From "This is my body" to the Church in the twenty-first century: the Last Supper as the decisive moment and criterion of a renewed ecclesiology

Certains symptômes sont les indicateurs incontestés des très graves problèmes que connaît l’Église. S’ils existent aussi dans des confessions et des religions diverses, seuls seront examinés ici ceux qui concernent l’Église catholique. Parmi les plus significatifs figurent un fort déclin dans la participation à des activités religieuses comme les célébrations eucharistiques dominicales, surtout chez les jeunes, une pénurie presque catastrophique de prêtres ordonnés, une perte de prestige et d’influence de l’enseignement dispensé par l’Église. Ces symptômes varient en intensité selon les pays, mais les statistiques indiquent qu’ils se multiplient. Nombre de ces problèmes sont attribuables à l’extrême vélocité de changements qui surviennent partout et à l’apparente inaptitude de l’Église à s’adapter, en raison notamment de son attachement à la pensée néo-scolastique et à la tradition tridentine. Cette fidélité absolue à une tradition vieille de quatre cents ans l’empêche de se faire à un environnement en évolution rapide et radicale. Des changements appropriés s’imposent pratiquement partout dans l’Église. Or, pour que ceux-ci soient efficaces et respectueux de la nature propre de l’Église, la tradition est un guide qui ne suffit pas. S’appuyant sur les termes de l’encyclique Ecclesia de Eucharistia, « le moment décisif où elle (l’Église) a pris forme est certainement celui où a eu lieu l’institution de l’Eucharistie, dans la chambre à l’étage », la thèse présentée suit le plus près possible l’interprétation donnée aux paroles de Jésus, ceci est mon corps, telles qu’elles ont été prononcées la première fois. Selon cette évidence, il est permis d’affirmer que les caractéristiques définitoires de l’Église provenant de ces mots sont agape, unité, service. Tel doit être le principe directeur des changements. C’est sur une telle base que sont décrits les secteurs où les changements s’imposent ainsi que les aspects visés. Ces changements comprennent les points suivants : liturgie, sacrements, catéchèse, mystagogie, théologie, structure, gouvernance de l’Église et ses enseignements, évangélisation. Ces secteurs exigent des efforts sérieux dans la préparation des personnes touchées par ces changements et dans l’attention portée à l’exigence primordiale voulant qu’agape, unité et service soient les principes actifs et évidents régissant l’Église.

The Last Supper

Berlanga de duero, Spain; 5 ft. 10 1/2 in. x 12 ft. 5 1/8 in.; fresco transferred to canvas on canvas

The Last Supper, after Leonardo da Vinci

Rembrandt van Rijn; 1 ft. 2 1/4 in.x 1 ft. 6 45/64 in.; red chalk

A treatise conteyning the true catholike and apostolike faith of the holy sacrifice and sacrament ordeyned by Christ at his last Supper : vvith a declaration of the Berengarian heresie renewed in our age: and an answere to certain sermons made by M. Robert Bruce minister of Edinburgh concerning this matter /

STC (2nd ed.),

The Last Supper

Ugolino di Nerio; 1 ft. 1 1/2 in.x 1 ft. 8 3/4 in. (painted surface); tempera and gold on wood

La Cène ou la figure du banquet comme image de crise morale chez Zeng Fanzhi

Les yeux et les masques sont prévalents dans les oeuvres du peintre chinois contemporain Zeng Fanzhi (né en 1964), comme métaphore du jeu de pouvoir qui oppose les individus à l’appareil social et politique. Son oeuvre La Cène, d’après Leonard de Vinci, est un exemple frappant de cette préoccupation. Cet essai examine l’utilisation par l’artiste de cette représentation occidentale d’une crise morale (une trahison qui mène à la mort du Christ) pour exprimer la dystopie qui marque la Chine contemporaine. L’interprétation par Zeng de l’oeuvre de Vinci témoigne d’une compréhension profonde de sa signification à la Renaissance comme conflit entre le pouvoir terrestre et spirituel, auquel il surimpose la fonction du banquet dans la culture chinoise comme lieu de lutte politique. Un nihilisme détaché imprègne ce travail, à l’instar de l’interprétation métaphorique du banquet de Platon par Søren Kierkegaard, In Vino Veritas.

