207 resultados para subjectivité filmique
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Dans Nmeth c. Canada (Justice) (2010), la Cour suprme vient la conclusion quil est possible, pour le ministre de la Justice, dautoriser lextradition dun rfugi dans la mesure o cette dernire nest pas injuste ou tyrannique, et quelle ne vise pas punir la personne pour des motifs de perscution. Le juge Cromwell prcise quil nest pas ncessaire de rvoquer le statut de rfugi avant le processus dextradition ; le ministre na qu dmontrer que les clauses de cessation se trouvant dans la Loi sur limmigration et la protection des rfugis sappliquent. Cela implique quil doit faire la preuve, selon la balance des probabilits, que les rfugis nont plus de raison de craindre la perscution dans leur pays dorigine, en tablissant quil y a un changement stable de circonstances. Toutefois, le processus actuel dextradition nassure pas pleinement les protections procdurales auxquelles ont droit les rfugis, dans la mesure o la Loi sur lextradition accorde un pouvoir discrtionnaire au ministre de dcider, au cas par cas, qui devrait avoir droit une audition orale pour tayer sa cause. Puisque la possibilit de perscution au retour reste une question empreinte de subjectivité et fait appel la crdibilit, il est du devoir du ministre daccorder une forme d'audition aux rfugis afin doffrir de solides garanties procdurales. Or, la Cour nest pas alle jusqu prescrire un tel devoir. Dans ce mmoire, nous nous interrogeons sur ltendue des protections procdurales qui devraient tre accordes un rfugi menac dextradition.
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Ce projet a t ralis grce une bourse du Conseil de recherches en sciences humaines du Canada.
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Ce travail a pour objet le found footage, analys en tant que pratique de recyclage culturel et comme important mouvement cinmatographique de notre poque. Ltude trace dabord un parallle entre la fabrication du film dimages trouves et le processus de recyclage industriel. Ensuite, le travail aborde les influences artistiques de ce mouvement du cinma exprimental initi dans les annes 1960, qui sintensifie de plus en plus depuis lavnement des dernires technologies numriques. En dernier lieu, ltude propose une mise au point sur le found footage lre des technologies numriques, en analysant les causes et consquences de la (re)monte du mouvement, et en tenant compte de sa prsence qui se multiplie sur lInternet, par le biais du mashup.
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Cette tude ethnographique porte sur le rseau social du tango argentin Montral, les valeurs esthtiques du tango, linterprtation de lexprience de la danse acquise au cours du processus de socialisation et les diffrents agents de socialisation. Dans un contexte de rappropriation et de dterritorialisation dun savoir-faire comme le tango, les rfrences symboliques relatives son contexte dorigine, son imaginaire collectif et son contexte sociohistorique sont moins accessibles. Ceci semble appeler chez les danseurs montralais une sorte de surdtermination de lexprience immdiate, concrte et interactive de la danse dans la construction dun sens collectif. Cette recherche sintresse plutt la transposition dans le rseau montralais de certaines normes esthtiques en lien avec les modalits interactives de la danse. Ces normes esthtiques induisent une attention particulire porte la qualit de lexprience se refltant dans les pratiques et les discours. Ces valeurs esthtiques remontent au contexte dorigine du tango et la rencontre entre diffrents univers socialisateurs transnationaux diffrentes tapes de son volution. De ce type de rencontres transesthtiques, sest dvelopp un dualisme entre le danser pour les autres et le danser pour soi, dans les reprsentations et la mise en forme dune exprience danse. Montral, cest avec emphase quon observe la cohabitation de ces deux systmes de valeurs en apparence antagonistes o, dune part, est valoris lexhibition du soi et, dautre part, sont prioriss lintriorit et lexprience subjective. En bref, ce mmoire explore les relations complexes qui existent entre les processus culturels et leurs produits, lexprience et le sens, entre la subjectivité individuelle et la collectivit, et redfinit lagentivit des acteurs sociaux en tudiant les modes spcifiques de production du sens dans un art comme la danse.
