La competencia cultural y artística en el aula de educación plástica y visual : dos experiencias.

El artículo forma parte de una sección monográfica dedicada al aprendizaje con y a través del arte.

¿Cómo ayuda la educación visual y plástica a desarrollar las competencias básicas? : una disertación sobre la hibridación de competencias.

Artículo tomado de la publicación. - El artículo forma parte de una sección de la revista dedicada a: El área de visual y plástica y las competencias básicas

Pensar y hacer o ¿hacer y pensar? : las competencias metadisciplinares desde la didáctica de la educación visual y plástica

Resumen tomado de la publicación. - El artículo forma parte de una sección de la revista dedicada a: El área de visual y plástica y las competencias básicas

Urbanismo sostenible en educación plástica y visual : ¿cómo salvar la ciudad?

Nuestros niños y jóvenes apenas reciben conocimientos sobre educación cívica. Estamos olvidando prepararlos para el papel más importante de su vida: el de ciudadanos del mundo. El artículo presenta una investigación basada en la comprobación de la importancia que tiene educar en urbanismo y desarrollo sostenible como medida correctora de los conocimientos innatos y como posible solución a la irresponsable gestión y al lamentable estado de las ciudades actuales

Una propuesta de trabajo fotográfico en educación visual y plástica.

El artículo forma parte de un monográfico de la revista dedicado a la cultura visual

El arte digital en las clases de plástica y música.

Se adjuntan 14 Cd con los trabajos de los alumnos

Planteamientos para la educación plástica a través de los nuevos recursos tecnológicos.

Abarcar todo tipo de repertorios y técnicas que permitan incorporar las Nuevas Tecnologías (NNTT) al quehacer educativo, a fin de mejorar la calidad del sistema y eficacia del proceso de enseñanza-aprendizaje. Se trata de una reflexión teórica sobre la implantación de las Nuevas Tecnologías en el ámbito educativo, entendidas como tales la informática y las redes telemáticas, analizando la gran variedad de recursos que ofrecen, y su posible aplicación; y especialmente, la utilización de éstos dentro de la asignatura Educación Plástica y Visual en Educación Secundaria Obligatoria. Se realiza una clasificación de todos aquellos recursos que se pueden aplicar al área, y se ejemplifica por medio de una propuesta práctica cómo se podrían implementar en la enseñanza. Está estructurado en ocho apartados a través de los cuales se intenta desarrollar los temas de manera estructurada, explicándolos de una manera lo más resumida y clara posible, pero intentando no dejar ningún punto sin tocar. En este proyecto se encuentran desde las más básicas cuestiones didácticas, hasta las innovaciones educativas que han ido apareciendo. Está claro que es necesario un cambio en la enseñanza, puesto que en la era de las comunicaciones, se invierte todavía mucho más tiempo en enseñar a los estudiantes de la manera tradicional: con libro y libreta, que en educarles con las Nuevas Tecnologías, y en enseñarles a manejarlas y entenderlas reflexivamente. Y teniendo en cuenta que estas tecnologías son las que van a utilizar para desenvolverse profesionalmente, parece una incongruencia. Con todo esto, lo que se está consiguiendo es desplazar la responsabilidad de todo lo que concierne a las Nuevas Tecnologías, de las instituciones educativas a los hogares dejando libertad a los estudiantes para interpretarlas y utilizarlas, y muchas veces sin existencia de un tutor detrás que les aconseje, cosa que no deja de abarcar ciertos riesgos. Afortunadamente, parece que se está poniendo remedio a estas carencias, y las instituciones educativas están poniendo en práctica numerosos programas de implantación de manera generalizada, aunque está claro que todavía queda mucho por hacer. Esta implantación está generando serias dudas a la hora de plantearse su utilización en los centros. Hay que seguir haciendo todo lo posible por introducir las Nuevas Tecnologías en la enseñanza, y que los profesores las adopten como el recurso natural de aprendizaje, puesto que las extraordinarias prestaciones que pueden proporcionar las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC), permitirán una elevación de la calidad del sistema educativo.

La expresión plástica infantil.

