John W. Fisher Fonds, 1937-1961, 1964-1989, 1993, n.d.

Norah and Fred Fisher welcomed John Fisher into the world on November 29, 1912, not knowing what an influential role he would play in shaping Canada's history. John Fisher grew up as the middle child of five brothers and sisters in Frosty Hollow, New Brunswick, close to today’s town of Sackville. Sackville’s main industry was the Enterprise Foundry which the Fisher family owned and operated; however, Fisher had no plans of going into the family business. He was more inspired by his maternal grandfather, Dr. Cecil Wiggins, who lived with the family after retiring from the Anglican ministry. Wiggins encouraged all his grandchildren to be well read and to take part in discussions on current events. There were often visitors in the Fisher household taking part in discussions about politics, religion, and daily life. Fisher forced himself to take part in these conversations to help overcome his shyness in social settings. These conversations did help with his shyness and also in forming many opinions and observations about Canada. It put Fisher on the road to becoming Mr. Canada and delivering the many eloquent speeches for which he was known. Fisher did not venture far from home to complete his first degree. In 1934 he graduated from Mount Allison University in Sackville, NB with an Arts degree. The same year Fisher enrolled in Dalhousie’s law school. During his time at Dalhousie, Fisher discovered radio through Hugh Mills. Mills or “Uncle Mel” was on CHNS, Halifax’s only radio station at the time. Fisher began by making appearences on the radio drama show. By 1941 he had begun writing and broadcasting his own works and joined the staff as an announcer and continuity writer. In 1936 the Canadian Broadcasting Corporation was formed, the first National radio station. Fisher joined the CBC shortly after it’s beginning and remained with them, as well as the Halifax Herald newspaper, even after his law school graduation in 1937. By 1943 Fisher’s talks became a part of the CBC’s programming for a group of maritime radio stations. Fisher once described his talks as follows “my talks weren’t meant to be objective. . . they were meant to be favourable. They were ‘pride builders’” He began his famed John Fisher Reports at CBC Toronto when he transfered there shortly after the war. This program brought emmence pride to the fellow Canadians he spoke about leading to approximately 3500 requests per year to speak at banquets and meeting throughout Canada and the United States. Fisher was a well travelled indivdual who would draw on personal experiences to connect with his audience. His stories were told in simple, straight forward language for anyone to enjoy. He became a smooth, dynamic and passionate speaker who sold Canada to Canadians. He became a renowned journalist, folk historian, writer and broadcaster. Fisher was able to reach a vast array of people through his radio work and build Canadian pride, but he did not stop there. Other ways Fisher has contributed to Canada and the Canadian people include: Honoured by five Canadian Universities. 1956, became the Director of the Canadian Tourist Association. 1961, was appointed Special Assistant to the Prime Minister of Canada. 1963, Commissioner of the Centennial Commission (the Federal Agency Responsible for Canada’s 100th birthday) 1968, received the Service Medal , a coveted Order of Canada. President of John Fisher Enterprises Ltd., private consultant work, specializing in Centennial planning, broadcasts, lectures and promotion. John Fisher continued recording radio broadcasts even after his diagnosis with cancer. He would record 3 or 4 at a time so he was free to travel across Canada, the U.S., Europe and Mexico in search of treatments. Fisher passed away from the disease on February 15, 1981 and he is buried at Mount Pleasant Cemetery in Toronto.

Lived experiences of children with disabilities in various movement programs

This research offered children with disabilities the opportunity to express their voices in the description of their movement experiences. Three children aged 10-13 shared their experiences in school physical education and adapted physical activity. Observations of participants using interactive media activities in an adapted physical activity program were used to supplement interviews. The aim of this research was to discover how future professionals are prepared to design and implement physical activity and physical education programs for children with disabilities. A document analysis of Ontario university course calendars in the fields of physical education and kinesiology, disability studies, and teacher education was utilized. Data from each data context underwent four levels of reduction: 1) content, 2) categorical, 3) thematic, and 4) indigenous typologies. Findings are presented at each level leading to the presentation of indigenous typologies. Typologies of Forbidden-ness and Dichotomous Thinking were identified in the research.

