Romanticism and Blackwood's Magazine:'An Unprecedented Phenomenon'

Romanticism and Blackwood's Magazine is inspired by the ongoing critical fascination with Blackwood's Edinburgh Magazine, and the burgeoning recognition of its centrality to the Romantic age. Though the magazine itself was published continuously for well over a century and a half, this volume concentrates specifically on those years when William Blackwood was at the helm, beginning with his founding of the magazine in 1817 and closing with his death in 1834. These were the years when, as Samuel Taylor Coleridge put it in 1832, Blackwood's reigned as 'an unprecedented Phenomenon in the world of letters.' The magazine placed itself at the centre of the emerging mass media, commented decisively on all the major political and cultural issues that shaped the Romantic movement, and published some of the leading writers of the day, including Coleridge, Thomas De Quincey, John Galt, Felicia Hemans, James Hogg, Walter Scott, and Mary Shelley.

'This much-needed volume reminds us not only why Blackwood's was the most influential periodical publication of the time, but also how its writers, writings, and critical agendas continue to shape so many of the scholarly concerns of Romantic studies in the twenty-first century.' - Charles Mahoney, Associate Professor, University of Connecticut, USA

List of Illustrations
Acknowledgements
Abbreviations
Notes on Contributors
'A character so various, and yet so indisputably its own': A Passage to Blackwood's Edinburgh Magazine; R.Morrison & D.S.Roberts
PART I: BLACKWOOD'S AND THE PERIODICAL PRESS
Beginning Blackwood's: The Right Mix of Dulce and Ùtile; P.Flynn
John Gibson Lockhart and Blackwood's: Shaping the Romantic Periodical Press; T.Richardson
From Gluttony to Justified Sinning: Confessional Writing in Blackwood's and the London Magazine; D.Higgins
Camaraderie and Conflict: De Quincey and Wilson on Enemy Lines; R.Morrison
Selling Blackwood's Magazine, 1817-1834; D.Finkelstein
PART II: BLACKWOOD'S CULTURE AND CRITICISM
Blackwood's 'Personalities'; T.Mole
Communal Reception, Mary Shelley, and the 'Blackwood's School' of Criticism; N.Mason
Blackwoodian Allusion and the Culture of Miscellaneity; D.Stewart
Blackwood's Edinburgh Magazine in the Scientific Culture of Early Nineteenth-Century Edinburgh; W.Christie
The Art and Science of Politics in Blackwood's Edinburgh Magazine, c. 1817-1841; D.Kelly
Prosing Poetry: Blackwood's and Generic Transposition, 1820-1840; J.Camlot
PART III: BLACKWOOD'S FICTIONS
Blackwood's and the Boundaries of the Short Story; T.Killick
The Edinburgh of Blackwood's Edinburgh Magazine and James Hogg's Fiction; G.Hughes
'The Taste for Violence in Blackwood's Magazine'; M.Schoenfield
PART IV: BLACKWOOD'S AT HOME
John Wilson and Regency Authorship; R.Cronin
John Wilson and Sport; J.Strachan
William Maginn and the Blackwood's 'Preface' of 1826; D.E.Latané, Jr.
All Work and All Play: Felicia Hemans's Edinburgh Noctes; N.Sweet
PART V: BLACKWOOD'S ABROAD
Imagining India in Early Blackwood's; D.S.Roberts
Tales of the Colonies: Blackwood's, Provincialism, and British Interests Abroad; A.Jarrells
Selected Bibliography
Index

ROBERT MORRISON is Queen's National Scholar at Queen's University, Kingston, Ontario, Canada. His book, The English Opium-Eater: A Biography of Thomas De Quincey was a finalist for the James Tait Black Prize. He has edited writings by Jane Austen, Leigh Hunt, Thomas De Quincey, and John Polidori.
DANIEL SANJIV ROBERTS is Reader in English at Queen's University Belfast, UK. His publications include a monograph, Revisionary Gleam: De Quincey, Coleridge, and the High Romantic Argument (2000), and major critical editions of Thomas De Quincey's Autobiographic Sketches and Robert Southey's The Curse of Kehama; the latter was cited as a Distinguished Scholarly Edition by the MLA. He is currently working on an edition of Charles Johnstone's novel The History of Arsaces, Prince of Betlis for the Early Irish Fiction series.

