A educação do século XXI nas mãos da inteligência coletiva : narradores midiáticos nos reflexos dos narcisos digitais

Com a proliferação das mídias, conectadas à rede mundial de computadores, tem-se expandido as oportunidades de expressão e criação de um público cada vez mais crescente. Este advento tecnológico, associado às características do sujeito pertencente ao conceito denominado modernidade líquida, vêm alterando gradualmente as relações sociais. A motivação deste trabalho advém da urgência em sinalizar ao contexto educativo, desde o ensino básico ao acadêmico, sobre as alterações ocorridas no perfil de seu público alvo, tornando-se necessária uma revisão nos métodos, para que esses venham acrescentar abordagens aos desafios emergentes. O primeiro objetivo, a partir do referencial teórico e estudo de caso, visa identificar as características do sujeito influenciado pelo consumismo midiático, apontando para as narrativas transmídia como influências advindas do mercado de consumo interativo, destacando, contudo o interesse pela arte da narrativa. O segundo objetivo, na mesma estrutura, procura destacar exemplos de metodologias que têm o contexto acadêmico como lócus de integração e diálogos entre áreas afins. Também, procura aproximar do contexto dos meios de comunicação transmidiáticas, em seus regimes de controle, recursos de consumo e processos formativos informais, advindos destas dinâmicas. O terceiro objetivo propõe reflexões sobre os resultados de uma proposta com dois grupos de pesquisa e os expectadores de uma instalação de arte digital intitulada E-Reflexos. A dinâmica permeou em integrar os estudantes e espectadores em mestiçagens, unindo abordagens metodológicas aos conhecimentos prévios, na criação de narrativas e jogos, onde os conceitos e reflexões, advindos deste trabalho, foram problematizados e avaliados. O quarto objetivo integra reflexões sobre os principais resultados dos objetivos acima, considerando que é possível ao contexto acadêmico mediar propostas que venham reverter o potencial narrador midiático emergente para o contexto cultural, destacando a relevância das áreas de Arte nesse processo formativo.

Children as Storytellers

Stories are meant to be told and share as a vital part of our cultural heritage. Children today are perhaps better read, and read to more, than previous generations. Yet schools have tended to neglect the oral tradition in favour of the written text. This book explores the place of storytelling in the classroom.

SPINNING NARRATIVES ACROSS POLITICAL DIVIDES: HARNESSING THE CULTURAL POWER OF A STORY WELL-TOLD

This dissertation explores how two American storytellers, considered by many in their to be exemplary in their craft, rely on narrative strategies to communicate to their audiences on divisive political topics in a way that both invokes feelings of pleasure and connection and transcends party identification and ideological divides. Anna Quindlen, through her political columns and op-eds, and Aaron Sorkin, through his television show The West Wing, have won over a politically diverse fan base in spite of the fact that their writing espouses liberal political viewpoints. By telling stories that entertain, first and foremost, Quindlen and Sorkin are able to have a material impact on their audiences on both dry and controversial topics, accomplishing that which 19th Century writer and activist Harriet Farley made her practice: writing in such a way to gain the access necessary to “do good by stealth.” This dissertation will argue that it is their skilled use of storytelling elements, which capitalize on the cultural relationship humans have with storytelling, that enables Quindlen and Sorkin to achieve this. The dissertation asks: How do stories shape the beliefs, perspectives, and cognitive functions of humans? How do stories construct culture and interact with cultural values? What is the media’s role in shaping society? What gives stories their power to unite as a medium? What is the significance of the experience of reading or hearing a well-told story, of how it feels? What are the effects of Quindlen’s and Sorkin’s writing on audience members and the political world at large? What is lost when a simplistic narrative structure is followed? Who is left out and what is overlooked? The literature that informs the answers to these questions will cross over and through several academic disciplines: American Studies, British Cultural Studies, Communication, Folklore, Journalism, Literature, Media Studies, Popular Culture, and Social Psychology. The chapters will also explore scholarship on the subjects of narratology and schema theory.