Television and narratives: cultural identities in globalization age

This paper describes a current research integrated in an international and interdisciplinary project and developed in a global environment between two different tendencies: integration and desintegration. In this scenary, television narrative arises as an essential tool to create and consolidate new cultural identities in order to get a popular narrative on the concept of nation.

(FAB05_058) The cathedral precinct: ideal and contingency

Henry-Russell Hitchcock, in his review of High Victorian Gothic architecture in Australia, writes that the Anglican Cathedral in Brisbane is perhaps the finest. John Loughborough and Frank Loughborough Pearson's designs for Brisbane embody the full ideal of the nineteenth-century English cathedral. While the ideal represented in the cathedral church itself might be readily appreciated, the more encompassing ideal for housing an entire Anglican cathedral establishment may be less well known and less apparent on the site. Although it is only partly built, St John's is probably the only Anglican cathedral in Australia with a comprehensive nineteenth-century precinct plan.

Reviews

Reviews the books `Along the Faultlines: Sex, Race and Nation in Australian Women's Writing, 1880s-1930s,' by Susan Sheridan and `Writing the Colonial Adventure: Race, Gender and Nation in Anglo-Australian Popular Fiction, 1875-1914,' by Robert Dixon.

Transgendering shojo shosetsu: Girls' inter-text/sex-uality

This essay recognises the power of reading and intertextuality (embedding texts within texts) in fiction targeted at girls and young women.

Attentional modulation of blink startle at long, short, and very short lead intervals

The present research investigated attentional blink startle modulation at lead intervals of 60, 240 and 3500 ms. Letters printed in Gothic or standard fonts, which differed in rated interest, but not valence, served as lead stimuli. Experiment I established that identifying letters as vowels/consonants took longer than reading the letters and that performance in both tasks was slower if letters were printed in Gothic font. In Experiment 2, acoustic blink eliciting stimuli were presented 60, 240 and 3500 ms after onset of the letters in Gothic and in standard font and during intertrial intervals. Half the participants (Group Task) were asked to identify the letters as vowels/consonants whereas the others (Group No-Task) did not perform a task. Relative to control responses, blinks during letters were facilitated at 60 and 3500 ms lead intervals and inhibited at the 240 ms lead interval for both conditions in Group Task. Differences in blink modulation across lead intervals were found in Group No-Task only during Gothic letters with blinks at the 3500 ms lead interval facilitated relative to control blinks. The present results confirm previous findings indicating that attentional processes can modulate startle at very short lead intervals. (C) 2001 Elsevier Science B.V. All rights reserved.

Atom lasers, coherent states, and coherence. I. Physically realizable ensembles of pure states

A laser, be it an optical laser or an atom laser, is an open quantum system that produces a coherent beam of bosons (photons or atoms, respectively). Far above threshold, the stationary state rho(ss) of the laser mode is a mixture of coherent-field states with random phase, or, equivalently, a Poissonian mixture of number states. This paper answers the question: can descriptions such as these, of rho(ss) as a stationary ensemble of pure states, be physically realized? Here physical realization is as defined previously by us [H. M. Wiseman and J. A. Vaccaro, Phys. Lett. A 250, 241 (1998)]: an ensemble of pure states for a particular system can be physically realized if, without changing the dynamics of the system, an experimenter can (in principle) know at any time that the system is in one of the pure-state members of the ensemble. Such knowledge can be obtained by monitoring the baths to which the system is coupled, provided that coupling is describable by a Markovian master equation. Using a family of master equations for the (atom) laser, we solve for the physically realizable (PR) ensembles. We find that for any finite self-energy chi of the bosons in the laser mode, the coherent-state ensemble is not PR; the closest one can come to it is an ensemble of squeezed states. This is particularly relevant for atom lasers, where the self-energy arising from elastic collisions is expected to be large. By contrast, the number-state ensemble is always PR. As the self-energy chi increases, the states in the PR ensemble closest to the coherent-state ensemble become increasingly squeezed. Nevertheless, there are values of chi for which states with well-defined coherent amplitudes are PR, even though the atom laser is not coherent (in the sense of having a Bose-degenerate output). We discuss the physical significance of this anomaly in terms of conditional coherence (and hence conditional Bose degeneracy).