An examination of outdoor experience in the development of character in young adults with Type 1 Diabetes

Connected in Motion is a not for profit organization serving young adults with Type 1 diabetes. The organization hosted outdoor and experiential Type 1 diabetes education programs in January of2009 and 2010. The weekends provided non-clinical alternative Type 1 diabetes education to the underserved population of young adults within Canada. Six women living with Type I diabetes and between the ages of 22 and 30 participated in the Winter Slipstream weekends participated in this phenomenological research study. Through semi-structured interviews and artifact-elicitation interviews, ,{ the lived experiences of the participants were examined. Data analysis indicated that the sense of community created through outdoor programming and experiential education for young adults with Type I diabetes stimulated the development of self-efficacy and participant-perceived improvement in Type 1 diabetes self-management. There was no indication that outdoor and experiential Type I diabetes education had any impact on the development of autonomy among participants. Recommendations are made to encourage the successful implementation of further alternative (non-clinical) Type 1 diabetes education programs for young adults living with Type 1 diabetes.

Developing an Understanding of Cultural Diversity: How an Experience Living in a Multicultural Nation and an Experience Teaching Abroad Contribute to Southern Ontario Teachers' Identities

This is a narrative design study focusing on the understandings that a group of 6 Southern Ontario teachers have of cultural diversity and how these understandings integrated into their development of teacher identity. Given the high culturally diverse population of Canada and its national multicultural values, conducting this study on Canadian pre-service and in-service teachers offers an interesting contribution to the field. In efforts to explore the participants’ understandings, the research examined a teaching abroad experience. The aim was to investigate how these participants gained insight from their experiences with cultural diversity and whether these insights stimulated a greater culturally conscious teacher identity. Narratives provided a description of the lived experiences of these 6 teachers and identified meanings made from these experiences. Participants included 2 pre-service teachers who were in a teacher education program at the time of the interview, and 4 certified teachers who graduated from a teacher education program within the past 5 years. One on one interviews focused on lived experiences within a participant’s home, school community, and teaching abroad. The researcher used grounded theory during the data analysis to assist in identifying themes, and then compared these themes among participants. Overall, this study suggests that even though these participants live in a multicultural nation, experiences varied greatly based on contributing factors such as heritage and exposure to cultural diversity through their home and school life. Despite their varying level of cultural competence, all participants gained insight from their teaching abroad experience, contributing to a teacher identity that considered inclusive practices. This study suggests that there are some important factors to consider when preparing teachers to teach in a multicultural society.

Factors Contributing to Reading Performance: An In-Depth Analysis of the “Boy Crisis”

This research used a quantitative study approach to investigate the “boy crisis” in Canada. Boy crisis advocates suggest that boys are being surpassed by girls on reading assessments and promote strategies to assist male students. A feminist framework was used in this study that allowed for an investigation and discussion of the factors that mediate between gender and success at reading comprehension, interpretation, and response to text without ignoring female students. Reading scores and questionnaire data compiled by the Pan-Canadian Assessment Program were used in this research, specifically the PCAP-13 2007 assessment of approximately 30,000 13-year-old students from all Canadian provinces and Yukon Territory (CMEC, 2008). Approximately 20,000 participants wrote the reading assessment, while 30,000 students completed the questionnaire responses. Predictor variables were tested using parametric tests such as independent samples t-test, one-way ANOVA, chi-square analysis, and Pearson r. Findings from this study indicate that although boys scored lower than girls on the PCAP-13 2007 reading assessment, factors were found to influence the reading scores of both male and female students to varying degrees. Socioeconomic status, perceptions of the reading material used in language arts classrooms, reading preference, reading interest, parental involvement, parental encouragement for reading, and self-efficacy were all found to affect the reading performance of boys and girls. Relationships between variables were also found and are discussed in this research. The analysis presented in this study allows parents, educators, and policy makers to begin to critically examine and re-evaluate boy crisis literature and offers suggestions on how to improve reading performance for all students of all socioeconomic backgrounds.

