241 resultados para Arte contemporânea Séc. XXI
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Dissertao apresentada para cumprimento dos requisitos necessrios obteno do grau de Mestre em Histria da Arte Contemporânea
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Im Werk Portugal Hoje. O Medo de Existir - Portugal heute. Die Angst des Existierens, zitiert F. Gil ein Lissabonner Graffitti. No h drama, tudo intriga." [[Kein Drama. Es ist alles Intrige], um daraus ein Motto fr seine Analyse der gegenwrtigen portugiesischen Gesellschaft zu entnechmen. Unfhig, ihre herkmmlichen Formen von Solidaritt und gegenseitiger Hilfe wieder in Kraft zu stzen, sei die portugiesische Gesellschaft im chaotischen Ozean der Konkurrenz, der Arbeitslosigkeit und des Ausschlusses so tief gesunken, dass sie sich wegen der ihr gestellten Herausforderungen bedroht fhle. Der portugiesischen Gesellschaft wrde es nicht gelingen, die Angst zu berwinden, die sie direkt aus der ehemaligen autoritren und diktatorialen Gesellschaft als Erbe bekommen hatte, deren strukturelle Hauptsttze die Angst war - wie auch ein System, dessen Hauptziel es war, die Frderung der Kreativitt , der schpferischen und unternehmerischen Krfte des sozialen, wirtschaftlichen Lebens zu unterdrcken; unter der Diktatur Salazars lebte man schon unter dem Einfluss der Gehorsamkeit, der Korruption, des Nicht-Teilnehmens, des Nicht-Einwerbens, des Nicht-Ereignens.
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Esta tese analisa o conceito de imagem-documento na arte contemporânea atravs do comentrio a um conjunto de filmes, que tm em comum uma gnese documental: A Cruz e a Prata (2010), de Harun Farocki, Cacheu (2010), de Filipa Csar e November (2004), de Hito Steyerl. Em primeiro lugar, introduzido e definido o conceito de imagemdocumento e, em seguida, so identificadas as transformaes a que o conceito de arquivo tem vindo a ser sujeito no contexto da arte contemporânea e, consequentemente, como que esta transformao altera a noo de documento visual e a forma como este recebido pelo espectador. A tese divide-se em trs captulos, sendo que no primeiro feita uma abordagem ao conceito de imagem-documento relacionando o percurso que associa o documento ao espao da arte com referncias histricas; no segundo captulo, elaborado comentrio individual dos filmes; e no terceiro abordado o papel do documentrio na arte contemporânea, bem como o conceito de efeito de arquivo e a sua relao com os filmes enunciados.
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A presente dissertao de doutoramento prope-se a analisar criticamente a noo de obra de arte participativa, traduzida pela designao de obra faa-voc- -mesmo, que apela participao ativa e ao agenciamento do pblico que se tornam parte integrante do processo criativo engendrado pela obra. A nossa reflexo sobre a obra faa-voc-mesmo insere-se no contexto da cultura da participao e da expanso dos media sociais e tem como principal objeto de estudo a obra participativa nas artes digitais. Esta tese postula uma anlise das prticas participativas nas artes digitais luz de uma genealogia artstica e crtica que atravessa o século XX e marcada pela experimentao com a ativao do pblico e a abertura da obra, traduzindo-se numa instabilizao de limites entre arte, quotidiano e sociedade. A nossa abordagem metodolgica enraza-se numa tradio de pensamento crtico e interdisciplinar prprio das humanidades sendo que recorremos articulao entre teoria crtica e anlise de casos concretos. Assim, de modo a compreender a experincia do pblico com a obra participativa, elabormos um conjunto de conceitos que nos permitem conceber uma esttica da participao nas artes digitais. Paralelamente, de forma a conhecermos o universo temtico das prticas participativas nas artes digitais, crimos uma proposta de trs linhas temticas no mbito das quais analismos mltiplas obras concretas, colocando-as em relao com os seus contextos sociais, culturais e polticos. As obras faa-voc-mesmo, descritas nesta dissertao, tendem a situar-se numa posio intermdia entre os dois extremos das prticas artsticas autnomas auto- -reflexivas e dos projetos artsticos comunitrios, que visam facilitar discusses e sugerir solues para problemas concretos. Algumas das obras participativas discutidas neste estudo possuem caratersticas em comum com a atitude faa-voc-mesmo preconizada por determinadas formas de ativismo poltico, nomeadamente, a organizao no-hierrquica, a autonomia e a participao direta dos voluntrios. Ao convocar a participao do pblico, a obra faa-voc-mesmo constitui-se como um projeto dialgico de experimentao criativa que se pode articular com uma dimenso poltica. Porm, este estudo salienta que a obra de arte participativa deve ser vista luz de uma tenso entre disrupo e incorporao, liberdade e controlo que carateriza a dinmica das redes digitais e do capitalismo contemporneo. A presente dissertao prope de modo fundamentado trs linhas de investigao futura. Primeiramente, a explorao do campo das prticas curatoriais e museolgicas em ambientes participativos. Seguidamente, a anlise do modo como o campo da arte contemporânea e a condio do artista vo evoluir sob a influncia do acesso generalizado aos meios de produo e distribuio artstica nomeadamente atravs da World Wide Web. Por fim, o estudo dos novos regimes de interao e expressividade das imagens nas redes digitais.
