Worked to Death? A census-based longitudinal study of the relationship between the numbers of hours spent working and mortality risk

Background There has been an increasing interest in the health effects of long
working hours, but little empirical evidence to substantiate early
10 case series suggesting an increased mortality risk. The aim of the
current study is to quantify the mortality risk associated with long
working hours and to see if this varies by employment relations and
conditions of occupation.
Methods A census-based longitudinal study of 414 949 people aged 20-59/64
15 years, working at least 35 h/week, subdivided into four occupational
classes (managerial/professional, intermediate, own account workers,
workers in routine occupations) with linkage to deaths records
over the following 8.7 years. Cox proportional hazards models were
used to examine all-cause and cause-specific mortality risk.
20 Results Overall 9.4% of the cohort worked 55 or more h/week, but this
proportion was greater in the senior management and professional
occupations and in those who were self-employed. Analysis of 4447
male and 1143 female deaths showed that hours worked were
associated with an increased risk of all-cause mortality only for
25 men working for more than 55 or more h/week in routine/semiroutine
occupations [adjusted hazard ratios (adjHR) 1.31: 95%
confidence intervals (CIs) 1.11, 1.55)] compared with their peers
working 35–40 h/week. Their equivalent risk of death from cardiovascular
disease was (adjHR 1.49: 95% CIs 1.10, 2.00).
30 Conclusions These findings substantiate and add to the earlier studies indicating
the deleterious impact of long working hours but also suggest that
the effects are moderated by employment relations or conditions of
occupation. The policy implications of these findings are discussed.

A ingerência do conhecimento explícito no conhecimento tácito: a técnica Alexander e a prática e ensino da flauta

O presente trabalho é o resultado duma investigação heurística sobre os efeitos do estudo da Técnica Alexander (TA) na prática e no ensino da flauta. Submeti-me a uma centena de aulas de Técnica Alexander e procedi a uma análise reflexiva da minha aprendizagem e prática individual e pedagógica, registando a sua evolução através da progressiva incorporação dos princípios e metodologias daquela técnica. A primeira parte descreve os princípios e procedimentos da TA enquadrando-a na problemática das relações entre conhecimento tácito e explícito, nos processos de controlo motor voluntário e involuntário, e na eficácia e eficiência dos automatismos neuromusculares. A segunda parte constitui a descrição e análise do processo transformador catalisado pelo estudo da TA: modificações na coordenação muscular; na técnica respiratória; no empunhar da flauta e na preparação para a emissão da primeira nota, e na relação entre o equilíbrio do instrumento e o movimento dos dedos. Vários procedimentos e exercícios desenvolvidos para a resolução de problemas pessoais são apresentados justificando a sua eficácia. A TA não proporciona apenas alterações na coordenação muscular mas pode modificar os processos mentais. Por isso alguns princípios para uma organização eficiente da prática são discutidos e concretizados nalguns exercícios que promovem maior variabilidade, alternância entre análise e integração e clareza na concepção do gesto técnico-musical. Por último, a evolução da minha abordagem pedagógica, incorporando procedimentos inspirados na TA e desenvolvidos ao longo da investigação são ilustrados com alguns alunos. A tese argumenta que a TA pode desempenhar um papel fundamental na melhoria do desempenho dum músico e revela-se uma ferramenta pedagógica que merece ser explorada mais sistematicamente num ensino mais baseado numa experimentação guiada que promova uma maior autoconsciência dos processos neuromusculares do que na instrução prescritiva e explícita.

O referencial de competências-chave de nível secundário no reconhecimento de adquiridos experienciais : sentido e pertinência

Trabalho de projecto de mestrado, Ciências da Educação (Formação de Adultos), Universidade de Lisboa, Instituto de Educação, 2011

Conhecer as razões da desistência nos Centros de Novas Oportunidades

Trabalho de projecto de mestrado, Ciências da Educação (Formação de Adultos - Educação e formação de jovens e adultos pouco escolarizados), Universidade de Lisboa, Instituto de Educação, 2011

A influência das Luzes na sociedade portuguesa : problemas de motivação e avaliação da aprendizagem

