Aprendre a gaudir de la música.'Aprender a disfrutar de la música'.

Se expone una propuesta llevada a cabo por un centro educativo de Binissalem, en Mallorca, en relación a la música en educación infantil. Consiste en dedicar una hora a la semana a la presentación de diferentes piezas musicales para ampliar la cultura musical de los niños, acercándolos a música que, hasta el momento, se había reservado a un público más adulto. Se presenta la pieza musical y, posteriormente, se habla del compositor, mostrando fotografías que ayuden a los niños a hacer un reconocimiento visual.

Una proposta per a la música tradicional a secundària (i II).'Una propuesta para la música tradicional en secundaria (y II)'.

Se describe la experiencia de introducción de los intrumentos tradicionales del grupo de 'xeremiers' (xeremia, tamborino y flabiol, instrumentos típicos mallorquines) en un instituto de enseñanza secundaria de Binissalem (Mallorca) durante los cursos 2004-2006. Finalmente se exponen una serie de ventajas y desventajas relacionadas con la introducción de estos instrumentos en los centros educativos.

La situació de la música en el projecte de Reforma de la Secundària Obligatòria. 'La situación de la música en el proyecto de Reforma de la Secundaria Obligatoria'.

Se analiza la reducción del 50 por ciento del horario de las asignaturas de música y plástica del proyecto de reforma de la educación secundaria obligatoria. Según este artículo, el incremento del número de horas en las materias de lengua y matematicas supone el sacrificio de la educación artística. La reducción significa no darse cuenta de la importancia de las actividades de valor social que comportan las asignaturas del área de música e impediría a los adolescentes formarse mediante una asignatura de la cual disfrutan, dejándolos sin criterio para enfrentarse al mundo sonoro y dejando de lado aspectos básicos de nuestra cultura europea.

Casos i experiències per repensar la formació del professorat. 'Casos y experiencias para repensar la formación del profesorado'.

Resumen tomado de la autora

La música segons Santa LOCE : una altra passa enrera. 'La música según Santa LOCE : otro paso atrás'.

Resumen tomado de la propia revista

El naixement de la música en el nin. 'El nacimiento de la música en el niño'.

Descubrir como el niño va haciéndose capaz progresivamente de conocer los objetos musicales de su entorno y como también, poco a poco se vuelve competente para construir, combinar y transformar los sonidos. La muestra tomada han sido Arturo y Rosa, hijos del propio autor de la tesis. Se han recogido los comportamientos de Arturo y Rosa, hijos del autor, que creen más adecuados para apoyar los planteamientos hechos sobre el nacimiento de la conducta musical. Estos comportamientos han sido recogidos desde el nacimiento de los dos hasta la edad de 7 años, mediante una metodología longitudinal a través de una constante observación, primero se hizo un seguimiento sobre Arturo y posteriormente una ampliación sobre Rosa. Los instrumentos utilizados han sido plantillas de observación de conductas y grabaciones magnetofónicas. Se ha detectado un paralelismo considerable entre los paradigmas evolutivos musicales y los lingüísticos y como consecuencia poder hablar de dos grandes fases evolutivas en el proceso que conduce al nacimiento de la música en el niño, la pre-musical y la musical. La experiencia acumulada durante la investigación, pone de manifiesto las interconexiones existentes entre la música y el lenguaje en las primeras edades, y que cabe realizar un esfuerzo interdisciplinario entre las distintas áreas de conocimiento implicadas.

La enseñanza de la Música en Preescolar y en EGB.

Mediante el sistema de enseñanza musical de Orff-Shulwerk, este proyecto no sólo sirve para enriquecer el aspecto musical del alumno, sino además, como nexo entre todas las demás disciplinas a través de una metodología activa.

La música como catalizador del desarrollo del niño.

Utilizar la música como medio de expresión, comunicación y como un paso previo a la instrumentación. Tratar de conseguir una mayor familiaridad con la música, que les lleve a saber apreciar la belleza, a poder utilizarla como medio de comunicación y expresión personal. Muestra: un curso de quinto y otro de octavo de EGB del Colegio Público Ofra-Chimisay. Se pasaron pruebas rítmico-melódicas. El primer objetivo que se menciona se ha logrado. También se ha conseguido que los alumnos tengan cierta base teórico-melódica. Se han globalizado ciertas reglas ortográficas con la música. Otro objetivo que se trabajó satisfactoriamente, fue el de experimentar técnicas rítmicas y visuales para integrar a los sordos en la vida musical. Existen dos puntos que deben solucionarse: dar importancia real a la música y crear un aula específica.

La música en la escuela.

Crear un aula taller de Música en el Colegio León y Castillo con el fin de iniciar a los alumnos del ciclo superior (250 aproximadamente) en el lenguaje musical y de que vivan la música como un complemento a su personalidad, y no como un área más a asimilar. Llevado a cabo sólo por su director, aunque lo valora positivamente, considera insuficiente el tiempo que se le dedicó y la escasez de material que se necesitaba para la consecución de los objetivos. Se construyeron instrumentos de percusión, asistencia a audiciones y muchas otras actividades relacionadas con el tema. La evaluación de los mismos arroja un nivel de suspensos insignificante (se entiende en el área en la que se trabajó el proyecto).

La bondad de la metáfora : estudio normativo basados en los modelos de similitud.

