Il restauro della chiesa di San Francesco a San Giovanni in Persiceto: tecniche di rilevo ad alta definizione e sperimentazione di linguaggi diacritici per la reintegrazione delle superfici architettoniche

il lavoro si suddivide in una fase preliminare conoscitiva costituita da una ricerca storico-documentale sui principali eventi che hanno interessato San Giovanni in Persiceto e il complesso conventuale. per comprendere a pieno l'oggetto di studio sono stati studiati a fondo la vita e le opere dell'autore e le tendenze architettoniche del periodo storico in cui esercita. è stato eseguito un rilievo dettagliato impiegando tecniche ad alta definizione, come fotogrammetria e scansioni laser. per realizzare un progetto di restauro consapevole e rispettoso del monumento sono state condotte approfondite analisi tematiche e di degrado, in modo da acquisire una conoscenza diretta dell'edificio. per reintegrare l'unità d'immagine andata perduta, visto l'uso improprio che è stato fatto del bene, indispensabile per la comprensione dell'opera, è stata svolta un'attenta analisi della consistenza materica e una analogica con le opere dell'autore simili. gli interventi cercheranno di facilitare la lettura delle tracce presenti sul manufatto, e in maniera tutt'altro che invasiva verrà proposta la videoproiezione di quella che poteva essere l'immagine e la suggestione concepita dall'architetto. sono stati studiati restauri di casi analoghi e gli interventi della scuola di restauro nata a seguito delle devastazioni prodotte dalla guerra. per gli elementi ben conservati si attuerà un restauro conservativo. si restaura la pavimentazione, attraverso due diverse ipotesi che risolvono le possibili casistiche generate dalla rimozione delle superfetazioni. per valorizzare gli elementi architettonici si è proposto uno schema di sorgenti luminose diversificato in illuminazione generale d'ambiente ed un sistema di luci funzionale agli usi specifici.

Ioannis Manardi ... epistolarum medicinalium libri duodeuiginti / hi partim infinitis in locis [et] ab ipso autore iam recens castigati sunt, partim iam primum in lucem aeduntur ; eiusdem annotationes & censura in medicanina simplicia & composita Mesue.

Indice a tres col.

Tiempo mesiánico y potencialidad política : Hacia una re-semantización de las reflexiones de Walter Benjamin a partir de la lectura de Giorgio Agamben

Fil: Viglione, María Paula. Universidad Nacional de La Plata. Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación. Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales (UNLP-CONICET); Argentina.

El color en los códices prehispánicos del México Central: identificación material, cualidad plástica y valor estético

Este artículo investiga algunos de los valores plásticos y estéticos que presidieron la selección y la preparación de las materias colorantes empleadas para iluminar los códices creados por los nahuas del México Central durante el Posclásico Tardío. Estos códices son interesantes porque análisis arqueométricos y exámenes codicológicos recientes han permitido conocer la materialidad de su capa pictórica, así como las características formales y el comportamiento de los colores en estas obras. Uno de los aportes trascendentales de estos estudios ha sido averiguar que la paleta cromática que sirvió para pintar los códices del México Central era principalmente de origen orgánico, lo que contrasta con la naturaleza de los pigmentos detectados en restos de pintura mural y en esculturas creadas por los nahuas que son sobre todo minerales. El objetivo de este artículo es reflexionar sobre las razones de esas diferencias y demostrar que el uso de los colorantes orgánicos en los códices respondía a un fin plástico específico que concordaba con el canon estético imperante en la sociedad náhuatl.

La evolución de los sistemas constructivos y estructurales en Las Palmas de Gran Canaria como instrumento de datación de la construcción en Gran Canaria (1478-1950)

Programa de doctorado: La restauración y rehabilitación arquitectónica. Investigación, tendencias e innovaciones. La fecha de publicación es la fecha de lectura

La pieve di San Giorgio di Samoggia (BO): restauro, riuso e consolidamento

La tesi di laurea ha come oggetto il complesso della pieve di San Giorgio di Samoggia che è situata nel comune di Valsamoggia (BO). Il complesso, composto da chiesa, canonica, campanile, casa dell’enfiteuta e cella campanaria, sorge isolato dal paese, in una zona collinare caratterizzata dalla presenza di importanti formazioni calanchive e si trova attualmente in un cattivo stato di conservazione dovuto soprattutto all’assenza di interventi di manutenzione negli ultimi ottant’anni. Il lavoro si è sviluppato nelle seguenti fasi: - Ricostruzione delle vicende costruttive tramite ricerca sulle fonti indirette (bibliografiche e archivistiche) - Rilievo diretto del complesso realizzato tramite la tecnica delle trilaterazioni e conseguente restituzione grafica di planimetrie, sezioni e prospetti del complesso - Analisi dello stato di fatto e di degrado del manufatto, ponendo una particolare attenzione alle tecniche costruttive utilizzate - Progetto di una serie di interventi di consolidamento aventi ad oggetto i tetti e i solai di piano della chiesa e della canonica - Proposta di attualizzazione funzionale della porzione di complesso che in passato era l’abitazione dell’enfiteuta che coltivava il fondo annesso alla pieve.

