Design and technology.

Libro de texto de diseño y tecnología para estudiantes entre catorce y dieciséis años. En el primer capítulo se describen las etapas en el proceso del diseño, los materiales y los sistemas utilizados para los diferentes productos. Cómo reconocer las necesidades y preferencias de los usuarios de los posibles productos, investigar el diseño y la fabricación de productos conocidos para ayudar a desarrollar diseños apropiados para satisfacer las necesidades del consumidor. Incluye proyectos prácticos diseñados y realizados por los alumnos en los talleres de la escuela.

Teaching primary art and design.

Esta guía ayuda a los profesores en período de formación inicial a superar el Qualified Teacher Status (QTS), aunque también abarca áreas clave del currículo de arte y diseño para las etapas de infantil y primaria. Para ello, utiliza estudios de casos como ejemplos para el desarrollo práctico de los marcos curriculares en el aula. Asimismo, ofrece consejos prácticos sobre identificación de temas, preparación de recursos en aprendizaje, planificación y evaluación.

A practical guide to teaching design and technology in the secondary school.

Es un recurso para los profesores de secundaria que trata cada una de las principales áreas de especialización, es decir, tecnología electrónica y de comunicaciones, tecnología de los alimentos, tecnología de los materiales y tecnología textil. También, incluye temas como el diseño y la tecnología en el plan de estudios, el uso de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) en su enseñanza, la importancia de la salud y la seguridad, y la integración de la alfabetización, la aritmética, la ciudadanía y la sostenibilidad en el diseño y tecnología. Además abarca otras cuestiones: planificación de las clases, evaluación del aprendizaje, gestión del aula y desarrollo profesional.

AQA GCSE Art and Design : student handbook.

Manual diseñado para ayudar al alumno a obtener el máximo provecho y garantizar que se cumplan los objetivos necesarios de AQA General Certificate of Secondary Education (GCSE) de Arte y Diseño, tanto en la unidad de evaluación controlada (portafolio) como en el examen. Cubre muestras de trabajos procedentes de todas las menciones para ejemplificar diferentes modos de trabajo: arte y diseño (curso completo o corto); aplicado; bellas artes; comunicación gráfica; diseño textil; diseño tridimensional; fotografía basada en la lente y en la luz. En el portafolio se incluyen proyectos y colección de trabajos que se desarrollan a lo largo del curso, necesarios para mostrar que se han cubierto todos los objetivos de evaluación. Tiene estudios de casos y otras actividades para reforzar el aprendizaje y alentar a los estudiantes a desarrollar sus habilidades creativas.

Learning to teach art and design in the secondary school : a companion to school experience.

Este texto ayuda tanto a los estudiantes que se están formando a enseñar arte y diseño como a los profesores con experiencia que han optado por asumir la responsabilidad de impartir esta materia en la etapa 3 (KS3) del programa de estudios inglés, a alumnos de catorce a diecinueve años. Ofrece un marco conceptual y práctico para la comprensión de la naturaleza diversa del arte y el diseño y proporciona apoyo y orientación para su aprendizaje y enseñanza al plantear cuestiones, preguntas ortodoxas pero también para identificar nuevas direcciones.

Art and design. Level 2. BTEC First.

El programa BTEC es un programa de estudios que permite obtener una cualificación profesional o laboral. Este recurso está preparado para ayudar al alumno en el curso BTEC First, nivel 2, sector profesional arte y diseño y se divide en dos secciones: conocimientos y destrezas; la primera sección comprende cinco unidades y la segunda sección, tres unidades. Incluye actividades de evaluación en cada unidad que cubren todos los criterios de ésta para ofrecer a los estudiantes la oportunidad de practicar sus tareas y profundizar en el conocimiento y la comprensión de la materia.

Art&Design for AS/A level.

Manual diseñado para ayudar al alumno a obtener el máximo provecho y garantizar que se cumplan los objetivos necesarios de OCR Oxford Cambridge y RSA exámenes de Arte y Diseño que es parte de los exámenes de la Universidad de Cambridge. Las especialidades del libro son: obras de arte (pintura, dibujo, grabado, escultura, medios de comunicación alternativos) comunicación gráfica (ilustración, diseño de web, publicidad, embalaje, multimedia, diseño para impresión) fotografía (las imágenes digitales, la imagen en movimiento) diseño textil (moda, textiles teñidos, tejido de punto) diseños tridimensionales ( cerámica, joyería, diseño de productos).

OCR design & Technology for A Level.

Proporciona a los alumnos del último ciclo de secundaria los conocimientos requeridos en esta asignatura: diseño, comunicación y proyectos de diseño. También, introduce a los alumnos en programas de diseño asistido por ordenador y en las técnicas de representación gráfica. Temas como la propiedad intelectual, comidas, materiales textiles, conservación y polución y la seguridad y salud en el trabajo(control de sustancias peligrosas para la salud) son tratados. Este libro está ilustrado con ejemplos y durante cada capítulo hay esquemas a modo de resumen y surgen preguntas y cuestiones sobre el contenido de la lección.

