Laughing & disability : comedy, collaborative authorship and Down Under Mystery Tour

This thesis is an exploration of representation, authorship and creative collaboration in disability comedy, the centre piece of which is a feature-length film starring, co-created and co-written by three intellectually-disabled people. The film, entitled Down Under Mystery Tour, aims to entertain, and be accessible to, a mainstream audience, one that would not normally care about disability or listen to disabled voices. In the past, the failure of these voices to reach audiences has been blamed on poor training, marginal timeslots and indifferent audiences. But this project seeks an alternative approach, building collaboration between disabled and non-disabled people to express voice, conceive, construct and produce a filmed narrative, and engage willing audiences who want to listen.

No laughing matter: Blaming the victim of online fraud

There is a strong sense of negativity associated with online fraud victimization. Despite an increasing awareness, understanding about the reality of victimization experiences is not apparent. Rather, victims of online fraud are constructed as greedy and gullible and there is an overwhelming sense of blame and responsibility levelled at them for the actions that led to their losses. This belief transcends both non-victims and victims. The existence of this victim-blaming discourse is significant. Based on interviews with 85 seniors across Queensland, Australia, who received fraudulent emails, this article establishes the victim-blaming discourse as an overwhelmingly powerful and controlling discourse about online fraud victimization. However, the article also examines how humour acts as a tool to reinforce this discourse by isolating victims and impacting on their ability to disclose to those around them. Identifying and challenging this victim-blaming discourse, as well as the role of humour and its social acceptance, is a first step in the facilitation of victim recovery and future well-being.

Laughing with the lecturer: The use of humour in shaping university teaching

This paper addresses the ways in which humour is used by university academics to shape teaching personas. Based upon the work of Mauss and Foucault, and employing semi-structured, in-depth interviews with a range of university teachers, this research suggests that most tertiary teachers deliberately fashion various kinds of teaching persona, which they then perform in lectures and tutorials. The use of humour is widely seen as an important component within this form of self-shaping, as it fits within dominant frameworks of expectation regarding contemporary models of “edutainment”. This research demonstrates that a wide range of practices of the self—including physical, verbal, and relational elements—are employed by academics as part of shaping various humorous teaching personas. Some boundaries exist limiting the use of these pedagogic characters; for example, arguments about natural ability with humour prefigure who is most likely to deploy humour as a practice of professional self-formation. Also, professional concerns regarding seniority and job security are also factored into decision-making regarding those humorous personas likely to be considered appropriate within particular tertiary teaching contexts.

Validation of an analytical method for nitrous oxide (N2O) laughing gas by headspace gas chromatography coupled to mass spectrometry (HS-GC-MS): Forensic application to a lethal intoxication.

Drug abuse is a widespread problem affecting both teenagers and adults. Nitrous oxide is becoming increasingly popular as an inhalation drug, causing harmful neurological and hematological effects. Some gas chromatography-mass spectrometry (GC-MS) methods for nitrous oxide measurement have been previously described. The main drawbacks of these methods include a lack of sensitivity for forensic applications; including an inability to quantitatively determine the concentration of gas present. The following study provides a validated method using HS-GC-MS which incorporates hydrogen sulfide as a suitable internal standard allowing the quantification of nitrous oxide. Upon analysis, sample and internal standard have similar retention times and are eluted quickly from the molecular sieve 5Å PLOT capillary column and the Porabond Q column therefore providing rapid data collection whilst preserving well defined peaks. After validation, the method has been applied to a real case of N2O intoxication indicating concentrations in a mono-intoxication.

No Laughing Matter: Shakespearean Melancholy and the Transformation of Comedy

Mon projet de thèse démontre le rôle essentiel que tient la mélancolie dans les comédies de Shakespeare. J’analyse sa présence au travers de multiples pièces, des farces initiales, en passant par les comédies romantiques, jusqu’aux tragicomédies qui ponctuent les dernières années de sa carrière. Je dénote ainsi sa métamorphose au sein du genre comique, passant d’une représentation individuelle se rapportant à la théorie des humeurs, à un spectre émotionnel se greffant aux structures théâtrales dans lesquelles il évolue. Je suggère que cette progression s’apparent au cycle de joie et de tristesse qui forme la façon par laquelle Shakespeare dépeint l’émotion sur scène. Ma thèse délaisse donc les théories sur la mélancolie se rapportant aux humeurs et à la psychanalyse, afin de repositionner celle-ci dans un créneau shakespearien, comique, et historique, où le mot « mélancolie » évoque maintes définitions sur un plan social, scientifique, et surtout théâtrale. Suite à un bref aperçu de sa prévalence en Angleterre durant la Renaissance lors de mon introduction, les chapitres suivants démontrent la surabondance de mélancolie dans les comédies de Shakespeare. A priori, j’explore les façons par lesquelles elle est développée au travers de La Comedie des Erreurs et Peines d’Amour Perdues. Les efforts infructueux des deux pièces à se débarrasser de leur mélancolie par l’entremise de couplage hétérosexuels indique le malaise que celle-ci transmet au style comique de Shakespere et ce, dès ces premiers efforts de la sorte. Le troisième chapitre soutient que Beaucoup de Bruit pour Rien et Le Marchand de Venise offrent des exemples parangons du phénomène par lequel des personnages mélancoliques refusent de tempérer leurs comportements afin de se joindre aux célébrations qui clouent chaque pièce. La mélancolie que l’on retrouve ici génère une ambiguïté émotionnelle qui complique sa présence au sein du genre comique. Le chapitre suivant identifie Comme il vous plaira et La Nuit des Rois comme l’apogée du traitement comique de la mélancolie entrepris par Shakespeare. Je suggère que ces pièces démontrent l’instant où les caractérisations corporelles de la mélancolie ne sont plus de mise pour le style dramatique vers lequel Shakespeare se tourne progressivement. Le dernier chapitre analyse donc Périclès, prince de Tyr et Le Conte d’Hiver afin de démontrer que, dans la dernière phase de sa carrière théâtrale, Shakespeare a recours aux taxonomies comiques élucidées ultérieurement afin de créer une mélancolie spectrale qui s’attardent au-delà des pièces qu’elle hante. Cette caractérisation se rapporte aux principes de l’art impressionniste, puisqu’elle promeut l’abandon de la précision au niveau du texte pour favoriser les réponses émotionnelles que les pièces véhiculent. Finalement, ma conclusion démontre que Les Deux Nobles Cousins représente la culmination du développement de la mélancolie dans les comédies de Shakespeare, où l’incarnation spectrale du chapitre précèdent atteint son paroxysme. La nature collaborative de la pièce suggère également un certain rituel transitif entre la mélancolie dite Shakespearienne et celle développée par John Fletcher à l’intérieure de la même pièce.

