Giorgio Strehler y 'Le nozze di Figaro de Mozart' : el tema de la ópera a través de su puesta en escena.

Constatar que hay una verdad en la obra de arte que se analiza y ver cómo esta verdad se interpreta en la puesta en escena de Giorgio Strehler. En la primera parte se ha determinado las diferencias en cuanto a las adaptaciones de los actos de la comedia a la ópera y la presencia y uso de los códigos propios de la opera buffa. En la segunda se ha realizado un análisis musical de la partitura de la ópera, siguiendo los números musicales de cada acto y escena. Se han descrito los elementos del lenguaje musical siguiendo los números musicales de la partitura en sus cuatro actos. El análisis de la puesta en escena de Giorgio Strehler se ha realizado teniendo en cuenta la misma metodología para el análisis del tema de la ópera, pudiéndose comprobar si el tema de la opera se encuentra modificado en la puesta en escena de Strehler. Desde el nacimiento de la ópera y durante la sucesión de distintas etapas evolutivas de la dramaturgia musical se puede constatar que existe una permanente búsqueda de la verdad; El pensamiento filosófico de las distintas épocas así como determinados acontecimientos históricos, han influido en la ópera como realidad artística; La relación de superioridad o inferioridad entre la palabra y la música está presente en toda la evolución de la dramaturgia musical y de la ópera; Gracias a la consideración de aspectos netamente musicales y de otros conceptos que provienen de la tradición teatral, así como la natural evolución de la ciencia (incorporación de luz a los escenarios) se han originado determinadas concepciones escénicas de gran importancia para la comprensión y evolución de la dramaturgia musical y de la puesta en escena de la ópera; El estudio de la evolución de la dramaturgia musical desde el Renacimiento hasta el Siglo XIX, así como de las distintas influencias que determinan su desarrollo y puesta en escena hasta el Siglo XX, nos muestran la importancia que tiene dentro del marco la formación estética de la persona; Las distintas artes que se articulan en la ópera se han ido incorporando de forma constructiva, de forma que la interrelación entre todas ellas ha generado una sólida estructura dramática en cuyo núcleo se encuentra el tema de la obra. En la opera se desarrolla un plan pedagógico propio utilizando los recursos musicales de su época y a través de la dramaturgia musical .

Fundamentos !Vivir a tope! : en reconocimiento al profesor Viktor Frankl

Se expone la almendra de la teoría antropológica de Viktor Frankl. Y algunas de las enseñanzas para la vida corriente que legó tras su dramática experiencia como prisionero en cuatro campos de concentración. Se presentan las teorías de psicólogos y psiquiatras escasamente conocidos como: Allers, Bühler, Schward. Y las polémicas y controversias que entablaron otros mas reconocidos como: Freud, Adler, Jung. Todo ello en el marco de imaginarios Congresoss en la Viena de principios del siglo XX intercalado con precisos datos históricos .

Gizartearen aldeko jokabidea, garapen emozionala eta haurren sormena bultzatzeko jolas programak.'Programas lúdicos para el impulso del desarrollo de la conducta prosocial, desarrollo emocional y creatividad infantil'.

Resumen tomado de la publicación

Actrices en libertad provisional.

Este artículo relata la experiencia de un grupo de teatro dentro de la prisión. La fe en la fuerza liberadora de la creación dramática, así como el convencimiento de que la reinserción social sólo es posible abriendo vías de comunicación con la sociedad, son las bases sobre las que se fundamenta esta iniciativa de teatro social.

Textos dramáticos en un acto : castellano, lengua y literatura.

Antología destinada a los alumnos de ESO, que ha de servir para propiciar el primer contacto con la tradición dramática en castellano (primer ciclo de la etapa), como para hacer, en la segunda etapa una reflexión sobre el progreso dramático siguiendo un hilo histórico. Este libro consta, por un lado, de una introducción general, y, por otro de los textos mismos que componen la antología precedidos de una breve introducción.

Talleres de teatro en Educación Secundaria : una experiencia lúdica.

Orientaciones para organizar los diversos talleres que integran la materia optativa Taller de Teatro: relajación, respiración, vocalización, juegos dramáticos, música, ritmo y sonidos, maquillaje, vestuario, decorados e iluminación. Todos estos talleres culminan en la puesta en escena de la obra dramática - se plantea cómo seleccionar la obra, la elección de los personajes, la puesta en escena y la evaluación-, con una filosofía liberadora, crítica y constructiva, como medio para educar en valores.

Proyecto curricular para la educación primaria.