Integrating Media Education Into the Curriculum: What Chinese Educators Can Learn from Ontario Education

This study sought to determine if and how the Ontario approach to integrating media education into the curriculum can be applied to Chinese education. The study used thematic analyses to identify the Ontario curriculum‘s attributes and approach to teaching media literacy, and to investigate relevant policies and national curriculum standards in Chinese compulsory education to reveal the status quo of Chinese media education. Finally, the study explored the feasibility of applying the Ontario media education model in China. Findings indicate that the Ontario model can be employed in the Chinese context, but only partly so, because current Chinese media education is limited by protectionism and restrictive policies corresponding to the use of media merely as research tools.

Myths of Modern Education

My focus is on assessment criteria of language proficiency in community college education. To demand clear writing is an application of scientism; it seeks to keep separate the fact/value distinction of positivism. This dangerously undermines the democratizing possibilities of education, since clear writing, taken to its extreme, is ultimately anonymous and dehumanizing. The active student-as-citizen is, therefore, subsumed under the neoliberal dictate of the passive student-as-consumer. The process of language acquisition is reduced to a fictitious act of knowledge transmission and regurgitation, and, therefore, those subversive aspects of language learning, such as creativity and critical inquiry, are undermined. An initial overview of the tenets of modernity will provide a conceptual framework for this examination.

Associate-Candidate Relationships: A Study of Teacher Education Field Experiences

Past research has identified the importance of the relationship between teacher candidates and their associate teachers during field experiences. Through the research questions that framed the study, I sought to contribute to a growing understanding of how the associate teacher-teacher candidate relationship develops from the perspective of teacher candidates. Using an interpretive lens, I explored the associate teacher-teacher candidate relationships of 5 teacher candidates at a mid-sized university in Southern Ontario. In this instrumental multicase study, the 5 participants described 13 pairs of relationships with associate teachers who modeled varying practices. The qualitative data surrounding these case relationships were collected through a focus group and semistructured interviews. Participants’ responses were analyzed using axial coding and constant comparative analysis. Participants identified feedback, guidance, support, genuine interactions, and relationship dynamics as central to successful field experiences. Participants also suggested that associate teachers might be better supported in their role if they were offered increased professional development from the faculties of education that organize the field experiences. The findings documented offer a fresh perspective of the role of the associate teacher in successful teacher education programs, particularly as experienced by the 5 participants.

La culture extrême, une approche à la co-construction de la culture organisationnelle

Ce mémoire propose de conceptualiser la culture organisationnelle d’un angle nouveau. Mary Jo Hatch (1993), dans son modèle de Cultural Dynamics, soutient que la culture d’une entreprise favorise la modulation de l’identité des individus y travaillant. Partant de cette affirmation, je me questionne à savoir si l’inverse est aussi possible. La culture de l’organisation et l’identité des individus y travaillant peuvent-ils évoluer dans une dynamique de co-construction? Afin d’étudier ce phénomène, j’ai mené une série d’entrevues selon la méthode du récit de vie au sein d’Empire Sports, une chaîne québécoise de boutiques de vente au détail d’articles de sports extrêmes. En me basant sur la théorie des communautés de pratiques, j’ai analysé et interprété les résultats obtenus lors des entrevues. J’arrive à identifier et à préciser ce phénomène de co-construction que j’interprète à l’aide d’un nouveau concept appelé la culture extrême. Comme cette recherche est exploratoire, les conclusions ouvrent la possibilité d’approfondir davantage les connaissances à propos de la culture extrême en l’examinant dans d’autres contextes organisationnels.

