New Perspectives on the Role of Cultural Intermediaries in Social Inclusion in the UK

Based on interviews with arts administrators responsible for addressing targeted groups labelled “socially excluded,” this paper highlights new understandings of the term “cultural intermediary” (Featherstone 1991; Bourdieu 2000) within art galleries and art centres. It considers the unique role of such figures in crossing the exclusion/inclusion boundary within the arts and developing more personal approaches to marketing activities in their institutions through relationship building. While it is acknowledged here that such workers find themselves in a privileged position in being able to shape questions of taste and particular consumerist dispositions to understanding the art world, little, if not no, effort has been made to understand this process. As such, there remains a void between the cultural policy‐oriented conception of social inclusion, which implies a version of repairing the “flawed consumer” (Bauman 2005), and the way in which such policy is played out on the ground.

A Case Study in Policy Delivery:Examining Social Inclusion through Interpretation and Practice

The current body of literature regarding social inclusion and the arts tends to focus
on two areas: the lack of clear or common understanding of the terminology involved
(GLLAM, 2000) and the difficulty in measuring impact (Newman 2001). Further, much
of the literature traces the historical evolution of social inclusion policy within the arts
from a political and social perspective (Belfiore & Bennett, 2007), whilst others
examine the situation in the context of the museum as an institution more generally
(Sandell, 2002b). Such studies are essential; however they only touch on the
importance of understanding the context of social inclusion programmes. As each
individual’s experience of exclusion (or inclusion) is argued to be different (Newman
et al., 2005) and any experience is also process-based (SEU 2001), there is a need
for more thorough examination of the processes underpinning project delivery
(Butterfoss, 2006), particularly within a field that has its own issues of exclusion, such
as the arts (Bourdieu & Darbel, 1991). This paper presents case study findings of a
programme of contemporary arts participation for adults with learning difficulties
based at an arts centre in Liverpool. By focusing on practice, the paper applies
Wenger’s (1998) social theory of learning in order to assert that rather than search
for measurable impacts, examining the delivery of programmes within their individual
contexts will provide the basis for a more reflective practice and thus more effective
policy making.

Newspaper coverage impact on cultural events: Porto 2001 and Guimarães 2012: European Cultural Capitals

Artigo baseado na comunicação proferida no 1st International Symposium on Media Studies, realizado na Akdeniz Universitesi Yayınları, Antalya, Turquia, 21-23 de novembro de 2013

La inocencia robada: juventud, multinacionales y política cultural = Stealing innocence: Corporate culture's war on children

Este libro es una recopilación de diversos ensayos de su autor y, aunque en la contraportada se sugiere que hay un hilo conductor, una simple ojeada al índice ofrece una estructura bien extraña, carente de un capítulo final con reflexiones que globalicen, sinteticen o resuman lo expuesto, que lleven al lector a algún tipo de conclusión

Perfil profesional del gestor cultural en Colombia : competencias para la gestión cultural en el siglo XXI

El proyecto busca establecer las competencias que debe desempeñar el gestor cultural frente al reto de la cibercultura y la sociedad del conocimiento. A partir del análisis de las actividades de gestores en ejercicio y de la oferta de programas de formación se pueden elaborar nuevos significados e identificar nuevas prácticas del trabajo del gestor cultural en sus comunidades. La investigación del perfil profesional permitirá entender cómo fortalecer las redes sociales – integración social -; fomentar el reconocimiento de las diferencias – pluralismo -; promover el uso de TIC como vehículo de comunicación, proyección, formación de redes y gestión de comunidades; agenciar a los individuos y comunidades para una apropiación eficiente de sus saberes y tradiciones, de sus deberes y derechos como ciudadanos. Si la gestión cultural está íntimamente ligada a la construcción de nuevos sentidos de identidad, creatividad y participación democrática, entonces conocer, articular y fortalecer el perfil profesional de los gestores culturales coadyuvará para el logro de éstas y otras metas de la política cultural de Colombia.

