Vibração de barras em pequena amplitude com efeito geométrico

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Um estudo sobre o desenho aplicado ao design

Although technological development has created several tools and techniques of graphic representation, we highlight here the importance of the manual drawing abilities for the design creative process. Freehand drawing is used to facilitate the development of projects and show them more quickly and efficiently, and is an essential technique for any designer, regardless is informational, product or fashion designer.

O desenho como ferramenta projetual no design de moda

This article intends to allocate the different fashion drawing languages used in the development stages of fashion design. To do so, it is based on the methodological guidelines for fashion design presented by Montemezzo (2003). Initially, presents a bibliographic study about the types of fashion drawing languages. Then analyzes the specificities of each language and adjust them to the steps presented by the author cited.

O lugar do desenho no século XX: dimensões e conceito

The following work proposes an approach to drawing based upon a language which is diluted and also introduced in the hybridization perceived in the 21st Century. Based on a shift of languages in visual arts which refers to appropriations and to the expansion of possibilities for the procedure and the physicality of the artistic work, it looks into the place of drawing, its dimensions and concepts. While it is an expressive vehicle, the drawing constitutes an indispensable element for the development of expression forms, transformed and diversified over centuries. In the 21st Century, its plurality presents it in several dimensions. When it is expanded in the space, it not only makes sure that it not bi dimensional, as well as it is asserted in its essence, besides coded methods. The text is structured around theoretical and practical researches based on Ostrower, Derdyk, Canclini and author/artist.

O desenho na obra de Wim Wenders: 'Até o fim do mundo'

The present work is an investigation into the possibilities of development of drawing in the contemporaneity and the detachment which certain poetic art could have to the point of absorbing more than one language in the materialization of the idea as it meets the development of the individual approach from the producer's work.This reading is sought in the work of the filmmaker Wim Wenders, more specifically in his film "Until the End of the World" and the way it presents the images are due to the proximity of different artistic languages. While cropping, framing are part of the procedures present in the artist's creative process to meet the needs of its poetics.

Concepções geométricas de percepção e representação da forma no desenho

A study on means of developing of perception and reading of the form by the conception and development of a Teaching Methodology of Drawing with emphasis in its early stages, its development and application in the initial stages of the Design process, dissecting it as a mental and physical process. We will be addressing the contributions of Geometry as a mean of simplification of the reading and materializing configurations as some pointers for addressing the Drawing teaching in the reported course.

Desenho animado: contribuição moral e intelectual ao desenvolvimento infantil

O presente trabalho tem como objetivo identificar de que forma os desenhos animados contribuem na formação da criança na faixa etária de 3 à 7 anos. Adotando como referência os desenhos animados O Peixonauta e Meu Amigãozão, produzidos pela TVPinguim (Brasil) e por uma parceria entre a brasileira 2DLab e a canadense Breakthrough Animation respectivamente, pretende-se analisar de que modo as animações semeiam valores essenciais da sociedade ao mesmo tempo que cultiva o intelecto adaptando conhecimentos científicos à percepção infantil. Utilizando da abordagem qualitativa, e tendo como referencial a pesquisa bibliográfica, o presente estudo visa apresentar as animações definidas acima e desenvolver uma análise acerca de sua relação com o telespectador infantil

O ensino do desenho como linguagem: em busca da poética pessoal

Pós-graduação em Educação - FFC

A representação social da infância veiculada no desenho animado Hora de aventura

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

A aprendizagem do desenho e da escrita: uma experiência com ideogramas japoneses no ensino fundamental

The aim of this paper is to gather research information and studies posted about the importance of social environment in the development of symbolic systems on children. Languages verbal, visual and written are interrelated representation systems, although each one has its own characteristics and elements. The objective of this paper is to elucidate the importance of linking the various existing types of language and therefore the importance of a coordinate approach also in the teaching-learning situations of these systems. The work also intends to disclose how thin is the line that separates writing of drawing, both of them as representative systems. As well as to show how visual information and language are intrinsically linked as thought happens by the connections between them. The work includes the report of an activity with Japanese ideograms done in the author's teacher's training at formal education. It also approaches pictographic, creative and poetic aspects of ideograms that brings up new ways of thinking and representing symbolically just like the methods of artistic language

Análise das matrizes curriculares dos cursos de Comunicação Social com habilitação em Jornalismo no Brasil: um retrato da realidade nacional

O artigo em questão é fruto de pesquisa sobre a educação jornalística e teve como objeto as matrizes curriculares de todos os cursos de Comunicação Social com habilitação em jornalismo do Brasil. O objetivo foi o de fazer um diagnóstico das estruturas curriculares do referido curso em todas as regiões do país e depois consolidar um desenho da estrutura nacional. Utilizamos como metodologia a pesquisa quantitativa e qualitativa. Nossas principais constatações foram em primeiro lugar a de que o espaço destinado aos conteúdos de Síntese/Comunicação na estrutura curricular de todas as regiões é mínimo, o que dificulta a inter-relação entre a teoria e a prática. em segundo lugar pudemos verificar que, apesar das premissas previstas nas DCN para o curso de Comunicação Social, as realidades regionais não estão contempladas nas matrizes curriculares dos cursos.

Fragmentos da história das concepções de mundo na construção das ciências da natureza: das certezas medievais às dúvidas pré-modernas

A concepção filosófica do mundo se inicia com os gregos sintetizados por Platão e Aristóteles. Para o primeiro o mundo físico é aparente e para se chegar à verdade é preciso se lembrar das idéias originais que determinam seu significado. Para o segundo as coisas físicas são dirigidas pelas idéias e para entendê-las é preciso a lógica. Durante o helenismo a escola de Alexandria elabora o neoplatonismo, a base da Patrística. Após a queda de Roma, os filósofos bizantinos guardam a herança clássica. A Igreja constrói uma visão neoplatônica da cristandade, a Escolástica. No oriente os persas também sofreram a influência grega. Entre os árabes do Oriente o pensamento neoplatônico orienta filósofos e religiosos de forma que para eles a razão e a fé não se separam. Aí a ciências se desenvolvem na física, na alquimia, na botânica, na medicina, na matemática e na lógica, até serem subjugadas pela doutrina conservadora dos otomanos. Na Espanha mulçumana sem as restrições da teologia, a filosofia de Aristóteles é mais bem compreendida do que no resto do Islã. Também aí todas as ciências se desenvolvem rápido. Mas a Espanha sucumbe aos cristãos. Os árabes e judeus apresentam Aristóteles à Europa Ocidental que elabora um Aristóteles cristão. A matemática, a física experimental, a alquimia e a medicina dos árabes influenciam intensamente o Ocidente. Os artesãos constroem instrumentos cada vez mais precisos, os navegadores constroem navios e mapas mais eficientes e minuciosos, os armeiros calculam melhor a forma de lançamento e pontaria de suas armas e os agrimensores melhor elaboram a medida de sua área de mapeamento. Os artistas principalmente italianos, a partir dos clássicos gregos e árabes, criam a perspectiva no desenho, possibilitando a matematização do espaço. Os portugueses, junto com cientistas árabes, judeus e italianos, concluem um projeto de expansão naval e ampliam os horizontes do mundo. Os pensadores italianos, como uma reação à Escolástica, constroem um pensamento humanista influenciado pelo pensamento grego clássico original e pelos últimos filósofos bizantinos. Por todas essas mudanças se inicia a construção de um novo universo e de um novo método, que viria décadas mais tarde.