875 resultados para Dante in fiction, drama, poetry, etc.


Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

In his Handschriftlicher nachlass, etc., 1836, etc., 8vo, Ie reihe, 1e abth., I.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

Title begins:Francisci Antonii Vitale in binas veteres inscriptiones etc.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

"Vita di Dante scitta da Lionardo Aretino": v. 1, p. 32.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

Vols. 1-8 each in three divisions, separately paged: I. Diary of events; II. Documents and narratives; III. Poetry, rumors and incidents. Vol. 9 in two divisions, omitting "Diary of events"; v. 10-11 and supplement. "Documents" only.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

The art of biography [printed in the "National review, April 1914]"--Some remarks on Ruskin's style.--The art of indexing.--Fifty years of a literary magazine [written for Jubilee number of the Cornhill (Jan. 1910)]--Literature and modern journalism.--Words and the war.--A study in superlatives.--The poetry of a painter.--The second thoughts of poets.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

"Reprographicsher Nachdruck der Ausgabe Halle 1881."

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

As empresas que almejam garantir e melhorar sua posição dentro de em um mercado cada vez mais competitivo precisam estar sempre atualizadas e em constante evolução. Na busca contínua por essa evolução, investem em projetos de Pesquisa & Desenvolvimento (P&D) e em seu capital humano para promover a criatividade e a inovação organizacional. As pessoas têm papel fundamental no desenvolvimento da inovação, mas para que isso possa florescer de forma constante é preciso comprometimento e criatividade para a geração de ideias. Criatividade é pensar o novo; inovação é fazer acontecer. Porém, encontrar pessoas com essas qualidades nem sempre é tarefa fácil e muitas vezes é preciso estimular essas habilidades e características para que se tornem efetivamente criativas. Os cursos de graduação podem ser uma importante ferramenta para trabalhar esses aspectos, características e habilidades, usando métodos e práticas de ensino que auxiliem no desenvolvimento da criatividade, pois o ambiente ensino-aprendizagem pesa significativamente na formação das pessoas. O objetivo deste estudo é de identificar quais fatores têm maior influência sobre o desenvolvimento da criatividade em um curso de graduação em administração, analisando a influência das práticas pedagógicas dos docentes e as barreiras internas dos discentes. O referencial teórico se baseia principalmente nos trabalhos de Alencar, Fleith, Torrance e Wechsler. A pesquisa transversal de abordagem quantitativa teve como público-alvo os alunos do curso de Administração de uma universidade confessional da Grande São Paulo, que responderam 465 questionários compostos de três escalas. Para as práticas docentes foi adaptada a escala de Práticas Docentes em relação à Criatividade. Para as barreiras internas foi adaptada a escala de Barreiras da Criatividade Pessoal. Para a análise da percepção do desenvolvimento da criatividade foi construída e validada uma escala baseada no referencial de características de uma pessoa criativa. As análises estatísticas descritivas e fatoriais exploratórias foram realizadas no software Statistical Package for the Social Sciences (SPSS), enquanto as análises fatoriais confirmatórias e a mensuração da influência das práticas pedagógicas e das barreiras internas sobre a percepção do desenvolvimento da criatividade foram realizadas por modelagem de equação estrutural utilizando o algoritmo Partial Least Squares (PLS), no software Smart PLS 2.0. Os resultados apontaram que as práticas pedagógicas e as barreiras internas dos discentes explicam 40% da percepção de desenvolvimento da criatividade, sendo as práticas pedagógicas que exercem maior influencia. A pesquisa também apontou que o tipo de temática e o período em que o aluno está cursando não têm influência sobre nenhum dos três construtos, somente o professor influencia as práticas pedagógicas.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

As empresas que almejam garantir e melhorar sua posição dentro de em um mercado cada vez mais competitivo precisam estar sempre atualizadas e em constante evolução. Na busca contínua por essa evolução, investem em projetos de Pesquisa & Desenvolvimento (P&D) e em seu capital humano para promover a criatividade e a inovação organizacional. As pessoas têm papel fundamental no desenvolvimento da inovação, mas para que isso possa florescer de forma constante é preciso comprometimento e criatividade para a geração de ideias. Criatividade é pensar o novo; inovação é fazer acontecer. Porém, encontrar pessoas com essas qualidades nem sempre é tarefa fácil e muitas vezes é preciso estimular essas habilidades e características para que se tornem efetivamente criativas. Os cursos de graduação podem ser uma importante ferramenta para trabalhar esses aspectos, características e habilidades, usando métodos e práticas de ensino que auxiliem no desenvolvimento da criatividade, pois o ambiente ensino-aprendizagem pesa significativamente na formação das pessoas. O objetivo deste estudo é de identificar quais fatores têm maior influência sobre o desenvolvimento da criatividade em um curso de graduação em administração, analisando a influência das práticas pedagógicas dos docentes e as barreiras internas dos discentes. O referencial teórico se baseia principalmente nos trabalhos de Alencar, Fleith, Torrance e Wechsler. A pesquisa transversal de abordagem quantitativa teve como público-alvo os alunos do curso de Administração de uma universidade confessional da Grande São Paulo, que responderam 465 questionários compostos de três escalas. Para as práticas docentes foi adaptada a escala de Práticas Docentes em relação à Criatividade. Para as barreiras internas foi adaptada a escala de Barreiras da Criatividade Pessoal. Para a análise da percepção do desenvolvimento da criatividade foi construída e validada uma escala baseada no referencial de características de uma pessoa criativa. As análises estatísticas descritivas e fatoriais exploratórias foram realizadas no software Statistical Package for the Social Sciences (SPSS), enquanto as análises fatoriais confirmatórias e a mensuração da influência das práticas pedagógicas e das barreiras internas sobre a percepção do desenvolvimento da criatividade foram realizadas por modelagem de equação estrutural utilizando o algoritmo Partial Least Squares (PLS), no software Smart PLS 2.0. Os resultados apontaram que as práticas pedagógicas e as barreiras internas dos discentes explicam 40% da percepção de desenvolvimento da criatividade, sendo as práticas pedagógicas que exercem maior influencia. A pesquisa também apontou que o tipo de temática e o período em que o aluno está cursando não têm influência sobre nenhum dos três construtos, somente o professor influencia as práticas pedagógicas.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

