As guerras de independência no romance histórico brasileiro contemporâneo: conflitos, fissuras, dissenções

Sectores tradicionales de la historiografía brasileña, siguiendo la idea de la cordialidad de ese pueblo, defendida por importantes intelectuales, suelen presentar la independencia del país como un proceso pacífico. El siete de septiembre de 1822, el hijo del rey de Portugal, que entonces vivía en Brasil, proclama la independencia del nuevo país e instaura un régimen monárquico que perdura hasta 1889 y mantiene unido en esa corona la inmensa extensión territorial que constituye actualmente el país. En realidad el proceso de construcción del estado brasileño no fue tan pacífico como cuentan los manuales de historia ni tampoco dejó de cosechar conflictos a lo largo de casi un siglo. En las últimas décadas historiadores y novelistas se han encargado de apuntar fisuras y disensiones en dicho proceso. La historia aparece así reescrita en varias novelas, desde paradigmas escriturales diversos. En ese sentido, el presente trabajo muestra como tres escritores trataron de aspectos de las guerras de independencia en el país en novelas históricas. La lectura de Viva o povo brasileiro (1984), de João Ubaldo Ribeiro; Lealdade (1997), de Márcio Souza e Anita (1999), de Flávio Aguiar, muestra como la literatura puede leer de modo privilegiado los signos de la historia.

Janelas mais que indiscretas: Hitchcock e Woolrich em confronto

Considerado una verdadera lección de cine, ya que es una película que se refiere al propio arte cinematográfica, La ventana indiscreta (Rear Window), dirigida por Alfred Hitchcock en 1954, tuvo como base para el guión de John Michael Hayes el cuento “Tenía que ser un asesinato” (“It had to be murder”, 1942), de Cornell Woolrich. Reconocido como uno de los mayores escritores del género policial noir, Woolrich profesaba la “poética del fracaso, [...] conduciendo gradualmente la angustia de la víctima al centro del cuadro, en contraste con la indiferencia mecánica de una sociedad que no se molestaba con su suerte”. (OLIVA, 2003, p.116- 7). La película tuvo un gran éxito de público y crítica, pero esto no había ocurrido con el cuento, que solo se hizo conocido después de su adaptación para el cine. El propósito de este trabajo es realizar un análisis comparativo entre los dos textos, subrayando los siguientes aspectos: 1) la caracterización del género noir (cuando la investigación ya no es un juego para mentes refinadas, como había sido en la narrativa policial clásica) y del suspense (narrativa de tensión que se caracteriza por el aplazamiento de la resolución del enigma), tanto en la narración literaria como en la película; 2) la autorreferencialidad en la película y en el cuento mediante el uso de la metaficción; 3) el problema de la transposición del foco en primera persona de la narrativa para el cine; 4) los diferentes desenlaces, señalando en qué medida indican visiones del mundo también divergentes.

A recepção crítica das peças de Victor Hugo na França e no Brasil

Les premières pièces de Victor Hugo ont été les responsables d'une véritable révolution dans l'histoire de las Litterature Française, mais elles n'ont pas eu une acceptation immédiate de la part de la critique, qui s'est partagée entre les partidaires des romantiques et, par conséquent, de nouvelles idées diffusées par le Cénacle et les classiques, les adversaires des jeunes écrivains qui ont embrassé les concepts hugoliens, Au Brésil, la réacrion a été postérieure, mais identique. Qualqu'on ne trouve pas dans les journaux des discussions à propos de la nouvelle école, des nouvelles idées ont été, au début, rejetées par les intellectuels brésiliens et, quelque temps plus tard, adoptées par les écrivains désirant créer un théâtre national basé sur les prinipes défendus par Victor Hugo, le porte-parole du mouvement romantique.

Moda e literatura: a poética do vestuário em Macedo e Alencar

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Escrevendo o próprio corpo: a problemática da autobiografia e da (auto)ficção em Caio Fernando Abreu e Hervé Guibert

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Duas poéticas da leitura: radição e invenção de precursores nos projetos literários de Jorge Luis Borges e Haroldo de Campos

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

Guerra conjugal: o cinema antropofágico de Joaquim Pedro de Andrade

Pós-graduação em Estudos Literários - FCLAR

Balzac e os mitos da modernidade: Fausto e Don Juan em La peau de chagrin et L'elixir de longue vie

