Caim, Gaspard, Melchior, Balthazar e demais cúmplices : jornada às avessas rumo à inefável transcendência

Tendo como ponto de partida a leitura intertextual das obras Caim, de José Saramago, e Gaspard, Melchior et Balthazar, de Michel Tournier, encaradas à luz da Teoria da Carnavalização do filósofo russo Mikhail Bakhtin, procura-se estabelecer afinidades e antinomias passíveis de constarem na temática da revisitação subversiva de mitos bíblicos. Assim sendo, pretende-se concluir, nomeadamente, acerca da relevância do diálogo efetuado pelos autores em torno da verdade oficial e sua reinterpretação, ainda que insolente; da validade da viagem de iniciação, enquanto lenitivo, “via-sacra” e demanda de absoluta Plenitude, empreendida pelos heróis e pelos anti-heróis; do grotesco na representação carnavalesca do corpo e da vida terrena; da presença de um discurso narrativo fazendo uso de uma linguagem subversiva, onde grotesco, ironia e/ou paródia são percetíveis; dos valores morais e ética social a preservar versus crítica acérrima ao poder instituído; da queda do Homem e do confronto com Deus e suas imperdoáveis limitações “humanas”; da presença do binómio entidade divina/entidade mefistofélica e o modo como as várias vozes narrativas surgem articuladas. Concomitantemente, pretende-se comprovar que os textos de José Saramago e Michel Tournier, embora mergulhando no desmascaramento, “profanação” e aparente niilismo do Texto Bíblico, na dessacralização de um cosmos oficial e na adoção do riso e impertinência enquanto catarse, longe de provocarem a aniquilação do mito, antes concorrem para uma releitura profícua, pois repleta de pluralidade de significados, onde o Transcendente, por oposição à desilusão prodigalizada pela vida terrena, é objeto de revitalização; pretendendo autores, narradores e leitores, postos em diálogo polifónico, a não reiteração de modos perniciosos de “estar” e “ser”, mas um olhar lúcido e puro sobre o futuro da Humanidade.

Lo sviluppo della radiofonia privata locale in Italia - un paragone alla situazione finlandese

Il monopolio statale si rompe in Italia già nel 1976 e le piccole antenne private sono nate come funghi. Talvolta gli studiosi hanno ipotizzato che questo settore radiofonico fiorisca e sia in continua crescita in Italia, comparato particolarmente alla situazione finlandese. Tra i radioascoltatori internazionali l'Italia è considerata il paradiso delle antenne locali per la gran quantità degli impianti radiofonici in ambito locale. Si ipotizza anche che la gran quantità delle stazioni di radio garantisca automaticamente l'obiettività dell'informazione, o almeno la polifonia della radio. Invece in Finlandia lo Stato ha limitato il diritto di impiantare una stazione radio e il numero delle stazioni in rete con una legge abbastanza rigida a livello europeo per controllare la privatizzazione del settore e la diffusione della nuova ideologia di radiofonia libera. Con la mia ricerca vorrei affermare la correttezza di tali ipotesi e, allo stesso tempo, verificare se l'Italia sia tuttora un paradiso di radiofonia locale. Uno degli scopi di questa ricerca è far capire che la formazione e la struttura del campo radiofonico dipende spesso della società intorno a sé. Dal momento che l'analisi si basa parzialmente sui metodi quantitativi, diamo un'occhiata ai numeri delle stazioni statali, reti nazionali e seminazionali e radio locali e provinciali nella provincia di Parma e in Finlandia Propria. Inoltre in questa tesi di laurea vorrei ricercare quali potrebbero essere i motivi storici, legislativi, culturali ed economici che hanno influito sul precoce sviluppo italiano nel campo della radiofonia locale. Per dare una più ampia visione della situazione italiana, ho fatto delle osservazioni sulla struttura del campo radiofonico in questi due paesi, sulle differenze essenziali tra Finlandia e Italia e sui motivi che influiscono nella nascita della radiofonia privata in ambito locale paragonando i fatti italiani con quelli finlandesi. Questa ricerca può dare un contributo importante agli appassionati del radioascolto ed essere utile come inizio di una più vasta valutazione di radiofonia locale per coloro che sono interessati ai mass media come mezzi di comunicazione, di potere e di democrazia. Contrariamente agli articoli anteriori e alle ricerche fatte, ormai la radiofonia provinciale non ha più molta importanza in Italia. Possiamo dire che non ci sia più un modello italiano da ammirare, perché le reti nazionali dominano le frequenze e raccolgono ormai un pubblico di dimensioni ragguardevoli e in continua crescita. Anche se il numero delle emittenti locali è diminuito notevolmente nella provincia di Parma, non possiamo concludere che la radiofonia locale in Italia sia morta basandosi su una sola ricerca che riguarda il cambiamento della struttura radiofonica in una località italiana.

