Música y significado verbal : la reelaboración musical de obras literarias.

La historia de la música y de la literatura comparten una época común en la que las dos artes eran, de hecho, una sola. La música apenas tenía otra consideración que la de un complemento de la difusión literaria, especialmente de la poesía. En los comienzos de la modernidad se consumó su definitiva escisión, lo que dio lugar a dos tipos de adaptaciones musicales de obras literarias. Uno de ellos trata de recrear el contenido semántico-cultural de los textos y el otro asume en su conformación melódica sus particularidades modales y pragmáticas. Uno y otro obedecen a impulsos expresivos distintos. El primer tipo glosa, por lo general, el sentido de obras consagradas, mientras que el segundo explora y selecciona nuevos sentidos en los textos literarios.

Programa de organización escolar : implantación de la Educación Musical.

El objetivo fundamental del proyecto es introducir la Educación Musical en el centro, adaptándola a las edades de cada alumno, como parte esencial de su formación. Se plantean, por lo tanto, diferentes objetivos en función de los distintos niveles. Para el Ciclo Inicial: potenciar el sentido del ritmo y aplicarlo al aprendizaje; fabricar instrumentos musicales; y preeducar el oido musical. Para el Ciclo Medio: diferenciar ritmos binarios y ternarios; conocer básicamente el lenguaje musical; y manejar instrumentos. Y para el Ciclo Superior: aprender conceptos básicos de solfeo; estudiar las principales figuras de la Historia de la Música; y realizar interpretaciones orquestales con instrumentos rítmicos y melódicos. La experiencia se centra en la aplicación del ritmo a todas las áreas de aprendizaje. Así, entre las actividades realizadas destacan: buscar ritmo en las palabras y aprovecharlo para estudiar el acento y las palabras trisílabas y bisílabas; distinción entre sonidos agudos y graves en el lenguaje; elaboración de fichas rítmicas; interpretaciones; audiciones; canciones infantiles; solfeo; etc. La evaluación del proyecto es positiva al destacar la gran adecuación entre proyecto y memoria.

Educación musical basada en el folclore infantil y madrileño.

El proyecto propone introducir de forma generalizada la formación musical en el centro. Se aprovecha para ello el entorno social inmediato del alumnado, utilizando como recurso el folclore y los valores musicales de su comunidad para que adquiera una vivencia global y enriquecedora no sólo de la música sino también de su medio. Los objetivos son: elaborar un plan de música completo; facilitar al alumnado la adquisición de conocimientos musicales elementales; desarrollar técnicas de expresión mediante la voz y el movimiento; aprender a diferenciar timbres sonoros; conocer distintas formas de vida, costumbres, fiestas, folclore, etc. a través de composiciones musicales madrileñas; y favorecer la convivencia, el respeto al medio y el trabajo en equipo. Como punto de partida el profesorado asiste a un taller de música dentro del plan de Educación Artística del CEP de Móstoles. Para la puesta en marcha de la experiencia se utiliza el folclore y las canciones tradicionales a través de los que se desarrolla el programa elaborado. Dicho programa consta de distintos bloques temáticos (expresión y comunicación a través de la música; la música tradicional y colectiva; fuentes de sonido; y el sonido y el lenguaje musical), en los que se realizan juegos rítmico-musicales, expresión vocal y corporal, utilización de instrumentos populares, romances y leyendas, lecto-escritura rítmica y melódica, ilustraciones de canciones, etc. La valoración de la experiencia señala el gran interés despertado en el alumnado. Se incluyen en la memoria fichas de actividades y trabajos realizados.

Educación musical.

Proyecto de incorporación de la Educación Musical al curriculum de todos los alumnos, con el objeto de despertar en el mismo una actitud positiva y motivadora en relación a la música. Los objetivos generales son: favorecer la espontaneidad del movimiento, la fluidez verbal, la riqueza y originalidad de la expresión plástica y de desinhibición en el contacto con los demás; formar personas sensibles y equilibradas; ser receptivos ante los estímulos exteriores; y ser capaces de crear su propio mundo lejos de la vida convencional. El programa de Educación Musical tiene un marcado carácter práctico y se ha dividido en cinco bloques de trabajo no estancos: ritmo y movimiento, educación vocal y auditiva, lenguaje musical, instrumentación y danzas folclóricas. La valoración es muy positiva debido a la novedad que ha supuesto la introducción de la música en el currículo.

Proyecto de educación musical.

