Formación de categorías supraordenadas en la niñez temprana : el papel de la instrucción.

Resumen basado en el de la publicación

Climas motivacionales, necesidades, motivaci??n y resultados en Educaci??n F??sica

Resumen tomado de la publicaci??n

Propiedades psicométricas de la escala de intencionalidad de ser físicamente activo en Educación Primaria

Resumen basado en el de la publicación.

Psychometrical properties of the “How I Think” Questionnaire (HIT-Q) in adolescents

Resumen tomado de la publicación

Les hist??ries de vida ling????stica i les narratives visuals : les representacions dels mestres de formaci?? inicial sobre l'ensenyament i l'aprenentatge de l'angl??s

Resumen basado en el de la publicaci??n

The effects of question-generation training on metacognitive knowledge, self regulation and learning approaches in Science

Resumen tomado de la publicaci??n

Psychometric properties of the Spanish version of the Experiencing of Self Scale (EOSS) for assessment in Functional Analytic Psychotherapy

Resumen tomado de la publicaci??n

Psychometric properties of the Portuguese version of place attachment scale for youth in residential care

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Diagnostic concordance of DSM-IV and DSM-5 Posttraumatic Stress Disorder (PTSD) in a clinical sample

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Estado, ciudadanía y capital social: tres lecciones de paz en uno de los países más violentos de América Latina

El Salvador es uno de los países con más homicidios en América Latina desde hace más de cinco años. Un análisis comparativo de la tasas de homicidios de las naciones con más asesinatos en Latinoamérica reveló que, durante el 2005, en el territorio salvadoreño ocurrieron 54.7 homicidios por cada 100 mil habitantes. Para entonces Honduras, con problemas de delincuencia juvenil como la nación salvadoreña, tenía una tasa de 40.6 homicidios; mientras que Colombia, sumergido en un conflicto armado y con problemas de narcotráfico, alcanzó una tasa de 33.7 homicidios ese mismo año. Pese al panorama, no todo en El Salvador es así. Al analizar los homicidios por departamentos desde el 2002 hasta el 2007 se puede encontrar que existen alrededor de 21 municipios que no registran asesinatos. Tres de ellos llaman la atención en particular por su pasado violento al estar ubicados en sitios que fueron escenarios del conflictivo armado durante la guerra civil (1980–1992) y por la organización municipal que han alcanzado tras los Acuerdos de Paz entre la guerrilla y el gobierno salvadoreño en 1992.

Modern lovers

Modern Lovers was a survey show of contemporary art practices in dialogue with modernism, bringing together established and emerging artists based in London and international artists from Berlin, Jerusalem and Zagreb. The show features video, film, installation, sculpture, music and performance work that addresses the legacy of the avant garde and the survival of its aesthetics within contemporary culture. In 1976, as punk rock was busy smashing the cultural rubble left behind by the second world war and rejecting the consumer society that had emerged from the ruins, one band bravely announced that it wanted no part in this destruction. Jonathan Richman's Modern Lovers sang about how they still loved the old world. Neither parents nor girlfriends could understand, but the decaying inner city with its false promises of progress still held a fascination for Richman, who claimed he wanted to keep his place in this arcane landscape. Punk's assault on culture was the logical conclusion of modernism's linear narrative of art as a force of innovation that must reject preceding artistic movements to establish new ones. Echoing the negations of Dada, it set out to put an end to this narrative, an end to culture. It is partly because of this inherently destructive and totalising side of Modernism that it has come under harsh critique in the post modern era. Nevertheless, we are still caught up in the same dialectic of progress, revolution and destruction. Post modernism has failed to unseat our desire for the revolutionary moment, even as it has been co-opted to the degree of meaninglessness by the discourses of marketing and Capitalism. But, like Jonathan Richman, the artists in the exhibition "Modern Lovers" keep returning to modernism for something else. Instead of taking it at its word when it proffers revolution, they turn to it in search of reform. Still loving the old world and desiring a dialogue with the past, perhaps as an antidote to the eternal present of Capitalism, they are willing to engage with its aesthetics and ideas on equal ground. Leaving behind the ironic deconstructions of post modernism, they find perspectives worth salvaging and juxtapose them with contemporary visual productions. Trading in the grand narratives of modernity for a more personal approach, they don't seek the purity of form that drove the avant garde movements that inspire them but rather revel in adulteration, dilution and contamination of the past by the present". A live performance by sala-manca was sponsored by the British Council and took place May 26th, 19:00. MODERN LOVERS was accompanied by a catalogue (14.80 cm x 14.80 cm) including essays by Avi Pitchon, the sala-manca group and the curators. A discussion panel about the exhibition themes, as well as the catalogue launch,took place at Goldsmiths College's cinema on the 27th of May at 14:00, chaired by Dr. Suhail Malik (Senior Lecturer & Course Leader Postgraduate Fine Art Critical Studies at Goldsmiths College) and with the participation of Tom Morton (curator, Cubitt Gallery, and regular contributor to Frieze magazine), sala-manca (artist group), Dr. Amanda Beech (artist, curator and senior lecturer at the Wimbledon School of Art), Matthew Poole (course director of MA Gallery Studies, dept. of Art History and Theory at the University of Essex).

