Sofia Gubaidulina's violin concerto Offertorium : theology and music in dialogue

L’objectif de ce mémoire est de comprendre comment une certaine vision du monde, basée sur des croyances théologiques, a contribué à la composition du concerto pour violon Offertorium de Sofia Gubaïdulina. C’est par le biais de cette œuvre qu’est explorée l’idée du dialogue musicothéologique, en proposant des façons par lesquelles la pièce musicale en question peut servir de porteuse ou d’interprète d’une pensée théologique. Afin d’appuyer cette idée, la démarche intertextuelle employée par Heidi Epstein est utilisée. Cette méthode permet de faciliter non seulement le travail interdisciplinaire, mais aussi la lecture théologique de l’œuvre musicale. Le premier chapitre explore les sources, les questions et la problématique qui entoure le dialogue musicothéologique. La conclusion tirée est que l’étude d’Offertorium nécessite une approche équilibrée. Nous entendons par cela, une approche qui prend en ligne de compte la réflexion théologique autant que la recherche musicologique tout en respectant les contributions théologiques que l’œuvre musicale peut apporter en soi. Dans le deuxième chapitre, une analyse thématique d’Offertorium a été tentée ainsi qu’une étude du discours théologique et spirituel de la compositrice. Il a été conclu que l’arrière-plan russe orthodoxe de Gubaidulina a beaucoup influencé sa vision du monde et son approche artistique. Le concerto est porteur d’idées et de symboles liturgiques ou théologiques de l’Orthodoxie dans sa structure et dans sa construction thématique. Le troisième chapitre explore les parallèles entre la pensée de Gubaidulina et les écritures de plusieurs théologiens russes orthodoxes du 20e siècle. La conclusion de ce chapitre démontre que, même s’il est improbable que la compositrice connaisse bien ces auteurs, sa compréhension théologique et spirituelle sort du climat religieux de l’Église Orthodoxe. Cette idée explique les complémentarités et les similarités entre son discours, son œuvre et les propos des théologiens discutés. Le quatrième chapitre évalue la validité d’Offertorium comme moyen d’expression théologique ainsi que de générateur de réflexion théologique. La conclusion de la recherche est qu’Offertorium peut bel et bien être un espace théologique. Ce qui veut dire que des idées théologiques peuvent être communiquées par le biais de l’expérience sonore que ce soit par la mélodie ou l’ambiance générale. Également, cela implique que la musique devient un partenaire égal, quoique différent des méthodes de réflexion traditionnelles au sein de la conversation théologique.

Analyse de mon langage musical à travers trois œuvres

La version intégrale de ce mémoire est disponible uniquement pour consultation individuelle à la Bibliothèque de musique de l’Université́ de Montréal (www.bib.umontreal.ca/MU).

Morphometric-stereological and functional epididymal alterations and a decrease in fertility in rats treated with finasteride and after a 30-day post-treatment recovery period

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

Intradural lumbar disc herniation: report of five cases with literature review

Introduction: Intradural lumbar disc herniations are uncommon presentations of a relatively frequent pathology, representing less than 1% of all lumbar disc hernias. They show specific features concerning their clinical diagnosis, with a higher incidence of cauda equina syndrome, and their surgical treatment requires a transdural approach. Methods: In this article, we describe five cases of this pathology and review the literature as well as some considerations about the difficulties in the preoperative diagnostic issues and the surgical technique. Conclusion: We concluded that for intradural disc herniations the diagnosis is mainly intraoperative, and the surgical technique has some special aspects. © 2012 Springer-Verlag Berlin Heidelberg.

Nutrient intake, productive performance and body measurements of dairy heifers fed with different sources of protein

This study evaluated the effect of different protein sources (soybean meal, cottonseed meal, peanut meal and sunflower meal) on dry matter and nutrient intake, productive performance and body measurements of dairy heifers, Holstein x Zebu, recreated in confinement. The experiment consisted in a randomized complete block design made up by 6 replications and 4 treatments. The mean values of ingestion of ether extract (EEI, kg day-1) were statistically different (p < 0.05). The neutral detergent fiber intake (NDFI, %BW) also presented differences (p < 0.05), with higher values in the diet containing sunflower meal (1.01% BW) in relation to the diet with soybean meal (0.84% BW). The average daily weight gain using the diet with soybean meal was superior (0.95 kg day-1) to the diet with sunflower meal (0.82 kg day-1), and considering the final body weight, the diet with soybean meal was superior to the other treatments (p < 0.05). The heart girth presented greater association with body weight (0.93). The soybean meal promoted the best productive performance of crossbred Holstein x Zebu heifers fed diets based on sugarcane. However, cottonseed meal, peanut meal and sunflower meal can be possible alternatives to soybean meal.