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Cette dissertation explore la carrire de la rencontre manque Lacanienne dans la littrature canonique amricaine du dix-neuvime sicle travers le prisme de la psychanalyse, la dconstruction, le postmodernisme et le postcolonialisme. Je me concentre particulirement sur La Lettre carlate de Hawthorne et Moby-Dick de Melville, en montrant comment ils sont investis dans l'conomie narrative de la rencontre manque, l'conomie de ce qui est au-del de la symbolisation et l'assimilation. Lintroduction examine les contours et les dtours historiques, philosophiques et thoriques du concept de la rencontre manque. Cette dissertation a donc deux objectifs: d'une part, elle tente d'examiner le statut et la fonction de la rencontre manque dans la littrature amricaine du dix-neuvime sicle, et dautre part, elle explore comment la thorisation de la rencontre manque pourrait nous aider aller au-del de la thorisation binaire qui caractrise les scnes gopolitiques actuelles. Mon premier chapitre sur La Lettre carlate de Hawthorne, tente de tracer la carrire du signifiant comme une navette entre l'archive et l'avenir, entre le sujet et l'objet, entre le signifiant et le signifi. Le but de ce chapitre est de rendre compte de la temporalit du signifiant et la temporalit de la subjectivité et dexpliquer comment ils rpondent la temporalit du tuch. En explorant la dimension crypto-temporelle de la rencontre manque, ce chapitre tudie l'excs de cryptes par la potique (principalement prosopope, anasmie, et les tropes d'exhumation). Le deuxime chapitre labore sur les contours de la rencontre manque. En adoptant des approches psychanalytiques et dconstructives, ce chapitre ngocie la temporalit de la rencontre manque (la temporalit de l'automaton et de la rptition). En explorant la temporalit narrative (prolepse et analepse) conjointement la psycho-potique du double, ce chapitre essaie de dvoiler les vicissitudes de la mlancolie et la dpression narcissique dans Moby-Dick (en particulier la rptition d'Achab lors de sa rencontre originelle dnarre ou jamais raconte avec le cachalot blanc et sa position mlancolique par rapport l'objet qu'il a perdu). En exposant la nature du trauma comme une rencontre manque, dont les rsidus se manifestent symptomatiquement par la rptition (et le doublement), ce chapitre explique le glissement de la lettre (par l'entremise du supplment et de la diffrance). Le troisime chapitre largit la porte de la rencontre manque pour inclure les Autres de l'Amrique. Le but principal de ce chapitre est d'valuer les investitures politiques, culturelles, imaginaires et libidinales de la rencontre manque dans le Rel, le Symbolique nationale des tats-Unis et la ralit gopolitique actuelle. Il traite galement de la relation ambigu entre la jouissance et le Symbolique: la manire dont la jouissance anime et rgit le Symbolique tout en confondant la distinction entre le Rel et la ralit et en protgeant ses manuvres excessives.
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Ralis en cotutelle internationale avec l'Universit de Toulouse II-Le Mirail
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Ce mmoire explore le parcours de gurison de pratiquants du Yoga Sivananda dans un contexte de renchantement du monde. Les rpondants ont t recruts l'ashram Sivananda de Val-Morin (Qubec) qui a t dfini comme un territoire transnational et cosmopolite favorisant l'hybridit religieuse et l'accs des ressources symboliques et thrapeutiques multiples. travers une approche phnomnologique qui privilgie la subjectivité de l'individu, nous proposons d'identifier les facteurs-cls de gurison propres chacun des rpondants et d'observer comment ils composent avec les univers de sens et les diverses reprsentations du corps, de la maladie et de la gurison qui circulent dans la socit. Nous dfinirons la place qu'occupe la ressource spirituelle l'intrieur de ce parcours et comment la ressource biomdicale s'ancre l'intrieur de la ressource spirituelle. Nous verrons comment les personnes bricolent leur propre systme de reprsentations et s'arrangent pour donner un sens la maladie et la rinscrire dans une dimension holiste, tout en profitant pour la plupart de la technologie du systme biomdical, ceci pour multiplier les chances de gurison. Il a t prsum que le dclenchement des mcanismes de gurison dpend de la subjectivité de la personne et que celle-ci contient au moins en partie les cls de sa gurison. Ces cls sont propres chacun et la recherche dmontre que chaque parcours est unique. Aussi, en faisant rfrence cette subjectivité, la question principale de ce mmoire est-elle de savoir quoi les rpondant attribuent leur gurison.
