8 resultados para Edgar Allan Poe
em Université de Montréal, Canada
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Jacques Derrida na crit quun seul ouvrage sur Baudelaire : Donner le temps I. La fausse monnaie (1991). Dans cette tude, il sagit de prciser, notamment autour de la question de la perversit, les liens unissant le pote au philosophe en accordant une attention particulire aux textes Le mauvais vitrier (Baudelaire), The Imp of the Perverse (Edgar Poe), La fausse monnaie (Baudelaire) et Mmoires daveugle (Derrida). Imbriques dans une logique de lvnement, les deux notions de perversit et de don peuvent sclairer mutuellement et ont des rpercussions jusque dans les textes et pour la littrature elle-mme.
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Le motif de la chambre close , considr comme emblmatique du roman policier, a t exploit par de nombreux crivains depuis le XIXe sicle. Chez les pres fondateurs du genre, tels Edgar Allan Poe et Arthur Conan Doyle, il sest dabord incarn sous une forme simple, celle dun mcanisme permettant la mise en scne dun dfi la raison (Christiane Cadet, 2008), avant de se complexifier la Belle poque. Sous la plume de Gaston Leroux, la simplicit cde la place lhybridit alors que la chambre close , en semplissant dun tonnant parfum de femme, devient le lieu o se croisent le crime et la passion, le priv et le public, la raison et la superstition. Dans Le Mystre de la chambre jaune (1907) et Le Fantme de lOpra (1910), le romancier articule ses intrigues autour despaces atypiques, destins bouleverser les codes du genre policier. Ce mmoire sattache ainsi la manire dont un roman populaire, malgr son recours un motif largement exploit, peut dplacer et transgresser lhorizon dattente auquel il est associ. Plutt que dtre fige la manire dun clich photographique, la chambre close volue sans cesse dans les rcits ltude. Influence par le phnomne dhybridit gnrique qui sous-tend les romans, elle se dote de nouvelles significations qui la singularisent par rapport lemploi quen ont fait les prdcesseurs. En sintressant, dans un premier temps, la trajectoire emprunte par les corps fminins et leur influence sur les dcors et, dans un deuxime temps, la manire dont lespace canalise un certain imaginaire propre la littrature du XIXe sicle, il sagira de voir comment Leroux parvient faire clater les murs dun lieu qui, jusqualors, tait clos comme un coffre-fort (Gaston Leroux, 1925).
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La figure mythique du double se manifeste dans la majorit des cultures sous des formes archtypales renvoyant lexprience de la division de lindividu en positions antithtiques ou complmentaires. Dans la littrature gothique et fantastique, le mythe est propice crer un sentiment dangoisse et dhorreur soulignant les problmes et mystres de la schize du sujet. Ce travail danalyse propose de regrouper les rcits de doubles selon deux catgories doccurrences thmatiques en se basant sur le traitement textuel qui en est fait, soit lapparition du double par homonymie dune part et par pseudonymie de lautre. Ceci mnera ultimement commenter sur la perception qua lauteur de lui-mme et du processus de cration. Le problme de la division tant au cur des balbutiements thoriques en psychologie et en psychanalyse, une grille analytique lacanienne et post-structuraliste sera applique cette recherche. Les uvres traites seront New York Trilogy de Paul Auster, The Dark Half de Stephen King, William Wilson dEdgar Allan Poe, Le Double de Fdor Dostoevski et Despair de Vladimir Nabokov.
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La version intgrale de ce mmoire est disponible uniquement pour consultation individuelle la Bibliothque de musique de l'Universit de Montral (www.bib.umontreal.ca/MU).
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Compte-rendu / Review
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Edgar Degas, observateur rput de la vie parisienne du XIXe sicle, rserve tout au long de sa carrire un traitement particulier la figure fminine. Ds les premires tentatives de tableaux dhistoire et les portraits des dbuts, dont un grand nombre concerne des couples et des membres de sa famille, Degas introduit une forme de tension dans les rapports entre les hommes et les femmes. Cette tension se manifeste la fois dans la structure des uvres et dans le registre expressif des figures reprsentes. Elle perdure dans les tableaux de genre qui marquent un intrt accru de Degas pour les scnes de la vie contemporaine. Ces dernires suggrent une trame narrative encore aujourdhui difficile dchiffrer mais o continue de se manifester une forme dopposition entre les ples masculin et fminin de limage. Ce sont surtout les uvres reprsentant des femmes au travail ou leur toilette, ralises dans la priode de la maturit de lartiste, qui manifestent cette tension son maximum et lui confrent un supplment de rsonnance personnelle et sociale. Un pivotement du dispositif figuratif maintient le ple fminin dans lespace de reprsentation alors que le ple masculin se situe dsormais du ct du spectateur. Ces figures de femmes dont la gestuelle, le positionnement dans lespace et le mode dadresse suggrent quelles font lobjet dune effraction du regard qui snonce au masculin, rsistent par plusieurs aspects au scnario rotique voyeuriste qui se dveloppe lpoque dans beaucoup de tableaux acadmiques et dans les illustrations populaires.