RELATIONSHIP AMONG EXTRACTIVES, LIGNIN AND HOLOCELLULOSE CONTENTS WITH PERFORMANCE INDEX OF SEVEN WOOD SPECIES USED FOR BOWS OF STRING INSTRUMENTS

In this paper we investigate the influence of extractives, lignin and holocellulose contents on performance index (PI) of seven woods used or tested for violin bows. Woods with higher values of this index (PI = root MOE/rho, where MOE is modulus of elasticity and rho is density) have a higher bending stiffness at a given mass, which can be related to bow wood quality. Extractive content was negatively correlated with PI in Caesalpinia echinata, Hanclroanthus sp. and Astronium lecointei. In C. echinata holocellulose was positively correlated with PI. These results need to be further explored with more samples and by testing additional wood properties. Although the chemical constituents could provide an indication of quality, it is not possible to establish appropriate woods for bows solely by examining their chemical constituents.

The effect of acoustic screens on orchestra musicians

La Directiva 2003/10/CE del Parlamento Europeo y del Consejo, del 6 de febrero de 2003, específica con arreglo al apartado 1 del artículo 16 de la Directiva 89/391/CEE las disposiciones mínimas de seguridad y de salud relativas a la exposición de los trabajadores a los riesgos derivados de los agentes físicos (ruido). En la industria musical, y en concreto en los músicos de orquesta, una exposición de más de ocho horas al día a un nivel de presión sonora de 80dB(A) o más es algo muy común. Esta situación puede causar a los trabajadores daños auditivos como la hiperacusia, hipoacusia, tinitus o ruptura de la membrana basilar entre otros. Esto significa que deben tomarse medidas para implementar las regulaciones de la forma más razonable posible para que la interpretación del músico, la dinámica y el concepto musical que se quiere transmitir al público se vea lo menos afectada posible. Para reducir la carga auditiva de los músicos de orquesta frente a fuertes impactos sonoros provenientes de los instrumentos vecinos, se está investigando sobre el uso de unos paneles acústicos que colocados en puntos estratégicos de la orquesta pueden llegar a reducir el impacto sonoro sobre el oído hasta 20dB. Los instrumentos de viento metal y de percusión son los responsables de la mayor emisión de presión sonora. Para proteger el oído de los músicos frente a estos impactos, se colocan los paneles en forma de barrera entre dichos instrumentos y los músicos colocados frente a ellos. De esta forma se protege el oído de los músicos más afectados. Para ver el efecto práctico que producen estos paneles en un conjunto orquestal, se realizan varias grabaciones en los ensayos y conciertos de varias orquestas. Los micrófonos se sitúan a la altura del oído y a una distancia de no más de 10cm de la oreja de varios de los músicos más afectados y de los músicos responsables de la fuerte emisión sonora. De este modo se puede hacer una comparación de los niveles de presión sonora que percibe cada músico y evaluar las diferencias de nivel existentes entre ambos. Así mismo se utilizan configuraciones variables de los paneles para comparar las diferencias de presión sonora que existen entre las distintas posibilidades de colocarlos y decidir así sobre la mejor ubicación y configuración de los mismos. A continuación, una vez obtenidos las muestras de audio y los diferentes archivos de datos medidos con un analizador de audio en distintas posiciones de la orquesta, todo ello se calibra y analiza utilizando un programa desarrollado en Matlab, para evaluar el efecto de los paneles sobre la percepción auditiva de los músicos, haciendo especial hincapié en el análisis de las diferencias de nivel de presión sonora (SPL). Mediante el cálculo de la envolvente de las diferencias de nivel, se evalúa de un modo estadístico el efecto de atenuación de los paneles acústicos en los músicos de orquesta. El método está basado en la probabilidad estadística de varias muestras musicales ya que al tratarse de música tocada en directo, la dinámica y la sincronización entre los músicos varía según el momento en que se toque. Estos factores junto con el hecho de que la partitura de cada músico es diferente dificulta la comparación entre dos señales grabadas en diferentes puntos de la orquesta. Se necesita por lo tanto de varias muestras musicales para evaluar el efecto de atenuación de los paneles en las distintas configuraciones mencionadas anteriormente. El estudio completo del efecto de los paneles como entorno que influye en los músicos de orquesta cuando están sobre el escenario, tiene como objetivo la mejora de sus condiciones de trabajo. Abstract For several years, the European Union has been adopting many laws and regulations to protect and give more security to people who are exposed to some risk in their job. Being exposed to a loud sound pressure level during many hours in the job runs the risk of hearing damage. Particularly in the field of music, the ear is the most important working tool. Not taking care of the ear can cause some damage such as hearing loss, tinnitus, hyperacusis, diplacusis, etc. This could have an impact on the efficiency and satisfaction of the musicians when they are playing, which could also cause stress problems. Orchestra musicians, as many other workers in this sector, are usually exposed to a sound level of 80dB(A) or more during more than eight hours per day. It means that they must satisfy the law and their legal obligations to avoid health problems proceeding from their job. Putting into practice the new regulations is a challenge for orchestras. They must make sure that the repertoire, with its dynamic, balance and feeling, is not affected by the reduction of sound levels imposed by the law. This study tries to investigate the benefits and disadvantages of using shields as a hearing protector during rehearsals and orchestral concerts.

