Au vol d'oiseau : scènes pittoresques : pour flûte, violon, violoncelle (ad. lib.) avec piano : op. 98 /

Mode of access: Internet.

Pomp and circumstance : military march : no. 1 in D, op. 39 /

Mode of access: Internet.

The Artistic cellist; a collection of standard cello solos with piano accompaniment.

Mode of access: Internet.

Aus der Musik zu Viel Larmen um Nichts : op. 11 : fur Klavier /

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Grand quintuor pour pianoforte, hautbois, (ou flute, ou clarinette, ou violon) violon, viola et violoncelle /

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The Opera bouffe : a collection of vocal and instrumental gems from Offenbach's La grande duchesse, La belle Helene, Barbe bleue, Orpheus, & Genevieve.

Words in French and English.

Symphonien, für piano solo /

Arranged for piano solo.

Violin-Konzert No. 1, D moll, Opus 7, No. 1 /

Publisher's no.: Edition Peters No. 2967a.

Scènes historiques, Suite für Grosses Orchester, op. 66, nr. 2, Minnelied /

Publisher's no.: 3955.

Musical commonplace book : manuscript, [approximately 1790-approximately 1810]

Contains songs, partly from English operas, and instrumental music.

Formal function and phrase structure in contemporary music : Pierre Boulez’s late solo works and Sean Clarke’s "Lucretia Overture" and "4 Impromptus"

Cette thèse présente une théorie de la fonction formelle et de la structure des phrases dans la musique contemporaine, théorie qui peut être utilisée aussi bien comme outil analytique que pour créer de nouvelles œuvres. Deux concepts théoriques actuels aident à clarifier la structure des phrases : les projections temporelles de Christopher Hasty et la théorie des fonctions formelles de William Caplin, qui inclut le concept de l’organisation formelle soudée versus lâche (tight-knit vs. loose). Les projections temporelles sont perceptibles grâce à l’accent mis sur les paramètres secondaires, comme le style du jeu, l’articulation et le timbre. Des sections avec une organisation formelle soudée ont des projections temporelles claires, qui sont créées par la juxtaposition des motifs distincts, généralement sous la forme d'une idée de base en deux parties. Ces projections organisent la musique en phrases de présentation, en phrases de continuité et finalement, à des moments formels charnières, en phrases cadentielles. Les sections pourvues d’une organisation plus lâche tendent à présenter des projections et mouvements harmoniques moins clairs et moins d’uniformité motivique. La structure des phrases de trois pièces tardives pour instrument soliste de Pierre Boulez est analysée : Anthèmes I pour violon (1991-1992) et deux pièces pour piano, Incises (2001) et une page d’éphéméride (2005). Les idées proposées dans le présent document font suite à une analyse de ces œuvres et ont eu une forte influence sur mes propres compositions, en particulier Lucretia Overture pour orchestre et 4 Impromptus pour flûte, saxophone soprano et piano, qui sont également analysés en détail. Plusieurs techniques de composition supplémentaires peuvent être discernés dans ces deux œuvres, y compris l'utilisation de séquence mélodiques pour contrôler le rythme harmonique; des passages composés de plusieurs couches musicales chacun avec un structure de phrase distinct; et le relâchement de l'organisation formelle de matériels récurrents. Enfin, la composition de plusieurs autres travaux antérieurs a donné lieu à des techniques utilisées dans ces deux œuvres et ils sont brièvement abordés dans la section finale.

Formal function and phrase structure in contemporary music : Pierre Boulez’s late solo works and Sean Clarke’s "Lucretia Overture" and "4 Impromptus"

