A prática e a representação social do tabagismo entre fumantes, ex-fumantes e não fumantes

Atualmente o tabagismo é considerado pela Organização Mundial da Saúde (OMS) como um fator de risco à vida a ser combatido com alta prioridade. No entanto, um processo maciço de propaganda e marketing parece ter sido historicamente decisivo para dar à prática de fumar uma representação positiva, através de uma associação sistemática entre o consumo de derivados do tabaco e o ideal de auto-imagem, como beleza, sucesso, saúde e liberdade. Essa transformação da imagem do cigarro de símbolo de status e saúde para uma séria doença a ser combatida evidencia a importância de analisar o tabagismo como um fenômeno psicossocial. O objetivo geral desta investigação consiste, portanto, em analisar comparativamente as representações sociais acerca do tabagismo construídas por grupos de indivíduos que se incluam diferencialmente nas condições de fumantes, ex-fumantes e não-fumantes. A pesquisa foi realizada com uma amostra de 500 (quinhentos) participantes residentes no Estado do Rio de Janeiro, de ambos os sexos, podendo pertencer às categorias de fumantes, ex-fumantes e não-fumantes. A coleta de dados foi realizada por meio eletrônico, através da aplicação de um questionário, que em parte focaliza os dados sóciodemográficos dos participantes e, em outra, apresenta questões abertas e fechadas, incorporando ainda uma tarefa de evocação livre ante o termo indutor tabagismo ou prática de fumar. Os resultados da análise estrutural da representação social do tabagismo possibilitou verificar uma unanimidade quanto à significação controversa que é atribuída a ele. De um lado, verificam-se dimensões negativas desta prática, que são objetivadas pelas implicações e repercussões na saúde dos fumantes ativos e passivos e, por outro lado, existem as dimensões positivas, que representam as funções sociais do tabagismo, e as sensações prazerosas que ele provoca nos fumantes. Observa-se o processo de construção de uma nova representação social do tabagismo, onde é estabelecida uma conexão entre uma velha representação do tabagismo enquanto hábito de vida, estilo de vida, com uma nova representação, o tabagismo como vício/dependência, criando novos significados e imagens do objeto. Para concluir, vale ressaltar que as representações sociais dos ex-fumantes e dos não-fumantes mostraram-se bastantes próximas, ressaltando essencialmente os aspectos negativos do tabagismo, enquanto que a dos fumantes diferenciam-se um pouco ao apresentar elementos como prazer. Mas de modo geral, as representações não mostraram-se tão distintas, revelando que os próprios fumantes vivenciam uma relação muito antagônica com o tabagismo, manifestando em diversos momentos vontade de tornarem-se ex-fumantes. Parece que a representação do tabagismo como um hábito glamoroso não mais existe e que de fato a política de controle a ele vem obtendo êxito com suas medidas restritivas o que é algo extremamente positivo para nossa sociedade do ponto de vista da saúde pública. No entanto, na esfera social, parece necessário que essa atmosfera de temor e asco envolta no tabagismo seja pensada e refletida, para que não resulte em discriminação social com os tabagistas, tornando-os novamente vítima, mas de uma nova situação social

Território de gente e de música: Jovens no Centro cultural Cartola e o cotidiano de uma experiência

Este trabalho busca compor um quadro das práticas cotidianas de jovens frequentadores das oficinas de jazz oferecidas pelo Centro Cultural Cartola (CCC). Contextualizado dentro de um universo tradicionalmente conhecido por sua origem no samba, esse território de arte e de expressão através do corpo e da música contempla outros movimentos musicais, principalmente o jazz e o moderno, possibilitando um conjunto de múltiplos sentidos e ressignificações na vida destes participantes. Como fundamentação epistemológica, foi utilizada a Teoria Ator-Rede (TAR), concebida como forma de abordar a fabricação dos fatos, ao abranger, simetricamente, natureza e sociedade, humano e não humano. Foram igualmente consideradas as possíveis configurações de interação e sociabilidade que envolvem território, sujeito e demais atores da rede, os quais conseguem reconhecer-se diante do outro, do diferente, e construírem um projeto individual e coletivo frente à sociedade multicultural em que estão inseridos. Para isso, foram realizadas entrevistas que, por sua vez, são complementos à descrição interpretativa registrada no diário de campo, permitindo a dimensão de improviso, de manejo das situações e de envolvimento nas incessantes redefinições processuais. O campo explorado foi, estritamente, o de jovens adolescentes, num recorte etário de 14 a 21 anos. Todos deveriam estar matriculados na escola ensino fundamental e médio e residir em comunidade, não sendo necessariamente a Mangueira. As abordagens contemplaram também as incontáveis participações do professor da oficina de jazz. Durante o processo, emanou-se a existência de um apaixonamento e de uma apropriação por parte de todos os envolvidos com a oficina: parte administrativa, pedagógica e docente, garantindo autonomia e diferencial no universo social do grupo, cujas escolhas legitimam o quanto o investimento na cultura produz artistas conscientes da beleza inerente à própria arte e aos afetamentos daí advindos. Interessante ressaltar que o samba funciona como marca histórica e temporal do CCC, mas a principal motivação ali percebida estava no encontro mediado pela dança, junção corpo/música, presente na vida dos participantes desde a infância, além do prazer de pertencerem a um grupo afim, movido por histórias semelhantes. Junto a isso, o professor exercia o papel de liderança velada, a mediar as relações e a produzir efeitos de coesão grupal, com suas ideias e incentivo à expressão pela dança, de modo a dar lugar a novas descobertas e ressignificação

