La expresión plástica en educación infantil : una experiencia de aula.

Considera que la pintura y el dibujo son instrumentos para la estimulación del desarrollo y para la adquisición de nuevas capacidades; y que la creatividad debe ser instrumento de expresión de las ideas del niño que no es capaz de hacerlo a través del lenguaje oral. Por ello, después de analizar la evolución de la expresión plástica en el niño y los elementos del lenguaje plástico -color, línea, volumen, forma, presenta una experiencia pedagógica desarrollada con niños de 4 años. Finaliza con una serie de sugerencias para realizar trabajos creativos en el aula.

Artistas de cuatro palmos.

Resumen basado en el que aporta la revista.

150 aniversario del nacimiento de Vincent Van Gogh.

Presenta un estudio biográfico y artístico de Vincent Van Gogh. Para facilitar el estudio de este personaje, muestra su vida y obra en diversas fases. La época realista (1881 a 1885), en la que destaca la conciencia de necesitar una formación técnica y el interés por los temas sociales, lo pintoresco y la naturaleza. Después, la época de revelación del color (1885 a 1887) en la que éste pasa a ser un elemento imprescindible de su obra. Y la época de la experimentación sin fin, que abarca desde 1887 hasta 1890.

La inspiración paranoica de Salvador Dalí.

Presenta un análisis del surrealismo dentro de la sociedad de vanguardia de finales del XIX y principios del XX centrándose en la figura de Dalí. Después analiza la contrariedad de la obra de este artista, la objetividad y la subjetividad. También presenta un análisis de los referentes iconográficos de su obra: la filosofía, el psicoanálisis, la ciencia y la lectura microscópica de los fenómenos naturales; y el método de trabajo del artista, el paranoico crítico.

Aprendiendo juntos.

La Escuela Infantil Municipal de Mendillori, desarrolla un taller para construir cuadros al óleo que acondicionen el espacio de Taller de Expresión del centro. Paralelo al proceso en el que participan padres, alumnos y profesionales, se ponen en marcha procesos de investigación sobre la cultura propia de los niños; una reflexión sobre su concepción de bocetos, las técnicas, el color o la composición. La participación de toda la comunidad educativa se revela como una poderosa herramienta de integración y comprensión mutua de padres, niños y niñas y el equipo educativo de la escuela.

Leer y escribir.

En las clases de Educación Infantil se realizan múltiples actividades, cualquiera de ellas tiene una gran importancia: jugar, hacer teatro, talleres, pintura, dibujo matemáticas, música, ritmo, canciones, baile. Pero también hay espacio para trabajar con la lectura y la escritura, en un proceso ya iniciado por los niños incluso antes de llegar a la escuela, en el contexto familiar. Los niños elaboran hipótesis sobre el sistema de escritura y los distintos tipos de texto; la labor del profesor y de los padres es descubrirlas y ayudarles a avanzar en este objeto de conocimiento.

La cultura en la época de Isabel II : la cultura romántica : el romanticismo literario.

Analiza la actividad cultural, literaria y artística, durante el periodo de reinado de Isabel II. En este momento, se impusieron las sociedades de hablar y las tertulias; la bohemia cultural exaltó los valores del individuo y nació el mecenazgo oficial; se redescubrió el teatro del Siglo de Oro; aumentó la edición de libros y revistas; en pintura, se impuso la temática histórica; y nació la Renaixença catalana. Destacan figuras como el duque de Rivas, Martínez de la Rosa, Larra, Zorrilla o Espronceda, en literatura; y Madrazo, Ribera, Gisbert, Casado del Alisal o Rosales, en pintura.

El mercado y el arte : las Exposiciones Nacionales.

Presenta un análisis de la situación artística durante el periodo de reinado de Isabel II. Etapa de resurgimiento del arte, gracias a las Exposiciones Nacionales, creadas por la reina.

Géneros y pintores del reinado de Isabel II (1833-1868).

Presenta una síntesis de los géneros pictóricos -el retrato, el paisaje, lo pintoresco y la pintura de historia-; de las corrientes dominantes -la académica y la romántica-; y de los artistas más destacados durante el reinado de Isabel II. También realiza una aproximación a este periodo, resumiendo influencias de artistas de periodos anteriores, como Vicente López o Goya, y analizando el papel que jugaron las Academias de Bellas Artes y los pensionados a países europeos.

¿Por qué pintar siempre con rotuladores?

