Reconeixement de cd-roms musicals mitjançant visió per computador

Dissenyar, implementar i testejar un sistema per classificar imatges: disseny d’un sistema que primer aprèn com són les imatges d’una classe a partir d’un conjunt d’imatges d’entrenament i després és capaç de classificar noves imatges assignant-les-hi l’ etiqueta corresponent a una de les classes “apreses”. Concretament s’analitzen caràtules de cd-roms, les quals s’han de reconèixer per després reproduir automàticament la música del seu àlbum associat

Tres lectures educatives musicals. 'Tres lecturas educativas musicales'.

Resumen tomado de la publicación

Aprèn música amb en Pipo : jocs musicals per a totes les edats. 'Aprende música con Pipo : juegos musicales para todas las edades'.

Con el tercer número de la colección de Pipo los más pequeños de la casa, a partir de dos años, se iniciarán en el mundo de la música de la manera más divertida. Contiene juegos y actividades relacionados con notas, tonos, melodías, pentagramas, instrumentos, composición, memoria auditiva, notación musical y midi. dición realizada con apoyo de la Conselleria d'Educació, Cultura i Esports del Govern Balear. Incluye un cuento, adhesivos y una plantilla de piano.

Audicions Musicals. 'Audiciones Musicales'.

Se adopta para este segundo nivel una ordenación basada en algunos de los contenidos de hechos y conceptos, de manera que la materia adquiera un perfil cronológico que se complemente con algunas referencias a temas de un carácter más temporal. La materia se divide en dos módulos. El primero se centra en el estudio de la música de la edad media hasta el siglo XVIII. El segundo se centra en el estudio de la música de los últimos 250 años.

Escenificacions musicals a l'educació infantil. 'Escenificaciones musicales en la educación infantil'.

Resumen basado en el del autor en catalán

Els ensenyaments artístics (musicals) en l'actual sistema educatiu. 'Las enseñanzas artísticas (musicales) en el actual sistema educativo'.

Resumen basado en el de la revista

La investigació en els ensenyaments musicals : algunes reflexions sobre temes de psicodidàctica aplicada. 'La investigación en las enseñanzas musicales : algunas reflexiones sobre temas de psicodidáctica aplicada'.

Resumen de la revista

Experiències musicals d'escola. 'Experiencias musicales de escuela'.

Resumen del autor en catalán

Els instruments musicals tradicionals i la dansa a l'escola. 'Los instrumentos musicales tradicionales y la danza en la escuela'.

Resumen de los autores en catalán

Audicions musicals. 'Audiciones musicales'.

Ejemplo de segundo nivel de concreción sobre Música para Bachillerato. Se pretende ofrecer un conjunto amplio y variado de productos musicales para esta materia optativa. El material está ordenado cronológicamente desde la Edad Media hasta la actualidad. Permite trabajar y contextualizar el material a cada situación y actividad. Se aportan sugerencias educativas muy variadas. Se aportan dos módulos con varias unidades didácticas cada uno y los objetivos, contenidos y actividades especificados.

Aprenguem a reconèixer els períodes musicals : audició comparada i pràctica amb instrumental Orff. 'Aprendamos a reconocer los periodos musicales : audición comparada y práctica con instrumental Orff'.

Este documento no está publicado

Musicàlia : contes musicals per a nens i nenes : l'expressió corporal i plàstica, el llenguatge musical i teatral com a mitjà didàctic.

Resumen tomado parcialmente de la publicación

Manifestacions musicals a Barcelona a través de la festa: les entrades reials (segles XV-XVIII)

El tema d'aquesta tesi és el factor de la festa en l'articulació de pràctiques musicals a Barcelona en un context que s'estén des del segle XV al XVIII. Concretament, se centra en les anomenades "Entrades Reials", unes celebracions públiques que s'esdevenien en la primera visita del monarca en motiu del seu jurament dels privilegis de la ciutat. L'elecció d'aquest objecte es justifica en primer lloc pel seu potencial per a connectar amb formes de pensament que incideixen en el debat més genèric sobre els processos d'atribució de significacions a la música. Aquestes celebracions esdevenien una important manifestació cultural col·lectiva en les que s'utilitzaven pràctiques musicals comuns a les altres festes més regulars i que conformaven el sistema general festiu: l'acompanyament del seguici per conjunts de trompetes i tabals, les intervencions musicals en el marc de les representacions realitzades al portal de la ciutat i basades en el teatre sacre medieval, les desfilades dels gremis i confraries, que participaven amb les músiques i els balls dels "entremesos" del Corpus, així com els balls privats als palaus o públics als carrers i places que durant les jornades posteriors completava el conjunt de les activitats.