Faixa marginal de proteção de lagoas costeiras - O estudo de caso da Lagoa de Araruama.

A Lagoa de Araruama é reconhecida como a maior laguna hipersalina do mundo, cercada por dunas e vegetação de restinga que, emoldurando a sua decantada beleza natural, configura uma condição de cartão postal internacional. Isso associado à sua grande importância ecológica, faz com que ela se caracterize como um ambiente ímpar, dentro do contexto ambiental. Todavia a degradação de suas margens, ensejada pela sua ocupação desordenada, inclusive através da implantação de salinas, que vem ocorrendo há mais de um século, teve como consequência o desmatamento dessas áreas de preservação permanente, que se constituem na Faixa Marginal de Proteção (FMP). A fundamentação dessa proposta se pauta no fato de que a FMP vigente da lagoa, demarcada e aprovada através de Decreto n 42.694, de 11de novembro de 2010, não levou em conta esse aspecto de extrema relevância ambiental. Nessas condições, faz-se necessária a implementação de política voltada para ações com o objetivo de revitalizar o entorno da lagoa, de sorte a assegurar a preservação desse ecossistema localizado nas áreas limítrofes à orla da Lagoa de Araruama e garantir a sustentabilidade ambiental. O presente estudo se ateve ao levantamento das áreas em que se verificou a ocorrência de vegetação, com o intuito de ordenar a sua classificação, precipuamente com interesse em delimitar as áreas de restinga, que são consideradas Áreas de Preservação Permanente pela Resolução CONAMA 303/2002 e como parte integrante da FMP pelo Código Florestal, quando fixadoras de dunas e estabilizadoras de mangue. Em função dos resultados desse levantamento, propôs-se a inclusão, na Faixa Marginal de Proteção (FMP), das áreas em que ocorre a presença de vegetação de restinga, com respaldo no Código Florestal (Lei Federal n 4771/65) que, atualmente, disciplina o assunto, de sorte a preservar o corpo hídrico como um todo e garantir a sustentabilidade ambiental.

Dilatando o corpo da arte: provocações de Um Crime Delicado na literatura e no cinema

A dissertação estuda o romance Um Crime Delicado, de Sérgio SantAnna (1996), ao filme quase homônimo, de Beto Brant (2005), tendo como principal questão a imagem do corpo no contexto sócio-cultural urbano e a sua representação na arte contemporânea. O romance de SantAnna acolhe, na urdidura ficcional, subtemas da maior relevância, tais como o lugar da deficiência física no horizonte de uma cultura hedonista, violência sexual (contra a mulher) e os poderes da crítica de arte (da autojustificação ao desvirtuamento de seus fins). A adaptação fílmica, por sua vez, introduz mudanças na obra de partida que complementam e enriquecem o romance e suas questões. No exercício comparativo, a tradicional discussão sobre as relações interartísticas (calcadas em Lessing), o culto à beleza e respectiva hostilização da feiura, os limites da exacerbação sensorial a partir do uso artístico da nudez provocaram a incorporação de outras obras de arte e de artistas à discussão de conceitos imprescindíveis: o abjeto, o contraditório, a intermidialidade. No primeiro capítulo, circunscrevemos historicamente nosso tema, focalizando a representação do corpo como lugar de multiplicação e relativização de significações; a seguir, apresentamos o painel de contradições que a sociedade excitada do século XX (Christoph Türcke, 2010) projeta sobre a questão corporal; e, para finalizar, propusemos a dilatação teórica do adágio horaciano ut pictura poesis /a poesia é como a pintura ao cinema poético (com suporte teórico de Claus Clüver, 2011, e Wolfgang Moser, 2006). Concluímos sugerindo que as intermidializações propõem novas interpretações aos textos literários, mas podem ser bem mais contundentes como formas de potenciação estética e de crítica social.

