'A theatre of ruins'. Edward Bond & Samuel Beckett: theatrical antagonists

The playwright Edward Bond has long made known his antagonism to dramatists allied to Martin Esslin’s Theatre of the Absurd. The work of Samuel Beckett has come in for particular criticism by Bond. Using published writings (and unpublished correspondence between myself and Bond), I hope to trace the development of this antagonism between ‘Bondian’ and ‘Beckettian’ views of theatre. However, this article will also set out to argue that both early work such as The Pope’s Wedding (1962), and more recent work such as Coffee (1995), make use of motifs, characters and ideas from Beckett’s theatre. The article will set out provisional reasons why Bond, despite his misgivings, is not averse to incorporating elements from Beckett’s ‘theatre of ruins’, as he terms it, into his own work.

Edward Bond & the celebrity of exile

A shibboleth has grown up around the work of Edward Bond. The tag ‘controversial dramatist’ has continued to dog both the man and his work. This article will hope to explore some of the contradictory, and sometimes frustrating manifestations that such ‘celebrity’ has produced. Since the reception of The War Plays [1985] by the Royal Shakespeare Company at the National Theatre Bond has largely withdrawn his work from mainstream British theatre. Since the late 1990s he has looked to a new home – La Colline Theatre – in France, to premiere new work and run retrospective seasons of older plays. Here, Bond's celebrity is of a different kind, and has allowed him to enhance and develop his work as a playwright, director and writer about theatre. While this article draws on secondary sources it also uses material based on personal correspondence with Edward Bond.

Max Weber in the thought of Edward Shils (1910–1995) and Ernest Gellner (1925–1995): the paradox of two Weberian approaches to the understanding of nations and nationalism?

This article traces the paradoxical impact of Weber's oeuvre on two major scholars of nationalism, Ernest Gellner and Edward Shils. Both these scholars died in 1995, leaving behind a rich corpus of writings on the nation and nationalism, much of which was inspired by Max Weber. The paradox is that although neither scholar accepted Weber's sceptical attitude to the concept of ‘nation’, they both used his other major concepts, such as ‘rationality’, ‘disenchantment’, ‘unintended consequences’, the ‘ethic of responsibility’ and ‘charisma’, in their very analyses of the nation and nationalism. And they both saw, each in his own way, the nation and nationalism as constitutive elements of modern societies. However, the paradox ceases being a paradox if one sees the integration, by Shils and Gellner, of concepts of the nation and of nationalism in the analysis of modernity, as a development of Weber's ideas.

'he perceives himself as a caterpillar […]' constructions of the disabled subject in the critical response to Alfred Hitchcock's 'Rear Window'

This chapter focuses on critical responses to Alfred Hitchcock’s Rear Window, especially their construction of disability. The suggestion is that such criticism takes the disabled body to be both necessary and superfluous to the meaning of the film, a difficulty that, I argue, can be read more widely within film theory. Ever since Christian Metz’s ‘the Imaginary Signifier’, the condition of being ‘bound to a wheelchair’ is understood to have a resonance for theories of film spectatorship, but only ever in a sense that does away with the wheelchair as a mark of difference.

The three faces of bounded reliability: Alfred Chandler and the micro-foundations of management theory

Alfred Chandler, the celebrated business historian, provided detailed descriptions of the reasons for failed human commitments and the managerial tools needed to prevent/remediate such failings in the context of large business firms. Chandler's historical narrative identifies three distinct “faces” of bounded reliability—opportunism, benevolent preference reversal, and identity-based discordance—as the main drivers of commitment failure. Adopting bounded reliability (BRel) as a micro-foundation in management studies will raise the quality and relevance of scholarly recommendations to improve managerial decision making and action, because analysis of BRel challenges closely mirrors the real-world problems facing practicing managers.

Fast heuristics for the Steiner tree problem with revenues, budget and hop constraints

This article describes and compares three heuristics for a variant of the Steiner tree problem with revenues, which includes budget and hop constraints. First, a greedy method which obtains good approximations in short computational times is proposed. This initial solution is then improved by means of a destroy-and-repair method or a tabu search algorithm. Computational results compare the three methods in terms of accuracy and speed. (C) 2007 Elsevier B.V. All rights reserved.