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Cette these prend pour objet le nouage entre lautoreflexivite et la mise en forme esthetique dans la poesie de Christophe Tarkos, produite dans les annees 1990. Elle met en lumiere les rapports entre lelaboration dune theorie du langage au sein de cette uvre poetique et ses visees esthetiques totalisantes. Il sagit didentifier les principes generateurs de la theorie et de fournir une analyse de ses fondements qui sancrent dans la crise de la representation moderne commencant dans la deuxieme moitie du dix-neuvieme siecle. Les motifs de la crise revisites par Tarkos inscrivent sa poesie dans une historicite, et notre these tente dinterpreter cette actualisation dans une uvre qui donne forme au monde et a la memoire individuelle. Lhypothese qui chapeaute notre etude est que la theorie du langage favorise lintelligibilite de luvre totalisante en lui offrant un support reflexif. Notre these, qui privilegie une methode fondee sur lanalyse des textes, se divise en trois parties. La premiere propose une recension de la reception critique de luvre, dont nous retracons les grandes lignes dinterpretation, de Christian Prigent a Jean-Michel Espitallier. Tout en placant Tarkos dans le champ poetique francais, cette etape nous permet de positionner notre recherche par rapport a certains lieux communs de la critique. La deuxieme partie vise a etudier la theorie du langage de Tarkos a partir de ses manifestes principaux (Le Signe =, Manifeste chou, Ma langue est poetique et La poesie est une intelligence) qui revelent plusieurs principes, pouvoirs et limites de la langue et de la poesie. Afin de montrer la specificite du concept de la pate-mot de Tarkos, nous letudions dans un dialogue avec la figure de la pate langagiere chez la poete francaise Danielle Collobert. La troisieme partie propose une etude de la volonte et de lesthetique totalisantes dans luvre de Tarkos, qui cherche a donner forme au reel. En effet, la poesie repond a lexces du reel par diverses strategies. Tout en voulant representer son caractere debordant par une enonciation logorrheique ou en usant de procedes comme celui de la repetition, elle cherche a le maitriser dans des formes textuelles stables comme des fragments de prose carres (Carres, Caisses), dans des listes enumeratives (Anachronisme) ou dans des reseaux dimages. La volonte totalisante chez Tarkos semble egalement prendre origine dans un sentiment durgence qui concerne, en derniere instance, une bataille contre la finitude.
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Diverses uvres de poesie moderne et contemporaine mettent en scene le rapport a lecriture dun sujet lyrique. Une telle problematique trouve une incarnation particulierement interessante dans luvre de Patrice Desbiens, notamment dans certains de ses textes des annees 1990 et 2000, ou elle apparait avec plus dacuite. Pourtant, sa pratique auto-reflexive a fait lobjet de tres peu de recherches. Afin declairer le rapport quentretient Patrice Desbiens avec lecriture et avec la poesie, ce memoire sinteresse a deux de ses textes, soit La fissure de la fiction (1997) et Desame, (2005) en accordant davantage despace au premier, que je considere comme un texte-charniere dans la production poetique de Desbiens. Dans un premier temps, mon travail presente ainsi la precarite qui caracterise le protagoniste de La fissure de la fiction et, sous un autre angle, le sujet lyrique de Desame. Dans cette optique, la figure du poete est etudiee dans La fissure de la fiction a la lumiere de la reprise ironique du mythe de la malediction litteraire et du sens que la reactualisation de ce mythe confere au personnage dans ce recit poetique. Dans un second temps, ce memoire sattache a montrer que la coherence et la vraisemblance des univers mis en scene dans La fissure de la fiction et Desame sont minees. Cest a laune de ces analyses que peut ensuite etre envisage le role dune poesie qui, en derniere instance, comporte malgre tout un caractere consolateur, en depit ou en raison de lesthetique du grotesque, tantot comique, tantot tragique, dans laquelle elle sinscrit et que nous tacherons de mettre en lumiere.