Cooperative Learning in Science: Follow-up from primary to high school

This paper reports a two-year longitudinal study of the effects of cooperative learning on science attainment, attitudes towards science, and social connectedness during transition from primary to high school. A previous project on cooperative learning in primary schools observed gains in science understanding and in social aspects of school life. This project followed 204 children involved in the previous project and 440 comparison children who were not as they undertook transition from 24 primary schools to 16 high schools. Cognitive, affective, and social gains observed in the original project survived transition. The implications improving the effectiveness of school transition by using cooperative learning initiatives are explored. Possibilities for future research and the implications for practice and policy are discussed.

What the newspapers say about medication adherence: a content analysis

Background: This study investigates the coverage of adherence to medicine by the UK and US newsprint media. Adherence to medicine is recognised as an important issue facing healthcare professionals and the newsprint media is a key source of health information, however, little is known about newspaper coverage of medication adherence.

Methods. A search of the newspaper database Nexis®UK from 2004-2011 was performed. Content analysis of newspaper articles which referenced medication adherence from the twelve highest circulating UK and US daily newspapers and their Sunday equivalents was carried out. A second researcher coded a 15% sample of newspaper articles to establish the inter-rater reliability of coding.

Results: Searches of newspaper coverage of medication adherence in the UK and US yielded 181 relevant articles for each country. There was a large increase in the number of scientific articles on medication adherence in PubMed® over the study period, however, this was not reflected in the frequency of newspaper articles published on medication adherence. UK newspaper articles were significantly more likely to report the benefits of adherence (p = 0.005), whereas US newspaper articles were significantly more likely to report adherence issues in the elderly population (p = 0.004) and adherence associated with diseases of the central nervous system (p = 0.046). The most commonly reported barriers to adherence were patient factors e.g. poor memory, beliefs and age, whereas, the most commonly reported facilitators to adherence were medication factors including simplified regimens, shorter treatment duration and combination tablets. HIV/AIDS was the single most frequently cited disease (reported in 20% of newspaper articles). Poor quality reporting of medication adherence was identified in 62% of newspaper articles.

Conclusion: Adherence is not well covered in the newspaper media despite a significant presence in the medical literature. The mass media have the potential to help educate and shape the public's knowledge regarding the importance of medication adherence; this potential is not being realised at present. © 2013 Goodfellow et al.; licensee BioMed Central Ltd.

Voyage(s) to Sarajevo: Jean-Luc Godard and the Image of War

This essay discusses Jean-Luc Godard’s artistic response to the Bosnian War (1992-95), and its representations in the Western mass media. For Godard, the reluctance of Europe’s advanced liberal democracies to intervene meaningfully in Bosnia – their insistence that 'humanitarianism' rather than protective intervention was the order of the day – was tantamount to supporting Serbian fascism, and – a fortiori – regressing to a policy of appeasement reminiscent of the days of the Munich Agreement. Although Godard's stance set him against some of his former compatriots on the left, speculating on his ideological motivations is beside the point. Rather, it is is in his filmmaking, in his vision of cinema, and how it relates to other histories of the image, that Godard’s sensibility can be most keenly felt and understood. As the essay points out, even his recent contribution to Jean-Michel Frodon's compilation film, Bridges of Sarajevo/Les ponts de Sarajevo (2014, 114 mn.), persists in posing questions about how the past continues to shape the present, and how Sarajevo and its contemporary history still delineates the identity of Europe. 

(Re) making trajectories: Eviction, control and power

The City of Cairo's experienced a major shift in its urban planning attitude and practice since the mid 1970s which mostly validated elements of economic planning while neutralizing its social aspects. This ad hoc approach escalated conflict in planning politics over the control of space between tiers of the planning institution and the locals leading to rigorous planning actions among major stakeholders such as eviction and control of spaces. The article examines how institutional claims over space reassembled alternative definitions of quality of life in one of Cairo's oldest quarters, and how ambitious planning schemes were mostly driven by entrepreneurial rather than societal. Based on first-hand interviews and visuals, the article aims to reveal the local's struggle to survive such interventions with attention to their daily negotiations in place.

