Propondo um modelo para acompanhamento do processo Composicional

Silva, Alexandre Reche. Propondo um modelo para acompanhamento do processo Composicional. Ictus - Periódico do PPGMUS/UFBA, v. 11, n. 1, p. 11-28, Salvador, BA, 2010.

Deep Decline

Thesis (Ph.D.)--University of Washington, 2016-08

Conceção e pré-teste de comunicação de uma campanha publicitária para a revista "Courrier Internacional"

Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Comunicação Social como parte dos requisitos para obtenção de grau de mestre em Publicidade e Marketing.

Transmedia storytelling e a construção de um universo participativo: estudo de caso do projeto “collider”

Dissertação apresentada à Escola Superior de Comunicação Social como parte dos requisitos para obtenção de grau de mestre em Audiovisual e Multimédia.

As vozes testemunhais em Longe de Manaus

A presente dissertação consiste na análise do romance Longe de Manaus, de Francisco José Viegas, publicado em 2005, em Portugal. O trabalho tem como objetivo responder ao questionamento de quais são as funções dos testemunhos na refiguração do tempo e na narração do passado? No âmbito teórico, analisa os atos de testemunhar e narrar associados ao conceito de memória e à ideia de distância a partir das abordagens de Paul Ricoeur e das contribuições de Carlo Guinzburg, de modo a relacionar a tradição do olhar interior com o exterior. Nos dois casos, a leitura de Agostinho se faz presente, pois o filósofo inaugura a memória como um produto da linguagem e preconiza a busca dos vestígios nos fenômenos mnemônicos. O contexto de produção é introduzido com as proposições de Eduardo Lourenço sobre a identidade nacional portuguesa, com a definição de sul proposta por Boaventura de Souza Santos e pelas colocações de Edgar Morin acerca do marxismo na atualidade, além de retomar a conjuntura da década de 1970 tendo em vista as pesquisas dos historiadores Eric Hobsbawn e Majhemout Diop, que estudaram o neocolonialismo. No âmbito analítico, é interpretada a organização cíclica do romance que entrecruza personagens e vozes narrativas de espaços e temporalidades diferentes, com a finalidade de abordar como a pobreza e a violência podem ser fatores constantes na África da década de 1970, sob o domínio imperial lusitano, ou nas cidades do Porto, São Paulo e Manaus contemporâneas. O narrador apresenta problemas sociais em Portugal, nos anos 2000, atrelados às politicas econômicas e à entrada de imigrantes do sul; concomitantemente, o protagonista Jaime Ramos debate a sua sociedade a partir de dois critérios: o de identidade nacional portuguesa, segundo o critério levantado por ele de solidão, e o de defesa da luta de classes como fator primordial para compreender os assassinatos investigados pela personagem. O estudo articula as noções de memória e literatura com a finalidade de analisar as estratégias narrativas presentes em Longe de Manaus.

Propondo um modelo para acompanhamento do processo Composicional

Silva, Alexandre Reche. Propondo um modelo para acompanhamento do processo Composicional. Ictus - Periódico do PPGMUS/UFBA, v. 11, n. 1, p. 11-28, Salvador, BA, 2010.

O Processo Criativo na Publicidade

No trabalho de investigação que agora se apresenta, procurámos a compreensão dos processos criativos utilizados por profissionais no mundo da publicidade. Após revisão bibliográfica, onde foram analisados os dados disponíveis sobre a criatividade e o seu conceito geral e publicitário, o conceito de ideia, o processo criativo, a publicidade e as agências praticantes de publicidade, procedeu-se à realização de um trabalho empírico. Com o estudo, de caráter quantitativo e intenção exploratória, pretendemos perceber o fenómeno do processo criativo e as técnicas de estimulação de criatividade utilizadas. Para a investigação deste tema, utilizou-se o questionário como instrumento de recolha de dados. Após a análise de dados, verificamos que cada pessoa tem um processo criativo único, no entanto é possível verificar semelhanças e afirmar que a teoria se espelha na realidade. No entanto, quanto à utilização de técnicas de estimulação de criatividade, já se verifica que são muito poucas as técnicas utilizadas.

Photo-excess : two paradigms of archaeological photography

Discovering ‘photo-excess’: what difference does digital photography bring to the archaeological process, and does this difference constitute a paradigm shift from the traditional film model? Using reflexive practice, the contribution that digital photography has made to the archaeological process is explored. The themes presented in the photographs and exegesis combine visual exploration and original research to examine the role and place of archaeological photography in both a contemporary and an historical context. In contrasting the development of film-based photography of archaeology undertaken in the Eastern Mediterranean during the early 1900s with contemporary digital photography, this exegesis and creative work explores both the synergies and differences of the two photographic methods in archaeology. I introduce the term ‘photo-excess’ to describe the new role that digital photography plays in archaeological practice as compared to film, and demonstrate this difference through my creative work. At the turn of the 20th century, photography was affirmed as the major instrument for visual recording of an archaeological excavation. The combination of archaeological methods and photographic techniques from that era formed an approach to archaeological documentation and recording that was formalised by William Matthews Flinders Petrie in 1904. In this thesis I propose that Petrie became the father of modern archaeological photography through his work, and in recognition of his contribution I refer to his method as the ‘Petrie Paradigm’. Digital photography has made possible a quantum leap in the volume, quality and immediacy of visual data available to the user. Further, through the creative process, digital archaeological photography may provide visual information that exceeds the archaeologist’s original research questions, so that the digital image may sometimes exceed its primary role as a recording device. In such cases it may become the starting point for new research due to its potential photo-excess. I propose this as an emerging paradigm for archaeological photography.