El proyecto, desarrollado con la totalidad de los alumnos del Colegio Giner de los Ríos, introduce la música en el aula con la finalidad de integrar la educación musical en el proyecto curricular de centro. Plantea los siguientes objetivos: desarrollar las capacidades musicales de los alumnos (percepción auditiva, sentido rítmico, creatividad, etc.); construir pequeños instrumentos musicales; y fomentar el sentido estético así como la expresión musical. El desarrollo de la experiencia, siguiendo una metodología activa, se inicia con canciones y con música muy conocida, para emprender actividades de diversa índole y con un claro contenido lúdico: canciones y juegos (se trabaja con canciones populares que interpretan y acompañan con ritmos e instrumentos sencillos), audiciones musicales (de breves piezas clásicas o contemporáneas intentando diferenciar sus partes, ritmos y tiempos), instrumentación (de melodías con instrumentos de percusión, con el propio cuerpo -palmas, pitos-, o con la flauta dulce), y conocimiento de nociones básicas sobre lecto-escritura musical. La valoración general del proyecto es positiva, ya que se ha logrado que el centro disponga de un material nuevo para desarrollar las actividades de este área.

Medios informáticos en la Educación Musical : incorporación y utilización de los medios informáticos en la Educación Musical de Enseñanza Primaria.

El proyecto pretende aprovechar el interés del alumnado y el carácter lúdico del ordenador, para introducirlo en la enseñanza musical como elemento motivador del aprendizaje. Los objetivos son: desarrollar la capacidad creativa y la sensibilidad hacia lo musical; incorporar los medios informáticos al material utilizado habitualmente, valorándolo positivamente como instrumento de trabajo; y acercar las nuevas tecnologías (ordenador y medios audiovisuales) a través de la música. La experiencia se desarrolla en torno a la unidad didáctica elaborada, 'La Primavera de Vivaldi'. A partir de ella los alumnos trabajan no sólo contenidos del área de Música (expresión vocal y canto, expresión instrumental, lenguajes musicales, danza y psicomotricidad, y, música y cultura), sino también del resto de las áreas (período histórico en el que vivió Vivaldi, canciones en inglés adaptadas a 'Las cuatro estaciones', estudio de vegetales y animales en primavera, comunicación a través de los distintos lenguajes, etc.), utilizando como herramienta fundamental el ordenador. Entre las actividades realizadas, destacan: audiciones musicales en CD-ROM, grabaciones interpretadas en el teclado y reproducidas en el ordenador, instrumentación con el ordenador, invención de canciones, ejercicios de danza, salidas, etc. La evaluación del proyecto se realiza durante todo su desarrollo para adaptar el proceso de enseñanza-aprendizaje a las necesidades del alumnado, mediante el control de los cuadernos de trabajo, la autoevaluación de los alumnos al final de cada sesión y la observación continua.

Un espectáculo dramático-musical en torno a la publicidad.

Experiencia que consiste en la creación de talleres de expresión artística donde trabaja, en horario extraescolar, el alumnado que desea ampliar sus conocimientos en dramatización, danza, instrumentos musicales, imagen..., globalizándolos en un tema común: la publicidad. Los objetivos son los siguientes: educar para el ocio, integrar a los alumnos que fracasan en otras áreas y educar para consumir. Se inicia con el visionado y análisis de anuncios publicitarios de distintas épocas y aparecidos en diferentes medios de comunicación. Con los datos obtenidos se organiza un debate. En la fase siguiente cada taller aporta ideas y recursos para elaborar el argumento de una obra teatral a partir de la crítica publicitaria. La evaluación se realiza con la puesta en escena de un espectáculo dramático-musical y un coloquio final sobre la experiencia..

Taller de psicomotricidad y creación musical.

Se propone iniciar a los alumnos en la disciplina de la música, entendida como un elemento alternativo del lenguaje, y desarrollar destrezas en la percepción de los sonidos. Para ello, se realizaron actividades de percepción auditiva, movimiento, intensidad sonora, ritmo, invención y creatividad, y representación gráfica. El resultado final de la experiencia fue que los alumnos conocieron las posibilidades sonoras de los objetos que les rodean, las de su propio cuerpo, y las de los instrumentos y objetos que se les proporcionó..

Educación musical basada en el folclore infantil y madrileño.