Stéphane Mallarmé's texts on dance criticism occupy a prominent place in dance literature. They have also been of major interest to the Mallarme specialists who have seen in them the key to a greater understanding of the whole of his work. In this article I determine how his dance writings can be interpreted in the context of the whole of the œuvre, including for example the women's magazine he wrote and produced, La Dernière Mode. I establish to what extent the female presence in Mallarmé's poetry tends towards metaphors, women's bodies absent or negated by the gaze of the poet. As the poet responds to the stimulus of the dance, he divests the female dancer of her womanly characteristics, recasting her in his own imagination both as feminine principle and incarnation of 'l'Idée', and also as mythical being, 'au-delà de toute vie possible', a composite of other female characters inhabiting his œuvre, constantly poised between presence and absence, stillness and movement, a locus for a precarious balance which is endlessly re-enacted in h.is own writing practice.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

Recently, the concept of a random distributed feedback (DFB) lasing in optical fibers has been demonstrated [1], A number of different random DFB fiber lasers has been demonstrated so far including tunable, multiwalength, cascaded generation, generation in different spectral bands etc [2-7]. All systems are based on standard low-loss germanium doped silica core fibres having relatively low Rayleigh scattering coefficient. Thus, the typical length of random DFB fiber lasers is in the range from several kilometres to tens of kilometres to accumulate enough random feedback. Here we demonstrate for the first time to our knowledge the random DFB fiber laser based on a nitrogen doped silica core (N-doped) fiber. The fiber has several times higher Rayleigh scattering coefficient compared to standard telecommunication fibres. Thus, the generation is achieved in 500 meters long fiber only. © 2013 IEEE.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

The present thesis examines the representation of the impotent body and mind in a selection of Samuel Beckett’s dramatic and prose works. Aiming to show that the body-mind relation is represented as one of co-implication and co-constitution, this thesis also takes the representation of memory in Beckett’s work as a key site for examining this relation. The thesis seeks to address the centrality of the body and embodied subjectivity in the experience of memory and indeed in signification and experience more generally. In these terms, Chapter 1 analyzes the representation of the figure of the couple in Beckett’s drama of the 1950s – as a metaphor of the body-mind relation – and, in light of Jacques Derrida’s theory of the supplement and Bernard Stiegler’s theory of technics, it discusses how the relationship between physical body and mind is defined by an essential supplementarity that is revealed even (or especially) in their apparent separation. Furthermore, the impotence that marks both elements in Beckett’s writings, when it is seen to lay bare this intrication, can be viewed, in important respects, as enabling rather than merely privative. Chapter 2 discusses the somatic structure of memory as represented in four of Beckett’s later dramatic works composed in the 1970s and 1980s. Similarly to Chapter 1, the second chapter focuses on the more “extreme” representation of bodily impotence in Beckett and demonstrates that rather than a merely “mental” recollection, memory in the work of Beckett is presented as necessarily experienced through, and shaped by, the body itself. In this light, then, it is shown that despite the impotence that marks the body in Beckett’s work of the 1970s and 1980s, the body is a necessary site of memory and retains or discovers a kind of activity in this impotence. Finally, Chapter 3 shifts its attention to Beckett’s prose works in order to explore how such works, reliant on language rather than the physical performance of actors onstage, sustain questions of embodied subjectivity at their heart. Specifically, the chapter argues that, on closer inspection, Beckett’s “literature of the unword” is not an abstention from meaning and its materialization, but one that paradoxically foregrounds that “something” which remains an essential part of it, that is, an embodied subjectivity.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

Este artículo se propone analizar la escena del cresmólogo intruso en Aves, revalorizando la comedia aristofánica como fuente de conocimiento histórico. Este análisis se centra en la práctica oracular como una técnica de producción escrita vinculada a la autoridad religiosa. De esta manera, se exploran dos campos de estudios, como la comedia antigua y la adivinación griega, cuyo vínculo no ha sido explorado en profundidad. Para dar cuenta del momento crítico de la institución oracular durante la Guerra del Peloponeso, se reconstruyen perspectivas sobre dicho fenómeno en otras fuentes como Tucídides o Demóstenes. Esto no solo ofrece una mirada «cómica» sobre la adivinación, sino que también permite comprender la práctica oracular como técnica y, en consecuencia, qué elementos de su funcionamiento podían ser manipulados.

Relevância:

100.00% 100.00%

Publicador:

Resumo:

El trabajo se centra en el análisis de los pecados relacionados con el dinero en el Inferno de Dante y en la primera traducción castellana de la primera cantiga de la Commedia, obra del arcediano de Burgos Pedro Fernández de Villegas. La traducción, compuesta en coplas de arte mayor y acompañada de un enciclopédico comentario, se publicó en 1515. Particular atención se dedica a la reflexión sobre el problema del mal uso del dinero que Villegas desarrolla en la glosa de los cantos en que con más vigor se levanta la voz de Dante para denunciar la gravedad del pecado de la sed de riquezas. Se analiza la postura del traductor español ante el tema comparándola no sólo con la de Dante sino también con la de Cristoforo Landino, autor del Comento sopra la Comedia, obra exégetica que se publicó por primera vez en Florencia en 1481 y que representó el punto de referencia privilegiado de Villegas.