Narrating the guillotine: Punishment technology as myth and symbol

The work of Michel Foucault sees modern penal technology its ann expression of power that operates through and is motivated by a dry instrumental reason. This article draws upon Durkheim and Bakhtin to advance a radically alternative approach. It is suggested that such technology is invested with sacred and profane symbolism and is understood via emotionally charged, dramatically compelling narrative frames. Tensions between official and unauthorized discourses can be understood through a center/periphery model of culture. In an extended case study of the guillotine, it is shown dial the apparatus was initially legitimated as an expression of a sacred revolutionary code. Such a discourse was subsequently destabilized by popular medical debates that raised the specter of pain after decapitation. While inconclusive, these new motifs mobilized Gothic and grotesque themes that confronted the rationalist aesthetics of the guillotine. A situation of Bakhtinian hetoroglossia eventuated. Uncertainty, the uncanny and fable entered a discursive field of increasing complexity.

Discovering the Law Again: John Grisham, Ed Stevens and the Postmaterial Lawyer

This paper uses three films adapted from the novels of John Grisham, The Firm, The Rainmaker and A Time To Kill, as well as associated television series like Ed to map a vernacular theory of what I have termed the 'postmaterial' lawyer. Grisham's work has been the focus of much critique by legal scholars who suggests he hates lawyers, is critical of the concept of law, and provides 'outlandishly' happy endings. I will challenge these critiques and, in tracing the history of legal thrillers and trial movies, suggest that Grisham and the related texts' explorations of how a just practitioner can operate in an unjust system constitute a powerful interrogation of what law can be.

O sentido de ser professor de Educação Física pelos “modos de ser sendo junto ao outro no mundo” perverso- fascista e democrático: a vivência real & no filme “Má Educação”

Quais são os “modos de ser sendo junto ao outro no mundo” professores de Educação Física da Prefeitura Municipal da Serra, ES, situados no que se denomina “real” e do professor de Educação Física padre José no filme “Má Educação” de Pedro Almodóvar situado no que se denomina “ficcional”? Que contribuições reflexivas podem trazer tais dados (analisados hermeneuticamente) para a Formação Continuada de professores de Educação Física [3]? OBJETIVO: Descrever os “modos de ser sendo junto ao outro no mundo” de [1] professores de Educação Física que trabalham em escolas públicas da Prefeitura Municipal da Serra, ES & do [2] padre José, personagem ficcional, professor de Educação Física no filme espanhol de 2004 “Má Educação” fazendo-o primeiramente através de uma pesquisa clássica (descritiva e hermenêutica) e depois uma literaturalizada e artística (hermenêutica). MARCO TEÓRICO: Trata-se de uma proposta discursiva (teórica) fenomenológica existencial de tendência marxista criada por Pinel; METODOLOGIA: Tratou-se de uma pesquisa fenomenológica existencial seguindo recomendações de Forghieri (2001) e Pinel (2006; 2012) - dentre outros. Os 29 professores de Educação Física foram provocados a mostrarem os seus “modos de ser sendo junto ao outro no mundo” do ofício professor de Educação Física. Depois essa mesma provocação foi feita ao personagem do filme. RESULTADOS & DISCUSSÃO: Descreveram-se [1] os “modos de ser sendo junto ao outro no mundo” dos professores de Educação Física na dimensão do real e do ficcional (cinema), e não se objetivou comparação por mais que isso tenha ficado evidente. Esses professores, em 2011/2012, experienciando uma democracia (im)perfeita brasileira [que tem até tendências neofascistas], mais ainda assim democracia - foram compreendidos sempre tomando um norte/ rumo/ direção em subjetivação pelos Guias de Sentido (GS – Pinel) democráticos reconhecimento [demanda do grupo em ser valorizado, reconhecido], em (im) potência [impotência e potencia possível de vir a lume sempre; a força e seu outro lado, a fragilidade de ser], afetando [o que se pratica e pensa/sente afeta a si mesmo, o outro e o mundo; o afetar produz mais subjetivações], sonhando [há demanda sempre de realizar projetos de vida; o projeto de ser sempre devir, em construção sempre; é uma precisão imprecisa], saudavelmente insano [o quão perto pode estar a experienciar a sanidade e a loucura e o quanto uma loucura é sã, pois criativa, inventiva, produtiva, opositora ao estabelecido] – eles mesmos junto ao outro no mundo tornando-se sujeitos. [2] Já o professor de Educação Física padre José da película almodovariana é um professor que de imediato pode ser apreendido como sólido e fixo na sua perversão fascista, ele como parte legitimadora do Estado espanhol de Franco, na década de 60, provavelmente em 1964, que é, na ficção, o espaço-tempo de José e suas ações pedagógicas e psicológicas (e de Educação Física). Mas não é apenas o fascismo que torna o fascista um criador de um cotidiano fascista, pois afinal, paralelamente a ele, no concreto e na ficção, haviam pessoas generosas, resistentes e resilientes que atuavam contra essas pressões quase na maioria das vezes advindas do todo (Estado) – eram pessoas democráticas individualmente e em pequenos e grandes grupos; eram exemplo de resistência contra o estabelecido pela ideologia dominante de então. José numa instituição fascista não conseguiu refletir e agir diferentemente, isto é, com mais saúde mental, escolhendo (na liberdade) ser fascista, ser menor (pouco) – optou não ser-mais. Finalmente os mesmos dados são apresentados em outra estética possível e sempre aberta, inconclusa, devir... As artes e a poesia (bem como a literatura) procuram cuidadosamente desvelar os “modos de ser junto ao outro no mundo” professor de Educação Física do mundo real e do imaginário (fílmico) desvelando muitas vezes indissociados. PÓSCRITO: O autor descreve as possíveis implicações do seu estudo para educação física pautado sempre em uma proposta de criar um discursso insubmisso focando na ideia de que uma pesquisa demanda narrar a vida, e literaturalizar a ciência.

