La música instrumental en la EGB.

Se llevará a cabo la iniciación en el conocimiento y el manejo de la flauta y de instrumentos de cuerda, como la bandurria, el laúd y la guitarra, con el fin de formar una rondalla. Se espera desarrollar en los alumnos destrezas sensomotoras y educar en la sensibilidad por la música. La metodología se basará en audiciones, estudio de canciones en el encerado e interpretación de melodías con diveresos instrumentos. Las actividades consistirán en prácticas de solfeo a través de canciones populares. Concluye con la influencia que ha tenido el proyecto dentro y fuera del ámbito escolar..

Iniciación a la formación musical.

La experiencia propone una progresiva implantación del área de formación musical en el Proyecto Curricular de Centro. Se plantea como objetivo general proporcionar a los niños una educación plena en la que la formación musical se considere una parte integral para lograr la madurez de la persona. Introduce cinco bloques temáticos: Expresión oral y canto, Expresión instrumental, Movimiento rítmico y danza, Lenguaje musical, y Música y cultura. Estos contenidos se imparten siguiendo una pedagogía participativa y adaptada al nivel de desarrollo evolutivo de los alumnos. Se priman las actividades lúdicas frente a una aportación excesiva de contenidos teóricos..

Taller experimental de música.

El proyecto pretende crear un taller experimental de música en el centro escolar. Los objetivos son continuar la formación musical de los alumnos, crear un taller experimental de música en el que participar en el tiempo libre, y estudiar las posibilidades de formación musical en un colegio público de Madrid. Se sigue un método de hacer sentir y vivir la música y desarrollar la creatividad. Las actividades se dividen en tres fases. En el primer trimestre los alumnos repasan lo estudiado en cursos anteriores, ritmo, educación vocal y auditiva, instrumentación y danza; en el segundo trimestre se dedican al canto, danzas, audiciones musicales, teoría musical elemental y flauta; y en el tercer trimestre aprenden instrumentación y preparan el Festival de Primavera. La valoración es positiva, pues se consigue incluir la educación musical como área efectiva dentro del currículum escolar.

Educación Musical.

Proyecto de Educación Musical que se presenta para dar continuidad a esta actividad que se desarrolla en el centro desde hace seis años (subvencionado por la Comunidad de Madrid en los tres últimos). Los objetivos que se plantean para este curso son: potenciar la capacidad musical del alumnado; fomentar el sentido estético; comprender la Música como un lenguaje artístico más y la interrelación y complementariedad de los mismos y desarrollar un sentido crítico hacia la cultura musical comercial del momento. Para la consecución de estos objetivos se propone una metodología activa, con pocas referencias teóricas, centrada en actividades prácticas como juegos, audiciones musicales, interpretación de piezas, improvisación y composición propia, debates, ejercicios de lecto-escritura musical, etc. La evaluación del proyecto consiste en una revisión individual de cada profesor de su propio trabajo y en una puesta en común de todo el equipo que participa en la experiencia..

Grupo de música.

La finalidad es crear en el alumnado una inquietud y amor por la música, en general, y en particular, por la música clásica y folklórica. Otros objetivos son conocer y dominar la lectura e interpretación de la música utilizando el pentagrama, interpretar instrumentalemente piezas clásicas y folklóricas de España y otros paises, conocer y dominar la flauta, violín, guitarra y percusión y habituar al alumnado a interpretar piezas musicales en grupo. Periódicamente se realizan conciertos en el centro y en otros colegios de la zona..

Piano español de los siglos XIX y XX : maestros y precursores.