Este proyecto curricular contiene los componentes fundamentales que configuran el currículo; en el se concretan las intenciones educativas de la legislación vigente y se resaltan los elementos comunes a todos los escolares españoles. Aporta al profesorado un desarrollo de un proyecto curricular para su posterior concreción por el equipo docente según su propio modelo educativo. Se pretende, así mismo, dar coherencia con los materiales didácticos elaborados por esta editorial. Se tiene en cuenta el estadio evolutivo del alumno en primaria y el tipo de aprendizaje adquirido en esta etapa; así mismo se intenta dar coherencia a los objetivos, contenidos, metodología y criterios de evaluación al ser esta una etapa intermedia entre la educación infantil y ESO, en la que se apoya el resto de los contenidos adquiridos posteriormente. Se opta por un enfoque globalizador de la metodología, una concepción constructivista del proceso de enseñanza-aprendizaje y una evaluación continua y formativa. Se incluye el área de religión y moral; en cuanto al área de educación artística se propone subdividirla en educación plástica y educación musical y dramática para que sea impartida por profesorado especializado.

Innovemos en el aula : creatividad, grupo y dramatización.

Trata el tema de la creatividad, partiendo de las experiencias personales de las autoras; se explican estrategias de aprendizaje creativo que permiten potenciar en el alumnado el gusto por la adquisición de nuevos conocimientos. Los tres primeros capítulos, de contenido eminentemente teórico, describen los elementos que intervienen en el proceso de aprendizaje creativo; se analiza la importancia del grupo dentro de dicho proceso y se efectúa una aproximación al ámbito de la educación dramática. En los dos últimos capítulos, de orientación práctica, se ofrecen juegos para desarrollar diversas técnicas grupales y la descripción de una experencia educativa.

Expresión corporal : propuestas para la acción.

Aproximación a la expresión corporal como contenido y como metodología en la educación tanto formal como no formal. Se exponen sus objetivos, contenidos y metodología. Se enumeran una serie de orientaciones procedimentales basadas en la metodología expresiva. Se representa gráficamente la relación existente entre el bloque de contenidos de la expresión corporal con el resto de contenidos de educación física en primaria y secundaria así como los contenidos de educación física con los de otras áreas. Aparecen unas propuestas de intervención práctica que abarcan los siguientes temas: expresión corporal base, danzas colectivas, bailes de salón lúdicos, gimnasia jazz educativa, aerobic recreativo, dramática corporal y acrobacia expresiva.

Actuar para ser : tres experiencias de taller-teatro y una guía práctica.

Se trata de tres experiencias de taller de teatro en tres lugares distintos pero con el objetivo común de proporcionar una programación para realizar una taller de teatro en los centros educativos, o para impartir una optativa de expresión coroporal y dramática, a través de actividades lúdicas. Se ofrecen 36 sesiones para un curso escolar en las que el juego dramático y las dramatización sirven de instrumentos pedagógicos para el desarrollo de la espontaneidad, la creatividad y la personalidad de los alumnos. Se trabajan también la expresión oral, la percepcióm autiditiva, la vocalización, la localización espacial, la psicomotricidad, la expresión corporal, la lectura espresiva y la dramatización. Se ofrecen una serie de ejercicios alternativos que complementan las sesiones marcadas.

Juegos de expresión II : jeux dramatiques : educación artística, dramatización : el juego como recurso didáctico.

Incluye apéndice de libros ilustrados apropiados para los juegos de expresión

Expresión artística : propuesta curricular.

Documento interno para los Centros Experimentales de la Reforma del Ciclo Superior

Teatro para maestros : el juego dramático para la expresión creadora.

Trabajo sobre las técnicas teatrales y su aplicación en las escuelas para desarrollar las capacidades creativas de los alumnos en el ámbito de la expresión dramática. El capítulo primero recoge las distintas aplicaciones de las técnicas teatrales en la escuela dirigidas al desarrollo de la expresión creativa y haciendo referencia a las actividades pedagógicas que hacen uso del juego dramático.En los capítulos 2 y 3 se analizan los términos juego dramático y expresión creadora y se fundamentan las bases teóricas y metodológicas relacionadas con la psicología de la conducta. El capítulo cuarto trata del espacio de juego. Los capítulos 5 y 6 recogen los juegos funcionales para el desarrollo de la capacidad de concentración y los juegos de estrategia para las habilidades de comunicación. Y los capítulos 7, 8, 9 y 10 están dedicados a las actividades de juego dramático divididas en tres niveles de dificultad creciente. Para finalizar se presentan algunas ideas de programación de las actividades de expresión dramática..

Juegos cooperativos y creativos para grupos de niños de 8 a 10 años : programa juego : 8 a 10 años.

Resumen tomado parcialmente de la publicación

Juegos cooperativos y creativos para grupos de niños de 10 a 12 años.

Se exponen los objetivos del programa de juego cooperativo y creativo para grupos de 10 a 12 años de edad, las características y la descripción de los juegos que lo componen, el procedimiento para su aplicación en grupos, la metodología y los instrumentos para evaluar los efectos del programa en la conducta social, en la creatividad y en factores del desarrollo emocional. Contiene 110 actividades agrupadas en cuatro categorías de juegos cooperativos: de creatividad verbal, de creatividad dramática, de creatividad gráfico-figurativa y de creatividad plástico-constructiva. Se incluye un CD-ROM con materiales para llevar a cabo los juegos y cuestionarios de evaluación.