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Contm artigos apresentados na International Conference Uncertain Spaces: Virtual Configurations in Contemporary Art and Museums, na Fundao Calouste Gulbenkian (Lisboa), 31 Outubro - 1 de Novembro de 2014) de: Helena Barranha e Susana S. Martins - Introduction: Art, Museums and Uncertainty (pp.1-12); Alexandra Bounia e Eleni Myrivili - Beyond the Virtual: Intangible Museographies and Collaborative Museum Experiences (pp.15-32); Annet Dekker - Curating in Progress. Moving Between Objects and Processes (pp.33-54); Giselle Beiguelman - Corrupted Memories. The aesthetics of Digital Ruins and the Museum of the Unfinished (pp.55-82); Andrew Vaas Brooks - The Planetary Datalinks (pp.85-110); Sren Meschede - Curators Network: Creating a Promotional Database for Contemporary Visual Arts (pp.11-130); Stefanie Kogler - Divergent Histories and Digital Archives of Latin American and Latino Art in the United States Old Problems in New Digital Formats (pp.131-156); Luise Reitsttter e Florian Bettel - Right to the City! Right to the Museum!(pp.159-182); Roberto Terracciano - On Geo-poetic systems: virtual interventions inside and outside the museum space (pp.183-210); e, Catarina Carneiro de Sousa e Lus Eustquio - Art Practice in Collaborative Virtual Environments (pp.211-240).
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Contm artigos de: Helena Barranha - Introduo: manifestos por um museu sem lugar (pp.3-8); Natalie Bookchin e Alexei Shulgin - Introduo net.art (1994-1999) [1999] (pp.11-18); Andreas Broegger - Net Art, web art, online art, net.art? [2000] (pp.19-24); Josephine Berry - Humano, demasiado Ps-Humano? A Net Art e os seus crticos [2000] (pp.25-33); Jon Ippolito - Dez mitos sobre a Internet Art [2002] (pp.34-44); Manuel Castells - Os museus na era da informao: conectores culturais de tempo e espao [2001] (pp.47-62); Yehuda Kalay e John Marx - Arquitectura e Internet: projectar lugares no ciberespao [2005] (pp.63-87); Erkki Huhtamo - Nas (ou para alm das) pontas dos dedos: arte contemporânea, prticas expositivas e tactilidade [2008] (pp.88-102); Domenico Quaranta - Perdido na traduo. Ou trazer a Net Art para outro lugar desculpem, contexto [2008] (pp.103-120); Marisa Olson - Ps-Internet: A Arte depois da Internet [2011] (pp.123-136); Fred Forest - A arte cosa mentale. Do visvel ao invisvel e da realidade a uma realidade... diferente. [2012] (pp.137-141); Hito Steyerl - Demasiado mundo: a Internet morreu? [2012] (pp.142-158); Excertos das entrevistas realizadas, no mbito do projecto unplace, a artistas, curadores e investigadores (pp.159-196).
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O presente relatrio pretende ilustrar os resultados do estgio na rea de programao artstica desenvolvido no Teatro Municipal Maria Matos, em Lisboa. Apresenta um enquadramento desta organizao e uma reflexo crtica e terica sobre o conceito de curadoria de artes performativas, especificamente, no que diz respeito s prticas para estruturar um programa temtico no teatro municipal enquanto centro de exibio, produo e divulgao das artes performativas. O relatrio articula trs partes. Na primeira parte, aborda-se uma aproximao institucional e a descrio das tarefas da rea de programao no Teatro Maria Matos. Na segunda parte, apresentam-se conceptualmente as questes da programao temtica Gender Trouble - performance, performatividade e poltica de gnero, as relaes com a arte contemporânea e a histria de arte. E, finalmente, na terceira apresentam-se algumas observaes sobre a estrutura de programao e produo de Gender Trouble, no mbito da rede internacional House on Fire, em colaborao com parceiros internacionais, tornando-se esta linha programtica um convite para uma reflexo sobre a genealogia do conceito performatividade de gnero que espelha reflexes tericas e prticas artsticas, acadmicas e ativistas.