La finalidad de este proyecto consiste en fomentar el conocimiento del patrimonio musical español. Otros objetivos son recuperar un extenso periodo artístico de 100 años de la historia del piano español apenas estudiado y apenas valorado; fomentar la creatividad y la innovación a través de una actividad que conjuga música, fotografía e imagen interactiva; ampliar la oferta cultural del centro ofreciendo una exposición; incentivar el estudio y la curiosidad personal; fomentar la participación del alumnado e integrar al antiguo alumnado para colaborar en proyectos futuros. La metodología de este trabajo se basa en un concierto inaugural a cargo de la coordinadora del proyecto, un concierto a cargo de los alumnos del centro, ponencia de ilustre musicólogo y crítico musical Jorge de Persia, exposición de todo el material en soporte fotográfico mediante 10 paneles y presentación en formato PowerPoint elaborada por los propios alumnos. También se valora el contacto con nuevos sistemas de investigación como visitas a museos, bibliotecas, hemerotecas, uso de Internet, el uso de nuevos programas informáticos, el estudio instrumental de obras específicas y el contacto con una personalidad de renombre en el ámbito musical. Las actividades se llevan a cabo durante todo el curso escolar y se divide el trabajo y el repertorio por trimestres entre alumnos y profesores, según capacidades. En la evaluación de la actividad se prioriza la aportación de los alumnos en la muestra, además de la implicación y la participación. La proyección de la actividad en otros centros demuestra el grado de aceptación en la comunidad. Incluye un anexo con información sobre la historia del piano en España; conservatorios y otros espacios musicales; maestros y precursores; y actividad editorial y prensa musical..

Iniciación musical en los centros públicos Santa Teresa y Arroyo Molinos.

El proyecto se lleva a cabo en dos centros públicos ubicados en un entorno rural. Plantean la introducción de la Educación Musical en la EGB. Los objetivos generales son: aprender a cantar con una buena técnica respiratoria; descubrir el sonido y desarrollar habilidades de escucha; y conocer y valorar la Música y la tradición musical. Las actividades realizadas comienzan con ejercicios de motivación (juegos, ostinatos...). Después se pasa al trabajo central de la clase con ejercicios de entonación, audición, ritmo e instrumentos. La evaluación se realiza a través de un cuestionario (cuyo formato incluye el proyecto), que contestan tanto los profesores como los alumnos. Valora la experiencia en su conjunto. El proyecto adjunta la programación de dos unidades didácticas, una para el ciclo inicial y otra pra el ciclo medio de la EGB.

Elaboración de fichas musicales para primaria.

El proyecto consiste en la elaboración y puesta en práctica de materiales curriculares para el área de música. Está concebido para ser aplicado y desarrollado en cinco años, de primero a quinto de EGB. El trabajo se desarrolla a través de fichas de Educación Musical elaboradas y llevadas a la práctica por el equipo de profesores que participan en este proyecto. Estas fichas junto con una cinta de vídeo y una casete se adjuntan a la memoria. La experiencia tiene un carácter globalizador, ya que incluye aspectos de interpretación, audición, realización expresiva y creatividad. Los objetivos son, entre otros: educar a través de la música; hacer del lenguaje musical un medio de expresión y comunicación; y manejar instrumentos musicales sencillos. La experiencia se desarrolla de una forma lúdica donde el juego es el instrumento utilizado para desarrollar el trabajo escolar. Se planifican gran variedad de actividades: interpretación de canciones, audición de música clásica, bailes, etc. La valoración global es muy positiva. El clima de relaciones personales ha contribuido a la actualización docente del equipo implicado en el proyecto.

Educar con Música.

La experiencia plantea introducir la Educación Musical como parte fundamental de la formación del niño. El proyecto está englobado en el área de Educación Artística, pero mantiene una interrelación de contenidos con el resto de las áreas: Conocimiento del Medio Social y Cultural, Educación Fisica, Lengua y Matemáticas. Los objetivos son: hacer llegar a los alumnos la experiencia musical desde la percepción y la expresión; fomentar una actividad sensorial en la que importa más sentir que aprender; conseguir coordinación y equilibrio en la acción gestual, en la articulación vocal y en la práctica instrumental; y vivir el mundo sonoro a través de la canción, los instrumentos de percusión y la audición musical. En el desarrollo del proyecto (que se inicia con los alumnos de Educación Infantil y Primaria primer ciclo, pero que tiene como finalidad ampliar la experiencia a todos los alumnos del centro) las actividades musicales se van introduciento en fases. En la primera se hacen ejercicios de respiración, juegos imitativos ('ecos') con palmas, pies..., observación e imitación de sonidos de su medio, interpretación de canciones, y audición musical mientras realizan otras actividades, etc. En una fase posterior se introduce la música con instrumentos (manejo de instrumentos para acompañamientos sencillos, repetición de esquemas rítmicos, etc.). Por último se realiza una actividad de gran grupo. Se monta una representación en la que participan todos los alumnos y alumnas implicados en el proyecto. En ella cantan, acompañan instrumentalmente y realizan una dramatización. Los profesores que llevan a cabo la experiencia destacan la aportunidad de aplicación del proyecto por dos razones: coincidencia con la entrada en vigor de la nueva Enseñanza Primaria y satisfacer las inquietudes mostradas por los padres de los alumnos que demuestran gran interés en que la Educación Musical se desarrolle plenamente. La evaluación se hace al final del curso mediante una encuesta a toda la comunidad escolar.