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Cette thse montre comment fonctionnent et se dploient, au sein des uvres littraires, filmiques et webfilmiques, des scnographies mmorielles et des figurations mdiatiques de la guerre dAlgrie. Empruntant sa mthodologie la sociocritique des textes et aux tudes intermdiales, ltude porte sur la manire dont le souvenir de lvnement se confond avec celle de le relater. Elle examine le rle du mdium qui donne une forme, une matrialit, un dispositif, un type de reconnaissance institutionnelle aux reprsentations de la guerre et de la mmoire, contribuant aussi former, modeler le souvenir en le rendant perceptible et intelligible. Comment les groupes de mmoire de la guerre dAlgrie, (harkis, immigration algrienne, pieds-noirs) vivent-ils toutes proportions et diffrences gardes leur rapport au pass partir du prsent ? Leurs mmoires, mdies par les vecteurs culturels (cinma, littrature, etc.), se disent partir de sites dnonciations plurielles dont les espaces (topographies) et les temps (chronographies) sont communs. Elles sapproprient le souvenir de faon similaire, par les scnes narratives du procs, de la rencontre ou du retour construites par le texte littraire ou filmique. La premire partie interroge les rapports entre histoire et mmoire ; en France, leurs conceptions et pratiques, se heurtent une nouvelle conomie mmorielle dans laquelle des groupes de mmoire de la guerre dAlgrie rclament que leur histoire soit reconnue et enseigne. Appuye par une priodisation de la production gigantesque des cinquante dernires annes et par une revue critique de la recherche internationale mene ce sujet, cette rflexion prend acte de la dispute post-coloniale franaise et considre lauteur porteur de mmoire de la guerre dAlgrie pour son exemplarit en tant que tmoin post-colonial. Les deuxime, troisime et quatrime parties de cette thse dplient quant elles, la scnographie mmorielle spcifique trois auteurs, tout en la mettant en relation avec dautres uvres de genre et mdium trs diffrents. Le premier corpus est compos de : Moze de Zahia Rahmani, du tryptique de Mehdi Charef (-bras-le-cur, 1962. Le dernier voyage, Cartouches gauloises) et dExils de Tony Gatlif. ces titres sajoutent des uvres qui marquent une srie, ensemble aux contours flous auxquels ils se rattachent et qui permettent de mettre la fois en perspective le commun entretenu entre la srie et luvre de lun des trois auteurs, et la manire dont lauteur, Rahmani, Charef ou Gatlif sen distingue de faon significative. Enfin, un troisime type duvres intervient dans lanalyse comme contrepoint souvent paradoxal de cette srie.
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Dans cette thse nous dmontrons que la paysannerie colombienne s'est constitue telle quelle, partir de: 1) la construction et de la mise en uvre des pratiques conomiques et agro-productives compatibles avec l'environnement; 2) des habitus et des coutumes quelle a invent et a rcr partir de l'interaction quotidienne avec sa famille et sa communaut et 3) de la lutte politique qu'elle a entrepris tant pour exiger l'tat sa reconnaissance sociale, territoriale et juridique, comme pour arrter l'avance territoriale des entrepreneurs agraires. Par consquent, la paysannerie ne peut pas tre conue comme une catgorie conceptuelle construite, a priori , dfinie dehors de lhistoire, comme un groupe social homogne, et avec caractristiques gales niveau global. La paysannerie colombienne, dans sa lutte politique pour la dfense du territoire, a affront un entrepreneur agraire qui, orient par une logique unidirectionnelle, litiste et exclusive de progrs et du dveloppement , a ni la paysannerie ses droits territoriaux, conomiques, sociaux et culturels. De plus, en faisant un usage patrimonial de ltat, il l`a poursuivi, stigmatis et expuls de la communaut politique. La paysannerie a affront un tat et un entrepreneur agraire que, depuis l'tat dException et de la dclaration de la paysannerie comme obstacle du dveloppement et ennemi de la nation, ils ont revendiqu le droit, inhrent des souverainets classiques, de dfinir qui peut vivre et qui doit mourir. La dynamique historique et successive d'expropriation territoriale de la paysannerie et la mise en uvre de ce qui est dnomm, dans cette thse, ncro-politique agraire, ont t caches dans le concept de colonisation spontane et dans un discours qui prsente au paysan comme hros, entrepreneur et constructeur de patrie, quand il a t oblig par raisons d'ordre conomique, juridique et militaire, entreprendre de nouveaux processus de colonisation force. La rponse de la paysannerie cette dynamique a inclus des rsistances de caractre intrasystmique et contre-systmique. Elle n'a jamais dclin sa lutte par le droit la terre qui fait partie de son territoire et considre comme inalinable - et son droit d'avoir des droits. En tudiant le cas de la paysannerie de l'Amazonie colombienne, dans cette recherche, nous dmontrons que la paysannerie a eu une grande capacit d'affronter les adversits conomiques et politiques, et de sinventer et de se refaire eux-mmes dans nouveaux espaces. La paysannerie est un sujet social qui a refus de faon entte et permanente, avec ses attitudes et ses actions, obir et tre domestique par les paramtres de la modernit. Elle s'est refuse modifier ses dispositions internes et ses manires de voir le monde, son habitus et sest reconstitue chaque jour dans une modernit qui menace sa subjectivité et son autonomie. La paysannerie formule des projets agro-cologiques, socioconomiques et d'insertion politique dans un modle du dveloppement agraire qui insiste de le nier comme sujet avec des droits.