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Disponvel para consulta ndice e introduo.
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Disponvel para consulta - ndice e introduo.
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Catlogo da exposio "Almada Negreiros, artista prismatico" realizada entre 20-27 de junho de 2015 no Palazzo Matteucci (Pisa), e organizada pela Universita di Pisa-Sistema Bibliotecario di Ateneo, o Instituto de Histria da Arte (Universidade Nova de Lisboa), e com collaborao do Sistema Informatico Dipartimentale Polo 4 Area Umanistica. [Est disponvel a introduo do catlogo]
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RESUMO - A segurana do doente constitui um dos grandes desafios dos cuidados de sade do séc. XXI e um componente essencial da qualidade em sade. Os Cuidados de Sade Primrios representam o primeiro nvel de contacto dos indivduos, da famlia e da comunidade com o sistema de sade. O objectivo deste trabalho foi aplicar o Diagrama de Ishikawa no estudo dos incidentes ocorridos numa unidade de Cuidados de Sade Primrios Unidade de Sade Familiar Marginal. A anlise das causas dos incidentes relatados (n=379) mostrou que os factores associados tarefa foram os mais frequentes (n=196) e os factores associados ao doente foram os menos frequentes (n=22). A anlise de correlaes mostrou uma associao positiva entre os factores da tarefa e os factores da equipa e entre os factores da tarefa e os factores da comunicao (p<0.05). Esta anlise mostrou ainda, uma associao negativa entre os factores das condies de trabalho e os factores da organizao (p<0.05). As medidas de discriminao aplicadas aos resultados da anlise de correlao mltipla, mostraram que os factores da comunicao, os factores individuais, as condies de trabalho e o contexto institucional foram as principais associaes encontradas. A anlise qualitativa de oito incidentes, permitiu reflectir sobre medidas de melhoria. Este estudo aponta para a utilidade da aplicao do Diagrama de Ishikawa no apuramento das causas sistmicas mais provveis de um incidente, e na identificao de necessidades de atuao na gesto de risco dentro das organizaes. Ser, no entanto, necessrio testar este instrumento em outras unidades de cuidados de Sade Primrios.
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A exposio uma tarefa eminentemente museolgica mas, desde sempre, desenvolveu uma espcie de autonomia propositiva, relacionada quer com uma celebrao festiva, vocacionada para os grandes pblicos (por exemplo, as grandes exposies mundiais, inauguradas em Londres, em 1851), quer com a divulgao de investigaes especficas, predominantemente originais. Neste caso, podemos design-las exposies de investigao. Este foi o mbito de: 50 anos de arte portuguesa, apresentada na Fundao Calouste Gulbenkian, em 2007, e Anos 70. Atravessar fronteiras, apresentada no Centro de Arte Moderna da mesma Fundao, em 2009. Na reflexo que se segue, adoptei privilegiar a narrativa do processo do trabalho, fruto de experincia adquirida empiricamente e das dinmicas criadas nas equipas pluridisciplinares que conduziram os projectos sua realizao.
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Walter Benjamin uma referncia com a qual se esbarra em inmeros textos sobre modernidade e arte contemporânea. Os autores norte-americanos da escola de Nova Iorque consolidaram-se como uma das mais influentes fontes para a sua divulgao, propagando a utilizao dos seus conceitos nas universidades e no espao crtico. Os fundadores e discpulos da revista October (MIT Press, criada em 1976 por Rosalind Krauss e Annette Michelson) tiveram um papel fundamental na mudana do discurso da histria da arte contemporânea mais recente, obrigando a repensar uma srie de propostas artsticas (quase sempre ocidentais) desde o incio do século xx luz de novas concepes de histria e do objecto da histria da arte, e marcadas pelo estruturalismo e ps-estruturalismo francs. Mas tambm marcadas por Walter Benjamin. Procurar-se- neste artigo analisar como a instaurao de um paradigma da cpia para entender a arte do século XX, por reaco ao modernismo de Clement Greenberg, contribuiu para a disseminao de conceitos de Walter Benjamin no discurso historiogrfico. A autora em foco ser Rosalind Krauss, pilar da reformulao da historiografia da arte de uma forma que muito tem influenciado as abordagens internacionais, tericas, crticas e histricas, da arte do século XX.
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Fundao para a Cincia e a Tecnologia (FCT), Fundao Millennium bcp
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Recenso de: Fukuko Ando, "Amaterasu". Exposition performance
