Breve reseña sobre la historia de la artesania / Artesanías de Colombia.

3 hojas.

Asesoría en diseño.

106 hojas : ilustraciones.

Programa Nacional de Joyería. Asesoría en Diseño. Bogotá, 2001 - 2002.

113 hojas : ilustraciones.

Programa Nacional de Joyería. Taller de Diseño, Departamento de Antioquia municipios de Frontino y Santa Fe de Antioquia febrero 19 a marzo 17 de 2002.

107 hojas : Ilustraciones.

[Asesoría de diseño en producción, mejoramiento y desarrollo de nuevos productos para Istmina en el oficio de talla en madera (departamento del Chocó)].

33 hojas : ilustraciones.

Productos de representación de las actividades tradicionales, religiosas y festivas de Ráquira elaboradas en cerámica.

14 hojas : ilustraciones, fotografías a color

Productos de todas las épocas históricas de la producción cerámica de Ráquira y muestras de su comercialización en las plazas locales.

73 hojas : ilustraciones, fotografías a color

Ralladores de yuca brava tallados en madera con incrustaciones de piedras de los indígenas Tukanos y Curripacos del Vaupés.

6 hojas : ilustraciones, fotografías a color.

Muestras de ruanas, chumbes tradicionales y otros productos en lana producidos por los Indígenas Guambianos y Paeces Cauca.

20 hojas : ilustraciones, fotografías a color.

Ilustración de una fase de la elaboración de máscaras en papel y materiales adhesivos.

3 fotografías a color.

C 166 INST-D 2013. 347 Muestras variada del sombrero vueltiao y su diversificación y aplicación de la técnica en el diseño de nuevos productos (Córdoba y Sucre)

19 fotografías dieciséis a color.

C 174 INST-D 2013. 355 Réplicas talladas en piedra de esculturas precolombinas (San Agustín - Huila)

5 fotografías a color.

C 229 INST-D 2013. 391 Ilustraciones de máscaras del carnaval de Barranquilla talladas en madera.

9 fotografías a color.

Exposições museológicas: a moda por narrativas, experiências e conexões

Este estudo apresenta o universo patrimonial pela perspetiva da acessibilidade pública conferida por instituições museológicas. Consiste em exploração e análise das informações e experiências proporcionadas por museus no âmbito da cultura material indumentária e de moda. O foco desta abordagem são as exposições presenciais e os websites institucionais, com ênfase à acessibilidade aos catálogos de coleções. Pela perspectiva do designer como antropólogo neste estudo – com base em estudos de caso e outros dados coletados – são apresentadas ferramentas comparativas da realidade atual e propostas para a disseminação mais alargada, diversificada e especializada das informações cultura material e imaterial de moda. Duas hipóteses orientaram esta tese: - A noção de que as exposições de artefatos de traje podem ser inovadoras em relação às exposições de outros objetos, já que a roupa vincula-se a movimento, toque, corpo e usabilidade que induz experiências e conexões, sentimentos e identidades em uma relação de metamorfose. - A noção de que o potencial de ensino e difusão de uma cultura de design, com destaque aos contextos de Portugal e Brasil, é um campo relevante à visibilidade pública da indústria da moda nestes países e alavanca para um melhor posicionamento na competitividade global. Pelas propostas específicas e pelo contributo de fornecer informações inéditas a respeito do universo investigado, este estudo abre novas perspectivas para futuras investigações, principalmente nas áreas de museologia, museografia, história e teoria da moda e do design, design de exposição, design de produto, estudos da cultura material, comunicação e antropologia do design.