Música y cine : una vieja relación.

Se reflexiona sobre la relación entre el cine y la música desde el cine mudo al actual. En sus inicios, las sesiones de cine se acompañaban de un pianista y, en las grandes ciudades, de una orquesta. En las películas cómicas es donde se aprecia mejor la relación entre música y cine. Además, la música está presente en las películas del oeste, los grandes musicales llevados a la gran pantalla o el cine de terror. Así, la primera película sonora fue 'El cantor de jazz' (1927). El cine musical es un género cinematográfico exclusivamente americano y una de las manifestaciones más características de la época dorada de Hollywood. Además, grandes compositores componen directamente para el cine como Bela Bartok o Leonard Bernstein.

Cómo actualizarse en Inglés en 2000 horas sin morir en el intento.

Resumen tomado de la revista.

El cine en el Aula de Mayores de la Universidad de Cádiz.

Se habla de la experiencia de impartir un curso de cine denominado Aprender y disfrutar con el cine, en el Aula de Mayores de la Universidad de Cádiz. Para ello, se explican los contenidos teóricos y prácticos del curso, la metodología utilizada y las actividades realizadas. Por último, se exponen los resultados de dicha experiencia así como las conclusiones obtenidas de la misma.

La Guerra de la Independencia en el cine del primer franquismo.

Se expone el tratamiento de la Guerra de la Independencia en el cien. Se tratan una serie de películas, entre ellas las del cine mudo español, de las cuáles se destacan algunas de mayor importancia que explican lo que supuso esta guerra en España y dan su visión de los hechos ocurridos. Por otro lado se explica el cine de régimen de los años cuarenta, del cual se destacan cuatro películas que son El abanderado, El verdugo, El tambor del Bruch y Aventuras de Juan Lucas. Estas películas representan al pueblo español unido y luchando por un mismo ideal, la independencia de la nación. Se explican como son los personajes de estas películas y cuáles son los argumentos que siguen. Por último se presenta el pequeño aperturismo que se produce en el cine de los años cincuenta y se hace a través de la explicación del argumento de algunas de las películas de mayor importancia de la época que son Agustina de Aragón, El Tirano de Toledo y El mensaje.

El apego y la posible vivencia adulta del deseo : Juan sin miedo.

Resumen tomado de la publicación

Detección de necesidades de formación en las organizaciones : la experiencia de médicos sin fronteras.

Resumen tomado de la publicación

Educación a través del deporte : ¿un callejón sin salida para la educación física?

Resumen tomado de la publicación

Ajuste de cuentas : la escuela en el cine español.

Resumen tomado de la publicación. Incluye filmografía de las películas visionadas

Del posicionamiento a la reconciliación : una visión del cine actual sobre la Guerra Civil Española.

La Guerra Civil Española es un periodo muy atractivo para las obras de carácter divulgador, entre ellas el cine que ha ayudado a que determinados aspectos de este hecho histórico sean conocidos por el gran público. Durante la contienda ambos bandos usaron la propaganda filmada y tras la guerra el cine estuvo al servicio del régimen durante los 40 años de franquismo. A partir de los años 80 es cuando se realizan películas sobre la guerra con la narración de historias previas, durante y posteriores al conflicto. Destacan películas que generalmente ofrecen una visión favorable del bando republicano como Las bicicletas son para el verano, Réquiem por un campesino español, o ÑAy Carmela! La vaquilla de Berlanga es única en su género por ofrecer una visión satírica de la contienda. En los años 90 destacan películas como Tierra y libertad. En los últimos años se ha tomado una nueva postura caracterizada por su vocación de objetividad, representada por películas como La hora de los valientes o Soldados de Salamina. La película Lengua de las mariposas muestra cómo era la enseñanza en los últimos años de la república y el ambiente enrarecido de los pueblos previo a la Guerra Civil.

La manifestación del miedo en el cine.

El cine aparece como un de los medios más representativos para generar miedo y sobresalto en las personas. Los efectos que producen las películas de terror no son susceptibles de control, puesto que el miedo surge como una respuesta emocional rápida ante estímulo imprevisto y brusco. Se explican las estrategias utilizadas por los directores de cine para provocar miedo, bien a través de efectos o con la ayuda de los personajes.

El éxito de una iniciación profesional sin etiquetas.

Resumen tomado de la publicación

Un camino sin retorno : estrategias metodológicas de aprendizaje activo.

Resumen tomado de la publicación

Sleepers : cine y transversalidad.

Material didáctico para trabajar la educación en valores a través de la película 'Sleepers'. Presenta el argumento y la ficha técnica de la película. Analiza los nucleos temáticos y presenta una serie de actividades relacionadas con la película.

Un día de cine.

Resumen tomado de la revista

Minutos Lumière : del cine como experiencia y del mundo como materia de aprendizaje.

Los Minutos Lumière son planos documentales de un minuto exacto de duración realizados a partir de unas condiciones inspiradas en las vistas rodadas por los hermanos Lumière. La cámara debe estar fija en un trípode, no se puede modificar ningún parámetro y se dispone de una única toma. Una asociación pone en marcha esta actividad en escuelas e institutos públicos de Cataluña. Los alumnos acompañados por un equipo, filman un plano de escenas cotidianas: un puesto del mercado, el metro, la salida de la escuela, etc. Esta práctica acerca a la creación cinematográfica y a otros aprendizajes; como la necesidad de atender, compartir o esperar..