Giovanni Battista Montano as Architectural Draughtsman: Recording the Past and Designing the Future

Giovanni Battista Montano (1534-1621), who was born in Milan and trained as a woodcarver, relocated permanently to Rome in the early 1570s where his interest in sculpting was replaced by intense study of the city’s antique monuments and ruins. Although Montano carried out several sculptural and architectural projects during his time in Rome, it is his surviving corpus of drawings that testifies to his passion of exploring ancient architecture through the medium of drawing. While Montano was not famous during his lifetime, a large body of his intriguing designs became celebrated and widely circulated after his death thanks to the 1624 publication of Montano’s designs by his loyal pupil, Giovanni Battista Soria. Montano’s lifelong work differs from virtually all of his predecessors and contemporaries in its “fantastical” and ornamental nature. This thesis explores Montano’s artistic training as it relates to his later interest in imaginatively reconstructing antique buildings, along with his disregard for archaeological or historical accuracy. The subject matter upon which Montano focused is discussed, along with his objective in creating a large corpus of half-historical, half-invented drawings. His drawing techniques are explored with specific reference to the largest group of extant Montano drawings, today housed in Sir John Soane’s Museum, London, England, and also in reference to three original Montano drawings in the Centre Canadien d’Architecture/Canadian Centre for Architecture, Montréal. Also explored is the legacy and impact of Montano’s drawings and the later publications of his designs on the works of Roman Baroque architects, specifically Borromini and Bernini. This thesis ultimately attempts to understand the impact of the intellectual and artistic environment surrounding Montano in late sixteenth and early seventeenth century Rome, his drawing techniques, his choice of subject matter, and the reception that his unique works received from contemporary artists and intellectuals, along with those of the following generation.

Arnt van Tricht : Werkkatalog eines Bildhauers am Niederrhein im 16. Jahrhundert

Arnt van Tricht, gest. 1570, unterhielt bis in die späten 50er Jahre des 16. Jahrhunderts, wahrschein-lich aus Antwerpen kommend, in Kalkar am Niederrhein eine sehr erfolgreiche Werkstatt. Die bis dahin vorherrschende spätgotische Formensprache der langjährig ansässigen Bildhauer löste er durch die der Renaissance ab, führte jedoch deren Arbeitsfelder und Materialwahl weiter. Arnt van Tricht schuf Arbeiten sowohl religiöser als auch profaner Natur innerhalb des Gebiets der damals sehr bedeutenden Vereinigten Herzogtümer Kleve-Mark-Jülich-Berg und Geldern. Seine wohlhabenden Auftraggeber entstammten dem Klerus, der Bürgerschaft und dem Adel.rnIm Rahmen der Arbeit zeigte sich, dass sich für den Künstler die Verlegung der herzoglichen Residenz nach Düsseldorf und der wirtschaftliche Niedergang der Region letztlich stärker auswirkte als die religiösen Veränderungen durch die Reformation.rnArnt van Tricht schuf die meisten seiner religiösen Bildwerke für die Stiftskirche St. Viktor in Xanten, die durch die Bürgerschaft ausgestattete Pfarrkirche von St. Nicolai in Kalkar und umliegende Gemeinden. Einzelne Stücke sind, wohl über familiäre Verflechtungen vermittelt, in einem weiteren Radius zu finden. Van Tricht arbeitete Schnitzretabel mitsamt ihrer ornamentalen und figuralen Aus-stattung sowie Skulpturen(-gruppen) in Eichenholz. Daneben finden sich im Werk zahlreiche in Sandstein gearbeitete Skulpturen, die teilweise an Pfeilern und Portalen der Kirchen architektur-gebunden sind. Neben diesen rundplastischen Werken schuf Arnt van Tricht eine große Anzahl an steinernen Reliefarbeiten. Hierbei nehmen die überwiegend für die lokalen Kanoniker gearbeiteten Epitaphien mit biblischem Reliefbild in Ornamentrahmen den größten Teil ein.rnEin zweiter, gleichwertiger Werkkomplex, überwiegend in Sandstein gearbeitet, ist profaner Natur und fällt durch die Größe der Aufträge ins Gewicht. Arnt van Tricht war an einigen groß angelegten Modernisierungsprojekten an Stadthäusern und Kastellen des lokalen Adels beschäftigt. Für mehrere aufwendig gestaltete Fassadendekorationen arbeitete er Architekturglieder mit figürlicher Darstellung oder Ornament, Büsten und freiplastische Skulpturen. Arnt van Tricht war aber auch an der Aus-gestaltung der Innenräume beteiligt. Aufwendig skulptierte und reliefverzierte Kaminverkleidungen stehen dabei neben reduzierteren Arbeiten für offensichtlich weniger repräsentative Räume. Neben in Eichenholz gearbeiteter Vertäfelung schuf Arnt van Tricht hölzerne figurale Handtuchhalter. Diese zeigen, wie auch die Reliefbilder der Kamine, die darüber hinaus Wappen und Porträts der Bauherren aufnehmen, eine religiöse oder profane, auch antikisierende Thematik, bei der ein moralisierender Unterton mitschwingt.rnIn dieser Arbeit werden erstmals alle Werkstücke des Künstlers zusammengeführt dargestellt, so dass ein Werkkatalog mit einem Überblick über das sehr breit gefächerte Spektrum des Opus Arnt van Trichts vorliegt. Häufig durch bloße Nennung mit Arnt van Tricht in Verbindung gebrachte Arbeiten werden bewertet und die Zu- oder Abschreibung begründet. Auch können einige Stücke neu zugeschrieben werden.