual y analítica de toda la metodología; análisis de la época y contexto nacional de cada propuesta; realización de una ficha técnica del contenido de los libros; interpretación del repertorio con el instrumento para verificar el primer análisis; selección, escaneado y presentación de las imágenes más relevantes para referencia e ilustración del lector.. Se ha realizado un decálogo de propuestas de libros de estudios clasificadas en once secciones. Se ha sugerido otro listado de libros que deben ser traducidos al castellano por su importancia metodológica y se han descartado otros recursos por representar dificultades propias de una enseñanza superior avanzada.. Existen numerosos métodos y estudios que pueden ser utilizados en la programación docente de un instrumento en un conservatorio, pero raramente un método es susceptible de ser programado en un solo curso o en varios consecutivos. La especificidad del alumno permite aplicar una variedad de propuestas según se adapten mejor a cada uno de ellos, ya que la enseñanza es individual. Por lo tanto es la evolución del alumno lo que debe resultar más importante y no el cumplir un programa de obras o estudio cerrado. Es el profesor el que debe tener una atención pormenorizada y unos conocimientos muy amplios, y así adecúe una programación para la evolución sólida y rápida del alumno..

Del clarinete soprano de Iwan Müller al numen saxofonístico.

Resumen en inglés

Historia y construcción del clarinete clásico alemán de Backofen

Resumen basado en el de la publicación

Formación didáctica en enseñanzas elementales de clarinete

Resumen en inglés. Resumen basado en el de la publicación

El clarinete en el período Barroco

Resumen basado en el de la publicación. Resumen en inglés

Andante con variaciones de violín, clarinete, etc. [Manuscrito]

Número 316 en el catálogo de Vicente Galbis e Hilari García, bajo el título "Andante con variaciones"

A música para clarinete e piano de Carlos Guastavino

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Técnicas contemporâneas do clarinete : a sua aprendizagem no ensino secundário

No âmbito do Mestrado em Ensino da Música, especificamente no que concerne à disciplina de Projeto Educativo, procedeu-se ao estudo abaixo relatado, que derivou da constatação de que existe uma lacuna no ensino do clarinete a nível secundário. A ausência de abordagem e/ou referência às técnicas contemporâneas no âmbito dos programas pedagógicos das diversas academias e conservatórios de música requer uma reflexão mais aprofundada, pois a sua omissão limita o futuro desenvolvimento musical de competências essenciais para a sua prática no Ensino Superior. Deste modo, procedeu-se a um estudo de caso qualitativo que procurasse compreender, explorar e descrever a aprendizagem das técnicas contemporâneas no Ensino Complementar. Por conseguinte, elaborou-se um inquérito para clarinetistas que frequentam ou frequentaram o Ensino Superior, e que visa avaliar a experiência dos inquiridos face a estas técnicas. Assim sendo, o presente estudo procura reforçar a implementação da aprendizagem dessas técnicas ditas contemporâneas ao nível do Ensino Secundário, apontando as suas vantagens e definindo as medidas em que estas poderão ser inseridas.

Competências extra-musicais solicitadas na obra para clarinete solo Der Kleine Harlekin de Karlheinz Stockausen

O objeto de estudo do presente trabalho é a obra Der kleine Harlekin para clarinete solo do compositor Karlheinz Stockhausen. Dada a falta de coesão sentida ao longo da obra aquando da visualização das seis gravações disponíveis, surgiu a necessidade de analisar o papel da consciência corporal do músico na performance, a aproximação da obra à commedia dell' arte e, consequentemente, a temática da utilização da máscara durante a mesma. Paralelamente, o trabalho apresenta ainda uma análise pormenorizada de todas as indicações disponíveis nas intruções da obra, bem como uma conexão entre a liberdade presente em cada uma dessas indicações e a compreensão de uma narrativa ao longo da performance por parte do público, dando especial atenção à ação como elemento base das escolhas interpretativas; Extra-musical skills in the works of musical theater for solo clarinet Abstract: This is an investigation into the piece Der kleine Harlekin for clarinet solo by Karlheinz Stockhausen. Six recordings were analysed and it was possible to understand that, at some moments, there is no cohesion throughout the all work. Thus, an analysis is made on the importance of body awareness, the approach to commedia dell' arte and, thereafter, the use of the mask on performance. Furthermore, the work also presents a detailed analysis of all the information available in the work instructions as well as a connection between their freedom and the understanding of a narrative throughout the performance by the public, giving special attention to the action as a base element of the interpretative choices.