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Pinóquio, o leitor

Este estudo tem como objetivo principal analisar os vários leitores presentes no clássico Pinóquio do escritor italiano Collodi. Do leitor que apenas consegue aprender o código da escrita e a sintaxe que comanda esse código, ou no dizer de Manguel (2009,p.41) - o processo mecânico de aprender o código da escrita na qual está codificada a memória de uma sociedade - ao leitor que consegue entender sua identidade e a sociedade que o cerca, ou também no dizer de Manguel (2009,p.41) - o aprendizado de como as inscrições nesse código servem para conhecer de maneira profunda, imaginativa e prática nossa identidade e a do mundo que nos cerca, onde encaixar o tipo de leitor que Collodi cria para seu personagem?. É válido, ainda, indagar quais são os outros leitores na obra Pinóquio e o que representariam? Tecer a leitura e a releitura de uma obra permite essas reflexões sobre a educação e o processo humanizador da literatura (Cândido,1989,p.112), proporcionando assim uma viagem de introspecção (auto-conhecimento),e a exploração e leitura do mundo, fatores estes fundamentais na formação da subjetividade e da autonomia de pensamento do sujeito

O fazer intelectual brasileiro (1930-1946): Rachel de Queiroz e o Congresso de 1946

Pós-graduação em História - FCHS

Entre a ficção e a objetividade: breve estudo sobre a crônica no jornalismo brasileiro durante a Copa do Mundo de Futebol de 2002

A Copa do Mundo de Futebol de 2002, disputada no Japão e na Coreia do Sul, representava um desafio inédito para a cobertura dos jornais brasileiros: oferecer um conteúdo atraente para o leitor diante dos prazos de edição e publicação, os quais antecediam em poucos momentos os horários das partidas do torneio. Uma das estratégias para combater a efemeridade do tempo da notícia foi a de recorrer à colaboração de escritores e cronistas. Convocados para comentar o evento, esses profissionais distanciaram-se da mera referência jornalística; assim, fatos e notícias reconstruídos passaram a adquirir contornos carregados de subjetividade e criação literária.

Esses cronistas de futebol e suas fábulas maravilhosas: a copa do mundo de 1998 na grande imprensa brasileira

This paper is focused on the reading of the texts of writers who collaborated with the leading newspapers of the Rio-São Paulo (represented here by the daily O Estado de S. Paulo, Folha de S. Paulo, O Globo and Jornal do Brasil) in coverage Football World Cup 1998, held in France. This tournament crystallized a growing trend from print to the Brazilian season: the convening of writers and chroniclers of notebooks from culture to comment on the matches of the World Cup. Here we analyze how these writers and their chronicles and columns permeated by the poetic and metalinguistic functions, enriched the sports pages with reports, stories or comments imagery, subjective and even fictional about football, a phenomenon that is countered, so the search for the referent and journalistic impartiality

O duplo na perspectiva da literatura fantástica nos contos de Cristina Fernández Cubas

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

O reflexo do espelho não mostra a subalternidade: Drácula sob uma perspectiva pós-colonial

This paper aims to make a Postcolonial Reading of the Gothic novel Dracula, written by Bram Stoker. Most importantly, it is considered how the subaltern is silenced, and that how this silence reflects the characters responsible for the discourse construction in the book. For this purpose, the theories of three important writers of the Post-Colonialism, Edward Said, Homi Bhabha and Gayatri Chakravorty Spivak, were studied, as well as the enlightening ideas of Stephen Arata in The Occidental Tourist: Dracula and the Anxiety of Reverse Colonization. It also verified the construction of Orientalism in Stoker's work, and its constitutively hybrid and transparent characters due the speech manipulation with the ideological filter of the hegemonic power. This manipulation also characterizes the fragmentation in the work, which is an indication, among others, of modernity in Stoker's novel

Dalcídio Jurandir: um cronista de O Estado do Pará e de Diretrizes

O escritor Dalcídio Jurandir (1909-1979) teve uma longa e profícua produção literária, da qual resultou em dez romances de ambientação amazônica e um – Linha do Parque –de orientação comunista. Entretanto, seu contato com o universo letrado não se restringiu a sua criação ficcional, o escritor exerceu intensa atividade na imprensa de modo geral e na imprensa comunista de modo particular. Essa última, em razão de seu envolvimento com o Partido Comunista Brasileiro (PCB), o qual foi substancial para a fundamentação do pensamento dalcidiano, tanto no que se refere ao modo enxergar a realidade e o seu funcionamento, quanto ao direcionamento da sua criação artística. Dois importantes periódicos para os quais Dalcídio colaborou nas cidades em que residiu foram O Estado do Pará e Diretrizes, ambos de orientações políticas esquerdistas, embora não organicamente ligados ao PCB. Nesses dois periódicos, é possível termos contanto com outra face do romancista, que além de compor seus romances, aventurou-se pelo caminho das crônicas. Dessa forma, objetivamos, com este trabalho, fazer um estudo dessas crônicas, nos dois jornais, entre os anos de 1937 a 1944, a fim de divulgar esses textos cronísticos do escritor marajoara e de compreender como ele se comportou na criação de outro gênero literário.