Os exus em casa de catiço : etnografia, representações, magia

This dissertation is the result of an ethnographic journey undertaken in three spiritual centers of Umbanda , located in different districts of Natal/RN. The aim of the study was to understand how the representations of exus (spirit category) are established in the studied religious environment. In order to study this, mythical narratives of songs and of people were analyzed. In addition, the incorporated spirit entities, loaded with codes and values, were possible to be read and understood. The present work was developed according to a theoretical and methodological approach that interprets culture as a constant construction process, with representations and significations. The empirical research focuses on the ethnographic observations and the narratives; providing the experimentation of the models of discursive dialogues and polyphony. It was observed that the studied empirical field is marked by the cult of the Jurema which influences the mythical construction of exus . Therefore, this study enabled a reflection on the meeting of notions of two distinct worlds ( Umbanda and Jurema ). This reflection is crucial to the understanding of the position that exus occupy in the local umbandista system

História da música portuguesa : centros de actividade musical : séculos XVI e XVII (parte I)

Académico - Licenciaturas

A primeira tradução de o leão e a joia, de Wole Soyinka, para o português do Brasil : análise descritiva da oralidade

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras e Tradução, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, 2016.

Incidente em Antares e O cão e Os caluandas : Literatura brasileira e angolana na perspectiva da sátira menipeia

Esta pesquisa estuda Incidente em Antares, de Erico Veríssimo, e O cão e os caluandas, de Pepetela, na perspectiva da sátira menipeia. Para além da biografia dos autores, busca-se discutir as origens do gênero da menipeia, recuperando o seu mais importante representante - Luciano de Samósata. É, porém, sob a teoria de Mikhail Bakhtin que se analisam as obras dos escritores brasileiro e angolano. Quer-se verificar a presença de específicas características da sátira menipeia, as quais são o carnaval e o riso ritual, a paródia, a liberdade imaginativa, o fantástico e seus desdobramentos, as cenas excêntricas, os contrastes, a polifonia, a utilização de gêneros intercalados e a chamada publiscística atualizada. No último capítulo há uma observação sociológica das obras, o que permite pensá-las como um retrato das sociedades a que os autores se referem. ABSTRACT: This research studies Incidente em Antares, by Erico Veríssimo, and O cão e os caluandas, by Pepetela, in the perspective of the menippean sati.re. Besides de authors' biography, it tries to discuss the origin of the genre, recovering its most important representative - Luciano de Samosata. However, the search analyses the works of the Brazilian and Angolan writers upon the theory of Mikhail Bakhtin. lt intends to verify the presence of the specific characteristics of the menippean satire, which are: carnival and the ritual Iaughting, parody, imaginative freedom, the fantastic and its unfolding, eccentric scenes, contrasts, polyphony, intercalary genres and the up-to-date publiscistic. ln the last chapter there is a sociologic observation concerning the works, which allow thinking about them as a portrait of the societies that the authors want to discuss.