The broken troth : a legend of old Fort Union : a cantata for soprano and tenor solo with chorus, four-part, for women's voices /

"Op. 32."

Concertino, in D major, for violin and piano, op. 12 /

Acc. originally for orchestra.

Chaconne, from the fourth sonata for violin solo /

Bach's original violin work with added accompaniments by Schumann and by Mendelssohn.

Concerto, no. 19 in D minor, for violin and piano /

Acc. originally for orchestra.

Concerto à cembalo concertato 1mo. cembalo concertato 2o. 2. violini viola e basso /

Laid in are: photocopy (negative) of complete manuscript, and 20th cent. manuscript copy of violin, viola and basso parts (in the hand of J. A. Stellfeld?)

Cadenzen zu L. van Beethoven's Violin-Concert : für die Violine allein /

Mode of access: Internet.

Modern trio album. [music] : fifteen special concert arrangements and original compositions for violin, cello and piano /

Elegie and consolation, op. 200, no. 2 / Atherton, Frank P. -- Hungarian dance no. 5 (in G minor) / Brahms, Johannes -- Humoreske : op. 101, no. 7 / Dvor̂ák, Anton ; arr. by Gustav Saenger -- La Cinquantaine / Gabriel-Marie ; special concert arr. by C. Arnold -- Gavotte Louis XIII : Amaryllis / Ghys, H. ; arr. by N. Hansen -- Serenade, from Op. 3 / Herbert, Victor -- Dreams of love = Liebesträume : notturno III / Liszt, Franz ; arr. by R. Klugescheid -- O Belle Nuite, Barcarolle from "Contes d'Hoffmann" / Offenbach, J. ; arr. by Max Woltag -- Celebrated Andante / Reissiger, C. G. -- My heart at thy sweet voice : Cantabile from "Samson and Dalila" / Saint-Saëns, C. ; arr. by R. Klugescheid -- Melodie Mignonne / Sinding, Christian ; arr. by N. Hansen -- Vienna life = Wiener Blut / Strauss, Johann ; special concert arr. by C. Arnold -- Autumn song = Chant d'automne ; Chant sans paroles : op. 40, no. 6 / Tschaikowsky, P. ; arr. by N. Hansen -- Song to the evening star : from "Tannhäuser" / Wagner, Richard ; concert paraphrase by C. Arnold.

Concerto no. 3 in G major, Köchel no. 216 for violin & pianoforte. [music] /

Acc. originally for orchestra.