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Istanbul est pour Pamuk ce que Paris est pour Baudelaire : une source inpuisable dinspiration et de spleen. Or, si le pote est davantage conscient de ses tats dme, le romancier turc le plus lu des deux cts du Bosphore ne sait pas toujours que tout discours sur le monde extrieur est un discours sur lui-mme. Dans un premier temps, il se complait dans lhzn, ce sentiment collectif et gnralis de mlancolie, apparemment intrinsque la ville et ses ruines, traces tangibles de la dcadence dun grand empire dont les hritiers peinent se relever. Il nen est pourtant rien, car, au fur mesure que Pamuk suit les traces des crivains et artistes trangers de passage Istanbul, il saperoit que lapparente mlancolie des ruines nest quune strate parmi dautres, cest--dire glissante, mallable et fluide, tout dpend de lemplacement et du point de vue de lobservateur, dans une ville palimpseste qui cache dans ses entrailles toutes les altrits. En suivant les traces de laltrit, Pamuk dcouvre la nature htrogne de sa ville et de lui-mme et saperoit que la mlancolie collective est fabrique de toutes pices par un certain rcit socio-politique et une certaine classe sociale. En effet, cest en traquant les reflets de son double que le romancier prend soudainement conscience du caractre fuyant de sa propre subjectivité, mais aussi de celui du monde et des autres. Si tel est le cas, lespace urbain qui proccupe et obsde Pamuk nest quun reflet de son esprit et laccs la prsence pleine savre une illusion. Comme si, linquitante tranget de son inconscient, en lui dvoilant le ct insaisissable du monde et du soi, lencourageait remettre en cause un certain nombre dopinions acquises, non seulement lintrieur de sa propre culture, mais aussi dans la culture de son double europen. Car si tout est fluide et mallable, il ny a pas raison de ne pas tout questionner, incluant la tradition et la politique, cette dernire faisant de lui, une personne bien plus politique, srieuse et responsable que je ne le suis et ne souhaitais ltre . Ainsi, Istanbul, souvenir dune ville questionne le rapport entre la subjectivité et les strates htrognes dIstanbul, pour aboutir un constat dconstructiviste : tout nest que bricolage et substitut du sens l o il brille par son absence. Sil brille par son absence, il en est de mme loin dIstanbul, dans une maison priphrique appele La Maison du Silence lintrieur de laquelle les personnages soliloques et par moments muets, se questionnent sur le rapport entre la tradition et la modernit, le centre et la priphrie, lOccident et lOrient, sans oublier le caractre destructeur et phmre du temps, mais aussi de lespace. Et enfin, Le Muse de lInnoncence, cette oeuvre magistrale o lamour joue (en apparence seulement) le rle principal, nest en fait que ltrange aboutissement de la qute obsessessive et narcissique du personnage principal vers un autre espace-temps, quelque part entre la ralit et la fiction, entre lEst et lOuest, entre la tradition et la modernit, cet entre-deux qui campe indniablement Pamuk parmi les meilleurs romanciers postmodernes de notre poque. Or, pour y parvenir, il faut au pralable un bouc-missaire qui, dans le cas de Pamuk, reprsente presque toujours la figure du fminin.