沈阳城市公园植物景观美学质量测定方法研究——美景度评估法、平均值法和成对比较法的比较

运用心理物理学派研究方法,对沈阳城市公园植物景观美学进行了公众审美偏好程度的研究,并系统地分析和比较了常用的心理物理学派美景度测定与统计方法———美景度评估法(scen ic beauty estim ation)、平均值法(average visual quality)和成对比较法(pairw ise comparison)。本研究选择了15张反映城市公园植物景观的彩色照片,向公众进行了当面问卷调查。调查数据分别利用美景度评估法、平均值法、层次分析法进行了美景度代表值的统计。结果表明:(1)城市公园植物景观的美学质量评价可以通过基于照片媒介的心理物理学研究方法而完成,公众对于不同评价样本的审美偏好是有差别的;(2)本研究中采用3种美景度代表值统计方法获得的最终结果显示,3种方法无显著性差异;(3)通过3种评价方法表现均为较好与较差的评判样本B13与B04来看,样本间存在明显的差异,比如植物本身的形态特征、遮荫效果和空间感等等。但这些特征是否是影响评判结果的关键因素,还有待进一步研究加以验证。

Wealth Wise and Culture Kind

Meyrick, Robert, 'Wealth Wise and Culture Kind', In: 'Things of Beauty: What Two Sisters did for Wales', (Cardiff: National Museum Wales Books), pp.96-111, 2007 RAE2008

A imagem de um destino turístico cultural

Dissertação de Mestrado apresentada à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre em Ciências Empresariais.

Perspectiva dos médicos dentistas acerca da metodologia clínica aplicada nos tratamentos de branqueamento dentário

Monografia apresentada à Universidade Fernando Pessoa para obtenção do grau de Licenciada em Medicina Dentária

Facetas sem preparo

Projeto de Pós-Graduação/Dissertação apresentado à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre em Medicina Dentária

Branqueamento Dentário

Projeto de Pós-Graduação/Dissertação apresentado à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre em Medicina Dentária

Opções terapêuticas no encerramento de diastemas

Projeto de Pós-Graduação/Dissertação apresentado à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre em Medicina Dentária

Same-sex gaze attraction influences mate-choice copying in humans.

Mate-choice copying occurs when animals rely on the mating choices of others to inform their own mating decisions. The proximate mechanisms underlying mate-choice copying remain unknown. To address this question, we tracked the gaze of men and women as they viewed a series of photographs in which a potential mate was pictured beside an opposite-sex partner; the participants then indicated their willingness to engage in a long-term relationship with each potential mate. We found that both men and women expressed more interest in engaging in a relationship with a potential mate if that mate was paired with an attractive partner. Men and women's attention to partners varied with partner attractiveness and this gaze attraction influenced their subsequent mate choices. These results highlight the prevalence of non-independent mate choice in humans and implicate social attention and reward circuitry in these decisions.

NEGLECTED CELLO REPERTOIRE OF TWENTIETH CENTURY ENGLISH COMPOSERS

In the Twentieth Century, the proliferation of cellists and the exceptional development of cello techniques, combined with composers' acceptance of the challenges by these developments, led many British composers to contribute to the enrichment of the cello concert repertoire. A great number of compositions written for the cello in the Twentieth Century England have been long neglected. In comparison with their other works in the genres of concerto, symphony, and opera, works for cello by prominent Twentieth Century English composers Elgar, Walton, and Britten are relatively unknown, except for Elgar's cello concerto. There are also many lesser-known composers like Delius, Bax, Bridge, and Clarke, who flourished in the fmt half of the century, but eventually became disregarded. Some reasons for this neglect may be as follows: the reluctant attitude toward new trends in the English musical establishment around the turn of the century; a lack of readily available editions of these composers' compositions; an over-abundance of fine composers at one time; and lastly, an overly individualistic approach to the music restricting a general public appreciation and recognition. Encountering a recording of the Walton cello concerto prompted me to further study the neglected Twentieth Century English cello repertoire. Many works of the above-mentioned composers still have not been fully valued in the cello repertoire. For this reason, the purpose of this project was to inspire cellists to learn and broaden as well as to appreciate the beauty of the Twentieth Century cello literature. As part of the doctoral performance project, three recitals featuring the works by six English composers were performed. My collaborator in all three recitals was pianist Eunae KO. The fmt recital included the Sonata for cello and piano by Frank Bridge and the Concerto by William Walton. The second recital was comprised of relatively unknown cello works: Sonatina in D major by Arnold Bax, Romance by Frederick Delius, and the Sonata Op. 40 by Rebecca Clarke. The third recital consisted of Folk-Tale by Arnold Bax and the Symphony for Cello and Orchestra Op. 68 by Benjamin Britten.

