Rescribiendo el género : Un análisis de La Mala Educación de Pedro Almodóvar

La película de Almodóvar La mala educación (2004) presenta, desde su título, una crítica severa del oscurantismo y de la represión de la sociedad española en el franquismo. El film recupera los actos de violencia y de perversión dentro de un colegio de curas y muestra los intentos posteriores de dos de sus víctimas por denunciar ese pasado mediante la literatura y el cine. El género elegido por Almodóvar para contar esta historia es el "filme noir", uno de cuyos símbolos centrales es la "femme fatale". Sin embargo, el director manchego recurre a procedimientos y recursos del dominio de lo queer, que permiten un acceso subversivo al pasado y a la problemática de la identidad sexual de los personajes, y que desestabilizan también los lugares comunes del género al que la película parece pertenecer. Este trabajo se propone analizar en el film aquellos elementos de reescritura de la historia y del género (sexual y fílmico) con el fin de recuperar el espacio de lo queer como el lugar desde el cual se hace posible una renovación radical de los modos convencionales de ver aún aquello que se supone no convencional.

Rescribiendo el género : Un análisis de La Mala Educación de Pedro Almodóvar

La película de Almodóvar La mala educación (2004) presenta, desde su título, una crítica severa del oscurantismo y de la represión de la sociedad española en el franquismo. El film recupera los actos de violencia y de perversión dentro de un colegio de curas y muestra los intentos posteriores de dos de sus víctimas por denunciar ese pasado mediante la literatura y el cine. El género elegido por Almodóvar para contar esta historia es el "filme noir", uno de cuyos símbolos centrales es la "femme fatale". Sin embargo, el director manchego recurre a procedimientos y recursos del dominio de lo queer, que permiten un acceso subversivo al pasado y a la problemática de la identidad sexual de los personajes, y que desestabilizan también los lugares comunes del género al que la película parece pertenecer. Este trabajo se propone analizar en el film aquellos elementos de reescritura de la historia y del género (sexual y fílmico) con el fin de recuperar el espacio de lo queer como el lugar desde el cual se hace posible una renovación radical de los modos convencionales de ver aún aquello que se supone no convencional.

Rescribiendo el género : Un análisis de La Mala Educación de Pedro Almodóvar

La película de Almodóvar La mala educación (2004) presenta, desde su título, una crítica severa del oscurantismo y de la represión de la sociedad española en el franquismo. El film recupera los actos de violencia y de perversión dentro de un colegio de curas y muestra los intentos posteriores de dos de sus víctimas por denunciar ese pasado mediante la literatura y el cine. El género elegido por Almodóvar para contar esta historia es el "filme noir", uno de cuyos símbolos centrales es la "femme fatale". Sin embargo, el director manchego recurre a procedimientos y recursos del dominio de lo queer, que permiten un acceso subversivo al pasado y a la problemática de la identidad sexual de los personajes, y que desestabilizan también los lugares comunes del género al que la película parece pertenecer. Este trabajo se propone analizar en el film aquellos elementos de reescritura de la historia y del género (sexual y fílmico) con el fin de recuperar el espacio de lo queer como el lugar desde el cual se hace posible una renovación radical de los modos convencionales de ver aún aquello que se supone no convencional.

Noir and the urban imaginary

Noir and the Urban Imaginary is creative practice based PhD research comprising critical analysis (40%) exegesis (10%) and a twenty-six minute film, The Brisbane Line (50%). The research investigates intersection of four elements; the city, the cinema, history and postmodernity. The thesis discusses relationships between each of the four elements and what cinematic representation of cities reveals about modern and postmodern urban experience and historicisation. Key concepts in the research include, 'urbanism', 'historiography', 'modernity', 'postmodernity', 'neo-noir'.

Triple Helix: Film Noir, Neo Noir and Los Angeles – imagining history and remembering the future in the most contemporary city

Modern and Postmodern Los Angeles is examined through the lens of film noir and neo noir. The unique relationship between the city of Los Angeles and cinema is discussed in terms of a historiography emphasizing the role played by these defining film styles and genres. The research draws and extends on the work conducted by Edward Dimendberg, Paula Rabinowitz and Mike Davis, and urban theory approaches associated with the Los Angeles School of Urbanism.

A new method for the in vivo identification of mechanical properties in arteries from cine MRI images: Theoretical framework and validation

Quantifying the stiffness properties of soft tissues is essential for the diagnosis of many cardiovascular diseases such as atherosclerosis. In these pathologies it is widely agreed that the arterial wall stiffness is an indicator of vulnerability. The present paper focuses on the carotid artery and proposes a new inversion methodology for deriving the stiffness properties of the wall from cine-MRI (magnetic resonance imaging) data. We address this problem by setting-up a cost function defined as the distance between the modeled pixel signals and the measured ones. Minimizing this cost function yields the unknown stiffness properties of both the arterial wall and the surrounding tissues. The sensitivity of the identified properties to various sources of uncertainty is studied. Validation of the method is performed on a rubber phantom. The elastic modulus identified using the developed methodology lies within a mean error of 9.6%. It is then applied to two young healthy subjects as a proof of practical feasibility, with identified values of 625 kPa and 587 kPa for one of the carotid of each subject.

El ciclo artúrico en el cine; mito y epos en Excalibur, de John Boorman

Integran este número de la revista ponencias presentadas en Studia Hispanica Medievalia VIII: Actas de las IX Jornadas Internacionales de Literatura Española Medieval, 2008, y de Homenaje al Quinto Centenario de Amadis de Gaula.

Pasajes de la literatura al cine : algunas reflexiones sobre la problemática de la transposición fílmica

Resumen: En este artículo propongo reflexionar sobre aspectos en los vínculos entre literatura y cine que aún hoy despiertan controversias o arrojan más preguntas que respuestas. Algunos de ellos son el marco disciplinar y metodológico, ciertos problemas de terminología, así como el criterio de clasificación de las transposiciones fílmicas. Para concluir, esbozo una propuesta de tipología de transposición.

Estados Unidos: un recorrido por su historia a través del cine de ficción

[ES] En el marco de un volumen sobre Historia y cine dedicado a Estados Unidos, este capítulo realiza un recorrido por la historia de este país a través de una selección de películas de ficción, agrupadas por temáticas y en orden cronológico, que trata de ofrecer un material documental singular pero muy útil para estudiar la sociedad estadounidense y descifrar sus códigos culturales, observar cómo se ve a sí misma, cómo ha asimilado su historia, sus estereotipos, sus traumas colectivos, qué imagen exterior busca proyectar… Porque este cine es reflejo de la cultura e imaginario colectivo de la sociedad norteamericana, y a la vez un poderosísimo instrumento de difusión de dicha cultura e imaginario tanto en el interior como el exterior del país.