Obras para clarinete solo produzidas por compositores portugueses em 2014 e 2015

O objeto de estudo do presente trabalho é o repertório para clarinete solo produzido por compositores portugueses. Por ser um campo vastíssimo, tornou-se necessário definir um espaço temporal mais reduzido, surgindo, assim, os anos 2014 e 2015. Este trabalho pretende contribuir para uma interpretação informada, através do estudo e análise das obras escolhidas e divulgar a música portuguesa recente, não só, o repertório existente, mas, também, com a estreia de obras. Como metodologia, foram realizados: uma pesquisa bibliográfica sobre o instrumento, um levantamento de obras, uma análise e estudo de três obras dos compositores Costa, Pascoal e Ceitil. O trabalho inicia-se com uma breve contextualização do instrumento, dando especial atenção às técnicas estendidas. Após o estudo das obras, e da reflexão do mesmo, confirma-se que de facto existe uma enorme vantagem em trabalhar as obras com os compositores e que este trabalho se reflete no ato performativo; WORKS FOR SOLO CLARINET PRODUCED BY PORTUGUESE COMPOSERES IN 2014 AND 2015 ABSTRACT: This report studies the repertoire for solo clarinet produced by portuguese composers. Giving the vastness of the subject, only a smaller time frame could be analyzed and it was the years of 2014 and 2015. The goals of this report are to create an informed interpretation, through the study and analysis of the chosen repertoire and to disclose modern portuguese music, not only existent works but also with the premiere of repertoire. The methodology was: a literature search, a survey of works, analysis and study of three works by composers Costa, Pascoal and Ceitil. This report begins with a brief background of the clarinet, paying special attention to the extended techniques. After the study of the selected works, and the reflection of it, it's confirmed that in fact there is a huge advantage in working the repertoire with composers and that this work is reflected in the performative act.

Relatório de prática de ensino supervisionada realizada na Escola de Música do Conservatório Nacional: a embocadura do clarinete: caracterização, deteção e resolução de problemas

O presente relatório surge no seguimento da Prática de Ensino Supervisionada, realizada na Escola de Música do Conservatório Nacional sob a orientação da Professora Doutora Ana Telles Béreau (orientadora interna) e do orientador cooperante Professor Luís Miguel Gomes. A primeira secção deste trabalho pretende fazer o enquadramento histórico e organizacional da instituição, bem como descrever os alunos e as práticas metodológicas utilizadas pelo orientador cooperante nos domínios da psicologia educacional e do ensino especializado do clarinete. A segunda e última secção deste relatório aborda a noção de embocadura, definindo as suas principais conceções, função, formação, erros comuns associados e respetivas causas, apresentando finalmente propostas de vários autores para o desenvolvimento das componentes diretamente relacionadas com a embocadura, como meio de prevenção de problemas e desenvolvimento desta componente, tão importante para a prática do clarinete e de qualquer instrumento de sopro; Abstract: Supervised Teaching Report held at Escola de Música do Conservatório Nacional: The embouchure of the clarinetist – characterization, detection and problem resolution This report follows the Supervised Teaching Practice held at Escola de Música do Conservatório Nacional under the inner guidance of PhD Professor Ana Telles Béreau and having had, as cooperating advisor, Professor Luís Miguel Gomes. A first section is intended to provide the historical and organizational framework of the institution, describe students and methodological practices used by the cooperating advisor about educational psychology and specialized clarinet education. The second and final section of this report deals with the notion of embouchure, defining its main conceptions, function training, common errors and their causes, finally presenting the proposals of various authors aiming at the development of components directly related to embouchure, as a way for preventing problems and develop this specific issue, so important to the practice of the clarinet and, indeed, of any wind instrument.