Recensão: Claire Bishop, "Radical Museology: or What’s ‘Contemporary’ In Museums of Contemporary Art?"

Recensão de: Claire Bishop, "Radical Museology: or What’s ‘Contemporary’ In Museums of Contemporary Art?", Londres: Koenig Books, 2013

Impossible Identification : Contemporary Art, Politics and the Palestinians in Israel

Quel est le sens donné à l’art par la minorité palestinienne d’Israël dans un contexte où l’État se définit uniquement en termes ethno-nationaux et religieux ? Les écrits sur l’art en contextes coloniaux et postcoloniaux ont tendance à considérer l’art comme une ressource de revendication identitaire face à une situation de domination. Autrement dit, l’art est souvent présenté comme un acte politique de reconnaissance à travers l’affirmation d’une contre-identité. Suite à un travail intensif de terrain ethnographique dans la région, cette recherche démontre que pour les artistes palestiniens en Israël, l’aspect politique de l’art ne vient pas de sa capacité à exprimer des revendications identitaires. À travers l’observation des pratiques et l’analyse des discours des artistes, elle remet en question la relation présumée entre l'art et l'identité. Plus concrètement, elle analyse les pratiques d’un groupe d’artistes issus d’une minorité nationale indigène dont le travail artistique constitue une interruption des régimes spatiotemporels d'identification. L’aspect politique du travail des artistes palestiniens en Israël s’exprime à travers un processus de désidentification, un refus de réduire l’art à des catégories identitaires dominantes. Les œuvres de ces artistes permettent l’expression d’une rupture esthétique, manifestant un « ayant lieu » politique qui se trouve entre l'art et le non-art. Il s’agit d’un espace qui permet la rupture de l’ordre sensible de la société israélienne à travers l’affirmation et la vérification d’une égalité qui existe déjà.

On the troublesome relationship of feminism and terrorism: representing the female terrorist in contemporary art

This paper analyses tendencies in debates about cultural representations of terrorism to assume that artists make critical interventions, while the mass media circulates stereotypes. Some recent feminist analyses of female terrorist acts have re-instituted essentialist arguments in which violence and terrorism is described as inherently masculine, while women are by nature pacifist, so that femininity is the antithesis of militarism. More progressive analyses mostly tend to expose the circulation of stereotypes and their gender bias, in order to protest the misrepresentation of women in violence. These analyses do not construct alternative accounts. Through an analysis of two works by artists Hito Steyerl and Sharon Hayes, the paper argues that some of the moves to re-image the question of women, violence and agency have already been made in contemporary art practices. Through analysing legacies of terrorism and feminism, it becomes possible to rethink the question of agency, militancy and the nature of political art. The paper appears in an edited interdiscplinary collection arising from a conference at Universität der Bundeswehr in Munich. It relates to wider projects involving collaborations with Birkbeck and Edinburgh on representations of terrorism and on violence and contemporary art.