Trajectoires, circulation, assemblages : des modes hétérogènes de la constitution de la pratique en arts numériques à Montréal

Réalisée en cotutelle avec l'université Sorbonne Nouvelle - Paris 3

The ‘Is’ of Fiction Elgin/Goodman Fictionalism : fictions in art and science

Cet essai a pour objet le rôle de la notion de fiction dans les domaines de l’art et de la science. Essentiellement, je soutiens que « fiction » dans ce contexte est « a category mistake » (concept versus genre) et je crois que cet essai peut réussir à « cuire du pain philosophique » en dévoilant une dispute verbale. Je suggère donc de clore un débat philosophique dans son intégralité. Je présente un exposé du style de fictionnalisme abordé par Catherine Z. Elgin et Nelson Goodman (que ce soit dans le contexte des arts ou des sciences, nous parvenons à la compréhension grâce à des fictions sous formes de « vérités non littérales ») et j’explore le concept de la fiction. Je soutiens que les représentations (textes descriptifs de toutes sortes, incluant les modèles) sont constituées d’éléments fictionnels et d’éléments facettés (à l’exception de la version idéale possible ou impossible, c’est-à-dire dans l’esprit de Dieu, qui n’inclurait que les facettes.) La compréhension ne peut provenir de la fiction, mais plutôt d’éléments facettés ordonnés de manière à créer une compréhension qui conduit généralement à des prédictions, des explications et des manipulations. Je définis les facettes comme ayant des caractéristiques organisées, alors que les fictions ont des caractéristiques désorganisées. La fiction dans son intégralité est donc, par définition, l’expression du néant (of nothing), ou en matière de langues idéales (mathématiques), l’expression de contradiction. Les fictions et les facettes relèvent des représentations qui sont elles-mêmes primitives. Les textes descriptifs sont donc fictionnels par degré. Les récits qui sont très fictionnels ont une certaine valeur (souvent ludique) mais contiennent toujours au moins une facette. En fin de compte, toutes les activités représentationnelles devraient être considérées irréelles, incomplètes, bien que parfois connectées à la réalité, c’est-à-dire, prises entre une description réaliste facettée et une fiction dans son intégralité.

Motivation scolaire et adaptation psychosociale d'élèves du secondaire scolarisés en classe de prolongation de cycle

Depuis la mise en place de la réforme, il y a plus de dix ans, les directions d’établissement sont tenues de trouver des solutions alternatives au redoublement, afin d’aider les élèves en difficulté à rattraper leur retard. C’est afin de répondre à cet impératif que la classe de prolongation de cycle a été mise en place dans les écoles secondaires. Des élèves en fin de 1er cycle, jugés incapables de poursuivre au cycle supérieur, y sont regroupés et pendant une année, ils bénéficient de mesures de soutien afin d’atteindre le niveau de compétence attendu (plus précisément en français en en mathématiques) pour pouvoir vivre un passage réussi au second cycle. Peu de résultats de recherches sont toutefois disponibles quant à l’efficacité de cette modalité. La présente étude vise donc à estimer l’incidence de deux modèles de prolongation de cycle (co-enseignement et avec enseignant unique), sur la motivation et l’adaptation psychosociale des élèves. Ainsi, les élèves qui expérimentent un modèle de co-enseignement demeurent en groupe fermé et sont accompagnés par trois enseignants titulaires qui se partagent la responsabilité de la quasi-totalité des composantes du programme de formation. Les élèves qui expérimentent un modèle avec enseignant unique demeurent eux aussi en groupe fermé, mais sont encadrés par une seule enseignante titulaire qui assume la responsabilité des enseignements en français et en mathématiques. Les autres matières sont enseignées par des spécialistes. Cent trente-quatre élèves au total, fréquentant trois écoles secondaires francophones montréalaises situées en milieu défavorisé, ont donc formé les groupes expérimentaux et témoins. En début et en fin d’année, les participants ont répondu à un questionnaire d’enquête mesurant l’évolution de leur motivation générale pour les apprentissages, de leur motivation spécifique aux disciplines, de leur adaptation psychosociale, de même que certaines facettes de leurs relations avec leurs pairs, leurs enseignants et leurs parents. Les résultats d’analyses de variance multivariées à mesures répétées (MANOVA) et des tests univariés subséquents permettent d’observer, chez les élèves qui ont expérimenté la prolongation de cycle en co-enseignement, une augmentation de leur sentiment de compétence général vis-à-vis l’école. De plus, leurs buts de performance-évitement et leur anxiété sociale ont diminué. Chez les élèves qui ont expérimenté la prolongation de cycle avec enseignant unique, ce même sentiment de compétence vis-à-vis l’école et celui spécifique au français ont augmenté. En revanche, ces derniers s’expriment plus négativement que leurs homologues en ce qui concerne leur intérêt général envers l’école, leur sentiment d’appartenance à leur école et leurs relations avec leurs pairs. Ces résultats indiquent donc que cette mesure a un effet mitigé sur la motivation et l’adaptation psychosociale des élèves. De plus, les quelques bénéfices perçus peuvent être la conséquence du fait de se retrouver dans un environnement scolaire moins compétitif. Cela dit, il apparaît important de préciser que les enseignants qui ont testé le modèle de co-enseignement en étaient à une première expérience. Leurs pratiques sont susceptibles de se bonifier, ce qui laisse croire que des résultats plus disparates pourraient éventuellement être observés entre ces deux modèles de prolongation. Par ailleurs, la pérennité des gains observés est inconnue. En conséquence, il conviendrait de poursuivre cette étude pour être en mesure de déterminer si ceux-ci sont durables dans le temps et afin de constater la pleine mesure de l’efficacité du modèle de prolongation de co-enseignement.

