The future of branded sportswear store formats in Germany 2030: Four images of the future

A fast changing dynamic business environment is becoming a norm today in different areas, including retailing. The aims of this study are to explore existing store formats of branded sportswear retailing and their characteristics, and to identify the trends which might shape their future. The ultimate goal, however, is to create and analyze images of the future of branded sportswear retailing in Germany 2030 by applying the methods of futures studies. As theoretical background, the cyclical theories of retail evolution have been used. Empirical material is obtained by conducting a Disaggregative Policy Delphi method based study, the aim of which is to obtain well–argued qualitative and quantitative information from experts about store format development in order to create future images based on cluster analysis. Flagship stores, Concept stores, Factory Outlets, Pop-up stores, E-commerce and M-commerce represent the diversity of store formats existing in Germany today. They have different aims, roles, and advantages which retailers try to leverage. However such trends as multichannel integration, technological enhancements, growing popularity of online channels, switching customer behaviors, customization and personalization, and economic turbulence might shape the future of sportswear retailing. Four future images constructed: “Multichannel Integration”, “Smart and Personal”, “Consumer Diversification”, and “Always Online” – describe alternative futures of German branded sportswear store formats in 2030 based on different trends, assumptions, hopes and fears. They also point out uncertainties in retailing such as cannibalization of channels, the growing power and expectations of consumers, the complexity of multichannel synergies, and the switching customer behavior. Constructed future images, thus, provide readers with an opportunity to imagine and explore alternative states of the future of branded sportswear store formats in Germany 2030. They could serve well as a tool to communicate the results to decision–makers, compare them, and to analyze to inspire and direct actions for a better future tomorrow.

As roupas esportivas em Revista na cidade de Belo Horizonte (1929-1950) : moldes, recortes e costuras

Universidade Estadual de Campinas. Faculdade de Educação Física

Strengthening value chains as an industrial policy instrument. Methodology and experience of ECLAC in Central America

Foreword by Alicia Bárcena.

Daniel Palacios: Technology & Handcraftsmanship

Conferencia y debate posterior con Daniel Palacios, artista multimedia de reconocida trayectoria internacional. La sesión versó sobre los modos de trabajo del artista, en los cuales el uso de las tecnologías digitales y la captación de datos mediante programas específicos forman parte esencial de los procesos de generación de diversos tipos de esculturas tanto estáticas como cinéticas. Formado en la Universidad Politécnica de Valencia, Daniel Palacios cuenta con Masters en “Arte y Tecnología”, “Arte en la Esfera Pública” y “Artes Visuales y Multimedia”, junto al Diploma de Estudios Avanzados en Bellas Artes. Visto en términos estrictamente formales, su trabajo se basa en maquinaria compleja y software difícilmente comprensible, y, más allá de estos aspectos técnicos, su interés reside en la relación que guarda con cuestiones extremadamente humanas y filosóficas acerca de la percepción, la memoria, el tiempo y el espacio. Lo fascinante de las obras de Palacios surge de estas imágenes y experiencias intuitivamente comprensibles, resultado de una metódica exploración del mundo, así como de la discrepancia entre la precisión técnica de su ejecución y una reproducción subjetiva de la realidad, representando las intrincadas relaciones que se dan en un determinado momento y lugar. Sus proyectos han sido presentados en museos, festivales y ferias de arte en Europa, Asia y América incluyendo CAAC, MEIAC, ZKM, NAMOC, Ars Electrónica, FILE, Science Gallery, LABoral, VOLTA y ARCO entre otros. Ha sido invitado en dos ocasiones a representar a España en la Trienal Internacional de Media Art (organizada en el Museo Nacional de Arte de China) y sus trabajos han sido producidos para colecciones privadas, instituciones tales como la Bienal de Arte y Tecnología de Noruega, y empresas de la talla de Nike Sportswear. Galardonado en numerosas ocasiones, incluyendo dos veces los premios internacionales VIDA Arte y Vida Artificial, su trabajo es ampliamente reconocido y ha sido editado en diversos libros y publicaciones especializadas como Leonardo de MIT Press o Art+Science Now del profesor Stephen Wilson (Ed. Thames & Hudson), al igual que expuesto individualmente en I+CAS, Casal Solleric, MAG y Palacio de Orive entre otros centros artísticos.