That's a rap : the making of an Australian hip hop integrated musical film

To date, the majority of films that utilise or feature hip hop music and culture, have either been in the realms of documentary, or in ‘show musicals’ (where the film musical’s device of characters’ bursting into song, is justified by the narrative of a pursuit of a career in the entertainment industry). Thus, most films that feature hip hop expression have in some way been tied to the subject of hip hop. A research interest and enthusiasm was developed for utilising hip hop expression in film in a new way, which would extend the narrative possibilities of hip hop film to wider topics and themes. The creation of the thesis film Out of My Cloud, and the writing of this accompanying exegesis, investigates a research concern of the potential for the use of hip hop expression in an ‘integrated musical’ film (where characters’ break into song without conceit or explanation). Context and rationale for Out of My Cloud (an Australian hip hop ‘integrated musical’ film) is provided in this writing. It is argued that hip hop is particularly suitable for use in a modern narrative film, and particularly in an ‘integrated musical’ film, due to its: current vibrancy and popularity, rap (vocal element of hip hop) music’s focus on lyrical message and meaning, and rap’s use as an everyday, non-performative method of communication. It is also argued that Australian hip hop deserves greater representation in film and literature due to: its current popularity, and its nature as a unique and distinct form of hip hop. To date, representation of Australian hip hop in film and television has almost solely been restricted to the documentary form. Out of My Cloud borrows from elements of social realist cinema such as: contrasts with mainstream cinema, an exploration/recognition of the relationship between environment and development of character, use of non-actors, location-shooting, a political intent of the filmmaker, displaying sympathy for an underclass, representation of underrepresented character types and topics, and a loose narrative structure that does not offer solid resolution. A case is made that it may be appropriate to marry elements of social realist film with hip hop expression due to common characteristics, such as: representation of marginalised or underrepresented groups and issues in society, political objectives of the artist/s, and sympathy for an underclass. In developing and producing Out of My Cloud, a specific method of working with, and filming actor improvisation was developed. This method was informed by improvisation and associated camera techniques of filmmakers such as Charlie Chaplin, Mike Leigh, Khoa Do, Dogme 95 filmmakers, and Lars von Trier (post-Dogme 95). A review of techniques used by these filmmakers is provided in this writing, as well as the impact it has made on my approach. The method utilised in Out of My Cloud was most influenced by Khoa Do’s technique of guiding actors to improvise fairly loosely, but with a predetermined endpoint in mind. A variation of this technique was developed for use in Out of My Cloud, which involved filming with two cameras to allow edits from multiple angles. Specific processes for creating Out of My Cloud are described and explained in this writing. Particular attention is given to the approaches regarding the story elements and the music elements. Various significant aspects of the process are referred to including the filming and recording of live musical performances, the recording of ‘freestyle’ performances (lyrics composed and performed spontaneously) and the creation of a scored musical scene involving a vocal performance without regular timing or rhythm. The documentation of processes in this writing serve to make the successful elements of this film transferable and replicable to other practitioners in the field, whilst flagging missteps to allow fellow practitioners to avoid similar missteps in future projects. While Out of My Cloud is not without its shortcomings as a short film work (for example in the areas of story and camerawork) it provides a significant contribution to the field as a working example of how hip hop may be utilised in an ‘integrated musical’ film, as well as being a rare example of a narrative film that features Australian hip hop. This film and the accompanying exegesis provide insights that contribute to an understanding of techniques, theories and knowledge in the field of filmmaking practice.