Testing for Market Power in Multiple-Input, Multiple-Output Industries: The Australian Grains and Oilseeds Industries

Recent empirical studies have found significant evidence of departures from competition in the input side of the Australian bread, breakfast cereal and margarine end-product markets. For example, Griffith (2000) found that firms in some parts of the processing and marketing sector exerted market power when purchasing grains and oilseeds from farmers. As noted at the time, this result accorded well with the views of previous regulatory authorities (p.358). In the mid-1990s, the Prices Surveillence Authority (PSA 1994) determined that the markets for products contained in the Breakfast Cereals and Cooking Oils and Fats indexes were "not effectively competitive" (p.14). The PSA consequently maintained price surveillence on the major firms in this product group. The Griffith result is also consistent with the large number of legal judgements against firms in this sector over the past decade for price fixing or other types of non-competitive behaviour. For example, bread manufacturer George Weston was fined twice during 2000 for non-competitive conduct and the ACCC has also recently pursued and won cases against retailer Safeway in grains and oilseeds product lines.

Using the World Wide Web to revolutionise technology transfer and training in the water and wastewater industries

Industry professionals of the near future will be supported by an IT infrastructure that enables them to complete a task by drawing on resources and people with expertise anywhere in the world, and access to knowledge through specific training programs that address the task requirements. The increasing uptake of new technologies enables information to reach a diverse population and to provide flexible learning environments 24 hours a day, 7 days a week. This paper examines one of the key areas where the World Wide Web will impact on the water and wastewater industries, namely technology transfer and training. The authors will present their experiences of developing online training courses for wastewater industry professionals over the last two years. The perspective is that of two people working at the coalface.

An audit tool for intellectual property management: IP management in the Queensland Department of Primary Industries

Smart State is a Queensland Government initiative that recognises the central role of knowledge-based economic growth. In this context, the management of intellectual property (IP) within Queensland and Australian government research and development agencies has changed dramatically over recent years. Increasing expectations have been placed on utilising public sector IP to both underpin economic development and augment taxes by generating new revenues. Public sector research and development (R&D) management has come under greater scrutiny to commercialise and/or corporatise their activities. In a study of IP management issues in the Queensland Public Sector we developed a framework to facilitate a holistic audit of IP management in government agencies. In this paper we describe this framework as it pertains to one large public sector Agriculture R&D Agency, the Queensland Department of Primary Industries (QDPI). The four overlapping domains of the framework are: IP Generation; IP Rights; IP Uptake; and Corporate IP Support. The audit within QDPI, conducted in 2000 near the outset of Smart State, highlighted some well developed IP management practices within QDPI's traditional areas of focus of innovation (IP Generation) and IP ownership and licensing (IP Rights). However, further management practice developments are required to improve the domains of IP Uptake and Corporate IP Support.

Práticas de comunicação audiovisual participativa: apresentação de um caso de estudo no contexto das instituições culturais

Nesta comunicação apresentaremos as metodologias e conclusões previstas da primeira fase do trabalho de construção de narrativas audiovisuais participativas relacionadas com o projeto “Manobras no Porto”, que irá servir de caso de estudo para o projeto de investigação intitulado: “The Museum of All: Práticas de Comunicação Institucional num Mundo de Redes Participativas”. Recorrendo a técnicas de observação participante, nesta primeira fase, o objectivo é mapear o posicionamento dos parceiros do projeto em estudo e identificar as suas ações de dinamização cultural, recolher informações sobre as problemáticas sociais, económicas e culturais da zona de intervenção do projeto e auscultar os públicos intervenientes sobre as prioridades nos seus quotidianos e vivências. Posteriormente, passaremos a uma fase de proposição, com o objectivo de analisar contextos de cooperação, participação e envolvimento das comunidades na criação colectiva de novas mensagens e narrativas, através da implementação de um conjunto de exercícios audiovisuais participativos.

Espectador Activo: Comunicação audiovisual institucional num mundo de redes participativas

Once delighted by the moving image advent as a new method of realistically presenting reality, the viewer has been reposition himself towards the audiovisual contents he consumes, as he is given the opportunity to create and share his own perspective of that reality. We are living in a new technological setting, governed mainly by factors of interactivity, digital systems and technological convergence. The research project that we will present in this paper focuses on the subject of participatory media and the way cultural institutions are increasingly facing the inevitability of a profound revision of their traditional parameters of unidirectional communication, given the increasing availability of tools for audiovisual production as well as the diversity of networked communication contexts. The Serralves Foundation with its Museum of Contemporary Art, in Porto, Portugal, was the subject of a fi rst study of an empirical nature: a series of audiovisual objects were developed, in order to generate material for analysis and proposition. In this new stage of the project, our aim is to identify new procedures and practices that may be effectively implemented within the institutional universe. We intend to propose effi cient audiovisual communication contexts, including the maximizing of the relationship between institutions and audiences regarding dimensions that are traditionally outside the institutional radar: identity, narrative and affection. The project is currently in the process of surveying and categorization, with the aim of producing a map of different vocations and positions of the various institutions in regards to the aforementioned issues, which require participatory communication.

