506 resultados para Padronização musical
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Organizar, adecuar, estructurar y desarrollar los contenidos del Diseño Curricular de Escuelas de Música especializada, en interrelación con el Diseño Curricular de Música en la educación infantil y primaria. Definir los objetivos didácticos de cada nivel y diseñar actividades de enseñanza-aprendizaje. Desarrollar y potenciar capacidades de comprensión y expresión del hecho sonoro. Desarrollar criterios de evaluación. El trabajo de campo se realizó en cada uno de los ciclos de educación infantil y primaria en los ámbitos de conocimiento : expresión rítmica, melódica, armónica (instrumentos) y percepción o escucha activa con un total de 254 alumnos. Mediante la creación de plantillas de análisis de actitudes, procedimientos y conceptos que permitiesen adecuar y potenciar las distintas posibilidades de acoplamiento de los niños con el lenguaje musical, se observaron y analizaron las actitudes diferenciadas -valoración del propio cuerpo, sensibilidad y respeto por las manifestaciones musicales, curiosidad e interés por descubrir y utilizar las posibilidades de los materiales sonoros, disfrute con las expresiones rítmicas, vocales e instrumentales- que surgen de la relación de las actividades y conceptos musicales y por otra se intentó desvelar cuándo y cómo dichas actitudes se convierten en una comunicación estético-musical-social que desarrollan las aptitudes del niño. El niño/a desde una perspectiva cognitiva y metacognitiva, mantiene y desarrolla una serie de acoplamientos con el entorno y la música que parecen producir un diálogo entre los aspectos sociológicos del conocimiento y los aspectos cognitivos de la vida en una constante búsqueda de equilibrio. El modelo de análisis creado y los resultados obtenidos en función de la adecuación de contenidos propuestos en el diseño curricular y en las unidades didáctivas validadas, en las que se han buscado las dimensiones pertinentes para analizar las relaciones intermusicales en la percepción auditiva, vivenciación, interiorización y reproducción rítmica, melódica, instrumental, vocal y corporal constatan que la evolución no es lineal y el proceso es autoconstructivo.
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Vacaciones en Madrid : cuento musical para orquesta, coro y narrador : guía didáctica para primaria.
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La fundamentación teórica de este diseño se recoge en el texto 'Didáctica del lenguaje musical', e incluye además una serie de materiales curriculares publicados que se comentan brevemente al final del libro
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Se considera la creatividad como un tema transversal a todo el proceso de enseñanza-aprendizaje que define el mundo del área artística. Para ello, se explican los objetivos de la Educación Estética, se define la creatividad en música y en Educación Musical y la didáctica de la creatividad musical. Se incluyen propuestas de recursos y actividades para la didáctica de la educación musical escolar. Se trata de que tanto alumnado como maestros-as desarrollen habilidades, destrezas y hábitos en un contacto consciente y permanente con el hacer artístico.
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Se aporta material impreso con el que emplear el instrumental ORFF que suele utilizarse en la enseñanza secundaria. Se pretende guiar al profesorado de música para llevar a cabo su funcion docente y solventar problemas, tales como la escasa base musical del alumnado; iniciar al principiante en el mundo del sonido, ritmo, melodía y armonía; se recomienda un proceso previo de aprendizaje rítmico. Se aporta un conjunto de partituras de dinámica sencilla; se usa sobre todo el ritmo binario; la armonización se desarrolla en acordes que casi siempre van sin inversión, mientras se emplea la tríada y la repetición de la nota base. La obra contiene ejercicios que consisten en breves partituras que previamente han sido comentadas, y otras partituras de Vivaldi, Mozart y Beethoven. Se incluye un drama musical en un acto, 'Acuífero en un mundo material', del propio autor de esta obra.