Cette thèse présente une théorie de la fonction formelle et de la structure des phrases dans la musique contemporaine, théorie qui peut être utilisée aussi bien comme outil analytique que pour créer de nouvelles œuvres. Deux concepts théoriques actuels aident à clarifier la structure des phrases : les projections temporelles de Christopher Hasty et la théorie des fonctions formelles de William Caplin, qui inclut le concept de l’organisation formelle soudée versus lâche (tight-knit vs. loose). Les projections temporelles sont perceptibles grâce à l’accent mis sur les paramètres secondaires, comme le style du jeu, l’articulation et le timbre. Des sections avec une organisation formelle soudée ont des projections temporelles claires, qui sont créées par la juxtaposition des motifs distincts, généralement sous la forme d'une idée de base en deux parties. Ces projections organisent la musique en phrases de présentation, en phrases de continuité et finalement, à des moments formels charnières, en phrases cadentielles. Les sections pourvues d’une organisation plus lâche tendent à présenter des projections et mouvements harmoniques moins clairs et moins d’uniformité motivique. La structure des phrases de trois pièces tardives pour instrument soliste de Pierre Boulez est analysée : Anthèmes I pour violon (1991-1992) et deux pièces pour piano, Incises (2001) et une page d’éphéméride (2005). Les idées proposées dans le présent document font suite à une analyse de ces œuvres et ont eu une forte influence sur mes propres compositions, en particulier Lucretia Overture pour orchestre et 4 Impromptus pour flûte, saxophone soprano et piano, qui sont également analysés en détail. Plusieurs techniques de composition supplémentaires peuvent être discernés dans ces deux œuvres, y compris l'utilisation de séquence mélodiques pour contrôler le rythme harmonique; des passages composés de plusieurs couches musicales chacun avec un structure de phrase distinct; et le relâchement de l'organisation formelle de matériels récurrents. Enfin, la composition de plusieurs autres travaux antérieurs a donné lieu à des techniques utilisées dans ces deux œuvres et ils sont brièvement abordés dans la section finale.

Contrasts: Quartets and Art Songs of the Nineteenth Century

The nineteenth-century Romantic era saw the development and expansion of many vocal and instrumental forms that had originated in the Classical era. In particular, the German lied and French mélodie matured as art forms, and they found a kind of equilibrium between piano and vocal lines. Similarly, the nineteenth-century piano quartet came into its own as a form of true chamber music in which all instruments participated equally in the texture. Composers such as Robert Schumann, Johannes Brahms, and Gabriel Fauré offer particularly successful examples of both art song and piano quartets that represent these genres at their highest level of artistic complexity. Their works have become the cornerstones of the modern collaborative pianist’s repertoire. My dissertation explored both the art songs and the piano quartets of these three composers and studied the different skills needed by a pianist performing both types of works. This project included the following art song cycles: Robert Schumann’s Dichterliebe, Gabriel Fauré’s Poème d’un Jour, and Johannes Brahms’ Zigeunerlieder. I also performed Schumann’s Piano Quartet in E-flat Major, Op. 47, Fauré’s Piano Quartet in C minor, Op. 15, and Brahms’ Piano Quartet in G minor, Op. 25. My collaborators included: Zachariah Matteson, violin and viola; Kristin Bakkegard, violin; Molly Jones, cello; Geoffrey Manyin, cello; Karl Mitze, viola; Emily Riggs, soprano, and Matthew Hill, tenor. This repertoire was presented over the course of three recitals on February 13, 2015, December 11, 2015, March 25, 2016 at the University of Maryland’s Gildenhorn Recital Hall. These recitals can be found in the Digital Repository at the University of Maryland (DRUM).

Peer state assessment of TxDOT maintenance program and practices : workshop and road rally findings

In an effort to evaluate and improve their practices to ensure the future excellence of the Texas highway system, the Texas Department of Transportation (TxDOT) sought a forum in which experts from other state departments of transportation could share their expertise. Thus, the Peer State Review of TxDOT Maintenance Practices project was organized and conducted for TxDOT by the Center for Transportation Research (CTR) at The University of Texas at Austin. The goal of the project was to conduct a workshop at CTR and in the Austin District that would educate the visiting peers on TxDOT’s maintenance practices and invite their feedback. CTR and TxDOT arranged the participation of the following directors of maintenance: Steve Takigawa, CA; Roy Rissky, KS; Eric Pitts, GA; Jim Carney, MO; Jennifer Brandenburg, NC; and David Bierschbach, WA. One of the means used to capture the peer reviewers’ opinions was a carefully designed booklet of 15 questions. The peers provided TxDOT with written responses to these questions, and the oral comments made during the workshop were also captured. This information was then compiled and summarized in the following report. An examination of the peers’ comments suggests that TxDOT should use a more holistic, statewide approach to funding and planning rather than funding and planning for each district separately. Additionally, the peers stressed the importance of allocating funds based on the actual conditions of the roadways instead of on inventory. The visiting directors of maintenance also recommended continuing and proliferating programs that enhance communication, such as peer review workshops.