Dance and the colonial body : re-choreographing postcolonial theories of the body

Cette dissertation traite la danse comme une catégorie d’analyse permettant de réorienter ou de ré-chorégraphier les théories postcoloniales du corps. Mon étude montre qu’ Edward Said, par exemple, décrit la danse seulement à travers le regard impérial, et que Homi Bhabha et Gayatri Spivak négligent complètement le rôle de la dance dans la construction de la subjectivité postcoloniale. Mon étude explique que Stavros Karayanni récemment explore la danse masculine et féminine comme espaces de résistance contre la domination coloniale. Toutefois, l’analyse de Karayanni met l’accent seulement sur le caractère insaisissable de la danse qui produit une ambigüité et une ambivalence dans le regard du sujet impériale. Contrairement aux approches de Said et de Karayanni, ma dissertation explore la danse comme un espace ou le corps du sujet colonisé chorégraphie son histoire collective que l’amnésie coloniale ne cesse de défigurer au moyen de l’acculturation et de marchandisation. Je soutiens que la danse nous offre la possibilité de concevoir le corps colonisé non seulement dans son ambiguïté, comme le souligne Karayanni, mais aussi dans son potentiel de raconter corporellement sa mémoire collective de l’intérieur de la domination impériale. Ma dissertation soutient que les catégories de l’ambiguïté et de l’insaisissabilité mystifient et fétichisent le corps dansant en le décrivant comme un élément évasif et évanescent. Ma dissertation inclut plusieurs traditions culturelles de manière à réorienter la recherche ethnographique qui décrit la dance comme articulation codée par une culture postcoloniale spécifique. Mon étude montre comment le corps colonisé produit un savoir culturel à partir de sa différence. Cette forme de savoir corporelle présente le corps colonisé en tant que sujet et non seulement objet du désir colonial. Méthodologiquement, cette dissertation rassemble des théories occidentales et autochtones de la danse. Mon étude considère aussi les théories postcoloniales du corps dansant à partir des perspectives hétérosexuelles et homosexuelles. En outre, mon étude examine les manières dont les quelles les théories contemporaines de la danse, postulées par Susan Foster et André Lepecki par exemple, peuvent être pertinentes dans le contexte postcolonial. Mon étude explore également le potentiel politique de l’érotique dans la danse à travers des représentations textuelles et cinématographiques du corps. L’introduction de ma dissertation a trois objectifs. Premièrement, elle offre un aperçu sur les théories postcoloniales du corps. Deuxièmement, elle explique les manières dans lesquelles on peut appliquer des philosophies contemporaines de la danse dans le contexte postcoloniale. Troisièmement, l’introduction analyse le rôle de la dance dans les œuvres des écrivains postcoloniales célèbres tels que Frantz Fanon, Wole Soyinka, Arundhati Roy, et Wilson Harris. Le Chapitre un remet en question les théories de l’ambiguïté et de l’insaisissabilité de la danse à partir de la théorie de l’érotique postulé par Audre Lorde. Ce chapitre examine le concept de l’érotique dans le film Dunia de Jocelyne Saab. Le Chapitre deux ouvre un dialogue entre les théories occidentales et autochtones de la danse à partir d’une étude d’un roman de Tomson Highway. Le Chapitre trois examine comment l’écrivain Trinidadien Earl Lovelace utilise la danse de carnaval comme espace culturel qui reflète l’homogénéité raciale et l’idéologie nationaliste à Trinidad et en les remettant également en question.