Presenta una experiencia pedagógica, en el área de la educación artística, llevada a cabo en la Casa de Niños de Torremocha del Jarama (Madrid). Las actividades consisten en la experimentación, en un taller de expresión plástica, con materiales poco habituales como el jabón, el café, la sal, la harina, el arroz o el yogur.

Mis pequeñas obras de arte.

Se presenta una práctica educativa, realizada en el Colegio Nacional Alapardo (Madrid) durante el curso académico 2003-2004, que se basa en la realización de creaciones artísticas por parte de los niños que luego serían enmarcadas por sus padres quienes también harían cuadros. El proyecto concluía con un pasacalles hasta el ayuntamiento. Se trata de una experiencia que persigue alcanzar objetivos tales como hacer que los niños disfruten con la pintura, dar rienda suelta a sus posibilidades expresivas, aprender a discriminar colores y favorecer las relaciones entre los alumnos y las familias. En éste último sentido, resulta básico implicar a los padres en las actividades escolares de sus hijos.

Somos pintores.

La obra de Joan Miró es el hilo conductor de una experiencia, con niños de dos y tres años. A lo largo de una semana, se aborda algún aspecto relacionado con sus cuadros para introducir conceptos, como el círculo o el color rojo, y acercar el mundo del arte a los más pequeños. No sólo se sirven de la observación, sino también de sus propias creaciones a partir de obras de Miró. Con todas las obras y el material se crea un rincón del arte. La valoración de la actividad es positiva tanto para los niños como para las maestras, pues se desarrolla la creatividad de los pequeños.

Viajes, sueños y ensueños.

Resumen basado en el de la publicación

Cuando la historia se escribe y se pinta.

Dos institutos de León plantean el desarrollo de una experiencia interdisciplinar que pretende conectar de forma práctica los contenidos de dos asignaturas tan cercanas como Historia y Literatura. La experiencia se centra en analizar, desde distintos puntos de vista, un mismo hecho histórico: la victoria de los Tercios españoles de Breda. Desde el área de Geografía e Historia se plantea analizar 'La rendición de Breda' de Velázquez y desde Lengua y Literatura, estudiar 'El sitio de Breda' de Calderón de la Barca. En la clase de Historia se recopila información, con ayuda de la página web del Museo del Prado, y con ella se crea un dossier de consulta. Tras la visión global que reciben, se propone a los alumnos crear su propia representación pictórica de La Rendición de Breda, y con todas se crea una pequeña exposición. En la clase de Lengua y Literatura se plantea una lectura conjunta de fragmentos de la obra de Calderón, analizando los mismos aspectos que se estudian en el cuadro. Tras el acercamiento a la obra de Calderón, los alumnos deben escribir su propia versión del acontecimiento histórico elegido. Los trabajos se encuadernan en un dossier que complementará la exposición de representaciones pictóricas. Por último, se pone en relación lo visto tanto en el texto teatral como en la obra pictórica para que los alumnos saquen sus propias conclusiones.

El ABC del arte con niños de 3-4.

El primer paso de este proyecto es la lectura de una biografía para niños de Salvador Dalí en el año en que se celebra el centenario de su nacimiento, junto a la observación, descripción y análisis de fotos, láminas, postales y distintos objetos relacionados con la vida y profesión del artista. El objetivo final es la realización de una exposición sobre el pintor. Otros objetivos son ampliar el conocimiento de los niños sobre su entorno cultural y las diferentes manifestaciones artísticas; observar, describir y valorar cuadros, esculturas y edificios; utilizar distintas técnicas plásticas como medio de expresión y creatividad a partir de obras de Miró, Picasso, Gris y Tapies; utilizar, comprender y producir distintos textos como medio de comunicación, información y disfrute; potenciar la implicación y participación de las familias en el desarrollo del proyecto. Las actividades se organizan en rincones. En el rincón de construcciones, los niños construyen un monumento de Madrid como la Plaza de toros, Torrespaña, el Puente de Segovia la Plaza Mayor o el Museo del Prado; en el rincón de plástica se realizan monocromos individuales con distintas técnicas; versiones individuales, libres o dirigidas, de cuadros de Miró y Picasso con diversos materiales; y composiciones dirigidas en equipo, de cuadros de Picasso, Matisse, Malevich, Kandinsky y Mondrian; en el rincón de lectura y escritura se realizan las etiquetas de los cuadros y esculturas; talleres para esculpir esculturas tubulares con materiales de desecho; y la invitación en forma de paleta para visitar la exposición.