Kiddo project

Trabalho de natureza profissional para a atribuição do Título de Especialista do Instituto Politécnico do Porto, na área de Design, defendido a 23-03-2015.

Avaliação da Idade Gestacional do Recém-Nascido pela Ecografia Transfontanelar (Estudo Comparativo com os Métodos de Ballard e de Malina)

A ecografia transfontanelar, permitindo identificar as modificações da superfície do cérebro relacionáveis com a idade gestacional, constitui um método não invasivo de determinação desta, necessitando de manuseamento mínimo o que representa uma vantagem relativamente a outros métodos nomeadamente no caso de o RN estar submetido a terapia intensiva. O objectivo deste trabalho foi avaliar o grau de precisão da ecografia transfontanelar para a avaliação da idade gestacional em comparação com outros métodos clássicos como os de Ballard e de Malina. O cálculo da idade gestacional em semanas foi feito com base na contagem a partir do primeiro dia da última menstruação. O estudo incidiu sobre 60 RN admitidos para a nossa UCIN tendo, para o efeito, a ecografia transfontanelar sido executada durante os primeiros três dias de vida. Para a determinação da idade gestacional foram aplicados os diagramas de correlação anátomo-ecográfica de acordo com os critérios de Murphy, Rennie e Cooke. Obteve-se uma melhor correlação entre a idade cronológica e a idade gestacional calculada pelo método ecográfico transfontanelar (r=0,834) relativamente à calculada por outros métodos, respectivamente de Ballard (r=0,775) e de Malina (r=0,713). Em suma, de acordo com a nossa experiência no âmbito da avaliação da idade gestacional em RN submetidos a terapia intensiva, a ecografia revelou-se um método mais preciso relativamente aos métodos de Ballard e de Malina.

Colecistite Acalculosa Aguda por Salmonella Enteriditis numa Criança com Gripe A (H1N1)v

A colecistite aguda acalculosa é uma entidade pouco frequente na idade pediátrica e uma complicação rara da enterocolite por salmonelas não tifóides. A co-infecçãocom o virus influenza A (H1N1)v nunca foi previamente descrita. Caso Clinico: Rapaz de 10 anos de idade, previamente saudável, com febre elevada, cefaleias , mialgias, vómitos e diarreia. a RT-PCR para virus influenza A, subtipo H1N1v foi postiva no exsudado nasofaríngeo mas não foi prescrito oseltamivir. Ao quinto dia da doença por persistência do quadro clinico com agravamento da sintomatologia gastrointestinal recorreu à urgência. Foi internado com sinais de desidratação grave, insuficiência pré-renal aguda e oligúria, tendo-se procedido a analgesia , antipiréticos e hidratação endovenosa. Foi isolada Salmonella Enteriditis nas coproculturas. Ao 9º dia de doença houve agravamento da dor abdominal associando-se sinal de Murphy. A ecografia abdominal revelou sinais de colecistite aguda e adenopatia a comprimir infundíbulo da vesicula biliar tendo-se iniciado antibioterapia. Os sintomas persisitiram durante cinco dias, verificando-se posterior evolução clinica favorável. Discussão: A etiologia da colecistite acalculosa foi provavelmente multifatorial para a qual contribuíram a febre, a desidratação, os analgésicos, o jejum prolongado e a infecção por salmonela, cujo ciclo envolve a via biliar. A compressão pelos gânglios hipertrofiados na sequência da infecção H1N1v foi provavelmente um fator adicional, sendo questionável se a terapêutica prévia com oseltamivir teria modificado o prognóstico.

Avaliação e desenvolvimento de produtos alimentares excelentes na agro-indústria

Dissertação para Obtenção do Grau de Mestre em Tecnologia e Segurança Alimentar com Especialização em Qualidade

We are all on fire [...]’: os primórdios da canonização da literatura medieval inglesa

Tomando como ponto de partida a célebre confissão do Bispo Hurd em Letters on Chivalry and Romance (1762), o nosso texto procurará reflectir, enquadrando-os culturalmente, sobre os processos de (re)descoberta, reavaliação e revalorização setecentistas da literatura medieval, mercê das histórias literárias pioneiras de Hugh Blair (1718-1800), Thomas Warton (1728-1790) e do próprio Richard Hurd (1720-1808).

Comunidades DIY e aprendizagem colaborativa online

Este trabalho de projeto apresenta um estudo sobre o processo de reconhecimento da colaboração em discussões assíncronas online numa comunidade DIY criada no Edmodo. Usando o modelo sugerido por Murphy (2004) procura-se compreender o nível de colaboração atingido, num contínuo que vai da interacção à colaboração, da presença social à criação de artefactos digitais, recorrendo-se neste processo a um conjunto de ferramentas digitais. A técnica de desenvolvimento do estudo passou pela análise de conteúdo, posicionando-se no quadro do paradigma interpretativo e qualitativo, segundo a metodologia de estudo de caso. A análise dos resultados mostra o nível de colaboração atingido pelo grupo e a influência de algumas ferramentas e métodos de trabalho que a ele conduziram, tornando evidente a necessidade de realização de outros estudos, nomeadamente acerca da influência do e-moderador.