Iniciación y desarrollo de la Educación musical en los centros públicos Santa Teresa y Arroyomolinos.

El proyecto que se inició el curso 90-91, propone seguir apoyando y trabajando la Educación musical dado su alto valor educativo. Esta experiencia se realiza en dos escuelas rurales situadas en pueblos cercanos y han de compartir materiales y recursos humanos para la puesta en marcha de la misma. Los objetivos son: conseguir que los niños disfruten de la Música y la entiendan como medio de expresión; aprender a cantar con buena técnica respiratoria y colocación de la voz; descubrir el sonido y desarrollar hábitos de escucha; formar pequeñas orquestas; conocer y trabajar el propio folclore y tradición musical; y entender e interpretar de forma básica el lenguaje musical. El método aplicado es eminentemente práctico y activo. En cada sesión se integran y trabajan todos los aspectos de la música (voz, ritmo, instrumentos, movimiento, etc.) partiendo de la experimentación (creación de coros, orquestas, grupos de baile, etc.) para llegar a la comprensión e interpretación del lenguaje musical con el fin de globalizar la Educación musical con el resto de las áreas. Al final de curso se organiza una representación ante padres, compañeros y profesores para mostrar el trabajo realizado durante el mismo. La valoración de la experiencia se considera positiva debido a la gran motivación y preparación del alumnado para continuar su educación musical en años sucesivos..

Actividades musicales en escuelas rurales.

Experiencia basada en la enseñanza de la música en nueve escuelas rurales de la sierra norte de Madrid. El profesorado, especialista en música, pertenece al Centro de Recursos Sierra Norte. El objetivo es: desarrollar la expresión vocal, el lenguaje musical, la danza y la expresión instrumental. Se trabaja en coordinación con los tutores de cada escuela rural en sesiones desarrolladas en horario lectivo y globalizando con otras áreas (plástica, lenguaje, sociales). Los alumnos realizan trabajos de investigación para descubrir el folclore, las tradiciones y los ciclos de trabajo en el campo. Al finalizar el curso se celebra un encuentro musical en el que participan todos los alumnos que realizan el proyecto. La experiencia es valorada positivamente y se destaca la coordinación de las nueve escuelas, lo que rompe el tradicional aislamiento de este tipo de centros..

Proyecto docente de Educación Musical.

A través del canto, la danza y la interpretación instrumental se utiliza la música como vehículo de expresión y comunicación, integrándola dentro de las diversas áreas curriculares. El objetivo es desarrollar una actitud positiva hacia la música y descubrir aptitudes musicales potenciando los conocimientos mínimos en esta materia. El proyecto se aplica experimentalmente en el segundo ciclo de EGB, con la intención de ampliar la experiencia a todos los niveles educativos en años sucesivos. La evaluación es continua, utilizando una ficha de seguimiento en la que se hace una valoración del grado de aceptación de las actividades por parte de los alumnos, de la consecución de los objetivos y de las posibles correcciones de tiempos empleados..

Proyecto de educación musical.

El proyecto continua con las actividades realizadas durante el curso 88-89 para la introducción de la Educación Musical en todos los niveles educativos. Los objetivos son: educar al niño para que disfrute la música; desarrollar las cualidades sensoriales, psíquicas, creativas y expresivas del niño que influyen en su formación integral; iniciar a los niños en los conocimientos básicos de la música; conservar y transmitir el folclore de cada región; e implicar de forma activa a toda la comunidad educativa. Entre las actividades realizadas destacan: aprendizaje de canciones: reconocimiento y discriminación de sonidos: orquestación rítmica de canciones; iniciación en la audición musical: bailes regionales; construcción de instrumentos musicales sencillos; etc. La valoración del proyecto es positiva, aunque se destaca la necesidad de un profesor de apoyo para realizar la experiencia.