Modelo de Planeación Participativa para la construcción de la política cultural de Cajicá

Consiste en el diseño de un modelo de participación política para planear la política cultural de Cajicá, que identifique las necesidades de los actores sociales. Específicamente se diseñará un proceso de planeación participativa con los actores políticos y sociales de Cajicá, el cual tendrá como resultado la formulación del plan decenal de cultura municipal.

Teoría del caos y la complejidad en la representación de la relación estratégica comunitaria y marketing en los estados financieros

El presente trabajo tiene como finalidad caracterizar conceptos y elementos clave del caos y de la complejidad existente en la relación entre las organizaciones y la comunidad. Esta relación parte de la base de satisfacer las necesidades de los actores involucrados y, así mismo, mejorar el desempeño de cada uno, y contribuir al bienestar de la sociedad y a la perdurabilidad de las empresas. Para alcanzar el objetivo planteado, inicialmente se hace necesario contextualizar conceptos que estarán presentes durante todo el escrito. Por esto se expondrán términos como teoría de la complejidad, teoría del caos, los aspectos más representativos de la relación comunitaria y el marketing y su impacto en las comunidades. La teoría de la complejidad permitirá entender los sistemas como un todo, en donde las relaciones e interacciones de cada una de sus diferentes partes nos conducen a innumerables escenarios posibles. También se buscará entender la importancia de la relación organización-comunidad, ya que la comunidad puede jugar un papel determinante cuando las organizaciones se adaptan a los cambios. Es de suma importancia establecer relaciones estratégicas con la comunidad, entendiendo a la comunidad como un sistema o grupo social con determinadas características, que permitan tanto a las organizaciones como a la misma comunidad entender, comprender y satisfacer eficazmente las necesidades subyacentes y, así, llegar a establecer un entorno de retroalimentación continua y sostenibilidad a lo largo del tiempo. Actualmente, el funcionamiento del mundo ha cambiado en cierta medida, ya que antes la base del conocimiento se centraba en función del orden y la regularidad. Ahora, en cambio, se destaca la creatividad y la dinámica que son causadas por el desorden y la irregularidad presentes en los sistemas. El mundo se plantea como un grupo de innumerables sistemas auto-organizados, donde su funcionamiento puede provocar resultados impredecibles o aleatorios. La materia de complejidad en los sistemas se ha desarrollado por diferentes autores según aproximaciones desde diferentes ramas de la ciencia, como la cibernética, basada en los mecanismos de retroalimentación y control; desde la teoría general de los sistemas, que da énfasis en el dinamismo presente en los sistemas y cómo la organización está presente en su estructura. En el presente proyecto se realizará un estudio de tipo teórico-conceptual: se seleccionarán las bases de datos, fuentes de información y los documentos más representativos o que proporcionen la mayor información posible que permita el completo entendimiento de la investigación y de sus alcances propuestos. Es así que esta investigación busca aportar más elementos dentro de los diferentes estudios que pretenden explicar y mejorar la perdurabilidad de las empresas bajo las diferentes líneas de investigación. A través del tiempo, el GIPE ha ido evolucionando de acuerdo con los resultados de las investigaciones y se ha centrado en cuatro líneas de investigación: Liderazgo, Realidad, Estrategia y Gerencia. El proyecto de investigación “Relación de las organizaciones con el medio y marketing” hace parte de la línea de gerencia y busca identificar oportunidades gerenciales para las organizaciones que las acerquen al conocimiento y manejo de las áreas funcionales (Facultad de Administración, 2013). Además, el proyecto se adentra en las organizaciones en entornos complejos y su relación con la comunidad, y se observa así la organización como un ser vivo que contribuye al bienestar de la sociedad que, finalmente, es lo que garantiza su perdurabilidad.

Política e gestão cultural: Brasil, USA e Europa

Este estudo lida com política cultural, administração e financiamento das artes e do patrimônio histórico. Passa em revista a experiência brasileira, a partir da bibliografia disponível, e a contrasta com a de países adiantados. Embora com foco no presente, reconstitui seletivamente a história dessa política pública desde 1945, nos Estados Unidos, na Inglaterra e na França, e aponta impasses que hoje ela enfrenta no contexto neoliberal e globalizado. Questões como formação de dirigentes culturais, patrocínio empresarial, incentivos fiscais, diplomacia cultural, descentralização administrativa, tendências do consumo cultural, "espetacularização" de eventos e o papel das fundações são localizadas nas discussões que ocorrem dentro e fora da academia, nos países considerados.