L’évaluation des pairs, la prise de décisions et les critères de la qualité au Conseil des arts et des lettres du Québec : le cas des arts visuels contemporains

Notre étude porte sur le programme d’appui à la création en arts visuels contemporains du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ). La question soulevé habituellement ce type de programme qui s’appuie sur l’évaluation par les pairs est la suivante : les décisions sont-elles « biaisées »? Mais derrière cette question, il y a en a une autre, plus fondamentale : sur quels critères se base l’évaluation? Nous nous intéressons à comprendre le rapport entre l’évaluation de la qualité artistique et l’attribution de bourses. Plus spécifiquement, nous cherchons à analyser comment sont déterminées la qualité et la valeur d’une candidature en arts visuels, sur quels types d’arguments et de critères s’appuie l’évaluation artistique et par quels moyens cette dernière pourra créer une iniquité entre les candidats. Il s’agit donc d’une recherche qui relève de la sociologie de l’art, mais d’une sociologie qui prend en compte le contexte institutionnel et dont l’objet sont les valeurs qui sous-tendent l’évaluation artistique, dans le cadre d’une organisation autonome de subvention des arts. Dans cette perspective, les valeurs artistiques ne se définissent pas ex nihilo mais in situ, dans des situations (ex. comités d’évaluation) et dans un contexte institutionnel précis (le CALQ). L’évaluation de la qualité artistique s’inscrit donc dans des dynamiques sociales concrètes et particulières qu’il nous revient d’observer et d’analyser minutieusement. Notre attention portera spécialement sur les mécanismes de prise de décision et à la construction collective des jugements.

Utilisation et valeur de la représentation devant public en danse au troisième cycle du primaire

En 2001, dans la foulée de la réforme scolaire, une deuxième génération de programmes d’études en danse a été implantée (Gouvernement du Québec, 2001, 2003, 2007). Alors que la représentation devant public est prescrite dans les programmes d’études pour le secondaire (Gouvernement du Québec, 2003, 2007), elle est quasi-absente du programme d’études pour le primaire (Gouvernement du Québec, 2001). De plus, il y a peu de recherches empiriques sur l’enseignement de la danse à l’école québécoise et aucune sur l’utilisation de la représentation devant public dans ce contexte. Or, les enseignants sont nombreux à y avoir recours de façon intuitive pour favoriser les apprentissages chez les élèves. C’est pourquoi, à la lumière de repères théoriques issus de modèles de la transposition didactique, du processus de création, des systèmes de pertinence et de la construction identitaire des enseignants de la danse en milieu scolaire, nous avons cherché à comprendre comment la représentation devant public est utilisée, en danse, au troisième cycle du primaire, à l’école québécoise. Pour ce faire, nous avons eu recours à l’observation, à la captation audio et aux entretiens pour collecter des données auprès de deux enseignantes en danse et de cinquante-quatre élèves du troisième cycle du primaire, pendant le processus de création de danses menant à la présentation devant un public. Nous avons ainsi pu dégager treize thèmes représentatifs de l’expérience vécue par ces enseignantes et ces élèves, ainsi qu’une ébauche de modèle du processus de préparation d’une représentation devant public en milieu scolaire.