O Património musical das catedrais – o órgão e o fundo musical da Sé de Évora

Continua a faltar em Portugal um trabalho sistemático de levantamento exaustivo de fontes musicais relativas a repertórios, sobretudo posteriores a meados do século XVII. O investimento tem privilegiado o Livro Antigo e no que se refere aos fundos musicais portugueses concentra-se no período entre a Idade Média até cerca de 1600. Importa citar a este propósito a base de dados online PEM (Portuguese Early Music Database) que disponibiliza uma série de manuscritos musicais oriundos das principais instituições arquivísticas portuguesas, entre as quais se incluem as sés. Esta plataforma informática encontra-se em construção, tendo vindo a ser gradualmente enriquecida com novas digitalizações acompanhadas das respectivas descrições técnicas e codicológicas, encontrando-se ainda muito por fazer no que respeita à abrangência dos fundos musicais catedralícios. Importa todavia salientar que entre antifonários, santorais, graduais e livros de coro com polifonia, para citar apenas algumas espécies, dispomos já para estudo na PEM de uma série de digitalizações de manuscritos do Arquivo da Sé de Braga (Ms. 28, 32 e 34), um Antifonário dos finais do século XII na Sé de Lamego e dois Livros de Coro em polifonia dos séculos XVII e XVIII oriundos do Fundo Musical da Sé de Évora. Para além das existências na PEM, ressalvam-se vários trabalhos, muitos deles relacionados com essa plataforma informática, resultantes da investigação em musicologia histórica. Mencione-se, a título de exemplo, os Próprios polifónicos quinhentistas produzidos para a Sé de Braga (d´ Alvarenga, 2002: pp. 35-87).

REVISTING A CHIMBOTE – TRANSLATION CULTURAL IN ARGUEDAS

José María Arguedas was a privileged peruvian writer for knowing two worlds, two cultures. His book El Zorro de arriba y el Zorro de abajo is one of the most unique and emblematic of Latin American literature. As a cultural mediator, Arguedas chronicles the changes in Chimbote. This microcosm is recognized by the reader through the polyphony of voices and records of their marginal characters. His cultural translation excels revealing their heterogeneity. In the book of Arguedas, as in life, is exposed the impossibility of harmonious coexistence between the two cultures. Through the position of Arguedas and opinions Moreiras, question the Rama theory of transculturation. Through an ethical stance, Arguedas is considered one of the most representative writers of the Andean context and Latin América.

THE ARGUMENTATIVE AND POLYPHONIC FUNCTION OF THE NARRATIVE TEXT

In this paper, aims to verify how to happen the argumentative and polyphonic function of the narrative text, from the analysis of the tale A moça tecelã (The weaver girl) from Marina Colasanti. Therefore, the article is based in presuppositions of the Semantic Theory of the Blocks and in concepts taken from the Enunciation Polyphonic Theory, proposed by Ducrot (1984a, 1988). We defend the hypotheses: a) the narrative of the tale A moça tecelã is determined by meanings of “time”, while element responsible to bring and take away events; b) the narrative texts are crossed by the argumentation constituent of the viewpoint expressed by the enunciator, put in scene by the speaker; c) the argumentative function of the tale mobilizes two discourses about marriage. As a result, it was noted that in the narrative texts are found argumentative discourses, that were formalized in utterances produced from the semantic analysis of the tale A moça tecelã and by which function in this tale two concepts of time e two discourses about marriage.  

The contradiction as a constitutive problem of the language: the resonances between Ducrot and Bakhtin

This paper seeks to problematize the contradiction as constitutive sense of the language, from the studies developed by Ducrot (1987) and Bakhtin/Voloshinov (2006). We asked ourselves to what extent it would be possible to control the clarity of expression of ideas, and how you can delete any problem that risks a logical and coherent organization of saying. In the case of this work, we want to ask which place the contradiction takes on as well as the relation that it establishes with the coherence and incoherence. From the analysis of sustained statements in concepts of the Argumentation Theory and the Polyphony, from the authors mentioned before, it was possible to establish a contrastive relation between the two perspectives of analysis, bearing in mind the proposed question. What allowed us to say the discourse’s senses cannot be limited to the materiality of the language and a methodology of textual logic does not account for countless possibilities of organizing a text – it is necessary to involve other forms of analysis, in a study that takes advantage of the internal structures as contribution of external determinants than mean jointly.  