Desarrollar y potenciar la libre expresión del niño, potenciando al mismo tiempo el desarrollo físico y psíquico, teniendo en consideración la edad física del niño y su personal desarrollo evolutivo. Trabajo dividido en nueve capítulos diferentes: el primer capítulo trata sobre el concepto de creatividad y expresión a través de contenidos como: ¿qué es ser creativo?, importancia de la creatividad e importancia de que los niños consigan crear algo. Continúa con la definición de expresión en líneas generales. En el capítulo segundo se hace referencia a los mecanismos de la expresión plástica infantil con contenidos como: expresión plástica en la escuela, significado de las actividades artísticas, mecanismos psicológicos en la expresión, mecanismos fisiológicos y etapas gráficas. En el capítulo tercero se explica la etapa preesquemática haciendo referencia a las características del niño desde la psicología evolutiva, preparación del niño para la etapa preesquemática, características de los dibujos preesquemáticos y cómo los dibujos preesquemáticos reflejan el desarrollo del niño. En el cuarto capítulo se centra en la figura del educador en relación con la expresión plástica. El capítulo quinto explica las técnicas básicas en la expresión plástica. El capítulo seis se refiere a los criterios para la evaluación de la expresión plástica. En el capítulo siete se explica el estudio del niño a través de la expresión: examen psicológico de los dibujos infantiles y diferentes tipos de test. En el capítulo octavo se tratan los criterios de la expresión plástica de forma general y los criterios según programas renovados. Por último en el capítulo noveno se realiza una parte práctica con sesiones en el aula . 1) La escuela debe ser creativa en su totalidad y debe propiciar la creación individual en todas las actividades que realice el niño, 2) Debe dejar de considerar la creación y la creatividad no solo como arte,sino como modo de expresión y aprendizaje, 3) Deben tener en cuenta la psicología evolutiva, es decir, el nivel de desarrollo del niño, 4) Deberían no usar libros de texto o materiales que proponen la copia o imitación, 5) Los niños deben gozar libre y espontáneamente con la exploración del mundo circundante.

Realidad de la Plástica en la escuela.

Constatar el nivel de educación plástica del alumnado. Indagar en las fuentes del mismo. Proponer una solución al problema. El objeto de trabajo han sido docentes del Area de Educación Plástica de León y provincia. En primer lugar se marcaron los parámetros de actuación. Para ello se realizó una encuesta a los docentes preguntándoles sobre tres puntos esenciales: idoneidad del profesorado, aplicación de los programas, importancia de la materia dentro del currículo. A continuación se procedió al análisis de las encuestas recibidas, treinta y tres de ciento sesenta y nueve enviadas. Un tercer paso fue consultar con el departamento de Didáctica de lasArtes Plásticas de la Escuela Universitaria de Magisterio de León, manteniendo para ello una entrevista con la profesora titular , quien aportó documentación y programas de la asignatura, así como opiniones sobre la formación de los alumnos. Finalmente, se planteó un debate con conclusiones sobre el estado de la asignatura en la formación escolar. Encuestas. Entrevistas. Encuestas de preguntas dirigidas, con apartado para expresar observaciones al margen. Del análisis de las encuestas se destaca: el 87 por ciento de los docentes no tiene estudios específicos relacionados con el área, imparten la materia por ser tutores del grupo o para completar horario, el 75 por ciento tienen una programación específica propia, siendo sólo un tercio los que utilizan libro de texto; la totalidad de los docentes que muestran interés por la materia desean perfeccionamiento, sin embargo un número significativo de respuestas expresan que otras materias tienen mayor importancia en el Currículo. El grupo ha llegado a la conclusión de que son necesarios una serie de cambios: que la materia sea impartida por especialistas, para lo cual el Ministerio de Educación y Ciencia debe crear la especialidad de Plástica en el Magisterio; que exista un reciclaje de los docentes; que los materiales empleados en el área se adapten a la metodología y necesidades educativas actuales; que se fomente la disciplina y el método por encima de la creatividad e interpretación; que se le dé mayor importancia a la materia en el currículo..