A descentralização municipal do Rio de Janeiro contribuindo para a revitalização da vida cultural dos bairros e visando à dinamização do desenvolvimento sócio-econômico

O trabalho analisa a viabilidade de implementação de uma política pública na Cidade do Rio de Janeiro que leve em conta a descentralização municipal na área de Cultura O Brasil entra no Terceiro Milênio realizando a Reforma do Estado com reflexões de ações que estão sendo veiculadas no mundo inteiro. O fortalecimento do poder local apresenta-se como facilitador para a implementação de políticas públicas. A dinamização de uma política na área de Cultura baseada na descentralização municipal, visando à geração de maior emprego e renda nos bairros cariocas contribuirá, significativamente, para a redução de problemas sociais no Rio de Janeiro. No que tange à área Cultural, são propostas iniciativas inovadores que contemplem a realidade brasileira, valorizem talentos, reduzam custos supérfluos, proporcionem o incremento contínuo de público e platéia, disseminem cultura e o acesso popular à mesma. Devem ser modelos que contemplem as demandas das categorias profissionais afetadas às áreas de Arte e Cultura porém, o direcionamento de recursos públicos deve visar ao aumento do nível das comunidades da Cidade do Rio de Janeiro. O desenvolvimento de novos talentos ¿ de cunho popular ou erudito ¿ conjugado com a valorização de produtos culturais do folclore brasileiro e da arte popular devem ser permanentes estratégias da Política Cultural na Cidade do Rio de Janeiro.

Cultura, Comunicação e cidadania: o caso do Centro Cultural do Banco do Brasil de São Paulo

O artigo analisa as atuais políticas culturais e analisa empiricamente as ações da unidade paulistana do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB). O objetivo é interpretar como esta instituição opera o fomento à cultura no contexto da normatização cultural no Brasil. A articulação institucional entre Banco do Brasil e seu Centro Cultural enseja algumas particularidades no campo da difusão cultural, pois o status institucional do CCBB condiciona de maneira decisiva as formas como transcorrem as relações com produtores culturais, público consumidor e com seu respectivo mantenedor. Trata-se de estudo baseado em pesquisa bibliográfica, levantamento de campo e na abordagem dialética de análise. Conclui-se que, ao consentir um laissez-faire cultural, o Estado admite que o mercado imponha sua lógica à cultura, de modo que o objeto empírico pode ser caracterizado como um exemplo dessa dinâmica.

Política cultural no RN: uma avaliação das casas de cultura popular (2003/2010)

The issue of public policy for the culture area has experienced a significant increase of interest of academic researchers. The research "Cultural Policy in infants: an evaluation of the home culture (2003/2010)" aimed to evaluate the effectiveness of cultural policy in Rio Grande do Norte in the period 2003/2010. When was the program created and deployed the houses of popular culture. Specifically, he sought: a) mapping the major elements of cultural policy in the RN during the chronological period mentioned b) hold up in more detail in the description of the implementation process of the houses of popular culture, c) investigate cultural actions implemented by the houses of popular culture and its effectiveness. The methodological process consisted of a review of the literature on culture, cultural policy, public policy and public policy evaluation for the construction of the theoretical-analytical, documentary research in public and private institutions related cultural production; interview with managers and cultural producers in visits field research conducted in seven major houses of popular culture, taken as a sample of the total d 29 outlets installed during the chronological period mentioned. The survey found that the program houses RN popular culture in general was effective in meeting its objectives, among which the decentralization of cultural inclusion in the artist market cultural production, the promotion of folk traditions in the region , respect and support for new artists, respect and support for popular memory

Cultura e política no Brasil: contribuições para o debate sobre política cultural

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

The Protection and Promotion of Cultural Diversity in a Digital Networked Environment : Mapping Possible Advances to Coherence