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Cette dissertation traite la danse comme une catgorie danalyse permettant de rorienter ou de r-chorgraphier les thories postcoloniales du corps. Mon tude montre qu Edward Said, par exemple, dcrit la danse seulement travers le regard imprial, et que Homi Bhabha et Gayatri Spivak ngligent compltement le rle de la dance dans la construction de la subjectivité postcoloniale. Mon tude explique que Stavros Karayanni rcemment explore la danse masculine et fminine comme espaces de rsistance contre la domination coloniale. Toutefois, lanalyse de Karayanni met laccent seulement sur le caractre insaisissable de la danse qui produit une ambigit et une ambivalence dans le regard du sujet impriale. Contrairement aux approches de Said et de Karayanni, ma dissertation explore la danse comme un espace ou le corps du sujet colonis chorgraphie son histoire collective que lamnsie coloniale ne cesse de dfigurer au moyen de lacculturation et de marchandisation. Je soutiens que la danse nous offre la possibilit de concevoir le corps colonis non seulement dans son ambigut, comme le souligne Karayanni, mais aussi dans son potentiel de raconter corporellement sa mmoire collective de lintrieur de la domination impriale. Ma dissertation soutient que les catgories de lambigut et de linsaisissabilit mystifient et ftichisent le corps dansant en le dcrivant comme un lment vasif et vanescent. Ma dissertation inclut plusieurs traditions culturelles de manire rorienter la recherche ethnographique qui dcrit la dance comme articulation code par une culture postcoloniale spcifique. Mon tude montre comment le corps colonis produit un savoir culturel partir de sa diffrence. Cette forme de savoir corporelle prsente le corps colonis en tant que sujet et non seulement objet du dsir colonial. Mthodologiquement, cette dissertation rassemble des thories occidentales et autochtones de la danse. Mon tude considre aussi les thories postcoloniales du corps dansant partir des perspectives htrosexuelles et homosexuelles. En outre, mon tude examine les manires dont les quelles les thories contemporaines de la danse, postules par Susan Foster et Andr Lepecki par exemple, peuvent tre pertinentes dans le contexte postcolonial. Mon tude explore galement le potentiel politique de lrotique dans la danse travers des reprsentations textuelles et cinmatographiques du corps. Lintroduction de ma dissertation a trois objectifs. Premirement, elle offre un aperu sur les thories postcoloniales du corps. Deuximement, elle explique les manires dans lesquelles on peut appliquer des philosophies contemporaines de la danse dans le contexte postcoloniale. Troisimement, lintroduction analyse le rle de la dance dans les uvres des crivains postcoloniales clbres tels que Frantz Fanon, Wole Soyinka, Arundhati Roy, et Wilson Harris. Le Chapitre un remet en question les thories de lambigut et de linsaisissabilit de la danse partir de la thorie de lrotique postul par Audre Lorde. Ce chapitre examine le concept de lrotique dans le film Dunia de Jocelyne Saab. Le Chapitre deux ouvre un dialogue entre les thories occidentales et autochtones de la danse partir dune tude dun roman de Tomson Highway. Le Chapitre trois examine comment lcrivain Trinidadien Earl Lovelace utilise la danse de carnaval comme espace culturel qui reflte lhomognit raciale et lidologie nationaliste Trinidad et en les remettant galement en question.
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L'objectif de ce projet de recherche tait d'approfondir notre comprhension des liens entre communaut et cinma, rendus possibles par et pour le film documentaire, travers l'analyse des interactions entre le cinaste, la personne filme et le spectateur. L'exprience cinmatographique sera analyse d'une part en tant que pratique sociale travers la prise en considration du contexte de production des films. D'autre part, le film sera aussi considr comme exprience imaginaire de sociabilit. Les trois films de notre corpus s'intressent des expriences communautaires atypiques et mettent en scne des relations fragiles et prcaires avec des personnes souffrant de troubles sociaux majeurs, c'est--dire des psychotiques, des dficients intellectuels profonds ou des autistes. C'est partir de l'exprience de l'apparente insociabilit de ces individus que nous rflchirons au lien d'accompagnement ainsi qu'au concept de care qui seront envisags, aussi, comme pouvant traduire la relation particulire qui a lieu entre le spectateur et le film. En effet, le cinma permet l'laboration d'une exprience relationnelle construite dans les uvres mdiatiques. Le dispositif filmique donne l'occasion au spectateur d'exprimenter des postures morales et affectives nouvelles. Nous tiendrons compte, au cours de ce mmoire, de la faon dont les choix esthtiques du cinaste peuvent duquer et faire voluer la