Confirmar o rechazar las hipótesis: a) las mejores metáforas son aquellas que relacionan los elementos de categorías muy lejanas, b) existen asimetrías significativas y sistemáticas en las relaciones de similitud entre los dos términos de una expresión metafórica. Primer estudio: 150 sujetos, estudiantes de primero y cuarto de Psicología. Agrupados en dos bloques, cada uno de los cuales contenía el 50 por ciento del total de la muestra. Segundo estudio: 150 sujetos de primero,segundo y tercero de Psicología. Tercer estudio: 320 sujetos, estudiantes de la Escuela Superior de Formación del Profesorado de EGB, pertenecientes a primero, segundo y tercero. Se realizaron tres estudios normativos: Primero: obtener una medida de las distancias semánticas existentes entre las categorías seleccionadas como base de nuestro estudio, distancia intercategorial; se planteó un diseño intergrupo con dos niveles A y B. Segundo : medir la puntuación de 20 elementos de cada una de las 8 categorías estudiadas, respecto a dos dimensiones: fuerza y prestigio; se planteó un diseño intragrupo. Tercero: se presentaron a los sujetos las 280 metáforas elaboradas; también se elaboraron las 'formas simétricas' de estas metáforas, obteniendo un total de 560 metáforas, de las cuales medimos el grado de bondad en función de su grado de significado; se planteó un diseño intergrupo con cuatro niveles. Primer estudio: 2 cuadernillos, A y B, conteniendo cada uno de ellos 28 pares de categorías; el cuadernillo B presentaba cada par en orden inverso. Segundo estudio: cuadernillos con 8 listas, una por cada categoría, de 20 elementos cada una. Tercer estudio: 4 cuadernillos, conteniendo cada uno una lista de 138 metáforas. 1) Las mejores metáforas son aquellas que: a) comparan elementos escogidos por su puntuación en prestigio, b) poseen tenor y un vehículo que ocupan primeros lugares en sus respectivas categorías, c) tienen por tenor un elemento que pertenezca a las categorías: lideres mundiales o personajes históricos. 2) Rechazamos la hipótesis de Tourangeau y Sternberg sobre la relacion entre la bondad metafórica y distancia intercategorial. 3) Se rechaza la hipótesis de Tversky y Ortony sobre la existencia de asimetría en las expresiones direccionales. 4) La hipótesis de Tversky sobre la simetría existente en las comparaciones de tipo no direccional, queda verificada. 1) Existe similitud en las relaciones de similitud expresadas de forma no direccional. 2) No existe asimetría en la totalidad de las metáforas analizadas. 3) No hay relación entre la bondad y la distancia semántica existente entre las categorias. 4) Una metáfora obtendrá puntuaciones más altas si está elaborada en función del prestigio de sus elementos, y no en función de su fuerza, o según posea un tenor humano o uno animal. 5) No existe una metacognición de la metáfora, estando los juicios intercategoriales basados únicamente en la similitud semántica. Fecha finalización tomada del código del documento.

La Música en Cantabria durante el siglo XX.

Los objetivos del presente Proyecto son los siguientes: Conocer las instituciones (Palacio de Festivales, Festival Internacional de Santander, Fundación Marcelino Botín, etc.). Analizar las programaciones de música que se hacen en Cantabria. Manejar bibliografía especializada en Cantabria y su cultura musical. Consultar bibliotecas especializadas en Música. Escuchar música de compositores cántabros. Elaborar mapas o diagramas geográfico-musicales de Cantabria. Confeccionar monografías en torno a temas de la Música en Cantabria. Los materiales confeccionados son amplios y muy variados. El nivel educativo para el que están diseñados es la Educación Secundaria.

La Música en Cantabria.

Este Proyecto es un intento de acercar la Música a los escolares cántabros. Los objetivos que se propone son: Poner en contacto al alumno con la cultura musical cántabra. Descubrir y revalorizar la cultura musical popular de Cantabria a través de variadas actividades. Descubrir e identificar nuestra tradición musical culta desde las cuevas del hombre prehistórico hasta nuestros días. Propiciar encuentros con los creadores de música folclórica y música culta. Conocer las instituciones vinculadas con la música en Cantabria, sus quehaceres y objetivos. Promover encuentros con los gestores del circuito de la música en Cantabria. Reconocer las señas de identidad personal y colectiva en danzas como la jota o el picayo, de manera qe puedan convertirse en una manera de celebración colectiva. Implantar progresivamente contenidos de la cultura musical cántabra en el contexto del currículo educativo de la autonomía. Escuchar en directo actuaciones que tengan como finalidad la muestra de la cultura cántabra. Hacer presente en la vida académica y personal del alumno las referencias culturales y musicales cántabras. Investigar en el seno familiar todas las huellas folclóricas y musicales que todavía no se han perdido. Participar activamente en las actividades que se realicen en el Instituto al que pertenecen los alumnos y profesores que realizan el Proyecto.

Entremos en la Música : Cascabel.

A lo largo de esta obra destinada a los alumnos, encontrarán de forma amena los rudimentos de la Música, aprenderán a distinguir sonidos y los instrumentos que los producen, aprenderán solfeo, descubrirán el gusto por el movimiento armónico, la belleza de los sonidos combinados y compondrán ellos mismos Música. Este material aporta todo lo necesario para un aprendizaje progresivo, activo y participativo de todos los alumnos en el área musical.

Reflexions sobre l'ensenyament de la música als infants. 'Reflexiones sobre la enseñanza de la música a los niños y niñas'.

Resumen de la revista en catalán

La Tutor??a en la ESO : estudio de su valoraci??n en una poblaci??n de Barcelona

Resumen en castellano, catal??n e ingl??s