Competências extra-musicais solicitadas na obra para clarinete solo Der Kleine Harlekin de Karlheinz Stockausen

O objeto de estudo do presente trabalho é a obra Der kleine Harlekin para clarinete solo do compositor Karlheinz Stockhausen. Dada a falta de coesão sentida ao longo da obra aquando da visualização das seis gravações disponíveis, surgiu a necessidade de analisar o papel da consciência corporal do músico na performance, a aproximação da obra à commedia dell' arte e, consequentemente, a temática da utilização da máscara durante a mesma. Paralelamente, o trabalho apresenta ainda uma análise pormenorizada de todas as indicações disponíveis nas intruções da obra, bem como uma conexão entre a liberdade presente em cada uma dessas indicações e a compreensão de uma narrativa ao longo da performance por parte do público, dando especial atenção à ação como elemento base das escolhas interpretativas; Extra-musical skills in the works of musical theater for solo clarinet Abstract: This is an investigation into the piece Der kleine Harlekin for clarinet solo by Karlheinz Stockhausen. Six recordings were analysed and it was possible to understand that, at some moments, there is no cohesion throughout the all work. Thus, an analysis is made on the importance of body awareness, the approach to commedia dell' arte and, thereafter, the use of the mask on performance. Furthermore, the work also presents a detailed analysis of all the information available in the work instructions as well as a connection between their freedom and the understanding of a narrative throughout the performance by the public, giving special attention to the action as a base element of the interpretative choices.

Lo que significa una estatua : discurso leído... en la velada literaria y musical celebrada en el Teatro Llave de la Ciudad de Orizaba,el 4 de diciembre de 1898

UANL

Exposición de dibujos y pintura en el I. 'San Vicente Ferrer' de Valencia : festival de fin de curso gimnástico-musical.

Acompañan al artículo varias fotografías que ilustran las actividades acontecidas

El Teatro del Absurdo en Procedimiento de Juan Manuel Valencia, Bajo la puerta de Ernesto Proaño y Álvaro Rosero y El estigma y el ladrón de Fabián Patinho

En el presente trabajo recupero textos dispersos de la diversidad de la dramaturgia ecuatoriana con el objeto de incorporarlos a la memoria de la literatura teatral y/o la tradición de nuestro país y de Latinoamérica para vincularlos a un lector/espectador actual. Establezco un diálogo reflexivo-interpretativo, sumamente enriquecedor, entre el Teatro del Absurdo y los textos dramatúrgicos ecuatorianos: Procedimiento de Juan Manuel Valencia, Bajo la puerta de Ernesto Proaño y Álvaro Rosero y El estigma y el ladrón de Fabián Patinho cuyas dramaturgias se han construido bajo la influencia o la referencia de dicho Teatro. Me ha interesado pensar los textos a la luz del Teatro del Absurdo. Para dicha empresa he revisado los aportes teóricos que han trazado Martin Esslin o los propios creadores/críticos sobre este Teatro, catalogado como un subgénero literario teatral o movimiento literario que acusa la ruptura de la lógica en el discurso, el descrédito de la realidad o la ilógica dramatúrgica para develar el vacío existencial de la condición humana. También he recorrido, a manera de una pequeña radiografía, su uso en la tradición contemporánea y actual de la dramaturgia internacional, latinoamericana y ecuatoriana. Mi propósito ha sido descubrir de qué manera se subvierte el uso del Teatro del Absurdo en nuestras creaciones dramatúrgicas, con el propósito de reivindicarlas para estimular la producción dramatúrgica y enriquecer el acerbo así como la experiencia cultural de la Literatura Hispanoamericana. El resultado es una nutritiva diversidad de miradas que vinculan a la Literatura con los Estudios de la Cultura desde sus aristas estéticas, políticas y sociales. Cada uno de los textos dramatúrgicos ha sido leído desde la clave que brinda Paul Ricoeur acerca de la libertad para la interpretación hermenéutica, que se genera a partir de una lectura desde donde el lector significa o re-significa de manera inagotable lo que el autor ha puesto en palabras.

A percursão corporal como proposta de sensibilização musical para atores e estudantes de teatro

Pós-graduação em Música - IA

Consevatório Drámatico e Musical de São Paulo: a primeira escola de teatro do Brasil

This article studies the Drama and Music Conservatory of São Paulo as an acting school since its foundation in 1906. Although the institution is currently dedicated exclusively to music education, we need to remember that it was the first drama school in South America and represented an important aspect of the growth and modernization of theater in Sao Paulo in the early 1900s. It is on this latter aspect that this study focuses on as it provides background information and examines the role of the institution in the context of São Paulo and Brazilian theater of that period. The essay attempts to understand the artistic orientation of the acting program (until the 1940s when the course was eliminated) and to evaluate its merits and shortcomings throughout the years

[Programa y plano del Teatro Principal de Valencia] [Texto impreso]

Tit. tomado del texto

Plaza de Toros de Valencia [Material gráfico] : teatro de verano : Compañía de Zarzuela y Ópera Española que dirige el maestro Don Pablo Gorge : función para hoy jueves 29 de agosto de 1912... : última y definitiva representación de la grandiosa ópera... Aida...

Cartel tipográfico

L'assedio di Corinto [Texto impreso] = El sitio de Corinto : ópera séria en tres actos para representarse en el teatro de la ciudad de Valencia el año 1834

Edición en italiano y castellano

El Tancredo [Texto impreso] : ópera seria en dos actos, traducida al español para representarse en el teatro de la M.I. Ciudad de Valencia por su compañía de ópera, año 1826

Adaptación de la obra de Voltaire