Las vanguardias en la literatura y el arte.

El material pretende interrelacionar la literatura y el arte, para ofrecer a los alumnos una visión global del mundo y el hombre. Los textos son fruto del trabajo de un grupo de profesores del IES Complutense de Alcalá de Henares. El documento recoge aspectos literarios y artísticos de los movimientos de vanguardias que surgen desde los principios del siglo XX hasta los años 70, con sus características, evolución histórica y obras literarias y plásticas comentadas. Los textos son Concepto de vanguardia y nuestras vanguardias; Contexto histórico y social; El Futurismo; El Dadaísmo; El Cubismo; El Creacionismo; El Ultraísmo; El Surrealismo; El Expresionismo.

Aproximación al arte de la Comunidad de Madrid.

Este documento estudia las manifestaciones artísticas más importantes de la Comunidad de Madrid a lo largo de la Historia, y se analizan en función del contexto histórico. Distingue dos grandes etapas, antes y después de la capitalidad. En la primera, la producción artística de las localidades madrileñas se desarrolló por sí misma; y en la segunda, la influencia de la corte hizo que se identificara lo regional con lo español. Los tres primeros capítulos corresponden a la primera etapa, y el resto, a la segunda. En esta segunda edición actualizada, se incorpora un capítulo con los hechos más relevantes de los últimos años del siglo XX. Finalmente, se incluyen numerosas ilustraciones y textos de diferentes épocas para completar la información.

El arte como enseñanza y como escenario.

Resumen tomado de la publicación

El desarrollo de la creatividad a través del arte y los artistas.

Resumen tomado de la publicación

MUS-E : el arte como medio para fomentar valores de solidaridad.

Comentario de las características del Programa MUS-E, un método pedagógico que utiliza el teatro, la danza, la música y las artes plásticas como medio para fomentar la solidaridad, la interculturalidad y la integración del alumnado de entre 6 y 9 años. También se pretende reforzar la creatividad y autoestima de los niños. Se promueve desde la Fundación Yehudi Menuhin.

Cuenca y su Escuela de Arte.

Comentario sobre el Decreto de la Escuela de Artes de Cuenca, creado en 2003. Con la renovación de toda la normativa referida a la artesanía se dota a este sector de un nuevo marco regulador que prevé la obtención del carné y título de maestro artesano y la ampliación de oficios con vistas a su calificación y registro. Por último se explican los objetivos que se pretenden conseguir con la creación de la Escuela de Artes.

La Escuela de Arte de Toledo expone lo mejor de su historia en su museo.

Comentario sobre las características del Museo de Artes Aplicadas, situado en la Escuela de Arte de Toledo. Se exponen obras artísticas pertenecientes al siglo XX y otras piezas creadas en los distintos talleres de la Escuela. Se destaca la importancia de la recuperación de dicho museo y el empeño puesto por el director de la Escuela.

Un siglo de creatividad al servicio del trabajo y el arte.

Reportaje de la Escuela de Arte y Oficios de Toledo, desde su comienzo, desde su comienzo, hace un siglo, hasta el 2002. Se hace un recorrido histórico por el edificio y las enseñanzas que se han impartido durante el período citado, destacando el gran desarrollo que ha tenido en los últimos años, que ha llevado a una mejora sustancial de la formación básica de los alumnos y alumnas.

El arte de educar e integrar con el arte.

Se trata de un estudio sobre el programa Mus-e que versa sobre la importancia de introducir actividades artísticas en las aulas como medio de integración, respeto, trabajo en equipo y convivencia. Se analiza la importancia sobre la importancia de que diversos artistas impartan talleres junto al profesorado .

El arte escénico, una puerta abierta.

En este artículo el autor pretende aportar al lector una serie de reflexiones personales, fruto del propio proceso de aprendizaje, búsqueda y práctica pedagógica y artística. Para ello ha vinculado dos ámbitos de acción e intervención por los que ha apostado personal y profesionalmente a lo largo de su trayectoria: el ámbito de la discapacidad psíquica y del arte escénico. A lo largo de este artículo pone de manifiesto parte de lo que ha sido su proceso, desde su origen sobre bases de tipo pedagógico y terapéutico, y su desarrollo y progresión hasta convertirse en un proyecto presidido por la dinámica creadora y la producción artística. Para este autor, la creación artística, se convierte en una puerta abierta a una nueva percepción de la persona con discapacidad.

Una Arqueología de la mirada o qué Historia del Arte estamos enseñando.

Se revisan los contenidos, los objetivos y las actitudes en la asignatura de Historia del Arte y se critica la falta de atención por parte de la comunidad científica, didáctica y editorial dedicada a dicha materia.

Viaje a trav??s del tiempo : di??logos entre obras de arte

Resumen basado en el de la publicaci??n

Una personalidad del arte en el mundo de la enseñanza perseguida : la figura de Aurelio García Lesmes (1884-1942).

Monográfico con el título: 'Profesorado de enseñanza secundaria, memoria y patrimonio'. Resumen tomado de la publicación

Arte para andar por casa.

Se presenta una propuesta que describe un proyecto titulado 'Lengua, interculturalidad y virtualidad a través del arte pictórico', premiado en 2009 por el IV Premio Cristóbal de Villalón a la innovación didáctica en el aula de español (promovido por la Diputación Provincial y Universidad de Valladolid y la Fundación Jorge Guillen). Se trata de una propuesta para enseñar español a través del arte pictórico de los países hispanohablantes. La pintura se convierte en un instrumento útil en el descubrimiento de la interioridad del alumno. Se compone de seis unidades, que contienen tareas relacionadas con un ámbito temático determinado en cada unidad. Se presenta la unidad 3, 'Arte para andar por casa', que va acompañada de fichas de autoevaluación y claves para las correcciones.

'La tribu' educa utilizando como vehículo el Arte.

Resumen basado en el de la publicación