Nós há de morrer...óss tem de cantar! : música, memória e imaginação em Damão : trânsitos pós-coloniais

O presente trabalho inscreve-se no domínio da etnomusicologia, resulta da realização de trabalho de campo multissituado e propõe-se compreender a comunidade católica damanense residente em Damão (Índia) e no Reino Unido partindo do estudo da música adotada e praticada pelos seus membros. O repertório performativo analisado neste trabalho inclui música (religiosa e secular) e dança entendidas pelos damanenses como herdadas do antigo colonizador, música e dança anglo-saxónica e de Bollywood transmitida pelos meios de comunicação de massa atuais e, ainda, aquela que é veicularmente considerada pelos damanenses católicos como “a música damanense” ou “a música original de Damão” e à qual é aqui dado um enfoque especial: o mandó. Argumento que a compreensão deste repertório e dos diferentes significados de que se reveste nos permite também compreender a própria damanidade, cuja performance é caracterizada pelos mesmos princípios que definem a da música. Permite-nos, igualmente, entender o modo como os damanenses católicos vivem a sua condição de integração na Índia enquanto comunidade pós-colonial não-independente. Este trabalho procura contribuir, portanto, para a inscrição da realidade dos territórios poscoloniais integrados no quadro da teoria do poscolonialismo e reflete sobre o protagonismo da música na construção de lugares de memória e de imaginação tanto no território de origem (Damão) como na diáspora (Reino Unido).

Metodologia de avaliação da sustentabilidade económica de edifícios com base no ciclo de vida

O Comité Técnico CEN/TC 350 “Sustainability of construction works” elaborou um conjunto de normas que propõem um sistema de avaliação do contributo da construção para o desenvolvimento sustentável, nomeadamente através da avaliação dos seus desempenhos ambiental, social e económico, baseado numa abordagem de ciclo de vida. Os sistemas de avaliação da sustentabilidade de edifícios têm um papel importante em todas as fases do ciclo de vida (anterior à utilização, utilização e fim de vida) de um edifício que se pretenda sustentável, pois agilizam a integração entre os aspetos ambientais, sociais e económicos com outros critérios de decisão. Esta dissertação tem como objetivo apresentar uma metodologia inovadora de avaliação sistemática do desempenho económico de edifícios dentro do conceito sustentabilidade, com base na análise do ciclo de vida, conforme estabelecido na EN 16627:2015, que descreve o processo de tomada de decisão e documentação da avaliação do desempenho económico de edifícios dentro do conceito da avaliação da sustentabilidade, com base na análise de ciclo de vida (ACV). A metodologia, intitulada “Methodology of Assessment of Economic Performance - Residential Buildings – MAEP-RB”, permite a avaliação do desempenho e da sustentabilidade económica de edifícios na fase anterior à utilização do ciclo de vida. A metodologia segue o princípio de modularidade, onde os aspetos e impactes que influenciam o desempenho económico do edifício durante as fases do seu ciclo de vida, são atribuídos aos indicadores de cada módulo do ciclo de vida em que eles ocorrem dentro da respectiva etapa. Faz parte integrante desta metodologia uma base de dados contendo um modelo de custos na construção baseado na subdivisão do edifício em sistemas, subsistemas, elementos, componentes e subcomponentes, em que este último se encontra ao nível dos recursos. Os resultados da avaliação do desempenho económico e da sustentabilidade económica são desagregados em vários níveis, ou seja, ao nível da fase anterior à utilização do ciclo de vida do edifício, de cada etapa, de cada módulo e de cada indicador económico. A MAEP-RB avalia simultaneamente o desempenho económico e a sustentabilidade económica de edifícios sendo o resultado do desempenho económico expresso em unidade monetária e o da sustentabilidade comunicado por um Índice de Sustentabilidade Económica (A+, A, B, C, D, E).