El botiquín de plástica.

Se trata de un conjunto de materiales didácticos de Educación Plástica dirigidos a docentes que trabajan en aulas hospitalarias o en el servicio de apoyo educativo domiciliario. Contiene recursos y actividades cuyo objetivo es convertir la estancia en los hospitales en un instrumento de experiencia y de aprendizaje para aprovechar los recursos que ofrece el medio como los espacios, las personas y los materiales. Se divide en cinco volúmenes que recogen diversos aspectos relacionados con esta realidad. El primero analiza las unidades escolares de apoyo en instituciones sanitarias de la Comunidad de Madrid; el segundo está dedicado a la plástica en el aula hospitalaria; el tercero recoge una unidad didáctica para estudiar el entorno del hospital; el cuarto son recursos didácticos; y el quinto presenta una propuesta de actividades a través de una serie de fichas.

La instalación como recurso para la educación plástica y visual y la educación en valores.

Este trabajo obtuvo el segundo premio de la modalidad B de los Premios Joaquín Sama 2005

Creatividad y educación Plástica en secundaria, un reto por cumplir

Se proponen una serie de cambios que tienen como objetivo que la Educación Plástica y Visual adquiera la importancia que le corresponde durante la etapa de Secundaria. Los docentes deben situar la experimentación en el epicentro de la asignatura., relegando las prácticas repetitivas y desterrando la obligación de entregar trabajos para aprobar. El principal freno para el incremento de la creatividad es creer que no puede ser fomentada y aprendida.

La Investigación universitaria en didáctica del patrimonio: aportaciones desde la didáctica de la expresión plástica

La realidad en el ámbito de la investigación universitaria es que la Didáctica del Patrimonio se está conformando como una disciplina emergente, que tiene una doble vía de crecimiento: - Como parte de las diferentes didácticas específicas y, por tanto, capaz de albergar miradas multi e interdisciplinares, con proyectos de investigación y acciones especificas que implican a diferentes áreas del conocimiento universitarias. Concretamente, en lo relativo al ámbito del patrimonio cultural, destacan áreas como la Didáctica de las Ciencias Sociales, la Didáctica de la Expresión Plástica o la Didáctica de la Lengua y la Literatura, entre otras. - Como una disciplina autónoma, propia, que comienza a crear su propia literatura, su especificidad, institutos de investigación propios, másteres y postgrados específicos. En este sentido, la Didáctica de la Expresión Plástica está aportando, en nuestro país, propuestas de gran relevancia no sólo nacional, sino internacional

Dispositivos de aprendizaje: el aula virtual en la didáctica de la expresión plàstica

La docencia con el aula virtual facilita la planificación y favorece la comunicación entre alumnado y profesorado. Actúa en beneficio del aprendizaje autónomo, dinamizando tanto las sesiones extrapresenciales como las semipresenciales. Además de aportar, en un contexto como el de la expresión plástica, una aplicación de las TIC particular. En la siguiente propuesta se expone el uso de este dispositivo que permite al profesorado gestionar el tiempo y al alumnado autogestionar su aprendizaje. Una plataforma flexible de intercambio de información, debates y participación colectiva que conecta con las herramientas de comunicación de la sociedad actual

O cinema e a criação plástica na vida e na obra de José Régio

Regista-se entre nós uma maneira muito particular de confundir cultura e literatura, a ponto de se considerar culto apenas aquele que revela conhecimentos e competências na área especifica das literaturas. É por essa razão que a história da revista Presença e de um dos seus fundadores, José Régio, tem sido sobretudo analisada respeitando este prisma teórico. Proponho nesta curta reflexão mostrar que a revista e o seu director possuíam um campo de intervenção mais amplo, que incluía também as outras artes, sobretudo a criação plástica, a fotografia, o cinema e naturalmente o teatro. Desde os seus primeiros números a Presença dá noticia das grandes opções cinematográficas, tendo José Régio encarado a possibilidade de realizar filmes em Coimbra, apoiado numa empresa que tinha como sócios virtuais ou reais os seus amigos e companheiros de Coimbra e da Presença.