The online identity : towards a hermeneutic phenomenological approach

In order to better understand how artists working in countercultural or ‘fringe’ creative practice use social media to create online persona I am using a hermeneutic phenomenological approach to investigate the lived experience of both online and offline persona creation by tattoo artists, street artists, craftivists, and slam poets. The use of phenomenology to investigate artists’ lived experience is particularly appropriate, as ‘artists are involved in giving shape to their lived experience, the products of art are, in a sense, lived experienced transformed into transcended configurations’ (Van Manen 2006: 74). This paper will outline the methodological underpinnings of this project, using these underpinnings to explore the benefits offered by phenomenology to internet studies.

Understanding how people use online social media sites to construct personas can benefit greatly from understanding the lived experience of those who use these technologies, the decisions they make in persona construction, and the online/offline, public/private continuums. A phenomenological approach ‘seeks to revel and richly portray the nature of human phenomena and the experiences of those who live through them’ (Grace & Ajjawi 2010: 197) and offers both the researchers and the participants a way to interrogate and interpret the experience of constructing online personas. A phenomenological approach allows for ‘an intimate awareness and deep understanding’ (Saldana, Leavy & Bertvas 2011: 8) of the experience of persona construction in online and offline spaces, and could equally be used to interrogate other aspects of internet use. 

Pleasure Island

Like the dilapidated castles of gothic fiction the works in Joel Zika’s Pleasure Island take architectural elements from a bygone era and create a new sublime spatial experience. Pleasure Island refers to the place where young boys are taken in the 18th century children’s story Pinocchio. It is a place where every temptation and vice has been given physical form in the façades of amusement rides, arcades and bars.

In the contemporary cultural context we revel in the symbols of extreme fears and emotion that the gothic used so well. Ghosts and skeletons are part of our visual language and speak of an underlying moral position perhaps better hidden than in generations past. The façade encapsulates the journey that awaits the entrant, an over the top sales pitch to make you come and explore. Our attraction to vice and the temptation of the commercial combine playfully in these works to create a theme park within the gallery.

Tenho um problema: não gosto de ler! A formação do leitor literário construção compartilhada do prazer de ler

Esta tesis de maestría es el resultado de una investigación de carácter cualitativo y etnometodológico, realizada entre agosto de 2003 y junio de 2004, en una escuela primaria estatal, ubicada en Natal RN (Brasil). Su objetivo fue investigar la recepción de la lectura de literatura por parte de una maestra a la que, según reveló, no le gustaba leer y no se consideraba lectora de literatura. Se buscó investigar la mediación que le posibilitara llegar a ser lectora, comprender cuáles son los aspectos que influyen en la relación entre el lector en formación y la lectura de literatura, y verificar cómo repercute ese proceso de formación en la práctica docente de la maestra estudiada. Los procedimientos de investigación fueron aplicados con flexibilidad, tomando en cuenta el proceso de formación lectora de la docente. Los principales instrumentos utilizados fueron dos entrevistas semi-estructuradas, realizadas con la maestra, y notas de campo, que adquirieron el formato de un diario de investigación. En la primera etapa, fueron realizadas treinta sesiones de lectura, para posibilitar el acercamiento de la maestra a diferentes textos literarios. En la segunda etapa, fueron realizados tres encuentros de planificación con la maestra y cinco clases de lectura con sus alumnos. El análisis focaliza la recepción de la lectura literaria por parte de la maestra, abordando diferentes aspectos: su historia en relación con la lectura; la identificación, el contrato ficcional y la relación texto-vida; las previsiones y sus verificaciones; la mediación y el andamiaje brindados para introducir a la maestra en la cultura de la lectura. Se focaliza también la relación entre sus roles de lectora y de mediadora de lectores. Los fundamentos teóricos se basan, principalmente, en Coulon (1995a, 1995b), Vigotsky (1989, 1991, 2003), Graves y Graves (1995), Smith (1991), Jauss (2002), Iser (1996, 1999) y Amarilha (1996, 2001). Como resultados de este trabajo, se destacan el interés de la maestra, la manera en que ella se involucró con las historias leídas mediante procesos de identificación con algunos personajes y la relación que estableció entre los textos y su historia; esos procesos indican avances significativos en su vínculo con la lectura de literatura. La mediación ocupó un papel central en la consecución de aquellos avances. Vale destacar que la relación texto-vida fue establecida por la maestra con cierta ingenuidad, lo que le impidió vivenciar lo ficcional como una actividad lúdica. Se considera necesario un contacto más intenso y regular con textos de ficción, para que la docente pueda distanciarse de su vida cotidiana y adquirir la autonomía y la conciencia transformadora que le permitirán ir y volver de la realidad a la ficción, enriqueciéndose, sin confundirlas. Ese contacto no depende sólo de una actitud individual y personal de la maestra, sino del contexto institucional y social en el cual está inmersa. En ese sentido, la segunda etapa del trabajo de campo demostró que el pasaje de la formación lectora inicial a una acción pedagógica adecuada es complejo; los procesos no son lineales y, todavía, queda un largo camino por recorrer