sensibilit du spectateur. Nous essaierons aussi de souligner les diffrents jeux de pouvoir et d'influence entre les trois instances que sont le cinaste, la personne filme et le spectateur. Aprs avoir dcrit le cadre et les enjeux thoriques du projet, le premier chapitre concernera le film La Moindre des choses (1996) dans lequel Nicolas Philibert filme, jour aprs jour, les pensionnaires de la clinique psychiatrique de la Borde. Ce film nous a servi de prtexte pour penser ou repenser la place du spectateur comme tant inclus dans la relation entre le cinaste et la personne filme et cela partir de cette phrase d'un des protagonistes du film : On est entre nous, mais vous aussi, vous tes entre nous. Le deuxime chapitre s'intressera au film Ce Gamin l (1985) de Renaud Victor qui cherche faire voir au spectateur ce que le projet de Fernand Deligny de vivre dans les Cvennes en compagnie d'enfants autistes a d'original et de particulier. Nous pensons que l'enfant autiste nous amne dpasser nos expriences de sociabilits habituelles. Le lien d'accompagnement d'enfants autistes, puisque toujours fragile et prcaire, rvle quelque chose sur nos faons d'avoir du commun. L'tude des mdias et de la mdiation est pertinente parce qu'elle nous permet de multiplier et de diversifier les modes de communications. Dans Ce Gamin-l, bien que les images permettent au cinaste de rendre compte de l'vnement d'un contact, l'accent sera mis sur l'analyse du commentaire de Deligny, puisqu'il accompagne le spectateur dans l'apprhension d'une ralit qui lui est trangre. Ce film nous a aussi appris que ltude des techniques utilises nous renseigne sur les diffrentes faons de dire ou de montrer un lien communautaire, affectif ou social particulier. Le Moindre Geste (1971) qui permet Yves Guignard, dficient intellectuel svre, de devenir le hros d'un film, se distingue des deux autres films de par la distinction radicale entre les deux tapes du tournage et du montage. Le troisime chapitre se concentrera, d'une part, sur l'analyse de la relation qui se dveloppe entre Yves et Jose Manenti la camra. Ensuite, nous verrons de quelle faon le jeu du montage de Jean-Pierre Daniel laisse une grande libert Yves, mais aussi au spectateur en multipliant les possibilits d'interprtations.
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La version intgrale de cette thse est disponible uniquement pour consultation individuelle la Bibliothque de musique de lUniversit de Montral (www.bib.umontreal.ca/MU).
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Le prsent travail porte sur lanalyse de la reconstruction identitaire de lauteur Benedicto Chuaqui dans son uvre Memorias de un emigrante (1942). Autobiographique, luvre raconte lexprience migratoire au Chili de Chuaqui, dorigine syrienne, durant une priode o le pays est marqu par de nombreux changements sociaux, politiques et conomiques. Lanalyse de la subjectivité de Chuaqui au sein du texte nous rvle une reconstruction identitaire qui seffectue par son dsir dappartenir la nation chilienne. En reconstruisant son pass, lauteur dfend son appartenance la nation et, par ce fait, propose sa propre dfinition de lidentit chilienne. Luvre remet en question la dfinition essentialiste de lidentit tant au niveau individuel que collectif, puisque lauteur la conoit comme tant fracture, multiple et reconstruite au fil du temps.
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Ce mmoire comprend deux volets : une tude thorique et un texte de cration littraire. Dans un premier temps, il sagir dtudier le rle du dsir dans la dmarche thmatique et philosophique employe par lcrivain Wilson Harris dans son roman The Palace of the Peacock. Ainsi dmonterons-nous dans le premier chapitre que Harris se sert de faon paradoxale du dsir empirique pour faire valoir les limites mmes de celui-ci. Nous aborderons dans le deuxime chapitre le rapport problmatique quentretient, chez Harris, la subjectivité fminine avec la subjectivité masculine. En particulier, nous examinerons la reprsentation de ce rapport sous la forme de mtaphores ayant trait lenvironnement et lanatomie. Nous avancerons que le caractre problmatique que revt le rapport entre subjectivités fminine et masculine dans le roman est en quelque sorte ncessite par lcriture mme de Harris. Dans le troisime chapitre, nous prendrons part aux dbats sur la potique qui animent la littrature contemporaine afin de situer notre propre lan vers la cration littraire. En mme temps, nous entreprendrons une tentative de rcupration de certains des concepts thoriques formuls par Harris, en lien avec notre propre potique. Sensuivra notre projet de cration littraire, intitul HEROISM/EULOGIES, qui constitue le quatrime et dernier chapitre du mmoire. Ce texte, extrait dun projet dcriture crative plus vaste, trace les mouvements dun certain nombre de sujets travers une Amrique imagine.
