1000 resultados para Música Filosofia e estética
Resumo:
El artculo forma parte de la seccin de la revista: Aula de..Los artistas y la educacin
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Investigamos as concepes de professores dos anos finais do Ensino Fundamental de uma rede de ensino de um municpio brasileiro, acerca do ensino de música, linguagem cnica, literatura e artes visuais a partir dos estudos e vivncias artsticas possibilitadas no curso de especializao em Docncia na Educao Bsica. O objetivo foi avaliar o impacto dessas atividades propostas na prtica pedaggica do professor. Esta uma pesquisa descritiva, em parte de anlise documental, cujo tratamento dos dados apresentou uma abordagem qualitativa e quantitativa. Para coleta de dados propomos duas aes bsicas: anlise dos documentos norteadores do projeto e aplicao de questionrios aos professores. Para a anlise dos questionrios adotamos a metodologia de anlise de contedo que prev o delineamento de um referencial de codificao, a mecnica da codificao e a construo de tabelas de freqncia para a anlise de contedos. Os resultados apontaram que 60% dos professores perceberam mudanas no currculo. Atividades que envolveram a literatura foram indicadas como as mais promovidas entre os professores, seguidas das atividades de artes visuais. 70% apontaram que houve mudanas no repertrio pessoal, principalmente por conta das vivncias em artes visuais e das apresentaes culturais. 40% demonstraram uma viso pedaggica das artes e 60% conceberam a arte como fruio.
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O autor explora a Composio Musical pela via de RSI e do N Borromeano no ensino de Jacques Lacan. Tambm elabora propostas tcnicas e estéticas para uma Música Borromeana.
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Dado que la emergencia de la música popular cantinera y de despecho hoy en Colombia hace del gnero uno de los fenmenos masivos de mayor produccin, circulacin y consumo en la sociedad urbana, la propuesta de este estudio busca demostrar que, para la regin andina del Cauca, especficamente la ciudad de Popayn, Colombia, se trata de un caso de industria cultural que involucra diversos actores sociales (pblico, msicos, cantantes, empresarios), bajo algunos dispositivos del capitalismo, entre otros los espectculos masivos, que han colonizado lo popular tradicional, transformando su estética en mercancas que se producen, circulan y venden de diferentes formas a travs de los medios de comunicacin y de fenmenos comerciales legales e ilegales como la piratera. De tal suerte nos preguntamos cules son, cmo se desarrollan y qu sentido adquieren las dinmicas sociales, culturales y econmicas de produccin, circulacin y consumo de la música popular en Popayn, Colombia, que determinan la formacin de este campo como industria cultural?, y analizamos desde una perspectiva crtica la forma en que el capitalismo interviene en la música popular cantinera y de despecho en Popayn, Colombia.
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El presente trabajo investigativo se concentra en analizar la propuesta visual y musical del artista ecuatoriano Delfn Quishpe, mediante una breve radiografa de tres de sus videoclips ms representativos y una reflexin acerca de su apuesta estética y narrativa en general. Este objeto de estudio nos dar la pauta para poner en discusin ciertas visiones cannicas sobre Estética, Subalternidad e Identidad. A partir del estudio de la propuesta artstica de Delfn Quishpe, este trabajo se propone reflexionar sobre las dimensiones ldicas en las que se desenvuelven las estéticas populares y, consecuentemente, remarcar el gran valor simblico que stas contienen. El anlisis nos conducir a evidenciar el reducido alcance de ciertas conceptualizaciones cannicas del estudio esttico frente a las heterogneas dinmicas culturales contemporneas. Un recorrido por las estrategias de impugnacin presentes en la apuesta artstica de Quishpe, dar origen a una reflexin acerca de los modos en que se definen las relaciones actuales entre los llamados sujetos subalternos y hegemnicos. Finalmente, una aproximacin hacia las disputas de sentido que Delfn Quishpe genera entre sus pblicos, nos llevar a analizar los conflictos y paradojas presentes en el proceso de construccin de identidades individuales y colectivas.
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SOUZA, Luciano. Música em movimento: a linguagem Motion Graphics nos videoclipes brasileiros (1990 -2010). 100f. Dissertao (Mestrado em Comunicao)-Universidade Municipal de So Caetano do Sul, So Caetano do Sul, 2012.