Three Voices in the Wilderness: Foote, Bloch, and Korngold in the Early Twentieth-Century America

Barbara Hanning points out in her book Concise History of Western Music, that "Twentieth-century American music was in large measure an extension of European music" (Hanning 1998, 515). My dissertation/perforrnance project features cello works written by three contemporary composers who lived in America but were connected to the European heritage in different ways; each contributed significantly to the development of American classical concert life, music education, and even popular culture. Programs of my performances are intended to illustrate their unique compositional styles. The first recital consists of five cello compositions of Massachusetts-born Arthur Foote (1853 - 1937): Drei Stucke fur Pianoforte und Violoncello, Op. 1; Scherzo, Op.22; Romanza, Op.33; Aubade, Op.77; and Sonata for Violoncello and Piano, Op.78. Foote was influenced by the German-trained John Knowles Paine at Harvard University; he composed music famous for its extensive chromaticism in both harmony and melodic line, and for clearly-defined formal structure. The second recital explores the music of Swiss-American composer Ernest Bloch (1880-1959): a short Meditation Hebraique, a Suite No. I for Violoncello Solo and the famous rhapsody Schelomo. Born in Geneva, Switzerland, and settling in the United States in 1916, Bloch is a composer deeply influenced by the European late-Romantic tradition and is also well-known for employing "Hebraic" elements into his works. The final performance comprises two other of Bloch's cello works and one cello concerto by the Austrian-American composer, Erich Wolfgang Korngold (1897- 1957). Bloch's Voice in the Wilderness is a symphonic poem for orchestra and cello (accompanied by piano in this performance), consisting of six movements performed without pause. His Suite No.3 for Cello Solo is shorter and has a simpler style than the first Suite. Korngold was recognized as a child prodigy in his native Austria. After a Nazi-induced exile, he immigrated to America and became a film music composer in Hollywood. The Cello Concerto was used in the movie "Deception" (1 946), for which Korngold provided the film score. The impassioned harmonic language and lavish melodic lines inherited from the high-romanticism make this work one of comparative discordant beauty among other compositions of his time.

SELECTED NINETEENTH CENTURY VARIATIONS FOR PIANO

The beauty and artistry of the variation form were fully developed and represented in the nineteenth century. The treasures of nineteenth century piano variations are a significant part of the total piano repertoire. The main goal of this dissertation is to show how various composers of the nineteenth century used the variation form to project their imagination and coloring of a simple melody. They used many different techniques to vary melodies and create their own music. Beethoven's Piano Sonata No. 12 in A-flat Major Op. 26 breaks with the conventional sonata design by using variation form instead of sonata-allegro form for the first movement, and having no movement in sonata-allegro form. Chopin's Variations Brillantes on "Je Vends des scapulaires" Op. 12 and Henri Herz's Variations on 'Non piu mesta" from "La Cenerentola" shows how they applied their art to composing variations on opera themes. Mendelssohn's Variations Serieuses Op. 54 was a reaction against the salon music in the 19" century. Schubert applies the variation form to his Impromptus in B-flat D. 935 No. 3. Schurnann's Symphonic Etudes represents a perfect example of the arts of variation, using counterpoint, and special coloring; and Faure's Theme and Variations Op. 73 represents one of the most outstanding nineteenth-century works in variation form. As a traditionalist in the nineteenth century, Brahms favored the variations over other classic forms. I have performed three of his most important sets of variations: including Variations on a theme by Schumann Op. 9, Variations on a Theme by Handel Op. 24, and Variations for two pianos on a Theme by Haydn Op. 56b. The variations listed above were divided into three recitals. These variations represent a very important part of the piano music of the nineteenth century. By discovering, preparing, and performing these wonderful works, I have grown, both as a pianist and as a musician.