Att bygga en folkhemsstad : En studie av förnyelse- och moderniseringsarbetet i Oxelösund under perioden 1956 till 1973 ur ett folkhemsideologiskt perspektiv

Syftet med denna uppsats är att undersöka hur arbetet med att utveckla och modernisera samhället Oxelösund gick till under expansionsåren 1956 till 1973. Frågeställningarna som studien ska formas kring utgår från följande frågor: Hur såg det konkreta arbetet ut? Vilka åtgärder ansåg man sig tvungen att vidtaga? Hur återspeglas folkhemsideologin i arbetet med att förnya Oxelösund? Det primära materialet till uppsatsen är generalplanen för Oxelösund som låg färdig 1959 och de protokoll som finns bevarade från generalplanekommittéerna, vilka arbetade med att utveckla och förverkliga generalplanen. Undersökningen sker utifrån ett antal nedslagspunkter i planeringsarbetet. Poängen med de olika nedslagspunkterna är att de speglar många olika aspekter på förändringsarbetet, samt kanske framförallt, att de tillsammans ger en övergripande bild av hur man tänkte sig det nya Oxelösund. Resultatet visar att utvecklingen och moderniseringen av Oxelösund i många fall utgick från folkhemsideologins aspekter. Planeringen för det nya samhället genomfördes inte bara som ett lokalt projekt utan även regionala instanser samt instanser på riksnivån var inblandade i arbetet. Stor tilltro fästes också vid experter. Även när det gällde genomförandet av själva arbetet slår folkhemstanken igenom på många sätt. ABC-tanken, där man skilde mellan arbetsplatser, bostäder och centrumfunktioner är genomgående. Analysen av bostadsaspekterna visar att utformningen av dessa var starkt klassrelaterade. Stor ansträngning lades från planerarnas sida på att utforma sociala mötesplatser exempelvis idrottsplatser, lekparker och andra fritidsrelaterade funktioner

Théâtre du Grand-Guignol : Les mécanismes de la peur dans deux pièces du théâtre médical d’André de Lorde et Alfred BinetL’Obsession et Une leçon à la Salpêtrière .

Le Grand-Guignol n’a reçu que peu d’attention critique sérieuse jusqu’à la fin des années 1980. Ce petit théâtre a pendant 65 ans, de 1897 à 1962, offert des pièces d’un genre nouveau mêlant terreur, violence et souvent érotisme. Le succès était au rendez-vous et le Théâtre du Grand-Guignol est longtemps resté une attraction incontournable de Paris. Les pièces choisies pour ce mémoire sont issues de ce répertoire et ont cela de particulier qu’elles ont été écrites en collaboration entre un écrivain, André de Lorde, et un psychologue, Alfred Binet. Malgré leurs différences, ces pièces ont une constante, un point commun : elles suscitent toutes la peur chez le spectateur. C’est précisément la façon dont Binet et de Lorde établissent cette peur à travers leurs pièces qui sera l’objet d’étude de ce mémoire. Ce mémoire se limite à l’analyse de deux œuvres en particulier : L’Obsession, et Une leçon à la Salpêtrière. Appréhender la notion de peur dans une œuvre théâtrale impose de réfléchir non seulement aux thèmes développés mais également à la construction dramatique du récit et à sa mise en scène. Dans le cas spécifique d’une pièce Grand-Guignol, il y aura une dimension supplémentaire à inclure : ce que l’on peut appeler « l’expérience Grand-Guignol ». De quelles façons le fait même d’aller voir une pièce dans ce théâtre participait-il à l’anticipation et au sentiment de peur nécessaire à l’efficacité des pièces ?  Après un bref rappel de l’histoire du Grand-Guignol, les causes externes comme le quartier de Montmartre, mais aussi les habiles coups publicitaires des premiers directeurs artistiques ainsi que la configuration du théâtre lui-même sont étudiées pour montrer comment elles ont largement contribué à créer un véritable mythe autour du Grand-Guignol. Dans la deuxième partie, une analyse spécifique des deux pièces mentionnées précédemment est faite. Les questions suivantes ont été posées : sur quels thèmes pouvaient bien jouer les auteurs pour toucher leur public ? En quoi ces thèmes reflétaient-ils les peurs de l’époque, c’est-à-dire de la « Belle Epoque » ? Dans la dernière partie, une analyse textuelle et scénique a été faite au cours de laquelle il a été tenté de comprendre comment les auteurs provoquent et entretiennent la peur et l’angoisse à travers à la fois la construction dramatique des pièces et leurs jeux de scène.