CERAMICS IN BRITAIN (1840-90): MEANINGS AND METAPHORS

The intention of this thesis, “Ceramics in Britain (1840–90): Meanings and Metaphors” is to present new approaches for interpreting ceramics in nineteenth-century Britain by situating, problematizing, and contextualizing pottery and porcelain in the popular debates of the day within the methodologies of material culture, design, cultural and art histories. I ask how did ceramics—portable, functional, and often decorative objects—contribute to shaping modes of experiences? Crockery, tableware and blue-white-porcelain, admittedly largely mediated in texts and paintings, are at the centre of this research to examine how they imposed symbolism and influenced the engagement of their subjects beyond their intended meanings and functions. This thesis tracks a common rhetoric shared by writers and artists across genres and understood by readers and viewers: crockery in the cupboard, on the mantel, the table or the floor were popular motifs exemplifying class, gender, character, etiquette, and taste. This thesis also seeks to map ceramics’ relations with other objects and people depicted. Their meanings and metaphors changed, depending on their exchange with other objects in the room and who uses them. The conventions of representing ceramics dictated a particular grammar that writers and artists used, critiqued, discarded or personalized. The examination of ceramics mediated in text and image especially in comparison with extant objects invites a deeper probing of both material culture and artistic practice, which helps to situate the agency of the ceramic objects themselves. Also this thesis, in attempt to explore new methodological approaches for ceramic studies, examines the social life of the mid-Victorian relief-moulded “Minster” Jug in the Gardiner Museum in Toronto. The product originating in Staffordshire in 1843 and exported to the colonies holds significance due to its multiple life histories. Viewing the “Minster” through the lenses of curator, collector, consumer, and critic its layered lives unfold to reveal the protocols of museum praxis as well as important aspects of mid-nineteenth-century British society related to design reform, gender, imperialism and consumption patterns. This thesis contends that the British experienced ceramics in sometimes unexpected ways, unrelated to their original purpose, such as tools of violence or containers of solace, and transformative fantasy.

Champs de bataille: experiences et imaginaires

This contribution takes as its starting point the original conception of the overall research project which sought to examine the ‘battle’ as an event and a cultural act. It examines the representation of violence by non-combatants – who are in any case implicated in the act of war – as well as by combatants themselves. It does, however, also slightly subvert the original proposition of the war narrative as a historical source, towards the idea of the war narrative as a source of artistic representation, as well as towards the notion of ‘narrative’ understood in its broadest sense, towards visual as well as written narratives. The primary focus is however, a specific site of the violence perpetrated and endured by soldiers, the battlefield. One of the fundamental questions posed by the analysis here concerns the issue of the representation and of the reality of the battlefield, and of the reception of the expression of violence. Is representation in fact the only authentic way to seize and to try to understand violence? These questions, and some of the examples used in the first section dealing with the ‘experience’ of the battlefield, have their origins in work conducted for two decades within the international and interdisciplinary research group, the ‘Group for War and Culture Studies’, and therefore concern the bases of a cultural approach to the study of war. In the second section, the analysis moves from the notion of experience to the work of the imagination with a reading of various battlefields created by the contemporary artist Cozette de Charmoy; these are imaginary battlefields certainly, but ones which viscerally engage the body of the soldier and which seem to enable the reader/spectator to access a collective experience. Finally, the question is raised of whether representation actually becomes performative, if it becomes the experience itself, and a way not to ‘see’ that experience, but to ‘know’ it.

PCE, Santiago Carrillo: enero de 1977 o el giro sacrificial de la Transición

La Transición española a la democracia ha sido objeto de uno de los más sólidos relatos construidos por el periodismo y refrendado por la sociedad civil. En su corazón tiene lugar un momento de violencia que se concentra en la llamada semana negra de enero de 1977, cuyo clímax está representado por la matanza de Atocha. El presente artículo analiza las distintas etapas de cristalización de ese relato: un capítulo de La Transición (Elías Andrés, Victoria Prego, 1995), Siete días de enero (J.A. Bardem, 1978), un reportaje de Interviú (febrero de 1977) y las crónicas periodísticas de El País, Diario16 y Mundo Obrero. Especial atención se presta a la figura de Santiago Carrillo, identificado con la estrategia del PCE, cuya consideración cambió radicalmente durante esa semana.

"Sub Tiberio quies"? Judaea’s Political Situation under the Prefects (6-41 c.e.), between Reality and Ideology

Deeply conflicting views on the political situation of Judaea under the Roman prefects (6-41 c.e.) have been offered. According to some scholars, this was a period of persistent political unrest and agitation, whilst according to a widespread view it was a quiescent period of political calm (reflected in Tacitus’ phrase sub Tiberio quies). The present article critically examines again the main available sources –particularly Josephus, the canonical Gospels and Tacitus– in order to offer a more reliable historical reconstruction. The conclusions drawn by this survey calls into question some widespread and insufficiently nuanced views on the period. This, in turn, allows a reflection on the non-epistemic factors which might contribute to explain the origin of such views.

Performatividad y arte computacional. Hacia una “DIY society”

El artículo analiza la figura del prosumidor desde los estudios visuales a partir de la combinación de la teoría de los actos de habla y los nuevos medios. El objetivo es evaluar si la distinción entre productores y consumidores, estrategias y tácticas de Michel de Certeau continúa siendo operativa en las interfaces gráficas de la cultura global de la información de Scott Lash. Para ello distingue dos tipos de performatividad de los actos de habla: la performatividad top-down del software, y la bottom-up de los juegos del lenguaje y las formas de vida. Estos tipos se aplican al análisis del discurso de los eslóganes que aparecen en los sitios web de las iniciativas “open” y de economía colaborativa, ya que las primeras están dedicadas a la producción de bienes inmateriales y las segundas a la producción de bienes materiales. El desarrollo muestra cómo los dos tipos de performatividad transforman el análisis textual de los estudios literarios y cinematográficos en una metodología capaz de investigar acciones materiales, humanas y no humanas. Las conclusiones describen el surgimiento de nuevas convenciones narrativas de poder y control ajenas a la ficción que apuntan a una “DIY society”.