Le Christ au miroir de la photographie contemporaine (1981-2011)

Depuis une trentaine d'années, les représentations de la figure de Jésus se sont multipliées en photographie. De la séquence narrative du photographe américain Duane Michals (Christ in New York, 1981) au chemin de croix de Wim Delvoye (Viae Crucis, 2006), en passant par la série I.N.R.I. (1997-98) de Bettina Rheims, les Photographies apocryphes (1994-98) d'Olivier Christinat, les Seven Bible Scenes (1998) de Rauf Mamedov, Ecce homo (1996-98) d'Elisabeth Ohlson, Jesus is my Homeboy (2003) de David LaChapelle ou encore South Soudan (2006) de Vanessa Beecroft, l'intérêt pour la figure christique dans le champ profane est incontestable. Le phénomène dépasse d'ailleurs les frontières géographiques, culturelles et confessionnelles.¦Cette thèse de doctorat réunit un important fonds iconographique qui démontre l'intérêt actuel pour la figure du Christ et la grande diversité des démarches et des profils des artistes. Cet important corpus est analysé selon trois perspectives. La première partie est consacrée au médium photographique, à ses liens étroits avec la sainte Face depuis le cliché du suaire de Turin en 1898, et depuis l'ambitieux projet photographique (1898) de Fred Holland Day qui incame le Christ dans ses nombreuses réinterprétations de la vie de Jésus.¦La deuxième partie de ce travail interroge l'emploi des formules iconographiques chrétiennes archétypales et questionne les références christiques utilisées par les artistes au travers de poses, d'attitudes, de gestes repris de chefs-d'oeuvre de l'art religieux, tant dans le domaine de la photographie d'art que dans la publicité ou la photographie de presse. L'usage du texte, la place des Ecritures dans les projets actuels sont aussi abordés, notamment autour de la question de la possibilité de raconter la vie de Jésus et des stratégies de mises en scène employées pour traduire les récits en images.¦Enfin, la dernière partie porte plus particulièrement sur les usages de la figure de Jésus, souvent alter ego de l'artiste, mais surtout porte-parole. À la suite des luttes socio- politiques des années 1970, la figure de Jésus est réinvestie par les minorités et Jésus incarne alors les combats d'artistes qui se réapproprient la représentation du Christ pour qu'elle corresponde à l'image qu'ils voient dans leur propre miroir (ex. Renee Cox, Yo Mama's Last Supper, 1996). Cet usage revendicateur, souvent doublé d'un goût non dissimulé pour la provocation (ex. Andres Serrano, Piss Christ, 1987), a souvent suscité la polémique. La question de la réception des oeuvres constitue un point essentiel de cette recherche qui tâche d'analyser la figure christique au miroir de la photographie contemporaine et qui conclut que le Christ est en réalité miroir des artistes eux-mêmes.

La «koinônia» des Actes des apôtres : analyse structurelle du verset 2,42 et de son contexte d’insertion

Jésus de Nazareth accordait beaucoup d’importance à la commensalité, au point de faire du repas en commun le contexte particulier du double geste sur le pain et le vin accompli à la dernière Cène. Après avoir été réitéré dans son contexte d’origine par plusieurs générations de chrétiens, le rappel de la Cène s’est ensuite complètement dissocié du contexte d’un repas. Le terme koinwnia utilisé au verset 2,42 du livre des Actes des apôtres désigne-t-il ce repas communautaire autour duquel se déroulaient les rassemblements chrétiens? Grâce à une analyse structurelle réalisée en entonnoir sur les chapitres 2 à 5 du livre des Actes, le présent mémoire met en relief l’importance des repas communautaires dans la vie de la communauté primitive, tout en montrant que le terme koinwnia a un sens plus étendu que le seul repas en commun, mais tout aussi concret et actif que les trois autres éléments énumérés au verset 2,42.