The colour, light and contrast manual - designing and managing inclusive built environments

Endorsed by the Society of Light and Lighting, this practical book offers comprehensive guidance on how colour, light and contrast can be incorporated within buildings to enhance their usability. The book provides state-of-the-art, clear guidance as well as a valuable information source for busy professionals involved in the design or management of new and existing environments. The ways colour, light and contrast are used within built environments are critical in determining how people interact with the space, and how confident, safe, and secure they will feel when doing so. They also have a major influence on a person’s sense of well-being and their ability to use the environment independently and without undue effort. Understanding how to use colour and contrast and how they are influenced by both natural and artificial lighting is vital for all those involved in the design and management of the environments and spaces we all use. In recent years there has been a considerable amount of work undertaken to further our understanding of how colour, light and contrast affect emotion and sensory abilities, and how they can assist or hinder people in their everyday lives. Other publications consider these issues individually but The Colour, Light and Contrast Manual: designing and managing inclusive built environments draws knowledge and information together to produce a unique, comprehensive and informative guide to how the three elements can work together to improve the design and management of environments for us all.

Conceptualizing design

Companies are becoming increasingly dependent on the productivity of their knowledge workers in comparison to manual workers (Ramírez and Nembhard 2004, p.602). Practitioners, researchers or commentators do not consistently conceptualize design (Love 2000, p.295; Pugh 1990, p.65). There is a need to not only rethink design processes and practices but also to re-consider design conceptualization that underpins processes and practices. The aim is to develop a clear understanding of design as conceptualized in the literatures from construction design, design management, design productivity, design practices and the process of design. The objective is to review how researchers have conceptualized design.

User's manual

'Typeform dialogues', as originally planned for publication, was an interactive CD-based screen interface presenting a comparative survey of typeform history and description. The CD was to be held inside a printed book that included two essays and a User’s Manual. Although 'Typeform dialogues' (CD+book) was not completed as planned, a PDF file was published containing the User’s Manual, together with background information about the interface and the project it was part of. The User's Manual presents all interface sections and features (using screen grabs) and explains their editorial rationale, design, and function.

Knowledge-based design cost estimation through extending industry foundation classes

In order to overcome divergence of estimation with the same data, the proposed digital costing process adopts an integrated design of information system to design the process knowledge and costing system together. By employing and extending a widely used international standard, industry foundation classes, the system can provide an integrated process which can harvest information and knowledge of current quantity surveying practice of costing method and data. Knowledge of quantification is encoded from literatures, motivation case and standards. It can reduce the time consumption of current manual practice. The further development will represent the pricing process in a Bayesian Network based knowledge representation approach. The hybrid types of knowledge representation can produce a reliable estimation for construction project. In a practical term, the knowledge management of quantity surveying can improve the system of construction estimation. The theoretical significance of this study lies in the fact that its content and conclusion make it possible to develop an automatic estimation system based on hybrid knowledge representation approach.

Influence of door handles design in effort perception: accessibility and usability

The application of ergonomics in product design is essential to its accessibility and usability. The development of manual devices should be based on ergonomic principles. Effort perception analysis is an essential approach to understand the physical and subjective aspects of the interface. The objective of the present study was to analyze the effort perception during a simulated task with different door handles by Portuguese subjects of both genders and different ages. This transversal study agreed with ethical aspects. 180 subjects of both genders pertaining to three age groups have participated. Five door handles with different shapes were evaluated. A subjective numeric rating scale of 5 levels was used to evaluate the effort. For statistical analysis it was applied the Friedman non-parametric test. The results have showed no significant differences of effort perception in door handles "A" and "B"; "A" and "D"; and "D" and "C". Door handle "E" presented the lowest values of all. In general, there's an inverse relationship between the results of biomechanical studies and the effort perception of the same task activity. This shows that door handles design influence directly these two variables and can interfere in the accessibility and usability of these kinds of products.

Produção e qualidade de sementes de berinjela em função do horário de polinização manual

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP)

Armazenamento de botões florais para produção de sementes de abóbora com polinização manual

O objetivo deste trabalho foi verificar a influência do armazenamento de botões florais masculinos por diferentes períodos, na produção e qualidade de sementes de abóbora cultivar Piramoita. O experimento foi desenvolvido no período de agosto a dezembro de 2005. O delineamento experimental utilizado foi em blocos ao acaso, com quatro repetições e cinco tratamentos: polinização manual com flor aberta no dia (zero dia de armazenamento) e polinização manual com botões armazenados em geladeira (7 ºC) por 1, 2, 3 e 4 dias. Quanto maior o período de armazenamento dos botões florais masculinos, menor a produção (número e massa) de sementes por fruto e a massa média do fruto. Também há uma perda de vigor e germinação das sementes quando se aumenta o período de armazenamento dos botões florais, reduzindo sua qualidade.