Se trata de un taller de música, dirigido exclusivamente a profesores del centro y en el que se van a desarrollar actividades correspondientes a un nivel de iniciación. Consta de tres módulos de trabajo: la música como posibilidad expresiva (corporal y lingüística), el mundo del sonido y del lenguaje musical, e iniciación en el lenguaje técnico-musical. El material elaborado en este taller es experimentado con los alumnos del centro. Se adjunta copia del material editado y distribuido por el profesorado..

Educación musical en EGB.

Se pretende introducir la actividad musical dentro del aula y desarrollar en el alumno, capacidades relacionadas con este área: percepción auditiva, ritmo, canto, etc. Otros objetivos son: investigar sobre los sonidos, adquirir conocimientos básicos sobre el lenguaje musical (ritmos, silencios, melodías, e interpretación) y construir instrumentos propios. Las actividades se centrarán en: canciones y juegos, audiciones, interpretaciones, trabajos del ritmo y la melodía, improvisaciones, y ejercicios de lecto-escritura musical. Se concluye con el presupuesto económico y la valoración del proyecto..

La educación musical.

Se pretende seguir impartiendo el área de música en el taller y en el aula a alumnos de ciclo medio, y formarles de forma gradual y experimental en esta disciplina. El objetivo es fomentar la sensibilidad musical y la creatividad, para lo cual se trabajará el ritmo (movimiento, sonido y lenguaje), la danza, el oído, la voz (entonación y timbre) y los instrumentos de percusión. La experiencia ha resultado satisfactoria pues los niños han aprendido a interpretar canciones con diferentes instrumentos y han mostrado más interés por las actividades musicales que se preparan para las fiestas de Navidad, Carnaval y Primavera. Se adjuntan fichas de trabajo elaboradas por los alumnos..

La Educación Musical en la escuela.

El Colegio Público comarcal Montelindo proyecta que una actividad extraescolar, la Educación Musical, forme parte como un aspecto más en la formación del alumnado dentro del horario escolar. Entre los objetivos destacan: reconocer y construir instrumentos musicales; aprender distintas grafías musicales; manejar instrumentos como el órgano, la guitarra y flauta dulce y valorar las costumbres y folclore de las diferentes regiones. La evaluación es continua basada en la observación directa de los progresos individuales, y también la actitud y la sensibilización que vayan adquiriendo hacia la Música. El proyecto no tiene memoria..

Iniciación a la formación musical.

La experiencia propone una progresiva implantación del área de formación musical en el Proyecto Curricular de Centro. Se plantea como objetivo general proporcionar a los niños una educación plena en la que la formación musical se considere una parte integral para lograr la madurez de la persona. Introduce cinco bloques temáticos: Expresión oral y canto, Expresión instrumental, Movimiento rítmico y danza, Lenguaje musical, y Música y cultura. Estos contenidos se imparten siguiendo una pedagogía participativa y adaptada al nivel de desarrollo evolutivo de los alumnos. Se priman las actividades lúdicas frente a una aportación excesiva de contenidos teóricos..

Expresión musical entre los profesores y alumnos.

Trata la Educación musical teniendo en cuenta que la actividad gestual, oral o rítmica potencia la expresión de la realidad en el niño y su conocimiento. Los objetivos son: desarrollar la sensibilidad musical, potenciar la capacidad de improvisación y creación del grupo e individual, desarrollar la creatividad, manejar los instrumentos musicales que componen el método Orff, desarrollar la capacidad de improvisación y concentración. Las actividades se centran en movimientos corporales, audiciones, canciones y dramatizaciones y el instrumento musical más utilizado es la flauta dulce. Evalúa el grado de consecución de los objetivos y las posibilidades metódicas del alumnado a partir de la observación.

Metamorfosis, elaboración de una revista musical.

Consiste en la elaboración de material de trabajo en el aula que posteriormente se utilizará para la creación de una revista escolar sobre cultura y pedagogía acordeonística. Los objetivos son: comprender y producir mensajes orales, escritos, musicales y gráficos; obtener y seleccionar de forma crítica información con finalidad de publicarla; interpretar y producir con propiedad y creatividad mensajes que utilicen códigos artísticos; conocer el valor de los medios de comunicación y comprender la importancia de utilizarlos sin manipular las ideas de los receptores; aprender a trabajar en grupo y aprender a valorar el trabajo propio y ajeno. Los aspectos musicales trabajados son: la improvisación, concentración-relajación, digitación y fuelle junto con los artísticos: rotulación expresiva, maquetación de páginas, tipografía, creación de un abecedario y grecas. Se evalúa la adecuación del diseño del material a la programación y el proceso investigador-creador del alumnado.