Climate strategies of firms in the automotive and pulp & paper industries in Brazil: insights from an international perspective

This article focuses on the results of the final stage of research into the climate strategies of firms in the automotive and pulp-and-paper industries in Brazil, a country that is becoming increasingly important also in terms of climate change issues. In the first stage, the Climate Strategy Model (CSM) was developed to assess whether firms were adopting the necessary practices to assure the successful implementation of climate strategies. In the second, the CSM was applied to firms in the above mentioned industries that were chosen because of their important role in the domestic economy. In the final stage, interviews with executives of these firms were conducted to identify root causes of climate strategy implementation deficiencies and obtain new insights from an international perspective.

Arquivo documental: relativo à Lei do Cinema e do Audiovisual, criação do FICA e transformação do ICAM em ICA (2003-2007)

O projecto “Principais tendências no cinema português contemporâneo” nasceu no Departamento de Cinema da ESTC, com o objectivo de desenvolver investigação especializada a partir de um núcleo formado por alunos da Licenciatura em Cinema e do Mestrado em Desenvolvimento de Projecto Cinematográfico, a que se juntaram professores-investigadores membros do CIAC e convidados. O que agora se divulga corresponde a dois anos e meio de trabalho desenvolvido pela equipa de investigação, entre Abril de 2009 e Novembro de 2011. Dada a forma que ele foi adquirindo, preferimos renomeá-lo, para efeitos de divulgação, “Novas & velhas tendências no cinema português contemporâneo”.

Aspectos da tradução audiovisual: a legendagem de programas Estrangeiros como meio para uma aprendizagem incidental de línguas estrangeiras

Dissertação apresentada com vista à obtenção do grau de Mestre em Tradução e Interpretação Especializada. Instituto Superior de Contabilidade e Administração do Porto. Instituto Politécnico do Porto. (Portaria nº 602/2003 de 21 Julho) Orientadora: Mestre Joana Alexandra Teixeira Fernandes Co-orientadora: Prof. Dra. Josélia Neves

Resultados preliminares de um estudo sobre tradução audiovisual infanto-juvenil: o caso da dobragem em Portugal

Nos últimos anos, o volume de produções audiovisuais aumentou exponencialmente graças ao desenvolvimento das novas tecnologias e à omnipresença dos mass media à escala global. No que concerne o público infanto- juvenil, o consumo massivo de produtos audiovisuais contribuiu para a construção de um novo tipo de espectador mais familiarizado com a imagem/palavra em movimento, seja no ecrã da televisão ou do computador. Com este artigo, pretendo partilhar os resultados preliminares de um estudo exploratório sobre o impacto da dobragem em Portugal no público infanto- juvenil enquanto consumidores/receptores deste tipo de tradução interlinguística. Considerando que a oferta televisiva é condicionante do tipo de consumo de produtos audiovisuais traduzidos é crucial compreender de que modo esta conjuntura poderá vir a criar públicos mais receptivos à dobragem num futuro próximo.

Produção de sentido na linguagem audiovisual através da montagem

Este texto é sobre os problemas e as soluções associadas com a produção de sentido de modo cinematográfico nos discursos audiovisuais. O enfoque centra-se na resposta à pergunta de como o texto e leitor criam o sentido e não tanto em qual é o significado do texto. Associado a este objectivo propomos identificar os limites expressivos do discurso cinematográfico que não recorre à verbalização e as capacidades que a linguagem cinematográfica tem vindo a desenvolver para exprimir conceitos cada vez mais complexos apesar de a representação visual estar limitada ao registo visual de objectos, pessoas e acções. Este estudo insere-se no campo da retórica visual e da literacia visual que se dedicam ao estudo dos processos através dos quais se produz, manipula e interpreta sentido através das imagens. No entanto porque estamos a estudar um discurso que se organiza no tempo e que contêm a imagem, palavra e som podemos inserir este estudo na disciplina da Retórica cinematográfica que é uma área científica contida dentro da semiótica e que se dedica ao estudo sobre porquê e como é que o discurso audiovisual produz sentido. O motivo que deu origem a este estudo tem origem no ensino de cadeiras sobre linguagem audiovisual a alunos universitários que tiveram doze anos de alfabetização mas nunca reflectiram sobre como se exprimem ideias sem o uso da palavra uma vez que o principal objectivo da escolaridade é tornar os alunos capazes de saberem interpretar e expressarem-se através da linguagem verbal. A consequência deste processo de aprendizagem é que quando se pede a uma pessoa com formação literária para se expressar num discurso audiovisual deparamos com filmes onde o sentido do discurso é feito com base no texto que é verbalizado numa voz off ou nos diálogos que são ditas por personagens de uma ficção.