DISCOURSES ON EDUCATION IN COMIC STRIPS

This work aims to analyze the discourses and discursive formation about education, materialized in the following comic strips: Calvin and Hobbes, by Bill Watterson, Mafalda by Quino and Chico Bento, by Maurício de Sousa, and also establish some possible connections among them. The theoretical background is linked to the French orientation on Discourse Analysis focused on Michel Pêcheux’s works (1990a; 1990b; 1999; 2006; 2009), taking into account the notions of meaning’s effect, conditions for production as well as discursive formation. It is also taken conceptions of historicization by Maldidier (2003); concepts of theoretical and analytical device of interpretation by Orlandi (2002) and also the contributions for the concept of discursive formation by Foucault (2004). It is also added the notions of ideology, polyphony and heterogeneity according to Bakhtin (1997; 2003) and Authier-Revuz (2004), as they contribute for the A.D theory. For the comic strips theorization it is used Eisner’s works (2001; 2005), focused on the concepts of sequential and graphic narrative art; as well as Ramos’ (2009a; 2009b; 2010) with contributions for the language in comic strips. The theory about education is based on the synthesis/work by Mizukami (1986) and the limits for the teaching/learning approach. To problematize the discourses and discursive formations materialized in comic strips about school education the focus is on Paulo Freire’s works (1979; 1987; 1991; 1996; 1997). From the analysis of the discourses and, specially, discursive formations, in Calvin and Hobbes, Mafalda, and Chico Bento’s comic strips, we come to the conclusion that there is approximation among them, as the critics on the traditional teaching/learning approach. It is built up a rejection to the oppressive education, based on the repetition and on teacher’s authority; to an education merely utilitarian and capitalist; to the rigid lesson planning that don’t allow interdisciplinarity; to the evaluation methodology; to a teaching/ learning approach far from students’ reality; to the linguistic prejudice, and others.

AN ANALYSIS OF THE NOVEL “A GENTLE CREATURE”

This paper has the objective to analyze the novel “A Gentle Creature”, of the Russian novelist Fyodor Dostoevsky, using the theoretical concepts covered in the text “1874 – Three Novellas, or ‘What Happened?’” (1996), which makes up the volume 3 of the work A Thousand Plateaus: Capitalism and Schizophrenia, of the French philosophers Gilles Deleuze and Félix Guattari. These concepts can be triggered to realize the approach of the question about the segmentarity lines, which make it possible to make the observation of the changes of state that have occurred with the characters in a literary work, of the ways how undertake movements of territorialization, deterritorialization and reterritorialization in development of such segmentarity lines, which are termed as hard or molar, molecular or malleable, and trail, having the view that it is through them that these characters go through this transformation process. Starting from this analysis, will pick up, too, to connect the theory of these two French philosophers with polyphonic theory presented by Russian philosopher and theorist of language Mikhail Bakhtin in the book Problems of Dostoevsky's poetics (1997), which investigate the concept of polyphony, from Dostoevsky's work, being, among other texts analyzed the Russian novelist, novel to be studied in this work. And the perspective that arises in the analysis proposed in this article, what is sought is to conduct a parallel investigation of how both theories have the possibility of development work in the observation of the characteristics of a literary work, and these characteristics likely to these concepts are related to the lines of segmentarity deleuzo-guattarianas and Bakhtin's polyphony.

DIALÉTICA POLIFÔNICA EM A CARTOMANTE, DE MACHADO DE ASSIS

Dialética Polifônica em A Cartomante , de Machado de Assis, é um estudo sobre polifonia e dialogismo, que tem como base teoria Mikhail Bakhtin e a analise do Discurso. Neste artigo analisamos a relação das personagens Rita e Camilo em oposição com a personagem da cartomante. Esta, representa o mundo profano e marginal e aquelas, o mundo aristocrático e instituído socialmente. Nesta relação, temos o cruzamento destes dois mundos, que coexistem mutuamente, ainda que às escondidas. Neste trabalho, fazemos, pois, a análise das diversas vozes existentes no conto e principalmente a voz da cartomante, que embora pertença ao mundo profano, dita o comportamento daqueles que pertencem à sociedade aristocrática.