La narcotización del activismo guerrillero de las FARC y el ELN, 1998-2012

El artículo que se presenta tiene como propósito plantear hasta qué punto, durante los últimos años, con motivo de las políticas de seguridad, especialmente, de Andrés Pastrana (1998- 2002) y Álvaro Uribe (2002-2010), las guerrillas de las FARC y del ELN han experimentado un importante proceso de transformación. Lo anterior, por el cambio en las dinámicas espaciales del conflicto armado, que ha tendido a concentrarse en enclaves periféricos, de índole fronteriza, pero, sobre todo, caracterizados por una mayor dependencia de las finanzas provenientes del cultivo ilícito. Esto termina por desnaturalizar a las guerrillas y favorecer la posibilidad de entender las nuevas dinámicas de la violencia en Colombia así como las opciones reales de superación del conflicto.

Parading through the Peace Process:Anthropology, Governance and Crisis in Northern Ireland

Because the authors both did work on the North Ireland parades, they became integrally involved as fieldworking anthropologists in the monitoring of these events, and in the creation of policy for their management. They detail how they worked with individuals and groups at every level, from protestors on the street up to the Secretary of State for the region. Later funded to examine legal and policing approaches to protests in other countries, especially South Africa, they show how they used this comparative knowledge to urge the implementation of measures which appear to have led to a diminution of violence in the parades. Finally, they assess their own contribution to the peace process in terms of contingency, timing, luck, flexibility, and industry.

Quand la manifestation tourne à l'émeute : les affrontements violents entre forces de l'ordre et manifestants en Côte d'Ivoire.

Les manifestations de crise, en Côte d'Ivoire, ont été extrêmement violentes. Au cours des quinze dernières années, plus de 400 personnes sont mortes, tuées dans des affrontements avec les forces de sécurités ou des contre-manifestants. Malgré la gravité du problème, peu d’études scientifiques y sont consacrées et les rares analyses et enquêtes existantes portent, de façon unilatérale, sur l’identité et la responsabilité pénale des auteurs et commanditaires putatifs de cette violence. La présente étude s’élève contre le moralisme inhérent à ces approches pour aborder la question sous l’angle de l’interaction : cette thèse a pour objectif de comprendre les processus et logiques qui sous-tendent l’usage de la violence au cours des manifestations. Le cadre théorique utilisé dans cette étude qualitative est l’interactionnisme symbolique. Le matériel d’analyse est composé d’entrevues et de divers documents. Trente-trois (33) entrevues semi-dirigées ont été réalisées avec des policiers et des manifestants, cooptés selon la technique de la boule de neige, entre le 3 janvier et le 15 mai 2013, à Abidjan. Les rapports d’enquête, de l’ONG Human Rights Watch, sur les manifestations de crise, les manuels de formation de la police et divers autres matériaux périphériques ont également été consultés. Les données ont été analysées suivant les principes et techniques de la théorisation ancrée (Paillée, 1994). Trois principaux résultats ont été obtenus. Premièrement, le système ivoirien de maintien de l'ordre est conçu selon le modèle d’une « police du prince ». Les forces de sécurité dans leur ensemble y occupent une fonction subalterne d’exécutant. Elles sont placées sous autorité politique avec pour mandat la défense inconditionnelle des institutions. Le style standard de gestion des foules, qui en découle, est légaliste et répressif, correspondant au style d’escalade de la force (McPhail, Schweingruber, & Carthy, 1998). Cette « police du prince » dispose toutefois de marges de manœuvre sur le terrain, qui lui permettent de moduler son style en fonction de la conception qu’elle se fait de l’attitude des manifestants : paternaliste avec les foules dites calmes, elle devient répressive ou déviante avec les foules qu’elle définit comme étant hostiles. Deuxièmement, à rebours d’une conception victimaire de la foule, la violence est une transaction situationnelle dynamique entre forces de sécurité et manifestants. La violence suit un processus ascendant dont les séquences et les règles d’enchainement sont décrites. Ainsi, le premier niveau auquel s’arrête la majorité des manifestations est celui d’une force non létale bilatérale dans lequel les deux acteurs, protestataires et policiers, ont recours à des armes non incapacitantes, où les cailloux des premiers répondent au gaz lacrymogène des seconds. Le deuxième niveau correspond à la létalité unilatérale : la police ouvre le feu lorsque les manifestants se rapprochent de trop près. Le troisième et dernier niveau est atteint lorsque les manifestants utilisent à leur tour des armes à feu, la létalité est alors bilatérale. Troisièmement, enfin, le concept de « l’indignité républicaine » rend compte de la logique de la violence dans les manifestations. La violence se déclenche et s’intensifie lorsqu’une des parties, manifestants ou policiers, interprète l’acte posé par l’adversaire comme étant en rupture avec le rôle attendu du statut qu’il revendique dans la manifestation. Cet acte jugé indigne a pour conséquence de le priver de la déférence rattachée à son statut et de justifier à son encontre l’usage de la force. Ces actes d’indignités, du point de vue des policiers, sont symbolisés par la figure du manifestant hostile. Pour les manifestants, l’indignité des forces de sécurité se reconnait par des actes qui les assimilent à une milice privée. Le degré d’indignité perçu de l’acte explique le niveau d’allocation de la violence.