Storyboard augmentation of process model grammars for stakeholder communication

Process models are often used to visualize and communicate workflows to involved stakeholders. Unfortunately, process modeling notations can be complex and need specific knowledge to be understood. Storyboards, as a visual language to illustrate workflows as sequences of images, provide natural visualization features that allow for better communication, to provide insight to people from non-process modelling expert domains. This paper proposes a visualization approach using a 3D virtual world environment to visualize storyboards for business process models. A prototype was built to present its applicability via generating output with examples of five major process model patterns and two non-trivial use cases. Illustrative results for the approach show the promise of using a 3D virtual world to visualize complex process models in an unambiguous and intuitive manner.

Storyboard: herramienta útil en el serial televisivo

El storyboardes una herramienta técnica gráfica, que contiene secuencias de dibujos, que anticipan la idea visual de un producto cinematográfico, antes de filmarse y presentarse en la pantalla. Los dibujosestablecen la forma, el ritmo, la narrativa y el solapamiento de los planos. Esta herramienta permite efectivizar el trabajo del equipo técnico y creativo. En este sentido, el guion literario se convierte en secuencias, asimismo, se divide en escenas y se transforma en planos. Estos últimos, se dibujan junto a un comentario descriptivo de la acción, la que se presenta, en términos visuales, por mediodel lenguaje cinematográfico. Además, son de utilidad en la medida en que ayudan a efectivizar la comunicación entre los departamentos técnicos, los que son el soporte para conseguir un resultado similar al de la secuencia de dibujos. Este proyecto de graduación tuvo como finalidad realizar un piloto del serial televisivo Muerte Súbita,utilizando como guía técnica de rodaje el storyboard. La historia está compuesta porseis episodios que abordan la temática de un equipo femenino de fútbol, quienes se enfrentan a distintas circunstancias, que deterioran suintegridad cuando están cerca del triunfo en un torneo de fútbol.

"I’m making it different to the book” : transmediation in young children’s print and digital texts

Young children shift meanings across multiple modes long before they have mastered formal writing skills. In a digital age, children are socialised into a wide range of new digital media conventions in the home, at school, and in community-based settings. This article draws on longitudinal classroom research with a culturally diverse cohort of eight-year old children, to advance new understandings about children’s engagement in transmediation in the context of digital media creation. The author illuminates three key principles of transmediation using multimodal snapshots of storyboard images, digital movie frames, and online comics. Insights about transmediation are developed through dialogue with the children about their thought processes and intentions for their multimedia creations.

An audio wiki supporting mobile collaboration

Wikis have proved to be very effective collaboration and knowledge management tools in large variety of fields thanks to their simplicity and flexible nature. Another important development for the internet is the emergence of powerful mobile devices supported by fast and reliable wireless networks. The combination of these developments begs the question of how to extend wikis on mobile devices and how to leverage mobile devices' rich modalities to supplement current wikis. Realizing that composing and consuming through auditory channel is the most natural and efficient way for mobile device user, this paper explores the use of audio as the medium of wiki. Our work, as the first step towards this direction, creates a framework called Mobile Audio Wiki which facilitates asynchronous audio-mediated collaboration on the move. In this paper, we present the design of Mobile Audio Wiki. As a part of such design, we propose an innovative approach for a light-weight audio content annotation system for enabling group editing, versioning and cross-linking among audio clips. To elucidate the novel collaboration model introduced by Mobile Audio Wiki, its four usage modes are identified and presented in storyboard format. Finally, we describe the initial design for presentation and navigation of Mobile Audio Wiki.

Teaching design and emotion in the foundation year : an industrial design approach

This paper showcases two design tools; the ‘storyboard’ and ‘a day in the life’ demonstrated to design students in their foundational year (first year) of study. By employing these tools during the design process the aim was to provoke students to consider and design for emotional experiences for potential users. The assessment asked students to design an MP3 player using these tools. This is demonstrated through a student project that successfully used the tools and method introduced. The teaching theory, project context, student outcome as well as challenges faced by students using this approach are discussed. The paper concludes with implications for teaching emotion theory at an undergraduate level and potential future directions.

Laundry Symbols and License Management

One of the most challenging tasks in building language resources is the copyright license management. There are several reasons for this. First of all, the current European copyright system is designed to a large extent to satisfy the commercial actors, e.g. publishers, record companies etc. This means that the scope and duration of the rights are very extensive and there are even certain forms of protection that do not exist elsewhere in the world, e.g. database right. On the other hand, the exceptions for research and teaching are typically very narrow.

Form Follows Media::What is The Matrix as Film, Animation, Game and Comics?