Dalla questione della lingua all’aggressione linguistica: le idee sulla lingua nei giornali italiani dell’ultimo decennio

Riassunto: L’articolo è suddiviso in tre parti. Nella prima, dall’esame di brani dalla Repubblica e dal Corriere della sera si osserva in che modo i giornali trattano questioni linguistiche. Nella seconda, si esemplifica il fenomeno della discriminazione mediante l’analisi di alcuni etnonimi (siciliano, calabrese, milanese, torinese, ecc.). Nella terza parte, si analizza un interessante strumento lessicografico del settimanale L’Espresso: Slangopedia, sui gerghi giovanili. A tenere insieme questi tre temi è il rapporto tra media e ideologia linguistica, nell’intento di stimolare la ricerca futura a investigare sull’identità linguistica degli italiani, attraverso la stampa periodica, come riflesso dell’identità culturale. Se ne ricava che la società italiana non sembra più in grado di riflettere criticamente sulla propria lingua: in molti articoli, infatti, spicca il tono aggressivo e forse discriminatorio nei confronti di chi si allontana da uno standard spesso male interpretato.

Garantias financeiras no setor segurador

Dissertação de Mestrado apresentado ao Instituto de Contabilidade e Administração do Porto para a obtenção do grau de Mestre em Contabilidade e Finanças, sob orientação de Mestre Armindo Licínio da Silva Macedo

A Obra “Faça-você-mesmo”: Estética da Participação nas Artes Digitais

A presente dissertação de doutoramento propõe-se a analisar criticamente a noção de obra de arte participativa, traduzida pela designação de obra “faça-você- -mesmo”, que apela à participação ativa e ao agenciamento do público que se tornam parte integrante do processo criativo engendrado pela obra. A nossa reflexão sobre a obra “faça-você-mesmo” insere-se no contexto da “cultura da participação” e da expansão dos media sociais e tem como principal objeto de estudo a obra participativa nas artes digitais. Esta tese postula uma análise das práticas participativas nas artes digitais à luz de uma genealogia artística e crítica que atravessa o século XX e é marcada pela experimentação com a ativação do público e a abertura da obra, traduzindo-se numa instabilização de limites entre arte, quotidiano e sociedade. A nossa abordagem metodológica enraíza-se numa tradição de pensamento crítico e interdisciplinar próprio das humanidades sendo que recorremos à articulação entre teoria crítica e análise de casos concretos. Assim, de modo a compreender a experiência do público com a obra participativa, elaborámos um conjunto de conceitos que nos permitem conceber uma estética da participação nas artes digitais. Paralelamente, de forma a conhecermos o universo temático das práticas participativas nas artes digitais, criámos uma proposta de três linhas temáticas no âmbito das quais analisámos múltiplas obras concretas, colocando-as em relação com os seus contextos sociais, culturais e políticos. As obras “faça-você-mesmo”, descritas nesta dissertação, tendem a situar-se numa posição intermédia entre os dois extremos das práticas artísticas autónomas “auto- -reflexivas” e dos projetos artísticos comunitários, que visam facilitar discussões e sugerir soluções para problemas concretos. Algumas das obras participativas discutidas neste estudo possuem caraterísticas em comum com a atitude “faça-você-mesmo” preconizada por determinadas formas de ativismo político, nomeadamente, a organização não-hierárquica, a autonomia e a participação direta dos voluntários. Ao convocar a participação do público, a obra “faça-você-mesmo” constitui-se como um projeto dialógico de experimentação criativa que se pode articular com uma dimensão política. Porém, este estudo salienta que a obra de arte participativa deve ser vista à luz de uma tensão entre disrupção e incorporação, liberdade e controlo que carateriza a dinâmica das redes digitais e do capitalismo contemporâneo. A presente dissertação propõe de modo fundamentado três linhas de investigação futura. Primeiramente, a exploração do campo das práticas curatoriais e museológicas em ambientes participativos. Seguidamente, a análise do modo como o campo da arte contemporânea e a condição do artista vão evoluir sob a influência do acesso generalizado aos meios de produção e distribuição artística nomeadamente através da World Wide Web. Por fim, o estudo dos novos regimes de interação e expressividade das imagens nas redes digitais.

Buy, sell and chatter: A case analysis of a Lisbon flea market

This thesis aims explore the sociocultural as well as economic significance of the modern-day flea market, as a form of alternative marketplace system. More specifically, the main goal of the research is to determine the motivation for participation in flea markets of different participants, from vendors to consumers, using an interactionist perspective. By studying these groups in details, I seek to explore the embeddedness of social aspects in economic activity and vice versa. The basic assumption is to put aside the previous notions of the flea market as a second-order system with implied inferiority, and to explore the potential of the flea market to both challenge and complement more formal marketplace systems, by comparing and contrasting the flea market with market venues that belong to the formal sector. Feira da Ladra in Lisbon, Portugal, the oldest a hugely successful flea market in Europe, was chosen to be the research site, where its economic participants were studied in details in various exchanges, using naturalistic observations, semi-structured interviews and a sociocultural perspective.