Relatório da Prática de Ensino Supervisionada, Ensino de História e Geografia no 3.º Ciclo do Ensino Básico e Ensino Secundário, Universidade de Lisboa, 2013

O livro encenado: escrita e representação na obra de Ana Teresa Pereira

Esta dissertação propõe uma leitura de um conjunto de obras de Ana Teresa Pereira centrada nas relações entre escrita e representação. Estas obras são: O Fim de Lizzie e outras histórias (2008), O Verão Selvagem dos Teus Olhos (2008), Inverness (2010), A Outra (2010), A Pantera (2011) e O Lago (2011). Partindo da hipótese de que aquele binómio constitui um problema teórico importante na abordagem a estas obras, interroga-se as diversas instâncias em que ele se manifesta nos textos, tendo em conta a encenação do acto de escrita e de outros actos de criação, bem como o recurso a um campo semântico do domínio do teatro, com o qual a narrativa se confunde, pondo em evidência e em diálogo diferentes acepções do conceito de “representação”. A reflexão atenta essencialmente em três eixos: o pensamento sobre arte que atravessa estas narrativas, a figuração auto-reflexiva do texto e a forma como Ana Teresa Pereira desenvolve uma noção de teatralidade na articulação entre escrever e representar. Esta noção é também a que une ideias de livro, de palco e de mundo, gerando tensões consequentes entre ficção, realidade e literatura.

Reflections Upon the Experience of Longitudinal Research into Cultural Event Production in a Developing Destination

Longitudinal studies have the capacity to provide more nuanced explanations of tourism and event phenomena, taking account of complexity, change and context. This paper is a self-reflexive, methodological study of research practice. It investigates my experience of engaging with cultural event producers in an emerging destination over a seven-year period. Focussing on my research journey, it considers the social and relational dynamics associated with longitudinal research. Reciprocal relations and co-production of cultural events reveal nuanced information and expose fluid relationships and networks. Long-term engagement uncovers evolving practices and develops understanding of event processes embedded within their wider context.

Relatório de projecto

Relatório de Projecto no âmbito do Mestrado em Tradução e Interpretação Especializadas, sob orientação da Professora Doutora Clara Sarmento.

“Pré-cientistas: A ciência na educação pré-escolar”

Relatório da Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar

A importância do envolvimento da família na creche e no jardim de infância

Relatório da Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar

Crianças mais autónomas são crianças mais felizes: O Educador de Infância na promoção de autonomia

Relatório da Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar

O brincador: a interação adulto-criança no momento da brincadeira

Relatório da UC Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar

A Metodologia de trabalho de projeto na prática profissional supervisionada em Jardim de Infância

Relatório da Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar

O auteur a ver-se a si mesmo ao espelho: as alegorias do enunciador em Jean Cocteau

ABSTRACT - Jean Cocteau, French cinema auteur avant la lettre, has consecrated his uniqueness to the defense of the “poet” and the promotion of its artistic ideals, before the French Nouvelle Vague inspired the break away from the filmic tradition and ahead of the eulogistic tendency to consider the director the undisputed creative entity of the filmmaking process. The Orphic trilogy expresses Cocteau’s cinematic philosophy in action. In other words, it reveals the way by which the creative entity affirms itself as the major filmic enunciator, through an allegorical relationship with vision. Therefore, Cocteau’s self-reflexive metacinema conjoins, in a fertile attunement, the starting point and the ultimate goal, the creation and the reception. Without being exactly a cinema about the cinema, this artistic practice is, nonetheless, very much with the cinema, feeding as it does on its essence. The films Le Sang d’un poète (“The Blood of a Poet”, 1932), Orphée (“Orpheus”, 1950) and Le Testament d’Orphée, ou ne me demandez pas pourquoi! (“Testament of Orpheus”, 1960) recreate, in allegorical form, the double creative function: the look of the directing entity reflects the gaze of the observer, just as this one always restores the presence of the creator. In short: Cocteau’s films, more than anyone else’s, deliberately reflect its auteur as enunciator.

Lá fora também se aprende

Relatório da Prática Profissional Supervisionada Mestrado em Educação Pré-Escolar