Tramas simbólicas:a dinâmica das turmas de bate-bolas do Rio de Janeiro

Esta dissertação aborda a manifestação contemporânea das turmas de bate-bolas do carnaval do Rio de Janeiro. As turmas de bate-bolas podem ser compreendidas como grupos de foliões que se fantasiam e se comportam de maneiras peculiares. Em relação à visibilidade que outras manifestações carnavalescas alcançam como é o caso, por exemplo, do desfile das escolas de samba pode-se considerar que há poucos estudos voltados para os bate-bolas. Dentre os estudos sobre os bate-bolas, percebe-se uma predominância da compreensão do conceito de cultura popular como o campo da tradição, da pureza e da autonomia cultural, em relação à cultura de massa. Este trabalho propõe uma abordagem diferente da convencional, entendendo a manifestação das turmas de bate-bolas contemporâneas pelas suas transformações e diferenças. Para isto, baseia-se nos pressupostos dos Estudos Culturais, que constituem uma disciplina para a qual a impureza cultural é o critério fundamental de estudo da cultura popular, que é vista como uma arena de disputa de significados simbólicos. De forma a aplicar estes preceitos à situação atual das turmas de bate-bolas, este trabalho analisa as diferentes maneiras pelas quais os fantasiados formulam as suas visões particulares da brincadeira, especialmente através das configurações de elementos materiais e de elementos performáticos associados a diferentes tipos de comportamentos relacionados aos bate-bolas contemporâneos.

Ondulações: rastro e livro e arte

Ondulações é a confluência de percepções experimentadas em constante intercâmbio com a paisagem, a cidade, as pessoas, as músicas, as poesias e personagens literários. Através de ações cotidianas vividas em andanças e caminhadas foram colhidas imagens em filmes digitais, sonoridades, discursos, textos, relatos orais, histórias e músicas. A reunião dessas recolhas constitui um livro-tese de artista confeccionado manualmente em progressivo e constante adensamento. Entre as colheitas empreendidas foram coletadas versões em diversos idiomas da letra da música O sonho não acabou de Luiz Carlos da Vila, que possui o sentido de imantação e perpetuação da memória coletiva em permanente atualização. Tais versões junto a outras sonoridades foram aderidas a filmes digitais captados nas andanças durante a pesquisa e a frases escritas-desenhadas sobre imagens de águas retiradas do livro mais cotidiano que o cotidiano de Alberto Pucheu. Ondulações rastro e livro e arte é experimentar a paisagem sujeita a atravessamentos de melodias, palavras e indícios conectivos para a configuração de uma cartografia sensível e poética na qual o encontro com o outro e com as vivências se afirmam em estado movente

Arte & Educação em cultura visual: ensino, sentido, presença e invasões das imagens nos cotidianos

Parte da hipótese que a obra poética, artística ou não, tem força para além da mediação da palavra, ou seja, da afirmação de sentidos que obliterariam a eloquência da presença. Busca discorrer sobre a teoria da presença e sua importância na interlocução com a produção poética nas artes visuais contemporâneas. Aponta a utilidade dessa argumentação como perspectiva para problematizar a Cultura Visual e defender o investimento na elucidação do universo das imagens visuais como elemento de formação humana em sintonia com as questões da alteridade e com os tempos de hoje. Entende que o estudo equalizador entre as imagens visuais e as obras de arte visual favorece a autonomia dos indivíduos e o melhor aproveitamento do mundo das artes com menor risco de sujeição às hegemonias culturais

A pintura de Jesuíno do Monte Carmelo na Igreja da Ordem Terceira do Carmo em São Paulo

Pós-graduação em Artes - IA

Caixas alegóricas cinéticas

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

A documentação nas práticas artísticas dos grupos Arte/Ação e 3Nós3

Pós-graduação em Artes - IA

Ilustração: passeio pela poesia visual

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Artemídia: processos e procedimentos no ateliê-laboratório do artista-cineasta

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

O 'Grupo Tapir'e a pintura de casarios (1960-1980)

Pós-graduação em Artes - IA

O cristo no terceiro milênio: a visão plástica da arte sacra atual de Cláudio Pastro

Pós-graduação em Artes - IA

Figurações contemporâneas do espaço na literatura

Neste livro abre-se a uma diversidade de acepções que o conceito de espaço abriga nos objetos e cenários literários contemporâneos. O próprio texto como um espaço espacializante, na sua textualidade como corpo ou na visualidade da escrita, configura um espaço de linguagem. O contexto cultural e histórico envolve referências e dados situados em determinados momentos que articulam um espaço de relações com o texto literário. O espaço da institucionalização, com as representações de poder, o espaço social, o espaço como paisagem, nas configurações natural, regional, física e psicológica, e o espaço do mito com suas imagens e sentidos simbólicos, são outras formas de mobilização do conceito. O espaço pictórico, quer como elemento componente da pintura ou como a própria linguagem na composição da escritura, que se vale de técnicas plásticas, também é contemplado, assim como esse tipo de diálogo abriga outros meios e linguagens, como o cinema, a propaganda, a fotografia, nas relações entre as artes. Há também a possibilidade de se rever o objeto literário, em termos de espacialidade, sob essa perspectiva múltipla do olhar contemporâneo. Ou seja, no lugar daquele sentido restrito de categoria estrutural, o conceito incorpora uma visão ampla e metafórica, dentro da qual o próprio texto faz emergir uma concepção e função da espacialidade por meio de suas estratégias de construção. Diante de tantas possibilidades de leitura do conceito, o presente livro reúne textos que abordam aspectos da simbolização espacial em obras literárias que implicam um olhar contemporâneo para essas figurações.

Aproximações: eu e meus pares : considerações sobre a produção bidimensional e tridimensional

Não disponível

A pedagogia no campo expandido da arte: a 8ª Bienal do Mercosul

This research intend to investigate the main concepts on the pedagogical activities from the 8th Bienal de Artes Visuais do Mercosul, through its history and in a field research made in 2011, by the occasion and in the same year of that edition. It tries to recognize the innovative points of its pedagogical curatorial project and its meaning for the educational art in museums - the expanded field of the art. The expository and educational experience in the Bienal do Mercosul, through its concepts, proposes a reflection about educational art in museums or big events

As cores e suas possibilidades plásticas

This study was idealized in order to understand the universe of colors in the visual arts and in our lives. The color itself is a mystery even today. Even it has already been explained by several scientists, theorists and experts in our lives, the color is too complex for our understanding and feelings. Every day we see real examples of how colors act in our bodies, in our brains, and our tastes, colors influence us at all. And through this work we can understand a little of the physiological side, and how the color was used in our daily life and the arts

Trabalhos 2010-2014: performatividade escultórica

This paper presentes my production between 2009 and 2014 during the course of Bachelor of Visual Arts at the Art Institute of UNESP. I focus especially on my sculpture production and the development of this language to photography and video as a way to record my actions and performances. My approach to these experiments are with other artists of the 1960s and 1970s; especially the minimalist and post-minimalist movement