En busca de la profesión: cambios y realidades en la condición social de los artistas en Bogotá entre 1910 y 1930

En las primeras décadas del siglo XX en Bogotá se desarrolló un proceso de profesionalización de los artistas que permitió que estos mejoraran el estatus que tenían en la sociedad y se consolidaran una serie de roles que los identificarían como representantes de su ocupación. Este cambio se evidencia al notar que hasta finales del siglo XIX no existía una clara diferenciación entre las categorías de artista y artesano, mientras que para la década de 1930 comenzaron a aparecer propuestas estéticas que rompieron con los cánones tradicionales del arte académico. De este modo, a partir de la aplicación de un marco teórico basado en la sociología e historia de las profesiones y basándose en la socióloga e historia social del arte y los artistas se analizan las distintas etapas que atravesaron los integrantes de esta ocupación para poder ser reconocidos como “profesionales”. Se logró evidenciar que este tipo de procesos sociales se caracterizan por ser muy complejos, ya que para entender las dinámicas que se presentan dentro de los grupos profesionales se debe tener en cuenta que los distintos integrantes poseen identidades de género, clase o región, entre otras, que generan relaciones de amistad, enemistad y rivalidad, las cuales no siempre son visibilizadas en las investigaciones que han abordado este periodo.

Reflexiones sobre el diseño de las taulas de Menorca y su re relación con el mundo pitagórico.

Estudio de las taulas de Menorca, claro exponente de la cultura talayótica que se extendió por Mallorca y Menorca desde el 1800 a.C. hasta el 200 d.C. La taula está compuesta por dos grandes piedras en forma de T. Tras su análisis mediante cálculos aritméticos, geométricos y de carácter específico, se llega a la conclusión de que estas taulas siguen relaciones matemáticas. Entre las taulas estudiadas, destacan la de Binisafullet o Sa Torreta de Tramuntana.

Modelo de desarrollo de iniciativas en la industria digital

El siguiente documento contiene, en primer lugar la caracterización del sector de las Industrias Digitales, construida a partir de la recopilación de información, datos y estadísticas y basada en el contexto que presenta dicha industria, se presentan además diferentes teorías que permiten el entendimiento del desarrollo de iniciativas digitales desde un perspectiva académica dando peso a los argumentos planteados, dentro de estas se establece como fuente de investigación principal la planteada por Eric Ries quien presenta la metodología Lean Startup, base de la construcción del modelo que se construye como herramienta fundamental para dar soporte a la creación y ejecución de nuevas iniciativas para la industria, de forma que los interesados encuentren una manera sencilla y efectiva de volver tangible, útil y sostenible su idea acompañada de un soporte teórico y académico y permitiendo la disminución de la informalidad en el sector.

Geometría de ayer y de hoy.

Experiencia consistente en la construcción de un omnipoliedro por medio de una estructura de varillas formada por los armazones de los cinco sólidos platónicos encajados uno dentro de otro. Esta construcción se llevo a cabo mediante una escultura en el Parque Temático del Monte Tossal de Alicante.

Máquinas y maquinaciones.

Presentación del proceso de creación del Centro de Cálculo en Madrid. Se pone especial énfasis en la esculturas que lo decoran y en las matemáticas que se encierran tras esas esculturas, tanto en el diseño como en la elaboración. Además se estudia la propia obra del escultor José Luis Alexanco.

Lectura d'imatges. ' Lectura de imágenes'.

Crédito común en el que se pretende profundizar en el análisis e interpretación de la imagen, para ello se articula el crédito en dos bloques, en el primero se estudia la imagen en dos bellas artes tradicionales 'Pintura y Escultura', haciendo especial hincapié en el uso del vocabulario técnico básico, así como en el comentario de imágenes y textos. En la segunda parte se analiza la imagen en los nuevos medios de comunicación basados en la imagen técnica: fotografía, cine, etc. Analizando especialmente el significado de la imagen, así como su estructura y sus técnicas visuales y compositivas.