Grade of membership (GoM) por algoritmos genéticos

Muitas vezes é necessário trabalhar com variáveis categóricas, porem há um número restrito de análisesque as abordam. Uma boa técnica de segmentação é a grade of membership (GoM), muito utilizada na área médica, em psicologia e em sociologia. Essa metodologia possui uma interpretação interessante baseada em perfis extremos (segmentos) e grau de pertencimento. Porém o modelo possui grande complexidade de estimação dos parâmetros pormáxima verossimilhança. Assim, neste trabalho propõe-se o uso de algoritmos genéticos para diminuir a complexidade e o tempo de cálculo, e aumentar a acurácia. A técnica é nomeada de Genetics Algorithms grade of membership (GA-GoM). Para averiguar a efetividade, o modelo foi primeiramente abordado por simulação – foi executado um experimento fatorial levando em conta o número de segmentos e variáveis trabalhadas. Em seguida, foi abordado um caso prático de segmentação de engajamento em redes sociais. Os resultados são superiores para modelos de maior complexidade. Conclui-se, assim, que é útil a abordagem para grandes bases de dados que contenham dados categóricos.

Próteses de sentido: a liberdade totalitária do dispositivo publicitário

O dispositivo publicitário sempre teve uma presença totalitária, no sentido de espaço e tempo, na vida dos indivíduos na sociedade de consumo (fala-se de 200 a 5 mil impactos diários). Nos anos mais recentes, a introdução de ferramentas digitais e a instituição de novos circuitos de comunicação levou a indústria publicitária a uma mudança de paradigma. A grande transformação está a acontecer ao nível das linhas de visibilidade, uma vez que a publicidade tradicional, baseada nos mass media, vem perdendo influência para os circuitos one-to-one. A crescente migração para os equipamentos pessoais e móveis (computadores, tablets ou smartphones) abriu caminho para novas formas de comunicação entre as marcas e os consumidores, com circuitos mais fechados ou mesmo personalizados. A alteração dos circuitos relacionais permite identificar um novo contexto: estamos a viver a era da publicidade invisível. Hoje a mensagem pode ser enviada apenas a públicos específicos, melhor identificados e por isso mais qualificados, passando longe do olhar dos consumidores que não interessa atingir. A introdução dessas ferramentas digitais institui uma nova economia do poder, uma vez que tornou a mensagem publicitária mais eficaz para fazer circular a mercadoria.

Slackers, slashers and sticklers : Hollywood films and audience reception /

This thesis examines the processes through which identity is acquired and the processes that Hollywood :films employ to facilitate audience identification in order to determine the extent to which individuality is possible within postmodem society. Opposing views of identity formation are considered: on the one hand, that of the Frankfurt School which envisions the mass audience controlled by the culture industry and on the other, that of John Fiske which places control in the hands of the individual. The thesis takes a mediating approach, conceding that while the mass media do provide and influence identity formation, individuals can and do decode a variety of meanings from the material made available to them in accordance with the text's use-value in relation to the individual's circumstances. The analysis conducted in this thesis operates on the assumption that audiences acquire identity components in exchange for paying to see a particular film. Reality Bites (Ben Stiller 1994) and Scream (Wes Craven 1996) are analyzed as examples of mainstream 1990s films whose material circumstances encourage audience identification and whose popularity suggest that audiences did indeed identify with them. The Royal Tenenbaums (Wes Anderson 2001) is considered for its art film sensibilities and is examined in order to determine to what extent this film can be considered a counter example. The analysis consists of a combination of textual analysis and reception study in an attempt to avoid the problems associated with each approach when employed alone. My interpretation of the filmmakers' and marketers' messages will be compared with online reviews posted by film viewers to determine how audiences received and made use of the material available to them. Viewer-posted reviews, both unsolicited and unrestricted, as found online, will be consulted and will represent a segment of the popular audience for the three films to be analyzed.