Estudio de la satisfacci��n de los estudiantes de Interpretaci��n Textual de la Escuela Superior de Arte Dram��tico de C��rdoba

El estudio de la satisfacci��n de los estudiantes es fundamental para conocer los errores y aciertos de una instituci��n educativa superior con el fin de poner en pr��ctica estrategias que conduzcan a una mejora en la calidad de su ense��anza. Con este fin, en este art��culo hemos evaluado el grado de satisfacci��n de los estudiantes de Interpretaci��n Textual de la Escuela Superior de Arte Dram��tico de C��rdoba ���Miguel Salcedo Hierro���. Alej��ndonos de los modelos habituales de medir la satisfacci��n, principalmente de car��cter cuantitativo, hemos utilizado como eje metodol��gico la Teor��a Fundamentada en Datos, y como t��cnicas, la entrevista comprehensiva de Kaufmann y los grupos de discusi��n. Los resultados han sido muy positivos, pues han mostrado que estos estudiantes tienen un alto nivel de satisfacci��n, lo que resulta muy valioso para conocer la calidad de esta ense��anza en el momento presente, as�� como para desarrollar planes espec��ficos que conduzcan a su mejora en el futuro cercano.

La capilla del Cristo de las Descalzas Reales de Madrid: arte y liturgia en el siglo XVI

Estudio de la capilla del Cristo de las Descalzas Reales de Madrid que analiza la historia de la obra, sus aspectos art��sticos y su significado. Las circunstancias de la fundaci��n del monasterio explican la funci��n de la capilla como escenario de las especiales ceremonias lit��rgicas del Viernes Santo y del Domingo de Resurrecci��n instauradas en raz��n de su origen, lo que permite asimismo fijar su ejecuci��n entre las obras de su etapa fundacional, probablemente entre 1560 y 1565, dise��ada por artistas de los talleres reales. Se aporta noticia documental sobre Diego de Urbina y Juan de Cerecedo como pintores al servicio de Juana de Austria en ese momento.

La semilla del arte en el arte infantil

One of the hardest criticism to my doctor investigation, made by a local professor considered as authority in arts, was that I was comparing Art, with capital ���A���, and infant art. In that moment he remarked to me that Art have nothing in common with infant art and the last one is a discussed concept. That remark forces me to reflect about de direction of my study, but over all it confront me with mi own sense. I am one of the persons who defend the infant expression in his art value, therefore, instead of avoiding comparison, I decided to declare my posture and center my investigation in the confrontation between

Uso del arte y de la creatividad en las terapias psicosociales. Estudio y valoraci��n de resultados de la utilizaci��n de la fotograf��a con pacientes con un trastorno grave y cr��nico

This article will reveal the experiment and the subsequent investigation work carried out with patients having chronic and severe mental illness at the Creativity and Rehabilitation Workshop of the Mental Health Service at the Health Department no. 12 of the Hospital Francisco de Borja of Gandia, Spain. The course focuses on patient training in the use of photography and image as a means of expression and as a part of psychosocial therapies to improve patients��� quality of life in front of the society. In addition, it tries to enhance the analytic capacity of the patient not only with regards to the photography aesthetically, but also personally. There are many international scientific surveys backing up the knowledge and use of Artistic and Creative Therapy in chronic patients; however, these activities are seen as pioneering actions in Spain given the current health structure, which includes few national psychiatric centers developing them continuously and being temporally monitored. This experiment demonstrates that photography significantly improves the quality of life of chronic patients and motivates them socially to communicate themselves through art, just as it helps them using creativity as a tool for social action.

Forma y transgresi��n: el discurso del arte

El arte, en sus diferentes campos, desarrolla un tipo de discurso que nada tiene que ver con el de otros ��mbitos. Se vale de combinaciones de elementos diversos, normalmente pertenecientes a lenguajes convencionales, para elaborar un enunciado ��nico y nuevo, donde una idea encuentra finalmente su forma. El contenido y la estructura se fusionan en un punto indisoluble. En este art��culo se plantean las b��squedas de paradigmas cl��sicos de la forma art��stica y una reflexi��n al respecto desde el ��mbito de las Artes Visuales. Se parte de la consideraci��n que durante muchos siglos se ten��a de la representaci��n o imitaci��n de la realidad no solo como veh��culo de la expresi��n sino como la finalidad del arte. Se continua por el foco que la Transgresi��n de Dad�� estableci�� en aquellas formas art��sticas que buscan una conmoci��n emocional para que la creaci��n alcance los territorios ��ntimos del receptor. Por ��ltimo, se explica el fundamental hallazgo de Duchamp de se��alar que es el propio discurso de la obra el que proporciona un nuevo pensamiento al mundo.

Primitivismo y Feminismo en el arte contempor��neo

Para la mentalidad colonialista del siglo XIX la raza negra estaba provista de una extraordinaria sexualidad y lujuria. En la metr��polis el equivalente era la mujer sexuada, la prostituta. En los primeros a��os del siglo XX este t��ndem, prostituta-colonizado, sirve a los artistas vanguardistas como elemento de confrontaci��n con la moral imperante. Son las artistas mujeres, con una intenci��n feminista, quienes principalmente utilizan el primitivismo asociado a la mujer en su cr��tica a los estereotipos. Figura pionera en ello es Hannah H��ch, especialmente en su serie De un Museo Etnogr��fico, en el que asocia figuras femeninas y objetos de arte primitivo. En los a��os 70 del siglo XX, algunas artistas de la performance, como Carolee Schneemann o Ana Mendieta reivindican el cuerpo femenino con el significado de Origen y Fertilidad que tiene en las culturas primitivas. En este mismo contexto puede inscribirse la escultura Maman de Louise Bourgeois. El elemento de cr��tica social, que est�� vigente a��n en nuestros d��as, puede verse en las obras de las Guerrilla Girls.

Bogot�� arte urbano o graffiti. Entre la ilegalidad y la forma art��stica de expresi��n

La investigaci��n sobre el graffiti relacionado con el arte urbano, el dise��o y la comunicaci��n visual, la cultura social y pol��tica en la ciudad de Bogot��, son temas que concentran esta investigaci��n. Opiniones y entrevistas fueron revelando la influencia sobre la comunidad, la sociedad civil, la pol��tica, y el enfrentamiento radical con la leyes, su clasificaci��n y su exigencia seg��n el estrato social han hecho de los espacios p��blicos de Bogot�� una ciudad con paredes hablantes. Aunque no es tomado como algo malo, -para algunos- vandalismo para otros, despierta en muchos, opiniones diversas y sobre todo una subestimada valoraci��n de los artistas hacia una expresi��n liberal y democr��tica de un sistema que los aleja de cualquier exhibici��n del arte tradicional.