Detectives de palavras: uma abordagem ao desenvolvimento da criatividade através da escrita

O projecto de intervenção pedagógica “Detectives de Palavras: uma abordagem ao desenvolvimento da criatividade através da escrita” remete-nos para uma análise acerca da importância da criatividade no mundo actual, como capacidade pessoal e social. Partindo da ideia de que a criatividade é o produto da interacção entre o domínio, o campo e a pessoa (Csikszentmihalyi, 1988) e de que a imaginação, a originalidade e a expressão são características essenciais do processo criativo (Bellón, 1998) desenvolveu-se um projecto direccionado para crianças em idade escolar com o intuito de desenvolver o pensamento criativo assim como despertar a motivação para a escrita e para a leitura. No presente projecto, são trabalhadas com os intervenientes algumas estratégias de Escrita Criativa passando, as crianças, a incorporarem o papel de Detectives de Palavras. Cada criança possui um kit pedagógico-didáctico de construção/investigação de histórias. Este kit é constituído por uma pasta de detective que contém alguns objectos utilizados por escritores e por detectives, tais como blocos de notas, lupas, pasta arquivadora de textos, cartões de identificação, entre outros, que podem ser capazes de ajudar as crianças a desenvolverem as suas ideias. Além de ser essencial avaliar o desenrolar do projecto, ou seja, o processo, também é importante avaliar o produto, neste caso, os textos das crianças. Contudo, avaliar a criatividade é uma tarefa complexa e muito subjectiva, por isso, esta avaliação baseia-se nos quatro factores que, de acordo com Guilford (1950) e Torrance (1972), estão envolvidos no processo criativo: a flexibilidade, a originalidade, a fluência e a elaboração.

Acompanhando o processo criativo de João Mota

Relatório de Estágio submetido à Escola Superior de Teatro e Cinema para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Teatro – especialização em Encenação

Marcadores culturais específicos presentes em produções culturais surdas

Dissertação apresentada à Escola Superior de Educação de Paula Frassinetti para obtenção do grau de Mestre em Ciências da Educação – Especialização em Educação Especial

La estructura familiar dibujada por los propios niños/as. Una aproximación al dibujo como mediador social en las relaciones sistémicas familiares

Con esta investigación se pretende analizar la idea de familia que tienen los niños/as en la actualidad y cómo la representan a través del dibujo infantil. El estudio ha sido realizado a partir de un muestreo realizado a niños/as de entre 4 y 6 años, extraído de tres escuelas, dos públicas y una privada en Granada (España). La investigación mantiene un carácter cualitativo. Para la realización del mismo hemos utilizado los siguientes procedimientos: recopilación de 100 dibujos, otras tantas entrevistas grabadas en audio, observación visual y notas de campo. Nos aseguramos así un seguimiento tanto del proceso creativo como de la propia opinión de los infantes. En la investigación, los niños/as mostraron plásticamente una idea de familia nuclear, de cuyos progenitores, el padre fue representado apenas participando en las tareas del hogar; mientras que la madre se representó asociada a las tareas domésticas y al cuidado de sus hijos. Sobre otras realidades familiares, en concreto la familia homosexual, carecen absolutamente de referencias.

Corpos diferenciados e o processo de criação da performance Kahlo em Mim Eu E(m) Kahlo

The dissertation intends to develop an investigation on the artistic existence in human beings with different bodies in society at different historical moments. In this regard and based on this scenario, the study develops a description of the stigmas production and how they are established, spread and interfere with the sociability among human beings regarded as normal and those with different bodies. Regarding the scenic arts, the text describes about the participation of artists with different bodies in the scene, specifically the freak show and postdramatic theater. The text also investigates aspects of the biography and the work of mexican artist Frida Kahlo, which underpin methodological proceedings and produce contribution to the creative process of performance Kahlo em mim Eu e(m) Kahlo , which is to investigate the practice of the scene in this dissertation

A iluminação cênica no trabalho do ator de teatro

This research aims to investigate how the stage lighting can be articulated in the creation of theater actor process. To we reach this reflection, it is necessary to understand the space of the rehearsal room, where the actor works as a place where their function receives influences of other artists who are creating the spectacle.Collaborative processes are analyzed three Cia de Teatro Engenharia Cênica: Irremediável, 2007; Doralinas e Marias , 2009; O Menino Fotógrafo, 2011, aiming to understand the collaborative theater potentializes, the intersection and the exchange of experiences in the rehearsal room, collaborating actively for the training of persons involved in creating the show. The research proposes an investigation of how the creative process of stage lighting is gaining ground in the rehearsal room in the language of theater directing, showing mainly how is your "co-evolutionary" creation with the creative process of the actor

The Gospel of Something or Other / Critical mass

This thesis is comprised of two components: a creative work of fiction and a critical analysis of the fiction through a discussion of craft and creative influence. The creative section, the novel The Gospel of Something or Other, is a formally experimental work that explores authenticity - of both narrative and voice - authorial identity, the performativity of grief and sincerity, and the aesthetic function of narratalogical failure. The critical section of the thesis, Critical Mass, analyses the work of David Foster Wallace and James Wood in relation to the aforementioned fiction, discussing aspects of craft most relevant to the novel: the function of comedy and the function of manipulation. The critical piece investigates the extent to which influence can be identified in the creative process and the unstable relationship between critical interpretation and authorial intent.