Complejidad y sensibilidad : educar en la diversidad desde las artes

Pertenece a un dossier titulado Arte y diversidad sexual.

La expresi??n musical al servicio de la integraci??n del conocimiento : m??sica en Educaci??n Secundaria y curr??culum en red

Resumen basado en la publicaci??n

Una experiencia art??stica de innovaci??n sociocultural en la edificaci??n del Modernismo en Brasil : el N??cleo Bernardelli

Resumen basado en el de la publicaci??n

Entre lo digital y lo impreso : aportaciones de un docente especialista en t??cnicas del grabado para formar en tecnolog??as en construcci??n de productos visuales

Resumen basado en el de la publicaci??n

Calidad y sentido de educaci??n art??stica desde la ??ptica del bachillerato

Resumen tomado de la publicaci??n

Almas gemelas : artes y medios

Resumen basado en el de la publicaci??n

??Qu?? hay del Arte Contempor??neo? : ??c??mo voy a ense??ar algo a mis alumnos que ni yo mismo/a entiendo?

Resumen basado en el de la publicaci??n

??Qui??n piensa el museo que eres t??? : pedagog??as invisibles en centros de artes visuales de Madrid, Cartagena y Nueva York

Reseumen basado en el de la publicaci??n

Una experiencia pl??stica a partir del objeto reciclado

Resumen basado en el de la publicaci??n

La m??sica de Debussy y la pintura impresionista : dos artes que caminan de la mano : una propuesta educativa

Resumen basado en el de la publicaci??n

Artes y emociones que potencian la creatividad : informe Fundaci??n Bot??n 2014

La Fundaci??n Bot??n ha publicado este segundo informe "Artes y emociones que potencian la creatividad", cuyos objetivos fundamentales son dos: concienciar a la comunidad educativa, en un sentido amplio, de la importancia que tienen las artes en la formaci??n de todas las personas (no s??lo de los artistas), debido a los beneficios que producen en su desarrollo personal y social y, especialmente, por la capacidad que tienen para potenciar la imaginaci??n y la creatividad; y sentar las bases y el modelo de trabajo que, desarrollado en colaboraci??n con la Universidad de Yale, utilizar?? el Centro Bot??n de Santander (www. centrobotin.org) en sus programas formativos para desarrollar la creatividad a trav??s de las artes y las emociones que ??stas generan.

Mar de letras en la biblioteca. Expresi??n pl??stica del mar en la literatura

El trabajo obtuvo un premio de la Modalidad B de los Premios Tom??s Garc??a Verdejo a las buenas pr??cticas educativas en la Comunidad Aut??noma de Extremadura para el curso acad??mico 2014/2015

El Libro objeto como recurso didáctico. El libro objeto y de artista como recurso didáctico en la docencia en el grado en bellas artes. Asignaturas de diseño y grabado

Los libros objeto y libros de artista, son los soportes de expresión como concepto de libro realizados por un artista. Por tanto el libro de artista es el soporte donde se manifiestan las sensaciones, proyectos, o simplemente puede ser un cuaderno de notas donde hacen bocetos, dibujos, apuntes con cualquiera de las técnicas artísticas. Un cuaderno de artista en la pedagogía de Bellas Artes, (un alto porcentaje del alumnado con edades entre 18 a 22 años) generalmente representa el lugar donde el alumno dibuja, hace sus apuntes o estudios para posteriormente ejecutar una obra de mayor calado, que le sirve para desarrollar una disciplina de trabajo diaria y para coger soltura. Son muy interesantes los ejercicios de grafismos con líneas paralelas, verticales, horizontales en ambos sentidos o círculos concéntricos que aportan maestría y destreza que se ven reflejadas por ejemplo en el sombreado de dibujos en trabajos de mayor formato

La Construcción y difusión del saber profesional del artista docente en las prácticas de formación superior: tensiones y prácticas de referencia de teatro en la formación de profesorado

Se presenta a continuación un avance de la investigación que se desarrolla a partir del estudio de prácticas de enseñanza de teatro en la Licenciatura en Artes Escénicas (LAE) de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia

Innovación y creatividad en las artes visuales: las claves de la reivindicación

La enseñanza de las artes en Chile actualmente no difiere mucho de lo que ocurría en el siglo pasado. Los contenidos presentes en los planes y programas tienen una orientación más bien práctica, sobre todo en los colegios de las clases medias e inferiores. Cuando se considera enseñar algo acerca de la Historia del Arte, los temas propuestos hablan acerca del desarrollo del Arte en Europa y Estados Unidos, y si se menciona algo acerca del arte precolombino, es solo para desarrollar actividades que imitan sus técnicas, sin profundizar más allá