Modern Classics : Andy Warhol and the Renaissance Masters

"This paper explores Warhol’s final and largest series entitled the Last Supper series in which the artist appropriated the work of Leonardo da Vinci’s original fifteenth century painting, replicating the image through repetition, radical cropping, and washes of neon color. While many scholars conclude this group of works is inspired by Warhol’s religious beliefs, others interpret these paintings as typical Warhol appropriation without religious association, but consistent with the artist’s interest in the cultural commodity of famous images"

Storia genuina del cenacolo insigne dipinto da Leonardo da Vinci, nel refettorio de' padri domenicani di Santa Maria delle Grozii di Milano.

Cicognara,

Le Cénacle de Léonard de Vinci, rendu aux amis des beaux-arts dans le tableau qu'on vert aujourd'hui chez un citoyen de Milan, et qui état ci-devant dans le rèjectoire de l'insique Chartreux de Pavie, ... par ...

Cicognara,

Last Instar Larvae And Pupae Of Ourocnemis Archytas And Anteros Formosus (lepidoptera: Riodinidae), With A Summary Of Known Host Plants For The Tribe Helicopini.

Last instar larvae and pupae of Ourocnemis archytas (Lepidoptera: Riodinidae) are described for the first time and compared with those of Anteros formosus, which are also described in detail. Last instars of both species present body covered with long white plumose setae, a row of orange balloon setae on the prothoracic shield, and clusters of perforated cupola organs (PCOs) near the spiracles; differences are the black cephalic capsule, the placement and format of balloon setae cluster, and the presence of enlarged black tips on some plumose setae. Pupae of O. archytas resemble that of Anteros, covered with the last instar setae and with no balloon setae. Characteristics of the immature stages of these two genera could be useful to establish the still unresolved relationship between them. A summary of the host plants of Helicopini is presented, showing a polyphagous pattern for Anteros, recorded in 21 host plant families, which contrasts with the specialized diet observed in Helicopis and Sarota. 

The Last Missionary to Leave the Temple Should Turn Off the Light Sociological Remarks on the Decline of Japanese ""Immigrant"" Buddhism in Brazil

Empirical data indicate that the so-called ""Buddhism of yellow color"" that is predominantly associated with Japanese ""immigrant"" Buddhism, is constantly in decline in terms of ""explicit"" adherents. After some methodological observations, this article gives an overview of the relevant statistical data. The last part discusses possible reasons for these negative dynamics, referring to causes within Buddhist institutions, the ethnic community, and at the level of the individual.

FORAMINIFERAL RECORD OF CHANGES IN SUMMER MONSOON PRECIPITATION AT THE SOUTHEASTERN BRAZILIAN CONTINENTAL MARGIN SINCE THE LAST GLACIAL MAXIMUM

Changes in the oxygen isotopic composition of the planktonic foraminifer Globigerinoides ruber and in the foraminifera faunal composition in a core retrieved from the southeastern Brazilian continental margin were used to infer past changes in the hydrological balance and monsoon precipitation in the western South Atlantic since the Last Glacial Maximum (LGM). The results suggest a first-order orbital (precessional) control on the South American Monsoon precipitation. This agrees with previous studies based on continental proxies except for LGM estimates provided by pollen records. The causes for this disagreement are discussed.

Last glacial maximum (LGM) vegetation changes in the Atlantic Forest, southeastern Brazil

This study was carried out in a continental Atlantic Forest located in the southern region of Sao Paulo State, southeastern Brazil. The aim of the study was to evaluate the vegetation dynamics in similar to 70 km forest ecosystem transect that occurred during the late Pleistocene and Holocene in this region, using the stable carbon isotopes (delta C-13) analysis on soil organic matter (SOM) and the C-14 dating of buried charcoal fragments and the humin fraction of SOM. The isotope data (delta C-13) of SOM in the deeper horizons, indicating the presence of more open vegetation than the present, with a probable mixture of C-3 and C-4 plants, suggesting the presence of a drier climate in the period of similar to 20 ka to similar to 16-14 ka BP. From similar to 16 to 14 ka BP to the present, a significant predominance Of C3 plants was observed, indicating an expansion of the forest, probably associated with the presence of a more humid climate than the previous period. The results indicated the presence of open vegetation during the late glacial, probably associated with a drier period, also observed in other regions of Brazil. The Atlantic Forest ecosystem seems to have developed at least since the early Holocene in Southeastern Brazil. (c) 2007 Elsevier Ltd and INQUA. All rights reserved.