Chloris andina :essai d'une flore de la région alpine des Cordillères de l'Amérique du Sud /par H.A. Weddell.

1855 v. 1

Chloris andina :essai d'une flore de la région alpine des Cordillères de l'Amérique du Sud /par H.A. Weddell.

1857 v. 2

What value can be attached to a concept of mystery and has it a place in contemporary Western culture?

The idea for this thesis arose from a chain of reactions first set in motion by a particular experience. In keeping with the contemporary need to deconstruct every phenomenon it seemed important to analyse this experience in the hope of a satisfactory explanation. The experience referred to is the aesthetic experience provoked by works of art. The plan for the thesis involved trying to establish whether the aesthetic experience is unique and individual, or whether it is one that is experienced universally. Each question that arises in the course of this exploration promotes a dialectical reaction. I rely on the history of aesthetics as a philosophical discipline to supply the answers. This study concentrates on the efforts by philosophers and critical theorists to understand the tensions between the empirical and the emotional, the individual and the universal responses to the sociological, political and material conditions that prevail and are expressed through the medium of art. What I found is that the history of aesthetics is full of contradictory evidence and cannot provide a dogmatic solution to the questions posed. In fact what is indicated is that the mystery that attaches to the aesthetic experience is one that can also apply to the spiritual or transcendent experience. The aim of this thesis is to support the contribution of visual art in the spiritual well being of human development and supports the uniqueness of the evaluation and aesthetic judgement by the individual of a work of art. I suggest that mystery will continue to be of value in the holistic development of human beings and this mystery can be expressed through visual art. Furthermore, this thesis might suggest that what could be looked at is whether a work of art may be redemptive in its affect and offset the current decline in affective religious practice.

An Investigation into Irish State patronage of the visual arts.

The focus of this research is in ascertaining how and why the Irish state patronises the visual arts. The framework that the state puts in place for the support of the arts influences the creation of art. The initial standpoint from which to evaluate the system is founded on the belief that art is of social good. The second source of belief is in the necessity for an autonomous setting in which it can be created. These two beliefs underpin state patronage of the arts in contemporary society. Therefore they have to be examined carefully in order to see if they hold up. This requires an investigation into the formation of value. This is undertaken by looking into the social development of western society and its influence on the placement of arts value. Establishing how arts value to society is defined provides a means by which to investigate the manner in which the state patronises the visual arts. Two case studies provide the evidence in how the state supports the arts and why it chooses to do so. The Irish Museum of Modem Art is used as an example of the state’s role in the maintenance of the canon of art. The second case study looks at the work being done by Breaking Ground. Breaking Ground is an extensive art project as an element of the regeneration process happening in Ballymun funded by the state. It provides and insight into how the state utilises art in the unification of a social group.

In search of a language textile and text in contemporary women's art

This research uses the textile/text axis concept as a conceptual tool to investigate the role of textile and text in contemporary women’s art practice and theorizing, investigating textile as a largely hitherto unacknowledged element in women’s art practice of the late 20th and early 21st centuries. Textile and text share a common etymological root, from the Latin textere to weave, textus a fabric. The thesis illuminates the pathways whereby textile and text played an important role in women reclaiming a speaking voice as creators of culture and signification during a revolutionary period of renewal in women’s cultural contribution and positioning. The methodological approach used in the research consisted of a comprehensive literature review, the compilation of an inventory of relevant women artists, developing a classificatory system differentiating types of approaches, concerns and concepts underpinning women’s art practice vis a vis the textile/text axis and a series of three in-depth case studies of artists Tracey Emin, Louise Bourgeois and Faith Ringgold. The thesis points to the fact that contemporary women artists and theorists have rounded their art practice and aesthetic discourse in textile as prime visual metaphor and signifier, turning towards the ancient language of textile not merely to reclaim a speaking voice but to occupy a ground breaking locus of signification and representation in contemporary culture. The textile/text axis facilitated women artists in powerfully countering a culturally inscribed status of Lacanian ‘no-woman’ (a position of abjection, absence and lack in the phallocentric symbolic). Turning towards a language of aeons, textile as fertile wellspring, the thesis identifies the methodologies and strategies whereby women artists have inserted their webs of subjectivities and deepest concerns into the records and discourses of contemporary culture. Presenting an anatomy of the textile/text axis, the thesis identifies nine component elements manifesting in contemporary women’s aesthetic practice and discourse. In this cultural renaissance, the textile/text axis, the thesis suggests, served as a complex lexicon, a system of labyrinthine references and signification, a site of layered meanings and ambiguities, a body proxy and a corporeal cartography, facilitating a revolution in women’s aesthetic praxis.