The present paper is the result of a four-year-long project examining the concept and the policies of cultural diversity and the impact of digital media upon the regulatory environment where the goal of cultural diversity is to be achieved. The focus of the project was primarily on the international level and in particular on the World Trade Organization (WTO) and the United Nations Educational Scientific and Cultural Organization (UNESCO), which also epitomise the often framed as opposing pair of trade and culture. In the broad context of the project, we sought to pinpoint the essential elements of an international trade-and-culture conducive framework that can also overcome the existing fragmentation in the field of international law and move towards more coherent solutions. In a narrower context, we sketched some possible improvements to the WTO law that can make it more suitable to the digital networked environment and to the objective of diverse media that some states aspire. . Our key messages are: (1) Neither the WTO nor UNESCO currently offers appropriate solutions to the trade and culture predicament and allows for efficient protection and promotion of cultural diversity; (2) The trade and culture discourse is overly politicised and due to the related path dependencies, a number of feasible solutions appears presently blocked; (3) The digital networked environment has profoundly changed the ways cultural content is created, distributed, accessed and consumed, and may thus offer good reasons to reassess and readjust the present models of governance; (4) Access to information appears to be the most appropriate focus of the discussions with view to protecting and promoting cultural diversity in the new digital media setting, both in local and global contexts; (5) This new focal point demands also broadening and interconnecting the policy discussions, which should go beyond the narrow scope of audiovisual media services, but cautiously account for the developments at the network and applications levels, as well as in other domains, such as most notably intellectual property rights protection; (6) There are various ways in which the WTO can be made more conducive to cultural policy considerations and these include, among others, improved and updated services classifications; enhanced legal certainty with regard to digitally transferred goods and services; incorporation of rules on subsidies for services and on competition.

The European Union, the World Trade Organization and Cultural Diversity

The chapter maps these trade versus culture developments in the WTO and the positions of the European Union (EU or the Union) and its member states, which were not always coherent. It also looks at the actual results of the trade versus culture contestation – that is, the rules on trade in goods and services in the WTO and how they reflect the need for more policy space in matters of cultural policy, which the EU so ardently pressed for. The chapter further analyses the evolution of both the international trade regulation and the discourse on cultural policy. This discourse has in fact undergone a major transformation in the last two decades, as it has moved from the ‘exception culturelle’ rhetoric, which dominated the Uruguay trade talks, towards a more positive but also more pro-active agenda under the slogan of cultural diversity. The EU has been a major driver of this transformation, which has succeeded in mobilising the international community and ultimately led to the adoption of the 2005 UNESCO Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions. The chapter concludes by appraisal of the current state of the debate situating it into the broader picture of contemporary global governance. It asks how the EU could effectively pursue its cultural policy aspirations and endorse its cultural diversity agenda in a world of complexity and rapid technological change, in particular in view of the affordances of digital media.

El incendio de Cromañón en la CABA : una bisagra en la gestión cultural

En este artículo se propone la reflexión acerca de la relación entre los campos cultural y político en la definición de las orientaciones de la política cultural en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (CABA) Argentina, en 2000-2010. Para ello se toma el incendio del local “República de Cromañón" ocurrido en diciembre del 2004, donde murieron 194 jóvenes y un número no determinado quedó afectado física y psicológicamente, y a consecuencia del cual fue destituido el Jefe de Gobierno Aníbal Ibarra. Se considera que la productividad de dicho acontecimiento resultó en un cambio de direccionalidad en la política cultural de la Ciudad Autónoma con consecuencias que excedieron el espacio local para proyectarse en el ámbito nacional. El análisis se realizó desde la perspectiva de la relativa autonomía de los campos (Pierre Bourdieu, 1995) y a partir de la hipótesis de la “autonomía variable" (Raymond Williams, 1982). En la máxima conducción del estado local, se encontraría una suerte de dominación de las instancias políticas sobre la gestión de la política cultural, en tanto que en la implementación de los programas, los técnicos y profesionales continúan desarrollan acciones que pueden resultar relativamente autónomas de las orientaciones del Ejecutivo de la CABA.