A SOCIO-HISTORICAL ANALYSIS OF CONTENT AND SCTRUCTURE OF THE TEACHING ACTIVITY

ABSTRACT: This text reports an analysis of teaching activity with basis in the category of human activity. Refers to a theoretical research that focuses the essential nexus generators of objectification of educational practice both in the material aspect as the ideal. It is assumed that this practice, in dialectical unity between those aspects, constitutes in the material relations of social life, is structured and institutionalized as universal model of education (ideally) and becomes the main determinant of teacher performance. Methodologically, this study analyzes the educational practice in the totality of its relations.Therefore, the actions and operations of teaching, as well as, the reason and  purposes that moved and guide this activity are determined by the objective conditions current of the school and the effects generated by the position of the teacher in these relations as an active subject. The guiding worry of this research focuses on the characterization of teaching activity in educational performance: in its accomplishment. When to investigate the evidence of these connections is necessary to reflect on the correlative links between the structural elements of the teaching activity and the natural practice of teachers under the determinations derived from the first. This reflection, arise the need to investigate the process of appropriation of the activity by the teacher. Thereby, concludes that the teacher not only appropriates the specific knowledge of the disciplines that teaches and the means of education which is available in their educational practice, but also the elements that structure their activity. This evinced the importance of investigations that worry with: the significance of the purpose of education for the teacher; the necessities that move in your performance; the meaning of your activity; among others. In addition to the responses of teachers is necessary to analyze what the content and the origin of appropriation. KEYWORDS: Teacher; Teaching activity; Educational practice.   

ORDER AND DISORDER: THE DIALECTIC OF TRICKERY IN "OSCARINA"

Marques Rebelo adopts the suburban areas of the city of Rio de Janeiro as a privileged space to situate his narratives, choosing individuals who represent the lower classes of society as characters. These characters, given the precarious nature of their condition, living in border situation between order and disorder, oscillate between hope and disillusion, sometimes glimpsing the remote possibility of upward mobility, now threatened by the fear of poverty and marginality. By doing this, the writer puts into scene two different social worlds living side by side and peacefully: those who seek to live according to the values ​​of the bourgeois social order and those who transgress the laws and moral principles and live by artifices and illegal means. This article examines some aspects of the short story "Oscarina", trying to understand how the worlds of order and disorder, or work and trickery are configured in narrative form through the trajectory of the character Jorge, the protagonist of the story. We seek to demonstrate that the boundaries between the two supposedly antagonistic universes are eventually diluted by the movement of the protagonist, who moves between the two spaces, which communicate and intertwined dialectically.

THE DOUBLE AND THE OTHERNESS IN “O CÍRCULO”, BY RUTH LAUS

This article aims to approach the issue of deployment of the self in the short story "O círculo", by Ruth Laus, through the figure of the character Paula and the pursuit of her double. The study of the female character, while literary representation, and related to the duplicity, is associated with issues related to identity and the construction of the self, from an internal scission, allowing therefore to examine the representation of the double, permeated by issues related to otherness, especially regarding to the maintenance of subjectivity in the search of the Other as an extension of the self. The double, in turn, is established as the phenomenon able to settle an active connection with the world, the dialectic condition of the creature, as a way of affirmation from the conception of (re)cognition of the Other as a link between past-present-future in the (re)construction of the unit and establishment of the balance. For the character Paula the element that indicates the division of her personality is the aborted fetus and thenceforth begins the maintenance of the inner Self of the protagonist: find what from her was split.