La gran tragèdia dels grecs (Crèdit 3). 'La gran tragedia de los griegos (Crédito 3)'.

Crédito de Lengua Clásica (Griego) y Ciencias Sociales. Forma parte de un proyecto que propone el aprendizaje del griego y del latín paralela y simultaneamente. Este tercer crédito pretende consolidar los aprendizajes previos e introducir temáticas sobre la evolución política griega, la escultura griega y romana. Aporta material de orientación para el profesorado y material didáctico para el alumnado..

Introducción a la iconografía del arte occidental de contenido religioso.

Resumen tomado del autor. La web citada se encuentra en: http://www.xtec.es/sgfp/llicencies/200203/memories/prodriguez/principal.htm

El món modern. 'El mundo moderno'.

Crédito común sobre Historia de la Cultura, de 35 horas, para Educación Secundaria Postobligatoria. Se pretende tratar las dimensiones socioeconómicas, políticas, culturales y artísticas. El tema es el mundo moderno, trabajado a través de los temas siguientes: 1. Las consecuencias de la renovación ideológica y de la ampliación del mundo conocido. 2. La época barroca: las crisis económicas y políticas. 3. Ciencia y Arte en la época barroca. En general, se habla a nivel europeo. Se ofrecen materiales para el profesorado y para el trabajo del alumnado.

L'espai de l'espectador : de l'espai ilúlusori a l'espai real, a l'entorn de la colúlecció d'art contemporani Fundació la Caixa. 'El espacio del espectador : del espacio ilusorio al espacio real, alrededor de la colección de arte contemporáneo Fundació la Caixa'.

El material se puede pedir escribiendo a: seducatiu.caixaforum.fundacio@lacaixa.es, o llamando al +34 93 4768633

L'espai de l'espectador : de l'espai ilúlusori a l'espai real, a l'entorn de la colúlecció d'art contemporani Fundació la Caixa. 'El espacio del espectador : del espacio ilusorio al espacio real, alrededor de la colección de arte contemporáneo Fundació la Caixa'.

El material se puede pedir escribiendo a: seducatiu.caixaforum.fundacio@lacaixa.es, o llamando al +34 93 4768633

Quan l'art ens fa preguntes : a l'entorn de la colúlecció d'art contemporani de la Fundació la Caixa. 'Cuando el arte nos hace preguntas : alrededor de la colección de arte contemporáneo de la Fundació la Caixa'.

El material se puede pedir escribiendo a: seducatiu.caixaforum.fundacio@lacaixa.es, o llamando al +34 93 4768633

Quan l'art ens fa preguntes : a l'entorn de la colúlecció d'art contemporani de la Fundació la Caixa. 'Cuando el arte nos hace preguntas : alrededor de la colección de arte contemporáneo de la Fundació la Caixa'.

El material se puede pedir escribiendo a: seducatiu.caixaforum.fundacio@lacaixa.es, o llamando al +34 93 4768633

Arts i oficis. 'Artes y oficios'.

Presenta a los alumnos interesados las especialidades del programa de los dos primeros cursos de la 'Llotja', de l'Escola de Disseny de la Generalitat (curso 1982-1983). En el primer curso, el básico, se trabaja el dibujo y el lenguaje plástico, teniendo presentes el análisis, la representación, el proyecto y el proceso, además de unas nociones básicas de geometría. En el segundo curso, dedicado al aspecto tridimensional, se trabaja la escultura, el tapiz y la cerámica, juntamente con los conceptos de forma y ordenación del espacio y una iniciación al posible método de trabajo personal con el barro y la tiza. En el último curso que se presenta, el de técnicos, se trabaja el diseño gráfico y el de interior, teniendo presentes las técnicas de representación, el dibujo geométrico y el trabajo con dos dimensiones. El vídeo también es un elemento para la calificación del programa de estudios de cada centro.

Art a Catalunya. 'Arte en Cataluña'.

Resumen del vídeo en catalán