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Esta dissertao articula arte e filosofia como uma forma de olhar a arte contempornea brasileira, a partir da anlise e interpretao da potica, Uma Extenso no Tempo, de Artur Barrio. Tem como finalidade fundamen-tar que esse trabalho artstico tornou possvel uma experincia estética incomum: a experincia estética do sublime, quando presentificou o impresentificvel. Na elaborao do trabalho trs questes estruturam esse problema de fundamentao. A primeira a questo da definio: busca dar sentido a noo de categoria estética do sublime e, alm disso, identifica o cruzamento desse conceito filosfico com a prtica artstica no contexto da Histria da Arte, bem como sua vinculao com algumas outras categorias estéticas. A segunda a questo da distino: sobre os fenmenos que distinguem os paradigmas epistemolgicos do perodo Moderno e do Contemporneo (que compreende o Ps-Moderno) e que marcam as transformaes que ocorrem com as prticas e teorias artsticas e com a noo de sublime no sculo XX. E a terceira a questo das condies de possibilidade: sobre as condies que tornam possvel identificar como sendo a experincia estética sublime, essas sensaes e sentimentos decorridos da potica selecionada. Esse olhar sobre a arte contempornea possibilitou compreender que estamos hoje, diante de uma arte que no est mais empenhada em apenas nos fazer ver, e sim nos fazer sentir e refletir, nos fazer vivenciar outras percepes, mas necessrio que se d um mergulho nessa arte, o que nos faz mergulharmos em ns mesmos.
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Somos envolvidos ao longo de nossas vidas com as coisas do mundo numa relao direta com os nossos sentidos que emprestam significaes nossa existncia e, esto ligados ao nosso corpo, as percepes, aos sentimentos. Estamos envolvidos numa avassaladora estimulao visual que no desenvolve o olhar, mas condiciona para uma restrita percepo do mundo em que vivemos. Nossa lngua e nosso olfato se perdem nos gostos e odores quimicamente preparados. O tato se amortece nesta civilizao de plstico e, nosso ouvido anestesiado numa cacofonia diria. O processo de desenvolvimento do estsico ser um convite para a transformao do cotidiano a partir da sensibilizao construda nos pequenos gestos e expresso nas emoes sabidas pelo corpo, sentidas frente a beleza do mundo. Um novo olhar, subjetivado, vai alm da presena do sensvel que, educado pela estesia deflagrador de outros processos cognitivos que permitem singularizar o mundo tornando-o visvel para si e para os outros. Oportunizar a educao dos sentidos para a apreenso do mundo, frente a beleza e o prazer sentido nas coisas do cotidiano. Pensar o espao da estética como uma indagao da experincia vivida e, como reflexo que possibilite a formao de um sentimento pessoal que oriente nossa ao no mundo. O objeto especfico deste trabalho ser o fator fundamental de todo o processo de comunicao: o sentido. Isto equivale dizer que, a vivncia em arte, nos instala na origem da inteligncia formadora do universo simblico e em reconhecer o que estes representam para ns no mundo. Trata-se pois, da busca por uma cincia que rena a ordem de uma racionalidade secular e a sbita intemprie de nossa origem. Prope-se, a descrever a formao do sentido e falar da gradual emergncia da capacidade de entender, ordenar e comunicar e, descrever a formao da cultura ou, se quisermos, o processo do esprito a partir da no uniformidade originria. Ser necessrio que nos disponhamos a um olhar transcendente, totalizante, tendo este um lugar ao mesmo tempo na origem, na durao e no fim deste espetculo que de todos os modos infinito, complexo.
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A Cidadania, tal como a entendemos hoje, um conceito e uma prtica extremamente recentes na histria da humanidade. Fundamentado na noo do comparatista Edward Said (1995) de que a Literatura Comparada procura ver, em conjunto e em contraponto, vrias culturas, literaturas e reas do conhecimento, o presente estudo explora e desenvolve o conceito estabelecido pela autora deste trabalho de Estética da Cidadania moderna em oposio Estética da Cidadania tradicional aristotlica. O conceito de Estética da Cidadania analisado, no romance Relato de um certo Oriente, do escritor brasileiro, nascido em Manaus, Milton Hatoum (2003). O termo estética est relacionado condio literria do texto, enquanto que o termo cidadania expressa uma preocupao tica, prpria ao domnio filosfico. Assim, Literatura e Filosofia no se confundem, mas relacion-las pode ser til para ampliar a compreenso de ambas. A relao entre as duas reas se d atravs do exame da voz e dos comportamentos dos personagens da narrativa, onde possvel desenvolver e exemplificar o conceito de Cidadania Moderna. O conceito de moderno est aqui empregado no sentido de Charles Taylor (1997). Atravs da anlise das concepes morais dos personagens centrais e da tica prpria aos grupos aos quais eles pertencem possvel exemplificar a manifestao dos princpios ticos que permitem o exerccio da Cidadania, preconizados por John Rawls (2000). Estes princpios so tambm os trs objetivos da Filosofia Poltica, a saber: reduzir as diferenas morais e filosficas, compatibilizar os planos de vida e estabilizar o esquema de cooperao.