Modeling the Network of Dutch and Flemish Print Production, 1550-1750

The production of artistic prints in the sixteenth- and seventeenth-century Netherlands was an inherently social process. Turning out prints at any reasonable scale depended on the fluid coordination between designers, platecutters, and publishers; roles that, by the sixteenth century, were considered distinguished enough to merit distinct credits engraved on the plates themselves: invenit, fecit/sculpsit, and excudit. While any one designer, plate cutter, and publisher could potentially exercise a great deal of influence over the production of a single print, their individual decisions (Whom to select as an engraver? What subjects to create for a print design? What market to sell to?) would have been variously constrained or encouraged by their position in this larger network (Who do they already know? And who, in turn, do their contacts know?) This dissertation addresses the impact of these constraints and affordances through the novel application of computational social network analysis to major databases of surviving prints from this period. This approach is used to evaluate several questions about trends in early modern print production practices that have not been satisfactorily addressed by traditional literature based on case studies alone: Did the social capital demanded by print production result in centralized, or distributed production of prints? When, and to what extent, did printmakers and publishers in the Low countries favor international versus domestic collaborators? And were printmakers under the same pressure as painters to specialize in particular artistic genres? This dissertation ultimately suggests how simple professional incentives endemic to the practice of printmaking may, at large scales, have resulted in quite complex patterns of collaboration and production. The framework of network analysis surfaces the role of certain printmakers who tend to be neglected in aesthetically-focused histories of art. This approach also highlights important issues concerning art historians’ balancing of individual influence versus the impact of longue durée trends. Finally, this dissertation also raises questions about the current limitations and future possibilities of combining computational methods with cultural heritage datasets in the pursuit of historical research.

Absorption Measurements of Periodically Poled Potassium Titanyl Phosphate (PPKTP) at 775 nm and 1550 nm

The efficient generation of second-harmonic light and squeezed light requires non-linear crystals that have low absorption at the fundamental and harmonic wavelengths. In this work the photo-thermal self-phase modulation technique is exploited to measure the absorption coefficient of periodically poled potassium titanyl phosphate (PPKTP) at 1,550 nm and 775 nm. The measurement results are (84 +/- 40) ppm/cm and (127 +/- 24) ppm/cm, respectively. We conclude that the performance of state-of-the-art frequency doubling and squeezed light generation in PPKTP is not limited by absorption.

Sexism and Imperialism in Mozart's Don Giovanni, Puccini's Madama Butterfly, and Blitzstein's Regina: A Performance Study

This dissertation project comprises three major operatic performances and an accompanying document; a performance study which surveys aspects of sexism and imperialism as represented in three operas written over the last three centuries by examining the implications of prejudice through research as well as through performances of the major roles found in the operas. Mr. Eversole performed the role of Sharpless in the 2014 Castleton Festival production of Madama Butterfly (music by Giacomo Puccini, libretto by Luigi Illica and Giuseppe Giacosa), conducted by Bradley Moore. In 2015, Mr. Eversole sang the title role in four performances of Mozart and Da Ponte’s Don Giovanni with the Maryland Opera Studio at the Clarice Smith Performing Arts Center, conducted by Craig Kier. Also as part of the Maryland Opera Studio 2015-16 season, Mr. Eversole appeared as Oscar Hubbard in four performances of Marc Blitzstein’s Regina, an adaptation of Lillian Hellman’s 1939 play, The Little Foxes. These performances were also conducted by Craig Kier. The accompanying research document discusses significant issues of cultural, geographical, and sexual hegemony as they relate to each opera. It examines the plots and characters of the operas from a postcolonial and feminist perspective, and takes a moral stance against imperialism, sexism, domestic abuse, and in general, the exploitation of women and of the colonized by the socially privileged and powerful. Recordings of all three operas can be accessed at the University of Maryland Hornbake Library. They are: Giacomo Puccini’s Madama Butterfly (the role of Sharpless) July 20, 2014, Castleton Festival production, Bradley Moore, Conductor Castleton, Virginia Wolfgang Amadeus Mozart’s Don Giovanni (title role) November 22nd, 2015, Maryland Opera Studio, Craig Kier, Conductor Clarice Smith Performing Arts Center, UMD Marc Blitzstein’s Regina, (Oscar Hubbard) April 8th, 8016, Maryland Opera Studio, Craig Kier, Conductor Clarice Smith Performing Arts Center, UMD