EL INFINITO EN LA PALMA DE LA MANO (2013): UM NOVO GÉNESIS DESDE A PERSPECTIVA LATINO-AMERICANA DE GIOCONDA BELLI

RESUMO: A ideia da escrita desse texto surgiu como resposta a algumas inquietudes suscitadas ao longo dos estudos sobre Literatura Comparada na América Latina[1] e as posições defendidas por teóricos como Coutinho (1995-2004), Santiago (2000), Bernd (1998), entre outros. Entre elas está a necessidade imperiosa de tomar consciência das especificidades das diversas literaturas, assim como a de se estabelecer um diálogo em pé de igualdade entre as mesmas. Isso equivale a abordar especificamente a literatura dos distintos países latino-americanos como uma dialética entre o local e o universal porque é nessa pluralidade onde ela pode e deve ser entendida, já que as literaturas latino-americanas sempre receberam uma grande influência das europeias e assimilaram destas, como de outras, aspectos e características que, sem dúvida, no presente, são substancialmente modificadas no momento da apropriação. Por isso este artigo analisará a reconstrução da história de Adão e Eva desde uma perspectiva comparatista, isso é, remeterá o romance El infinito en la palma de la mano (2013), de Gioconda Belli não somente à sua individualidade, mas também ao jogo dialético/intertextual com a narração bíblica e alguns textos apócrifos – versões do Velho e Novo Testamentos que não foram incorporados ao cânone eclesiástico mas que Gioconda descobre de maneira acidental – com a finalidade de mostrar que não há nada mais original e intrínseco a um texto que alimentar-se de outros textos e que nesse ritual latino-americano de transgressão ao modelo está subjacente o descobrimento e a conquista do paraíso latino-americano.[1]El presente trabajoestá enmarcado dentro dela producción colaborativa propuesta a partir del curso “Actualización teórica y práctica en el campo de la Literatura Comparada en el ámbito latinoamericano”, ofrecido por la Secretaría de Posgrado de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Tucumán-UNT, en noviembre de 2013. Dicho curso fue dictado por el profesor invitado de la UNT Doctor Gilmei Francisco Fleck, profesor adjunto de la “Universidade Estadual do Oeste do Paraná- Cascavel-PR/Brasil.

Estilhaços Estéticos da 1ª Feira Paulista de Opinião Contra a Barbárie Política: Análise da Canção Enquanto Seu Lobo Não Vem e da Peça O Líder

Em tempos de regressão em todos os campos da vida social como vivemos desde 2016, é fundamental retomarmos a crítica sociológica para não perder de vista a discussão em torno da função social da arte. Na boa tradição dialética brasileira, que tem em Candido (2006) um ponto de apoio fundamental, a forma artística é vista como o lugar por excelência da mediação entre arte e sociedade. Partindo dessa consolidada base teórica, esse artigo revisita a Primeira Feira Paulista de Opinião, dirigida por Boal em 1968, que surge como obra coletiva a partir da inquietação de dramaturgos representativos da cena paulista frente à censura acirrada daquele contexto histórico. Boal propôs a vários artistas desenvolver a questão: “O que pensa você do Brasil de hoje?” As respostas se materializaram em forma de teatro, música e artes plásticas, com o propósito comum de resistência e compreensão crítica do período. No artigo em questão, faremos um recorte e analisaremos a canção Enquanto o seu lobo não vem, de Caetano Veloso, e a peça O líder, de Lauro César Muniz. 

O Questionamento do Discurso Colonial em “Viagem ao México”, de Silviano Santiago e “Concerto Barroco”, de Alejo Carpentier

RESUMO: A dominação, sobretudo, discursiva, foi o que moldou o pensamento das ex-colônias europeias mundo afora. Ao estabelecer um pensamento hegemônico, baseado no olhar do colonizador, o discurso colonial, por muito tempo, relatou a história apenas pela ótica do dominador. Diante disso, neste artigo, demonstro como a literatura e as teorias pós-coloniais vêm apresentando uma alternativa para se repensar o passado dessas nações e, consequentemente mudar, ideologicamente o olhar em relação a si mesmas e aos outros. Especificamente, neste trabalho, analiso como as obras “Viagem ao México”, de Santiago Santiago, e “Concerto Barroco”, de Alejo Carpentier, buscam por meio do questionamento do discurso oficial repensar o processo de colonização espanhola no México e a relação colonizador-colonizado. A partir dessa análise, demonstro como as teorias pós-coloniais não desejam apagar o passado, mas confrontá-lo com uma outra perspectiva (a pós-colonial) mais dialógica e menos hierarquizada, na qual as vozes distintas convivem de forma simultânea.PALAVRAS-CHAVE: Literatura pós-colonial, passado, discurso.