Laughing matters : humour in the language classroom.

Recurso para el profesor que ofrece más de ciento veinte actividades para ayudar a los estudiantes a recordar los conceptos clave y las estructuras del idioma de una manera divertida, respetando la teoría del aprendizaje de idiomas. Consta de diez secciones; cada sección se inicia con una breve introducción seguida por once a diecisiete actividades que desarrollan la creatividad y proporcionan diversión.

Laughing in the mechanism : du choix du silence comme élément autobiographique dans le poème ''Agrippa'' de William Gibson (1992)

Le silence est une composante fondamentale de la création artistique, aussi bien dans le domaine musical qu’au cinéma. La notion de silence atteint toutefois un espace limite dans le domaine littéraire, comme le note Gilles Deleuze en évoquant le « silence dans les mots », la « limite asyntaxique » qui n’est pas « extérieure au langage » dans la poésie d’Antonin Artaud ; cette même notion devenant plus problématique encore dans le domaine de l’autobiographie, traditionnellement informative. Nous posons tout d’abord la question de savoir comment l’auteur, se racontant lui-même, sa vie, son parcours, peut choisir de ne donner à lire qu’un silence plus ou moins long, et sembler ainsi renoncer à sa tâche, pour ensuite étudier le poème « Agrippa—A Book of the Dead » (1992) de l’écrivain américain William Gibson (né en 1948). Inspiré par la découverte d’un album de photos appartenant à son père, l’auteur y évoque les souvenirs de son enfance en Virginie. La singularité d’« Agrippa » réside surtout dans les mécanismes mis en oeuvre lors de sa lecture : à l’origine seulement disponible sur disquette, un programme d’ « encryption » ou « bombe logique » efface le texte au fur et à mesure que l’ordinateur le déchiffre, afin de n’être lu qu’une fois seulement, laissant la place au vide, au silence. Nous proposons ici d’étudier le poème « Agrippa » en démontrant comment la disparition progressive du texte a, dans le travail d’écriture de Gibson, une portée originale. L’objectif de l’étude est de montrer que Gibson se sert du poème pour proposer une révolution littéraire où l’art « quitte le cadre », où « le mot écrit quitte la page » de façon concrète et effective pour soumettre au lecteur un questionnement, esthétique, philosophique, voire théologique fécond – Maurice Blanchot arguant que Dieu communique « seulement par son silence ».

Thermoenergetics of pre-moulting and moulting kookaburras (Dacelo novaeguineae): they're laughing.

We examined the effect of temperature on resting metabolic rate in seven field-captured laughing kookaburras (Dacelo novaeguineae) during late winter and early spring. Basal metabolic rate averaged 201±3.4 ml O₂ h^–1 (0.603 ml O₂ g^–1 h^–1). Overall thermal conductance (K_o) declined with ambient temperature (T_a) and averaged 0.026 ml O₂ g^–1 h^–1 °C^–1 at T_as<10 °C. Day-night differences in body temperatures (2.6 °C) and in alpha-phase versus rho-phase minimum metabolic rates were much greater (33%) than predicted for 340-g nonpasserine birds and suggest that these animals operate as low-metabolic intensity animals in their rest phase, but normal-metabolic intensity animals during their active phase. Metabolic rate was measured in four of the same birds undergoing moult. Thermal conductance increased to 60% above pre-moult values about 6 weeks after moult began. Basal metabolic rate of moulting birds showing peak thermal conductance readings averaged 17 ml O₂ h^–1 higher than pre-moult measurements. Although this increase was not statistically significant, we believe the moult costs of kookaburras are too low to overcome the inherent variability of BMR determination. We suggest that moult costs of kookaburras are only somewhat higher than the measured costs of protein synthesis of other endotherms.

Witch laughing and coughing with thunder (saying "it's Halloween") 02

A sound recording of a female voices cackling like a witch and saying "it's Halloween!" amidst a storm. A file for Halloween projects.

Old Lady Laughing SFX 2

A sound recording of an old lady laughing.

Old lady laughing SFX

A sound recording of an old lady laughing.

Audience laughing

Audience Laughing is a sound effect of an audience laughing.