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In order for this study to be developed, the central goal on our investigation was defined as analyzing and interpreting the aesthetical experiences meanings lived by singers-educators in the human formation. The interest for the aesthetical experience theme was built from my own experience for the last twelve years as a member of the School of Music Madrigal, the oldest group in the State Federal University, created for research and cultural extension with structural perspective which brings closer teachers, students and the outer community that comes from different social realities to face the challenge of combining the ability of singing, the corporeity involvement and the aesthetical experiences meanings. This paper points out the understanding of art as perceptive expression of human emotions, such as the creation of existential demand, the restructuring of oneself and the constructions which shape beauty. We seek a dense contribution of new challenges to the peculiar demand of human potential in terms of sensibility repertoire, of involvement, of expectation in magnifying the possibilities and the human and social competences. In the formation human process, we find a living field blooming with natural artistical possibilities, experimenting emotions and feelings shared in collective life, and bringing out impulses to unexpected ludic creation, establishing a powerful aesthetical ambience which highlights the symbolic and imaginary with the deepening of rich ludopoiese properties in several meanings. From the guiding principles of etnophenomenology we find structural and indispensable perspectives which contemplate values, desires, archtype images and ideas that impress originality and fertility to the study. On this path we understand the abundance of living moments of intense commitment, acquaintance, challenges, reunions and connections that stand out from fundamental aspects to freedom, autonomy, creativity and new discontinuities. This acknowledgement brings us closer to the enlighted fullness which makes us humans
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La philosophie de Gaston Bachelard se fonde sur une tension ontologique, qui comprend tant la Science que la potique, et au cours de cette recherche, se dveloppe par la comprhension de la possibilit d envisager une ontologie de la couleur, expression de Bachelard ci te en Le Droit de Rver. Nous suivons, donc, face au dialogue ent re la science et la posie tout en tablissant des paramt res afin d lucider, d un ct, la couleur conceptuelle de la science qui ne matise pas seulement les objets par le biais de l exprience chimico-physique, mais tablit aussi dans la relat ion ent re l observateur et l objet une comprhension de l existence de la couleur invisible, celle qui habite l imagination cratrice et apparat comme un type d ontologie de la couleur. Dans ce sens, la couleur est une image qui nat dans la conscience de l homme, comme un produit direct de l me dans son actualit mme. Ainsi, la couleur serait dans l imagination crative une image autogne desti tue de substantialit
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In the early 1870s, the German Philosopher Friedrich Nietzsche, professor of philology in Basel, researches the ancient Greek philosophers. These studies result in texts as The Preplatonic Philosophers, also known as Lessons on Pre-platonic Philosophers, and Philosophy in Greek tragic age. Using both texts as sources, this dissertation aims elucidating the Nietzsche's interpretation about Heraclitus, in other words, comprehend how Nietzsche recognizes in Heraclitus a philosopher with an aesthetic vision of the world, a contemplative and cheerful view of the world, the becoming, defined by the incessant change, as a child's play that builds and destroy sand castles on the shore. This spectacle, as Nietzsche believed, would be unveiled first by Heraclitus and must be contemplated eternally
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This work exams the presence of music in the imaginary constitution of spaces, taking as study s object part of the musical production of the Armorial Movement, officially casted in 1970 in the city of Recife, Pernambuco. From that so called, by the Armorial s discourse, the essence of the brazilian northeastern popular art , the armorialists has intended to make an art that express an idea of northeasternity and brazility . Tries to demonstrate how the music has exerted a basic function of condensation and spreading of the armorial aesthetics, auditorily delimiting the territory of Brazilian Northeastern and, at the same time, trying to impose a sonority to it. This work still analyses the elaboration of what would be a proper soundscape of the Northeastern and how this elaboration passes trough the desire of crystallization of an idealized space, perpetual, escape line of the characteristic modernizing and postmodernizing experience of the twentieth century, product, in turn, of the anxiety of conservation of the Northeastern as a shelter to the traditions that has been evidenced by the construction of an visibility and, also, an audibility to the so called northeastern universe. It analyses, too, the way as works the confrontation between the idea of a so called northeastern soundscape - sonorous events set taken as typical from the rural space - and a sonorous archives series produced since 1920 with the regionalist discourse, showing how was elaborated an armorial music that has intended to represent the brazilian Northeastern. It evidences how, to the elaboration of armorial music, it was managed elements from the European musical culture so called scholar. It argues that the utilization of, to the manufacture of the armorial thinking and aesthetics, of a European mimical capital, so called that way by Stephen Greenblat, was consequence of the intellectual leadership of the Movement, centered in the writer Ariano Suassuna. It argues that Suassuna, followed by the musicians and the artists of the Movement, has searched to evidence a genetic linking between what he has considered the Brazilian true popular art and the medieval Iberian culture. For in such a way, the music was taken as a formation element of the social imaginary and directed to verify a relationship between the Northeastern idealized by the Armorial and the music produced by the Movement. This work has searched, therefore, through the analysis of the armorial music, to study the possible confluences between music and the space that has produced it to, by this analysis, to think the complicity between music and history