In the digital age, the hyperspace of virtual reality systems stands out as a new spatial notion creating a parallel world to the space we live in. In this alternative realm, the body transforms into a hyperbody, and begins to follow the white rabbit. Not only in real world but also in the Matrix world. The Matrix project of Andy and Larry Wachowski started with a feature film released in 1999. However, The Matrix is not only a film (trilogy). It is a concept, a universe that brings real space and hyperspace together. It is a world represented not only in science fiction films but also in The Animatrix that includes nine animated Matrix films directed by Peter Chung, Andy Jones, Yoshiaki Kawajiri and others, four of which are written by the Wachowskis. The same universe is used in Enter the Matrix, a digital game whose script was written and directed by the brothers and a comic book, The Matrix Comics, which includes twelve different stories by artists like Neil Gaiman and Goef Darrow. The Wachowskis played an active role in the creation and realization of all these “products” of different media. The comic book came last (November 2003), however it is possible to argue that everything came out of comics – the storyboards of the original film. After all the Wachowskis have a background in comics.

In this study, I will focus on the formal analysis of the science fiction world of The Matrix - as a representation of hyperspace - in different media, feature film, animated film, digital game and comic book, focusing on diverse forms of space that come into being as a result of medium differences. To unfold the different formal characters of film, animation, game and comics, concepts and features including framing, flattening, continuity, movement, montage, sound/text, light and color will be discussed. An analysis of these products will help to open up a discussion on the relation of form, media and representation.

Metodologia híbrida de desenvolvimento centrado no utilizador: aplicada ao software educativo

No panorama atual do desenvolvimento de software educativo é importante que os processos de desenvolvimento sejam adequados e compatíveis com o contexto em que serão utilizados este tipo de recursos. Desta forma, é importante melhorar continuamente os processos de desenvolvimento bem como se proceder à avaliação de forma a garantir a sua qualidade e viabilidade económica. Este estudo propõe uma Metodologia Híbrida de Desenvolvimento Centrado no Utilizador (MHDCU) aplicada ao software educativo. Trata-se de um processo de desenvolvimento simples, iterativo e incremental que tem como “alicerces” princípios do Design Centrado no Utilizador, especificados na International Organization for Standardization - ISO 13407. Na sua base encontra-se a estrutura disciplinada de processos de desenvolvimento, bem como práticas e valores dos métodos ágeis de desenvolvimento de software. O processo é constituído por 4 fases principais: planeamento (guião didático), design (storyboard), implementação e manutenção/operação. A prototipagem e a avaliação são realizadas de modo transversal a todo o processo. A metodologia foi implementada numa Pequena e Média Empresa de desenvolvimento de recursos educacionais, com o objetivo de desenvolver recursos educacionais com qualidade reconhecida e simultaneamente viáveis do ponto de vista económico. O primeiro recurso que teve por base a utilização desta metodologia foi o Courseware Sere – “O Ser Humano e os Recursos Naturais”. O trabalho seguiu uma metodologia de investigação & desenvolvimento, de natureza mista, em que se pretendeu descrever e analisar/avaliar uma metodologia de desenvolvimento de software educativo, i.e., o processo, bem como o produto final. O estudo é fundamentalmente descritivo e exploratório. A metodologia de desenvolvimento do software (primeira questão de investigação) foi proposta, essencialmente, com base na revisão integrativa da literatura da especialidade e com base nos resultados que emergiram das Fases 2 e 3. Do ponto de vista exploratório, foi avaliado, por um lado, o potencial técnico e didático da 1ª versão do software inserido no Courseware Sere (segunda questão de investigação), e, por outro lado, analisar os pontos fortes e as fragilidades da metodologia utilizada para o seu desenvolvimento (terceira questão de investigação). Como técnicas de recolha de dados recorreu-se a dois inquéritos por questionário e à observação direta participante (mediada pela plataforma moodle). Quanto às técnicas de análise de dados optou-se pela análise estatística descritiva e pela análise de conteúdo. Os resultados indicam que o recurso desenvolvido possui qualidade técnica e didática. Relativamente a análise da Metodologia Híbrida de desenvolvimento Centrado no Utilizador foram propostas algumas melhorias relacionadas com o envolvimento do utilizador e introdução de novos métodos. Apesar de identificadas algumas limitações, este projeto permitiu que a empresa melhorasse significativamente os processos de desenvolvimento de recursos (mesmo os que não são informatizados), bem como permitiu o aumento do seu portefólio com o desenvolvimento do Courseware Sere.