A alteridade em Clarice Lispector

Percebendo a presença do tema da alteridade na obra de Clarice Lispector, este estudo o analisa no romance A paixão segundo G. H. e no conto “A mensagem” com respaldo na filosofia existencialista, amparado em Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir, Frantz Fanon e Søren Kierkegaard e no que hoje seria o desdobramento desse olhar da filosofia existencialista dedicado ao estudo do outro, desdobramento no qual privilegiaremos as reflexões de Pierre Bourdieu, Kwame Anthony Appiah e Jacques Derrida.

A imagem a ser consumida : política visual, imaginação espacial e as estéticas dos vídeos turísticos no estado do Espírito Santo

Atreladas a uma estética própria e “efeitos de verdade” (PELLEJERO, 2008), as videografias turísticas acabam por compor linguagens fartamente informativas sobre aquilo que se quer dizer sobre os lugares. Suas cenas são as apontadas para propagandear uma imagem a ser consumida, delas esperam-se o melhor ângulo a ser fotografado, experiências únicas e roteiros alternativos e naturais para se conhecer o lugar. Sendo assim, são as imagens turísticas, na atualidade, linguagens potentes para se entender as narrativas sobre os lugares, suas imaginações espaciais, bem como as construções de ficções sobre determinada realidade. Uma vez envolvidas as produções de ficções hegemônicas, os vídeos turísticos e as imaginações espaciais que temos deles podem promover modos cristalizados de se pensar o espaço; distanciando-se dos propósitos de entender o espaço a partir das suas conexões-desconexões e multiplicidade de trajetórias (MASSEY, 2008). Nesse contexto, essa pesquisa tem como objetivo principal discutir como os vídeos turísticos, em especial dois vídeos da atual campanha da Secretaria de Turismo do Espírito Santo, “Descubra o Espírito Santo”, apresentam uma imaginação espacial. Também seguem como interesse: refletir e analisar a política visual e a estética das videografias turísticas; entender e analisar a produção de uma ficção para construção e mobilização de uma imaginação espacial e estudar autores e produções videográficas que se dedicaram a pensar possibilidades outras de mobilizar e desterritorializar uma imaginação espacial e as estéticas videográficas.

Historical and conceptual landscape of the character

This paper was developed with the intention of broadly demonstrating the complexity of the area known recently as character development, as a creative process methods and implementation. It searches the understanding of the character itself, its place in the narrative and its reception by the reader or target audience. It is a multidisciplinary tool that faces a multitude of challenges from an increasingly demanding public and with specific goals in mind, and yet it also gives us valuable insight over how we interact with one another and the world around us, teaching us how to transfer such knowledge into fiction promoting empathic bonds between the reader and the characters. The human tendency to create is limitless and as old as mankind itself, we create, recreate and reinterpret and then populate such tales with believable characters from who we learn, and experience events and tales that shape our very lives.

Passagem dos rituais de festival do filme científico ao desenvolvimento da cultura científica, cinematográfica e tecnológica na escola

Neste artigo aborda-se a existência, quase despercebida, dos festivais de filme científico que têm lugar em Portugal, procurando reflectir-se sobre os seus contributos para o desenvolvimento da cultura cinematográfica, científica e tecnológica. Este objectivo obriga-nos a uma abordagem histórico do filme científico, notando-se que este género se encontra na origem do próprio cinema. Após essa abordagem histórica, procura-se elaborar uma tipologia dos diversos sub-géneros dentro do género do filme científico. É de seguida destacada a relação do filme científico com o ensino bem como as possibilidades abertas pelas novas tecnologias de produção e edição multimédia. Conclui-se com uma breve referência às possibilidades futuras do filme científico.