Las aptitudes musicales.

Conseguir métodos objetivos de evaluación de las aptitudes musicales. Realizar una aportación empírica que contribuya a aclarar algunos aspectos de la naturaleza de la aptitud musical y de las variables que inciden, junto a ella, en el rendimiento. Estudio empírico número 1: Grupo A: 532 niños y niñas entre 7 y 14 años aspirantes a cursar primer año de solfeo en el Real Conservatorio Madrid. Grupo B: 206 niños y niñas de 8 a 14 años del Colegio Bristol de Madrid. Estudio empírico número 2: 198 niños y niñas del grupo A -los que fueron admitidos en el primer curso de solfeo del R. Conservatorio Madrid-. Estudio empírico número 1: diseño correlacional. Como variables se han considerado las puntuaciones en los subtests de la prueba de Bentley: altura, memoria tonal, análisis de acordes, memoria rítmica, puntuación total en el test. Estudio empírico número 2: diseño correlacional, variables de aptitud musical: altura, memoria tonal, análisis de acordes, memoria rítmica, puntuación total en el test. Otras variables: sexo, edad, estudios del padre, estudios de la madre, profesión del padre, profesión de la madre, estudios musicales del padre, estudios musicales de la madre, ¿toca algún instrumento el padre?, ¿la madre?, tocadiscos en el hogar, magnetofón, número de discos/casetes de música clásica, número discos/casetes música moderna, inteligencia, neuroticismo, extraversión, paranoidismo, sinceridad, conducta auvisorial, puntuación cursillo de selección, puntuación final de curso. Test de aptitudes musicales de Bentley. Cuestionario a los padres de los niños para conocer el estatus socieconómico y el ambiente musical del hogar. Test de matrices progresivas de Raven, escala general. Test EPQ J de Eysenck y Eysenck. La aptitud musical muestra un desarrollo a lo largo de la infancia. No hay diferencias significativas en cuanto al sexo en aptitud musical. Se señala la relación entre aptitud musical e inteligencia, sin embargo hay que señalar la existencia de sujetos de alto cociente intelectual con bajas puntuaciones en aptitud musical. Influencia del ambiente musical del hogar en las aptitudes musicales. La relación entre el test con la variable de rendimiento final de curso indica la validez del test de cara a la predicción. Al considerar la variable rendimiento se observa que en los estudios de Música intervienen tanto la inteligencia como las aptitudes musicales. Se propone continuar la investigación para perfeccionar el test de aptitudes musicales y la correlación con nuevas variables como la motivación para mejorar la predicción. Investigar hasta qué punto se puede mejorar la aptitud musical mediante un entrenamiento cognitivo en la modalidad musical.

El desarrollo de la comprensión musical del niño de Educación Primaria : las estéticas del s. XX.

Esta investigación pretende localizar procedimientos didácticos que permitan a los estudiantes de Educación Primaria familiarizarse con la música contemporánea.. En el primer estudio experimental, realizado con 144 niños de primero a sexto de Educación Primaria, se pone de manifiesto que, antes de recibir la formación musical curricular, los estudiantes del primer ciclo muestran un mayor grado de aceptación de la música contemporánea que los estudiantes de los últimos cursos. Esto es debido a que la educación musical actual se fundamenta en una concepción de la música tonal. Sin embargo, el objetivo principal de la educación musical debería ser también la preparación de los estudiantes para afrontar los contenidos de la música contemporánea. En el segundo estudio, se muestran los resultados de un programa de entrenamiento en los principios de la música contemporánea, aplicado a un grupo de 27 niños de diferentes edades. El programa mencionado permite mejorar el grado de aceptación de esos fenómenos, además sus efectos parecen trascender a la mayor valoración del hecho musical, no sólo de los principios de la música contemporánea. Estos efectos no se logran en el grupo de control que sirve de referencia, con una enseñanza musical convencional en una escuela de música.. Se realiza una síntesis de los fundamentos de antropología musical y de las principales características del desarrollo del niño, que son relevantes para el aprendizaje de la música. También se elabora un análisis de los métodos de enseñanza musicales empleados durante el siglo XX..