Between the Bullet and the Hole

Between the Bullet and the Hole is a film centred on the elusive and complex effects of war on women's role in ballistic research and early computing. The film features new and archival high-speed bullet photography, schlieren and electric spark imagery, bullet sound wave imagery, forensic ballistic photography, slide rulers, punch cards, computer diagrams, and a soundtrack by Scanner. Like a frantic animation storyboard, it explores the flickering space between the frames, testing the perceptual mechanics of visual interpolation, the possibility of reading or deciphering the gap between before and after. Interpolation - the main task of the women studying ballistics in WW2 - is the construction or guessing of missing data using only two known data points. The film tries to unpack this gap, open it up to interrogation. It questions how we read, interpolate or construct the gaps between bullet and hole, perpetrator and victim, presence and absence. The project involves exchanges with specialists in this area such as the Cranfield University Forensics department, London-based Forensic Firearms consultancy, the Imperial War Museum, the ENIAC programmers project, the Smithsonian Institute, and Forensic Scientists at Palm Beach County Sheriff's Office (USA). Exhibitions: Solo exhibition at Dallas Contemporary (Texas, Jan-Mar 2016), including newly commissioned lenticular prints and a dual slide projector installation; Group exhibition the Sydney Biennale (Sydney, Mar-June 2016); UK premiere and solo retrospective screening at Whitechapel Gallery (London); forthcoming solo exhibition at Iliya Fridman Gallery (NY, Oct-Dec 2016); Film festivals and screenings: International Film Festival Rotterdam (Jan 2016); Whitechapel Gallery (London Feb 2016); Cornerhouse/Home (Manchester Nov 2016); Public lectures: Whitechapel Gallery with prof. David Alan Grier and Morgan Quaintance; Carriageworks (Sydney) Prof. Douglas Khan; Monash University (Melbourne); Gertrude Space (Melbourne). Reviews and interviews: Artforum, Studio International, Mousse Magazine.

Evaluación del software de Lenguas.

Evaluar 116 programas de enseñanza de lenguas asistida por ordenador. Hace una introducción teórica a los programas de enseñanza asistida por ordenador. Explica los criterios de evaluación que aplica. Explica brevemente cada uno de los 116 programas y los evalúa de 1 a 5 estrellas. Recomienda al ICE de la Universidad Politécnica de Catalunya: tener acceso a la revista 'Calico Journal', suscribirse al boletín 'CALL Digest', la adquisición de unas publicaciones útiles reseñadas en el estudio, la adquisición de los programas 'Writer's workbench', 'Storyboard two' y los que en el informe han sido calificados con tres o más estrellas.

Una webquest para la elaboración de vídeos científicos.

Este artículo forma parte de una sección de la revista dedicada a propuestas didácticas. - A modo de anexo se incluyen la plantilla para realizar el storyboard o diseño formal del vídeo y la plantilla de evaluación. - Material fotocopiable

Previsualisera Filmteknik : En insikt i att skapa och tolka en teknisk previs

Previsualisation är en arbetsprocess som i ett tidigt stadie ger oss preliminära versioner av bilder eller sekvenser. Den är till för att kunna uppskatta produktionskraven, visualisera ideér och en gemensam vision. En teknisk previsualisation är en mer specifik term där teknisk exakthet är avgörande. En teknisk previs kan skapas i programmet FrameForge Pré-viz Studio som denna text redogör för. Previsualisationen som beskrivs i denna text lägger grund för diskussioner kring hur den kan användas på en filminspelning. I en jämförelse mellan den previsualiserade och filmade versionen av en filmscen kan vi se att tekniska skillnader förekommer dem sinsemellan. Resultatet tyder ändå på att de är tillräckligt lika varandra för att möjliggöra att planera, ta både tekniska och estetiska beslut inför inspelning.

Eidos em movimento: da recepção à criação do audiovisual

A partir da célebre imagem bergsoniana do mecanismo cinematográfico da inteligência e da percepção, adentra-se ao mundo das idéias de Platão em busca da distinção entre o contínuo movimento do real e o eidos como representação estável da instabilidade das coisas. Os conceitos de eidos e movimento serão, então, empregados para analisar a concepção, a produção e a recepção de um produto audiovisual. a necessidade de estabilização do movimento real das coisas e dos acontecimentos é presente em vários momentos do processo audiovisual: no roteiro, que usa palavras de uma linguagem que solidifica a fluidez advinda da criação; no storyboard, que representa gráfica e estaticamente as ações mais importantes; no enquadramento das imagens, que separa do fluxo contínuo da realidade, os momentos privilegiados; no fotograma ou nos quadros videográficos, que são imagens imóveis do movimento real; na percepção do espectador, que capta os instantes da realidade para depois alinhá-los; na memória, que seleciona e separa os momentos mais marcantes do que foi percebido; e, finalmente, nos comentários do espectador, que fragmenta e narra as imagens mentais retidas.

O processo de construção de objetos de aprendizagem em cálculo diferencial e integral durante uma atividade de design

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)